Akira (1988 film) - Akira (1988 film)

Akira
AKIRA (1988 plakat).jpg
Japoński plakat teatralny
język japoński ア キ ラ
W reżyserii Katsuhiro Otomo
Scenariusz autorstwa
Oparte na Akira
autorstwa Katsuhiro Otomo
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Katsuji Misawa
Edytowany przez Takeshi Seyama
Muzyka stworzona przez Shōji Yamashiro

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Toho
Data wydania
Czas trwania
124 minuty
Kraj Japonia
Język język japoński
Budżet ¥ 700 mln ( $ +5,5 mln )
Kasa biletowa 49 milionów dolarów

Akira (po japońsku :アキラ) to japoński animowany postapokaliptyczny cyberpunkowy film akcji z 1988 roku w reżyserii Katsuhiro Otomo , wyprodukowany przez Ryōhei Suzuki i Shunzō Katō, napisany przez Otomo i Izo Hashimoto , oparty na mandze Otomo z 1982 roku o tym samym tytule . Film miał budżet produkcji ¥ 700 mln ( $ 5,5 mln ), co czyni go najdroższym anime filmu w czasie (dopóki nie został przekroczony rok później przez Kiki Delivery Service ).

Akira , której akcja rozgrywa się w dystopijnym roku 2019, opowiada historię Shōtarō Kanedy, przywódcy gangu motocyklowego, którego przyjaciel z dzieciństwa, Tetsuo Shima, po wypadku motocyklowym nabywa niesamowite zdolności telekinetyczne , ostatecznie zagrażając całemu kompleksowi wojskowemu pośród chaosu i buntu. metropolia Neo-Tokio. Podczas gdy większość projektów postaci i scenografii została zaadaptowana z mangi, fabuła różni się znacznie i nie obejmuje zbyt wiele z ostatniej połowy mangi, która była publikowana przez dwa lata po premierze filmu. Ścieżka dźwiękowa, która czerpie z tradycyjnego indonezyjskiego gamelanu, a także japońskiej muzyki noh , została skomponowana przez Shōji Yamashiro i wykonana przez Geinoh Yamashirogumi .

Akira miała swoją premierę w Japonii 16 lipca 1988, gdzie była dystrybuowana przez Toho ; został wydany w następnym roku w Stanach Zjednoczonych przez Streamline Pictures . Zdobył międzynarodowy kult po różnych wydaniach kinowych i VHS , ostatecznie zarobił ponad 80  milionów dolarów na całym świecie ze sprzedaży domowych filmów wideo . Jest powszechnie uważany przez krytyków za jeden z najlepszych filmów animowanych i science fiction, jakie kiedykolwiek powstały , a także za punkt orientacyjny w japońskiej animacji. Jest to również kluczowy film w gatunku cyberpunk, szczególnie japoński podgatunek cyberpunk , a także animacja dla dorosłych . Film wywarł znaczący wpływ na kulturę popularną na całym świecie, torując drogę do rozwoju anime i japońskiej kultury popularnej w świecie zachodnim, a także wpływając na liczne prace w dziedzinie animacji, komiksów, filmu, muzyki, telewizji i gier wideo.

Wątek

Geografia Neo-Tokio (2019). Zwróć uwagę na ilość ziemi odzyskanej z Zatoki Tokijskiej .

W 2019 roku, po wojnie światowej wywołanej nagłym zniszczeniem Tokio 6 lipca 1988 roku, Neo-Tokio jest nękane przez korupcję, antyrządowe protesty, terroryzm i przemoc gangów. Podczas brutalnego protestu, porywczy Shōtarō Kaneda prowadzi swój gang straży bōsōzoku , Kapsuły, przeciwko rywalizującemu gangowi Klaunów. Najlepszy przyjaciel Kanedy , Tetsuo Shima, nieumyślnie rozbija motocyklem Takashiego, espera, który uciekł z rządowego laboratorium z pomocą organizacji ruchu oporu. Wspomagany przez innego espera Masaru, pułkownik japońskich sił samoobrony Shikishima schwyta Takashiego, zabiera Tetsuo i aresztuje Kapsuły. Podczas przesłuchiwania przez policję Kaneda spotyka Kei, aktywistkę ruchu oporu, i nakłania władze do uwolnienia jej ze swoim gangiem.

W tajnej placówce rządowej Shikishima i jego szef badań, doktor Ōnishi, odkrywają, że Tetsuo posiada potężne zdolności parapsychiczne podobne do Akira, espera odpowiedzialnego za osobliwość, która zniszczyła Tokio w 1988 roku. miejski parlament odrzuca obawy Shikishimy, co skłania go do rozważenia zabicia Tetsuo, aby zapobiec kolejnemu kataklizmowi. Tymczasem Tetsuo ucieka ze szpitala, kradnie motocykl Kanedy i przygotowuje się do ucieczki z Neo-Tokio ze swoją dziewczyną Kaori, ale wpadają w zasadzkę klaunów. Kapsuły ratują Tetsuo i Kaori, ale Tetsuo zaczyna cierpieć na silne bóle głowy i halucynacje i zostaje zabrany z powrotem do szpitala.

