Malowanie akcji - Action painting

Action painting , czasami nazywane „ abstrakcją gestów ”, to styl malowania, w którym farba jest spontanicznie ściekana, rozmazana lub rozmazana na płótnie, a nie starannie nakładana. Powstała praca często podkreśla fizyczny akt samego malowania jako istotny aspekt skończonego dzieła lub troski artysty.

Tło

Styl ten był szeroko rozpowszechniony od lat 40. do wczesnych lat 60. i jest ściśle związany z ekspresjonizmem abstrakcyjnym (niektórzy krytycy zamiennie używali terminów „action painting” i „ abstrakcyjny ekspresjonizm ”). Często porównuje się amerykańskie malarstwo akcji z francuskim taszyzmem . Nowojorska Szkoła Amerykańskiego Ekspresjonizmu Abstrakcyjnego (lata 40.-50.) jest również postrzegana jako ściśle powiązana z ruchem.

Termin ten został ukuty przez amerykańskiego krytyka Harolda Rosenberga w 1952 roku w jego eseju „The American Action Painters” i zasygnalizował poważną zmianę w estetycznej perspektywie malarzy i krytyków szkoły nowojorskiej . Według Rosenberga płótno było „areną do działania”. Działania i środki do stworzenia obrazu były postrzegane w malarstwie akcji bardziej niż efekt końcowy. Podczas gdy Rosenberg stworzył termin „action painting” w 1952 roku, zaczął tworzyć swoją teorię działania w latach 30. jako krytyk. Podczas gdy abstrakcjonistyczni ekspresjoniści, tacy jak Jackson Pollock , Franz Kline i Willem de Kooning, od dawna otwarcie wypowiadali się na temat obrazu jako areny, na której można pogodzić się z aktem tworzenia, wcześniejsi krytycy sympatyzujący z ich sprawą, tacy jak Clement Greenberg , skupili się na „obiektywności” swoich prac. Clement Greenberg był także wpływowym krytykiem w dziedzinie malarstwa akcji, zaintrygowany twórczą walką, o której, jak twierdził, świadczyła powierzchnia obrazu. Dla Greenberga to fizyczność zakrzepłych i pokrytych olejem powierzchni obrazów była kluczem do ich zrozumienia. „Niektóre z etykiet, które zostały przywiązane do ekspresjonizmu abstrakcyjnego, jak „informel” i „malarstwo akcji”, zdecydowanie to sugerowały; dano do zrozumienia, że ​​chodziło o zupełnie nowy rodzaj sztuki, który nie był już sztuką w żadnej akceptowanej sensu. To był oczywiście absurd. – Clement Greenberg, „Abstrakcja postmalarska”.

Krytyka Rosenberga przeniosła akcent z przedmiotu na samą walkę, przy czym gotowy obraz jest jedynie fizyczną manifestacją, rodzajem pozostałości rzeczywistego dzieła sztuki, które znajdowało się w akcie lub procesie tworzenia obrazu. Nowsze badania skłaniają się do stawiania wygnańca-surrealisty Wolfganga Paalena w pozycji artysty i teoretyka, który początkowo używał terminu „działanie” w tym sensie i propaguje teorię subiektywnej walki z nim. W swojej teorii zależnej od widza przestrzeni możliwości, w której artysta „działa” niczym w ekstatycznym rytuale, Paalen rozważa idee mechaniki kwantowej , a także idiosynkratyczne interpretacje wizji totemicznej i przestrzennej struktury malarstwa indiańskiego Brytyjska Kolumbia. Jego długi esej Totem Art (1943) miał znaczący wpływ na takich artystów jak Martha Graham , Barnett Newman , Isamu Noguchi , Jackson Pollock i Mark Rothko ; Paalen opisuje wysoce artystyczną wizję sztuki totemicznej jako część rytualnego „akcji” z psychicznymi powiązaniami z pamięcią genetyczną i matrylinearnym kultem przodków.

W ciągu następnych dwóch dekad, redefinicja Rosenberga sztuki jako czynu, a nie jako przedmiot, jako proces, a nie produktu, był wpływowym i podwaliny dla szeregu głównych nurtów, z happeningiem i Fluxus do Conceptual , performance , Sztuka instalacji i Sztuka Ziemi .

Kontekst historyczny

Dla zrozumienia action painting niezbędne jest umieszczenie go w kontekście historycznym. Ruch action painting miał miejsce w okresie po zakończeniu II wojny światowej. Wraz z tym nadeszła nieuporządkowana gospodarka i kultura w Europie, a w Ameryce rząd wykorzystał ich nowy stan znaczenia. Produkt artystycznego odrodzenia ekspresjonizmu po II wojnie światowej w Ameryce, a dokładniej w Nowym Jorku , malarstwo akcji rozwinęło się w epoce, w której mechanika kwantowa i psychoanaliza zaczynały rozkwitać i zmieniały postrzeganie świata fizycznego i psychicznego; oraz rozumienie świata przez cywilizację poprzez podwyższoną samoświadomość i świadomość.

Amerykańscy malarze akcji często zastanawiali się nad istotą sztuki, a także przyczynami jej istnienia, kwestionując wartość action painting. Poprzednia sztuka Kandinsky'ego i Mondriana uwolniła się od przedstawiania przedmiotów i zamiast tego próbowała przywoływać, adresować i nakreślać poprzez zmysł estetyczny, emocje i uczucia wewnątrz widza. Action painting poszło o krok dalej, wykorzystując idee podświadomości zarówno Junga, jak i Freuda . Wielu malarzy interesowało się studiami Carla Junga nad archetypowymi obrazami i typami i używało własnych wewnętrznych wizji do tworzenia swoich obrazów. Wraz z Jungiem, Zygmunt Freud i surrealizm również wywarli wpływ na początki malarstwa akcji. Obrazy malarzy Action nie miały przedstawiać przedmiotów per se ani nawet konkretnych emocji. Zamiast tego miały dotykać obserwatora głęboko w podświadomości, wywołując poczucie pierwotności i dotykając zbiorowego sensu archetypowego języka wizualnego. Dokonał tego artysta malujący „nieświadomie” i spontanicznie, tworząc w tej chwili potężną arenę surowych emocji i akcji. Wyraźny wpływ na malarstwo akcji miał surrealistyczny nacisk na automatyzm, który (również) pod wpływem psychoanalizy domagał się bardziej bezpośredniego dostępu do podświadomości . Ważnymi przedstawicielami tej koncepcji tworzenia sztuki byli malarze Joan Miró i André Masson . Jednak artyści akcji posunęli wszystko, co zrobili surrealiści o krok dalej.

Znani malarze akcji

• Frank Avray Wilson
• Normana Bluhma
• James Brooks
• Nicolas Carone
• Elaine de Kooning
• Willem de Kooning
• Perle Fine
• Sam Francis
• Michael Goldberg
• Williama Greena
• Ismail Gulgee
• Filip Guston
• Grace Hartigan
• Franz Kline
• Albert Kotin
• Lee Krasner
• Alfred Leslie
• Conrad Marca-Relli
• Georges Mathieu
• Joan Mitchell
• Jackson Pollock
• Milton Resnick
• Joe Stefanelli
• Jack Tworkov

Wystawy

• Akcja Malowanie
  • Organizowany przez Ulfa Küstera. Fondation Beyekerm Basekm Szwajcaria, 27 stycznia – 12 maja 2008 r.
• Akcja/Abstrakcja: Pollock, de Kooning i sztuka amerykańska, 1940-1976
  • Organizator: Norman L. Kleeblatt. Muzeum Żydowskie, Nowy Jork, 4 maja, 21 września 2008 r.

Zobacz też

• Taszyzm
• Michel Tapié
• Grupa Gutai
• Abstrakcyjni obraziści
• Szkoła nowojorska
• Abstrakcyjny ekspresjonizm
• Abstrakcja liryczna
• 9. Wystawa Sztuki Ulicznej
• Galerie przy Dziesiątej Ulicy

Referencje i uwagi

• Rosenberg, Harold Tradycja Nowego (1959) - Ayer Co Pub - ISBN  0-8369-2127-5
• Wills, Garry Action Painting w Wenecji (1994)
• Marika Herskovic, American Abstract Expressionism of the 1950s An Illustrated Survey, (New York School Press, 2003.) ISBN  0-9677994-1-4
• Marika Herskovic, New York School Abstract Expressionists Artists Choice by Artists (New York School Press, 2000.) ISBN  0-9677994-0-6
• Hrebeniak, Michał. Akcja: Dzika forma Jacka Kerouaca , Carbondale, IL: Southern Illinois UP, 2006.

Zewnętrzne linki

• Rekord aukcyjny tym obrazie barwowej 1960 akcja malowania przez Elaine Hamilton .
• 9. wystawa sztuki ulicznej — powspominają abstrakcjonistyczni ekspresjoniści — film na YouTube