Po podsłuchaniu ich planu uratowania Tetsuo i innych esperów, Kaneda dołącza do komórki ruchu oporu Keia. W szpitalu esperzy próbują zamordować Tetsuo za pomocą halucynacji, ale próba zostaje udaremniona. Następnie w przypływie wściekłości ich szuka, z łatwością zabijając stojących mu na drodze sanitariuszy i milicjantów. Grupa ruchu oporu infiltruje szpital, a Kiyoko wciąga Keia i Kanedę do Shikishimy, a esperzy podejmują daremne próby powstrzymania Tetsuo. Kiyoko mówi Tetsuo, że Akira, znajdujący się w magazynie krionicznym pod placem budowy Stadionu Olimpijskiego, może pomóc Tetsuo w jego mocach. Po odrzuceniu wszystkich wokół niego, zwłaszcza Kanedy, Tetsuo ucieka ze szpitala i poluje na Akirę.

Kei, używana przez Kiyoko jako medium do powstrzymania Tetsuo, wyrywa ją i Kanedę z aresztu wojskowego. Shikishima przeprowadza zamach stanu przeciwko rządowi Neo-Tokio i nakazuje wszystkim siłom wojskowym zniszczenie Tetsuo za wszelką cenę. W byłym hangoucie Harukiya Bar Capsules Tetsuo konfrontuje się z kolegami z gangu, Yamagatą i Kaiem, o rower Kanedy i zabija Yamagatę po jego proteście. Kai przekazuje wiadomość Kaneda, który przysięga pomścić swojego przyjaciela, podczas gdy Takashi zabiera Keia. Tetsuo, mylony z Akirą przez kultystów, szaleje w Neo-Tokio, docierając do kriogenicznego magazynu Akiry pod stadionem. Kei walczy z Tetsuo, ale pokonuje ją i ekshumuje Akirę, by odkryć, że jego szczątki zostały zapieczętowane w słoikach do badań naukowych.

Kaneda pojedynkuje się z Tetsuo karabinem laserowym, a Shikishima strzela w niego z orbitalnej broni . Podczas gdy ten niszczy mu ramię, żaden nie jest w stanie go powstrzymać. Shikishima i Kaori zbliżają się do stadionu, gdzie Tetsuo, teraz z ramieniem robota, bardzo cierpi i traci kontrolę nad swoimi mocami. Kaori próbuje powstrzymać Tetsuo, podczas gdy Shikishima oferuje powrót do szpitala, wyleczenie ran i pomoc w kontrolowaniu jego zdolności. Kaneda przybywa i kontynuuje swój pojedynek z Tetsuo, który, osłabiony brakującą ręką, mutuje w gigantyczną masę ciała, pochłaniając Kanedę i zabijając Kaori. Gdy masa rośnie, Akira budzi się, by stworzyć osobliwość, przeciągając Tetsuo i Kanedę do innego wymiaru. Po teleportacji Shikishimy na bezpieczną odległość, esperzy zgadzają się uratować Kanedę, wiedząc, że nie będą mogli wrócić do Neo-Tokio.

W osobliwości Kaneda doświadcza dzieciństwa Tetsuo i esperów, w tym przyjaźni jego i Tetsuo oraz psychicznego treningu esperów przed zniszczeniem Tokio. Esperzy zwracają Kanedę do Neo-Tokio, informując go, że Akira zabierze Tetsuo w bezpieczne miejsce, a Kei rozwija moce psychiczne. Po byciu świadkiem narodzin wszechświata laboratorium Ōnishiego miażdży go na śmierć. Po zjedzeniu większości Neo-Tokio osobliwość znika, a woda zalewa krater pozostawiony na swoim miejscu. Kaneda, opłakując stratę Tetsuo, odkrywa, że ​​Kei i Kai przeżyli i jadą do ruin, podczas gdy Shikishima obserwuje wschód słońca. Tetsuo pokornie wprowadza się na inną, bliżej nieokreśloną płaszczyznę życia i uruchamia stworzenie wszechświata, przekraczającego ograniczenia ludzkiej egzystencji.

Obsada głosowa

Postać język japoński język angielski
Electric Media /
Wally Burr Recording /
Kodansha /
Streamline (1989)
Animacja /
Pionier (2001)
Shōtarō Kaneda Mitsuo Iwata Cam Clarke Johnny Yong Bosch
Tetsuo Shima Nozomu Sasaki Jan Rabson Jozue Set
Kei Mami Koyama Lara Cody Wendee Lee
Pułkownik Shikishima Tarō Ishida Tony Papież James Lyon
Doktor nishi Mizuho Lewis Arquette Szymon Prescott
Ryūsaku (Ryu) Tetsusho Genda Steve Kramer Bob Buchholz
Kiyoko (nr 25) Fukue to Melora Harte Piaskowy Lis
Takashi (nr 26) Tatsuhiko Nakamura Barbara Goodson Cody MacKenzie
Masaru (nr 27) Kazuhiro Shindō Bob Bergen Travis Tkacz
Kaori Yuriko Fuchizaki Barbara Goodson Michelle Ruff
Yamagata Masaaki Ōkura Tony Papież Michael Lindsay
Kaisuke (Kai) Takeshi Kusao Bob Bergen Anthony Pulcini
Nezu Hiroshi Ōwziąć Tony Papież Mike Reynolds
Terrorysta 1 Masato Hirano Lewis Arquette Steve Blum
Terrorysta 2 Yukimasa Kiszyniów Wally Burr Michael McConnohie
Shimazaki Yukimasa Kiszyniów Tony Papież Robert Axelrod
Łącznik Rady Pułkownika Kōichi Kitamura Lewis Arquette Michał Las
Eiichi Watanabe Tarō Arakawa Bob Bergen Ted Rae
Mitsuru Kuwata Yukimasa Kiszyniów Tony Papież Pomiń Stellrecht
Yūji Takeyama Masato Hirano Jan Rabson Eddie Frierson
Groupies Kayoko Fujii
Masami Toyoshima
Yuka nie
Lara Cody
Julie Phelan
Barbara Goodson
Julie Ann Taylor
Patricia Ja Lee
Dyanne DiRosario
Lady Miyako Kōichi Kitamura Steve Kramer William Fryderyk Rycerz
Inspektor Michihiro Ikemizu Bob Bergen Steve Staley
Armia Kazumi Tanaka Steve Kramer Tony Oliver
Barmanka Harukiya Yōsuke Akimoto Tony Papież John Snyder
Komisja Kōichi Kitamura
Yukimasa Kishino
Masayuki Katō
Masato Hirano
Taro Arakawa
Michihiro Ikemizu
Cam Clarke
Lewis Arquette
Barbara Goodson
Steve Kramer
Jan Rabson
Bob Bergen
Peter Spellos
Dan Lorge
Bob Papenbrook
Michael Sorich
Doug Stone
Paul St. Peter
Christopher Carroll

Produkcja

Pracując nad mangą Akira , Katsuhiro Otomo nie zamierzał adaptować serii; jednak stał się „bardzo zaintrygowany”, gdy przedłożono mu propozycję rozwinięcia swojej pracy na ekranie. Zgodził się na adaptację serialu do anime, twierdząc, że zachował twórczą kontrolę nad projektem — naleganie to opierało się na jego doświadczeniach z pracy nad Harmagedonem . Akira Committee to nazwa nadana partnerstwu kilku największych japońskich firm rozrywkowych, które zostały połączone w celu realizacji produkcji filmu Akira . Montaż grupy był wymuszony niekonwencjonalnie wysokim budżetem w wysokości około 1 100 000 000 jenów, przeznaczonym do osiągnięcia pożądanego epickiego standardu, równego ponad 2000-stronicowej mandze Otomo. Komitet składał się z Kodansha , Mainichi Broadcasting System , Bandai , Hakuhodo , Toho , LaserDisc Corporation i Sumitomo Corporation , którzy przekazali pieniądze i promocję na potrzeby filmu . Animację do filmu zapewnili producenci animacji Tokyo Movie Shinsha (obecnie TMS Entertainment ).

Akira miał wstępnie nagrane dialogi (w których dialog jest nagrywany przed rozpoczęciem produkcji filmu, a ruchy ust bohaterów są animowane, aby pasowały do ​​niego; po raz pierwszy w produkcji anime i niezwykle nietypowe nawet dzisiaj dla anime, chociaż aktorzy głosowi było wykonać przy pomocy animatików ), a ruch super płyn za zrealizowane w filmie jest więcej niż 160.000 animacji Cels . W filmie wykorzystano również obrazy generowane komputerowo (stworzone przez High-Tech Lab. Japan Inc. oraz spółdzielnie zajmujące się grafiką komputerową, Sumisho Electronic Systems, Inc. i Wavefront Technologies ), głównie do animacji wskaźnika wzoru używanego przez doktora Ōnishi , ale był dodatkowo używany do kreślenia ścieżek spadających obiektów, modelowania efektów paralaksy na tłach oraz dostrajania oświetlenia i flar obiektywu. W przeciwieństwie do swoich poprzedników z aktorami na żywo, Akira miał również budżet na pokazanie w pełni zrealizowanego futurystycznego Tokio.

Budżet produkcji filmu wyniósł 700 milionów jenów ( 5,5 miliona dolarów ). Był to najdroższy film anime aż do tego czasu, przekraczając poprzedni rekord z Hayao Miyazaki i Studio Ghibli produkcji Laputa: Castle in the Sky (1986), który kosztował ¥ 500 milionów , zanim Akira był sam przekroczył rok później przez Miyazaki oraz produkcja Ghibli Kiki's Delivery Service (1989), która kosztowała 800 milionów jenów .

Zwiastun filmu Akiry został wydany w 1987 roku. Główna produkcja filmu została ukończona w 1987 roku, a nagrywanie i miksowanie dźwięku rozpoczęło się na początku 1988 roku. Został wydany w 1988 roku, dwa lata przed oficjalnym zakończeniem mangi w 1990 roku. Twierdzi się, że Otomo miał zapełnił 2000 stron zeszytów, zawierających różne pomysły i projekty postaci do filmu, ale ostateczny storyboard składał się z przyciętych 738 stron. Miał wielkie trudności z ukończeniem mangi; Otomo stwierdził, że inspiracją do jego zakończenia była rozmowa, którą odbył z Alejandro Jodorowsky w 1990 roku. Przypomniał później, że projekt filmowy musiał zacząć się od napisania zakończenia, które odpowiednio zamknęłoby główne postacie, historie i motywy bez nadmiernej długości, aby mógł wiedzieć w odwrotnej kolejności, które elementy mangi zostaną wcięte do anime, a tym samym odpowiednio rozłożyć różne elementy mangi w szczupłą, dwugodzinną historię. Otomo nazwał kręcenie filmu przed ukończeniem mangi „najgorszym możliwym pomysłem”. Chociaż polubił dwie podobne, ale różne wersje tej samej historii, nadal czuł, że zbyt wiele oryginału zostało wycięte z filmu.

Otomo jest wielkim fanem Tetsujin 28-go . W rezultacie jego konwencje nazewnictwa pasują do postaci z Tetsujin 28-go : Kaneda dzieli się swoim imieniem z bohaterem Tetsujin 28-go ; Pułkownik Shikishima dzieli swoje imię z profesorem Shikishima z Tetsujin 28-go , podczas gdy Tetsuo nosi imię syna Shikishimy, Tetsuo Shikishimy; Akira ' s Ryūsaku jest nazwany Ryūsaku Murasame. Ponadto Takashi ma na dłoni wytatuowaną „26”, która bardzo przypomina czcionkę użytą w Tetsujin 28-go . Imiennik serii, Akira , jest 28. w linii psychików, którą rozwinął rząd, tak samo jak Tetsujin-28 .

Jednym z kluczowych animatorów filmu był Makiko Futaki ; następnie została główną animatorką filmów Studia Ghibli, takich jak Kiki's Delivery Service , Princess Mononoke (1997) i Hauru Moving Castle (2004), zanim zmarła w 2016 roku. Innym kluczowym animatorem, który pracował nad Akirą, był były animator Shin-Ei Yoshiji Kigami ; animował kilka całych scen w Akira , takich jak scena akcji w kanałach. Później dołączył do Kyoto Animation i zginął w podpaleniu w Kyoto Animation w 2019 roku w wieku 61 lat.

Wydania

Kasa biletowa

Akira został wydany przez Toho 16 lipca 1988 roku. W japońskiej kasie był to szósty najbardziej dochodowy japoński film roku, przynosząc dochód z dystrybucji ( wynajem dystrybutorów ) w wysokości 750 milionów jenów w 1988 roku. To czyniło go umiarkowanym. sukces w japońskiej kasie. Do roku 2000 film zarobił w Japonii dochód z wynajmu w wysokości 800 milionów jenów . Remaster filmu 4K otrzymał limitowaną japońską reedycję IMAX w maju 2020 roku.

Początkująca północnoamerykańska firma dystrybucyjna Streamline Pictures wkrótce nabyła istniejącą anglojęzyczną wersję stworzoną przez Electric Media Inc. dla firmy Kodansha , która ukazała się w ograniczonym zakresie w kinach w Ameryce Północnej 25 grudnia 1989 roku. Streamline został dystrybutorem filmu, a Carl Macek przewodził dystrybucji . Po początkowym, ograniczonym wydaniu w USA Akira zarobił w Stanach Zjednoczonych około 1 miliona dolarów .

W Wielkiej Brytanii Akira została wypuszczona na ekrany kin przez Island Visual Arts 25 stycznia 1991 roku. Zadebiutowała na trzecim miejscu brytyjskich list przebojów, zarabiając 439.345 funtów w weekend otwarcia. W następnym tygodniu znalazł się na czwartym miejscu, był w pierwszej dziesiątce przez cztery tygodnie, a w pierwszej dwunastce przez siedem tygodni, zarabiając 878 695 funtów na początku marca 1991 r. Został ponownie wydany 13 lipca 2013 r., z okazji 25. rocznicy film i ponownie 21 września 2016 r.

W Australii Akira został wypuszczony do kin przez Ronin Films. W Kanadzie dub Streamline został wydany przez Lionsgate (wtedy znany jako C / FP Distribution), który ostatecznie stał się właścicielem Manga Entertainment za pośrednictwem ich jednostki operacyjnej mediów Starz Distribution , w 1990 roku. W 2001 roku Pioneer wydał nowy angielski dub, który został wyprodukowany przez Animaze i ZRO Limit Productions i był prezentowany w wybranych kinach od marca do grudnia 2001 roku.

W 2020 roku Manga Entertainment ogłosiło, że wyda Akirę w 4K i IMAX w Wielkiej Brytanii. Ponowne wydanie w październiku 2020 r. zadebiutowało na trzecim miejscu na brytyjskich listach przebojów, zarabiając 201 124 GBP w weekend otwarcia. Przywrócona wersja 4K była pokazywana w północnoamerykańskich kinach 24 września 2020 r., a przez wiele dni w wybranych salach IMAX i innych kinach na całym świecie.

Wydajność kasowa
Terytorium Zwolnienia Sprzedaż biletów Wynajem dystrybutora Wpływy brutto
Japonia 1988 1699463 ( zał. ) ¥ 750 000 000 ¥1,900,000,000
1989-2000 103359 ( zał. ) ¥50 000 000 ¥120 000 000
1988–2000 1802822 ( zał. ) ¥800 000 000 2 020 000 000
2005-2007 111253 ( zał. ) Nie dotyczy ¥137 000 000
2020 91 973 (szac . ) Nie dotyczy 106 389 400 JPY (1 130 351 USD)
1988–2020 1914075 ( zał. ) Nie dotyczy 2 263 389 400
Stany Zjednoczone 1989 252.000 ( szac. ) Nie dotyczy $1.000.000
2001 20143 ( zał. ) Nie dotyczy 114 0009 USD
1989-2001 272,143 (szac . ) Nie dotyczy 1 114 0009 $
Zjednoczone Królestwo 1991 289998 ( zał. ) Nie dotyczy £ 878.695
2011 3419 Nie dotyczy 18 813 $
2015–2018 15 108 Nie dotyczy ?
2020 31 629 (szac . ) Nie dotyczy 224 884 GBP (325 657 USD)
1991-2020 340,154 (szac . ) Nie dotyczy ?
Francja 1991 96,461 Nie dotyczy ?
2020 68 336 Nie dotyczy ?
1991-2020 143,355 Nie dotyczy ?
Hiszpania 1992–2013 134 324 Nie dotyczy ?
2016-2018 2018 Nie dotyczy ?
1992-2018 136 342 Nie dotyczy ?
Finlandia 2020 6 262 Nie dotyczy ?
Inne kraje europejskie 1999–2013 25,047 Nie dotyczy ?
2014–2018 10 590 Nie dotyczy ?
1999–2018 35 622 Nie dotyczy ?
Quebec ( Kanada ) 2001-2002 532 Nie dotyczy ?
Tajwan 2006-2008 40 000 Nie dotyczy 230 000 USD
Korea Południowa 2017 10 574 Nie dotyczy 86 224 200
Nowa Zelandia 2017 ? Nie dotyczy 36 342 USD
Hongkong 2020 ? Nie dotyczy 148 415 USD
Australia 2020 ? Nie dotyczy 183 882 USD
Na calym swiecie 1988–2020 2,899,059+ ( zał. ) 49 milionów dolarów

Media domowe

Wersje VHS obejmowały początkową ofertę Streamline Video (maj 1991), która później została szerzej rozpowszechniona przez Orion Home Video (wrzesień 1993). W Wielkiej Brytanii Akira został wydany na wideo przez Island World Communications w 1991 roku. Do 1993 roku film sprzedał 60 000 taśm w Wielkiej Brytanii, 100 000 taśm w Europie i 100 000 taśm w Stanach Zjednoczonych.

Sukces tego wydania doprowadził do powstania Manga Entertainment , która później przejęła wydanie. Pierwotne wydanie Akiry na VHS uruchomiło Manga Entertainment Australia, a dystrybucją VHS zajmowały się Ronin Films i PolyGram do 1994 roku, kiedy Siren Entertainment przejęła całą dystrybucję Manga Entertainment Australia, w tym Akirę, na podstawie specjalnej licencji od PolyGram, która zajmowała się dystrybucją wideo na wyspie. Akira została ponownie wydana na wideo w 1994 roku i ponownie na DVD w 2001 roku i dystrybuowana przez Madman Entertainment i The AV Channel. Pioneer Entertainment wydał DVD i VHS z nowym angielskim dubem (wyprodukowanym przez Animaze) w 2001 roku. Było to jedno z niewielu wydawnictw Pioneera, które zawierały dźwięk i obraz z certyfikatem THX . W 2002 roku Manga wydała dwupłytowe DVD z nowym angielskim dubem Pioneer/Animaze, a następnie w 2004 roku kolejny dwupłytowy zestaw zawierający oryginalny japoński, a także zarówno Streamline, jak i Pioneer/Animaze. Ta wersja nie zawierała standardowych napisów w języku angielskim, a jedynie napisy dla napisów kodowanych . W 2005 roku Manga Entertainment i Boulevard UMD wydali Akirę na UMD na PlayStation Portable w Wielkiej Brytanii, używając oryginalnego dubbingu Streamline.

W 1992 roku firma zajmująca się dystrybucją wideo Criterion Collection , która specjalizuje się w licencjonowaniu „ważnych filmów klasycznych i współczesnych”, wydała edycję Akira LaserDisc . Wydanie jest godne uwagi, ponieważ Akira jest pierwszym filmem animowanym wydanym przez Criterion i przez ponad dwadzieścia lat ich jedynym animowanym filmem, który miał być wydany do wydania na Blu-ray / DVD w 2014 roku Fantastic Mr. Fox (2009).

Wydanie na płycie Blu-ray filmu zostało wydane 24 lutego 2009 roku w Ameryce Północnej przez Bandai Entertainment pod marką Honneamise. Edycja Blu-ray Akiry została następnie wydana w Australii przez Madman Entertainment na wyłącznej licencji Manga Entertainment UK i Kodansha . Madman niedawno wydał kombinację DVD/Blu-ray, której licencja jest oddzielona od samodzielnego wydania Blu-ray, ponieważ zamiast wersji DVD jest wersją Manga Video UK, używa wydania DVD Madman/Manga 2001 Special Edition, które jest licencjonowane przez Manga Wielka Brytania. Wydanie Blu-ray jest pierwszym, w którym zastosowano najwyższą częstotliwość próbkowania dźwięku tego formatu ( Dolby TrueHD 5.1 przy 192 kHz dla japońskiej ścieżki dźwiękowej) i pierwszym, w którym zastosowano efekt hipersoniczny (dostępny tylko na japońskiej ścieżce i w systemach audio high-end) . Oprócz japońskiego z angielskimi napisami, Blu-ray zawiera również angielski dubbing Pioneer/Animaze z 2001 roku (TrueHD 5.1 przy 48 kHz). Wersja DVD została ponownie wydana w 2012 roku przez Bandai Entertainment. Film został ponownie licencjonowany przez Funimation po zamknięciu Bandai Entertainment wkrótce po wydaniu DVD. Wydanie Funimation zawiera zarówno angielskie dubsy, Streamline w stereo i Pioneer w 5.1 surround (oba TrueHD przy 96 kHz). Funimation wypuściło na 25. rocznicę combo Blu-ray/DVD i oddzielne wydanie DVD 12 listopada 2013 roku, które zawiera japoński dźwięk TrueHD i oba angielskie dubbingi (TrueHD przy 96 kHz na Blu-ray). Best Buy wydał limitowaną edycję ekskluzywnego Blu-ray Steelbook w tym samym roku.

W 2014 roku film zarobił ponad 80 milionów dolarów na sprzedaży domowych filmów wideo na całym świecie . 24 kwietnia 2020 r. Bandai Namco Entertainment wydała w Japonii wersję Ultra HD Blu-ray , zawierającą remaster 4K HDR pochodzący z oryginalnego filmu 35 mm, a także transfer dźwięku 192 kHz stworzony dla wcześniejszych wydań Blu-ray . Ten sam remaster został wydany przez FUNimation 22 grudnia 2020 roku.

Telewizja

Wersja dub Streamline po raz pierwszy miała swoją premierę na kanale Sci-Fi w latach 90. podczas ich tygodniowych wydarzeń anime i sobotniego bloku anime . Pioneer dub filmu był emitowany dwa razy na Adult Swim „s Toonami bloku programowego, raz na 7 grudnia 2013 roku, w rankingu TV-MA-V, i ponownie w dniu 20 grudnia 2014 roku, za każdym razem z wyraźną języka i nagość ocenzurowane. Jest wielokrotnie emitowany w australijskiej stacji FTA SBS . W Wielkiej Brytanii film był kilkakrotnie emitowany w BBC Two w latach 1994-1997.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

W zestawieniu recenzji , Rotten Tomatoes , film uzyskał ocenę 90% na podstawie 51 recenzji, ze średnią oceną 7,8/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „ Akira jest uderzająco krwawa i brutalna, ale jej fenomenalna animacja i czysta energia kinetyczna pomogły ustanowić standard współczesnego anime”.

Bamboo Dong z Anime News Network chwali DVD z edycji limitowanej za „świetnie przetłumaczone” angielskie napisy i godny pochwały angielski dubbing, który „przylega bardzo do angielskiego tłumaczenia, a aktorzy głosowi wyrażają swoje kwestie z emocjami”. ONI Raphael See z Anime przyklaskuje filmowi „zdumiewające efekty specjalne i czystą, wyraźną animację”. Chris Beveridge komentuje japoński dźwięk, który „w razie potrzeby ładnie odtwarza przednią scenę dźwiękową. Dialog jest dobrze umiejscowiony, z kilkoma kluczowymi momentami kierunkowości doskonale wykorzystanymi”. Janet Maslin z The New York Times chwali grafikę Otomo, stwierdzając, że „rysunki Neo-Tokio nocą są tak misternie szczegółowe, że poszczególne okna wielkich drapaczy chmur wydają się wyraźne. A te nocne sceny świecą subtelnymi, żywymi kolorami”. Richard Harrison z The Washington Post komentuje tempo filmu, stwierdzając, że autor „skondensował narrację komiksu, aby zapewnić spójność, chociaż jest trochę niekompletności w „ Powrót do przyszłości, część II ”. nie ma to większego znaczenia, ponieważ film porusza się z taką energią kinetyczną, że będziesz się trzymał przez całe życie”. Roger Ebert porównuje film do Mad Maxa , nazywając go „bardzo krwawym, bardzo makabrycznym, ale zabawnym na swój szalony sposób”.

Variety chwali aspekty filmu „od pomysłowego i szczegółowego projektu jutra po dynamiczne efekty Dolby na ścieżce dźwiękowej”, ale krytykuje „nieznaczną sztywność w rysowaniu ludzkich ruchów”. Kim Newman z Empire chwali film za „błyskotliwe animowane efekty wizualne, w którym nie widać ani jednego – ani jednego – wspomaganego komputerowo ujęcia”. Chicago Tribune ' s Dave Kehr pochwala «Doskonała animacja specyficzne pomysły: Środki zostawić trochę koloru szlaków jak huk w nocy, i istnieje szereg sekwencji sennych, które tworzą piękny wykorzystanie zdolności medium do pomieszać skali i zniekształcenie perspektywy» Otomo za . Helen McCarthy w 500 Essential Anime Movies twierdzi, że anime „pozostaje świeże i ekscytujące, z łatwością mierząc się z produktami dwóch dekad ogromnego postępu technicznego”. Tymczasem w lutym 2004 roku Dan Persons z Cinefantastique wymienił film jako jeden z „10 niezbędnych animacji”, odnosząc się po prostu do filmu „film, który zmienił wszystko”.

Nagrody

W 1992 roku Akira zdobył nagrodę Srebrnego Krzyku na Festiwalu Filmów Fantastycznych w Amsterdamie .

Akira był jednym z czterech nominowanych do nagrody American Anime Awards w kategorii „Najlepszy film fabularny” 2007, ale przegrał z Final Fantasy VII: Advent Children .

Johnny Yong Bosch , aktor podkładający głos Kanedy w Pioneer English dub, był nominowany do nagrody dla najlepszego aktora i najlepszego aktora w komedii na American Anime Awards , ale przegrał z innymi aktorami głosowymi Naruto i Persona , odpowiednio, Vic Mignogna i Dave Wittenberg .

Ścieżka dźwiękowa

AKIRA: Oryginalna ścieżka dźwiękowa (Symphonic Suite AKIRA)
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa
Geinō Yamashirogumi (芸能山城組)
Wydany 1988
Nagrany 1988
Gatunek muzyczny Anime , film , gamelan , noh
Długość 69 : 36
Etykieta Victor Music Industries , Demon Records / JVC Records , Milan Records
Producent Shōji Yamashiro
Geinō Yamashirogumi (芸能山城組) chronologia
Ekofonia Rinne
(1986)
AKIRA: Oryginalna ścieżka dźwiękowa (Akira symfoniczna)
(1988)
Ekofonia Gaja
(1990)

AKIRA: Oryginalna ścieżka dźwiękowa ( Symphonic Suite AKIRA ) została nagrana przez Geinoh Yamashirogumi (芸能山城組). Muzykę skomponował i poprowadził dyrektor muzyczny Shōji Yamashiro (pseudonim Tsutomu Ōhashi ), a wykonywał kolektyw Geinoh Yamashirogumi . Ścieżka dźwiękowa czerpie w dużej mierze z tradycyjnej indonezyjskiej muzyki gamelanowej , a także elementów japońskiej muzyki noh .

Zawiera muzykę, która została dodatkowo ponownie nagrana do wydania. „Kaneda”, „Battle Against Clown” i „Exodus From the Underground Fortress” są tak naprawdę częścią tego samego cyklu piosenek — na przykład elementy „Battle Against Clown” można usłyszeć podczas sekwencji otwierającej cykl. Partytura jest zazwyczaj uporządkowana w tej samej kolejności, w jakiej pojawia się muzyka w filmie. Wersja północnoamerykańska zawierała obszerne notatki produkcyjne autorstwa Davida Keitha Riddicka i Roberta Naptona.

AKIRA: Oryginalna japońska ścieżka dźwiękowa ; wydano również alternatywną ścieżkę dźwiękową. Ta wersja zawierała muzykę tak, jak pojawiła się w filmie, z dialogami i efektami dźwiękowymi, choć uporządkowanymi poza kolejnością.

Ścieżka dźwiękowa zrodziła album z elektronicznymi remiksami z Bwana, zatytułowany Capsules Pride . Próbki ze ścieżki dźwiękowej Akira pojawiły się również w wielu innych utworach z muzyką hip-hopową i elektroniczną .

Adaptacje

Gry wideo

W 1988 roku Taito wydało grę przygodową Akira dla Famicomu wyłącznie w Japonii. Kolejna gra Akira na Atari Jaguar , Super NES , Genesis i Sega CD była w trakcie opracowywania, ale została anulowana wraz z perspektywą kolejnej gry Akira na przenośne konsole Game Boy i Game Gear . International Computer Entertainment wyprodukowało grę wideo opartą na Akirze na Amigę i Amigę CD32 w 1994 roku. Zbiegając się z wydaniem DVD w 2002 roku, Bandai wypuściło Akira Psycho Ball , symulator pinballa na PlayStation 2 .

Film akcji na żywo

Od 2002 roku Warner Bros. nabyła prawa do tworzenia live-action remake'u z Akira jako transakcję siedem-cyfrowego. Remake filmu na żywo przeszedł kilka nieudanych prób jego wyprodukowania, z co najmniej pięcioma różnymi reżyserami i dziesięcioma różnymi scenarzystami, którzy byli do niego przywiązani. Do 2017 roku reżyser Taika Waititi został mianowany reżyserem filmu do adaptacji na żywo. Warner Bros. zaplanował premierę filmu na 21 maja 2021 r., a rozpoczęcie zdjęć zaplanowano w Kalifornii w lipcu 2019 r. Jednak Warner Bros. zawiesił pracę na czas nieokreślony tuż przed kręceniem, ponieważ Waititi wybrał jako pierwszy reżyser Thora : Love and Thunder , kontynuacja Thor: Ragnarok, którą również wyreżyserował.

Spuścizna

Akira jest obecnie powszechnie uważana za jeden z najlepszych filmów animowanych wszechczasów i spowodowała wzrost popularności filmów anime w USA i ogólnie poza Japonią. Wciąż jest podziwiany za wyjątkową oprawę wizualną. W Channel 4 2005 ankiety ze 100 największych animacji wszechczasów prezentujących zarówno filmu i telewizji, Akira wszedł pod numerem 16. Na imperium liście magazynu z 500 najlepszych filmów wszech czasów, Akira ma numer 440. Okazało się ponownie na Imperium " s lista 100 najlepszych filmów światowego kina, która znalazła się na 51. miejscu. IGN umieścił go również na 14 miejscu na swojej liście 25 najlepszych filmów animowanych wszech czasów. Akira anime wykonane również CZAS liście magazynu w top 5 z anime DVD. Film wykonany również numer 16 na Time Out " top 50 filmów animowanych listy s oraz numer 5 na Łączny Film liście Top 50 Filmów Animowanych. Film znalazł się na 1. miejscu magazynu Wizard's Anime na liście „50 najlepszych anime wydanych w Ameryce Północnej” w 2001 roku. W 2016 roku zajął 4. miejsce na liście krytyków magazynu The Hollywood Reporter „10 najlepszych filmów animowanych dla dorosłych”. Roger Ebert z Chicago Sun-Times wybrał Akirę na swojego „Video Pick of the Week” w 1992 roku w Siskel & Ebert and the Movies . Do szerszego wydania w 2001 roku dał film „Kciuki w górę”.

Akira jest również uważany za jeden z największych filmów science fiction wszech czasów. Został rankingu numer 22 na The Guardian listy s najlepszych filmów sci-fi i fantasy, zawarte na Film4 ” listy s filmów fabularnych top 50 naukowych i rankingu numer 27 na kompleks liście magazynu 50 najlepszych filmów sci-fi. Phelim O'Neill z The Guardian rysuje się równolegle na Akira ' wpływem y na gatunek science-fiction do Blade Runner i Stanley Kubrick ' s 2001: Odyseja kosmiczna . Akira jest uważany za przełomowy film w gatunku cyberpunk , szczególnie w japońskim podgatunku cyberpunk . British Film Institute opisuje Akira jako istotny fundament gatunku cyberpunk, wraz z Blade Runnera i Neuromancer . Rob Garratt z South China Morning Post nazywa Akirę jedną z „najbardziej wpływowych wizji science-fiction, jakie kiedykolwiek zrealizowano” w filmie, porównywalną z wpływem Blade Runnera . Akira jest również uznawana za przełomową animację dla dorosłych , udowadniając globalnej publiczności, że animacja nie była przeznaczona tylko dla dzieci.

Wpływ kulturowy

Akira jest uważana przez wielu krytyków za przełomowy film anime, który wpłynął na znaczną część sztuki w świecie anime, który nastąpił po jego wydaniu, a wielu ilustratorów z branży mangi powołuje się na film jako ważny wpływ. Na przykład autor mangi Masashi Kishimoto wspomina, że ​​był zafascynowany sposobem, w jaki powstał plakat i chciał naśladować styl twórcy serii, Katsuhiro Otomo. Film wywarł znaczący wpływ na kulturę popularną na całym świecie. Film zapoczątkował wzrost popularności anime poza Japonią, a także japońskiej kultury popularnej w świecie zachodnim. Akira jest uważana za prekursora drugiej fali fandomu anime, która rozpoczęła się na początku lat 90. i od tego czasu zyskała masowy kult . Przypisuje się mu to, że franczyzy anime, takie jak Pokémon , Dragon Ball i Naruto, stały się globalnymi zjawiskami kulturowymi. Według The Guardian „kultowe anime z 1988 roku nauczyło zachodnich filmowców nowych pomysłów na opowiadanie historii i pomogło kreskówkom dorosnąć”.

Akira wywarł wpływ na wiele prac w animacji, komiksie, filmie, muzyce, telewizji i grach wideo. Zainspirował falę japońskich dzieł cyberpunkowych, w tym mangi i seriale anime, takie jak Ghost in the Shell , Battle Angel Alita , Cowboy Bebop , Serial Experiments Lain i Elfen Lied , japońskie filmy aktorskie, takie jak Tetsuo: The Iron Man , oraz gry wideo, takie jak Hideo Kojima jest snatcher i Metal Gear Solid i Squaresoft jest końcowego Fantasy VII . Poza Japonią, Akira był wymieniany jako główny inspirator hollywoodzkich filmów, takich jak Matrix , Dark City , Kill Bill , Chronicle , Looper , The Dark Knight , Midnight Special , Incepcja i Godzilla , programy telewizyjne takie jak Batman Beyond i Stranger rzeczy i gier wideo, takich jak Core Design 's Switchblade , zaworu jest Half-Life serii i Dontnod Entertainment s” Remember Me . John Gaeta wymienił Akirę jako artystyczną inspirację dla efektu bullet time w filmach Matrix . Akirze przypisuje się również wpływ na serię Star Wars , w tym na prequel filmową trylogię oraz film i serial telewizyjny Clone Wars . Todd McFarlane wymienił Akirę jako wpływ na animowany serial telewizyjny HBO Spawn .

Akira wpłynął także na twórczość muzyków. Teledysk do Michaela Jacksona i Janet Jackson piosenka „ Krzyk ” (1995) zawiera klipy z Akira . Kanye West wymienił Akirę jako główny czynnik wpływający na jego twórczość i oddał hołd filmowi w teledysku „ Stronger ” (2007). Album Lupe Fiasco Tetsuo & Youth (2015) nosi imię Tetsuo Shimy. Popularna rower z filmu, Kaneda za Motocykl, pojawia się Steven Spielberg 'film s Player One , a CD Projekt ' s gra wideo Cyberpunk 2077 . Deus Ex: Mankind Divided, twórca gier wideo, Eidos Montréal, również złożył hołd plakatowi filmu. Premiera czwartego sezonu serialu Rick i Morty („ Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat ”) zawiera scenę, w której Morty, a następnie Rick, zostają przemienieni w gigantycznego potwora z wąsami, którego Jerry i Beth nazywają później „Akirą”. 2000 South Park odcinek Trapper Keeper ma odniesień do Akira , jak jeden z bohaterów przekształcenie w gigantycznym blob organizmu przed absorbujących kilka innych znaków, nie inaczej niż w filmie.

Kiedy Tokio zostało wybrane na gospodarza Letnich Igrzysk Olimpijskich 2020 w procesie przetargowym 2013 , kilku komentatorów twierdziło, że Akira przewidział przyszłe wydarzenie. W 2017 roku Akira była wymieniana w kilku promocjach olimpijskich w Tokio. W lutym 2020 r., podczas pandemii koronawirusa i 147 dni przed igrzyskami, scena w Akira wzywająca do odwołania igrzysk w 2020 r. (147 dni przed wydarzeniem) doprowadziła do trendu w mediach społecznościowych wzywającego do odwołania igrzysk w 2020 r. Letnie Igrzyska Olimpijskie zostały ostatecznie przełożone na 2021 r. z powodu pandemii koronawirusa.

Bibliografia

Zewnętrzne linki