Alan P. Merriam - Alan P. Merriam

Alan P. Merriam
Alan Merriam.jpg
Alan Merriam
Urodzić się ( 1923-11-01 )1 listopada 1923
Zmarł 14 marca 1980 (1980-03-14)(w wieku 56 lat)
Alma Mater Northwestern University (doktorat, 1951)
Znany z Studium muzyki w Afryce Środkowej, Ameryce, muzyce i antropologii.
Kariera naukowa
Pola Etnomuzykologia , Antropologia
Instytucje Uniwersytet w Indianie
Praca dyplomowa  (1951)
Doradca doktorski Melville J. Herskovits , Richard A. Waterman

Alan Parkhurst Merriam (1 listopada 1923 – 14 marca 1980) był amerykańskim antropologiem kultury i etnomuzykologiem . Znany jest ze swoich studiów muzycznych w rdzennej Ameryce i Afryce. W swojej książce antropologii Muzycznej (1964), opisał i rozwija teorię i sposób studiowania muzyki z antropologicznego punktu widzenia z metod antropologicznych. Chociaż wykładał na Northwestern University i University of Wisconsin , większość swojej kariery naukowej spędził na Uniwersytecie Indiana, gdzie został mianowany profesorem w 1962 roku, a następnie przewodniczącym wydziału antropologii w latach 1966-1969, który stał się wiodącym ośrodkiem badań etnomuzykologicznych. pod jego kierownictwem. Był współzałożycielem z Towarzystwa Etnomuzykologii w 1952 roku i sprawował urząd prezydenta wybieranego tego społeczeństwa od 1963 do 1965 roku redagował Biuletyn Towarzystwa Etnomuzykologii od 1952 do 1957 roku i redagował czasopismo Etnomuzykologia od 1957 do 1958 roku.

Początkowa praca Merriama opierała się na badaniach terenowych przeprowadzonych w jego rodzinnej Montanie i środkowej Afryce. Podjął szeroko zakrojone badania terenowe wśród Indian Flathead z Montany w 1950 (do uzyskania doktoratu) i ponownie w 1958. W Afryce studiował z ludem Songye i Bashi z Zairu (obecnie Demokratyczna Republika Konga) i Burundi w latach 50. i ponownie w 1973 roku. Później Merriam zaproponował trójstronny model badania etnomuzykologii , koncentrując się na badaniu „muzyki w kulturze”. Model ten sugerował, że muzykę należy badać na trzech poziomach analitycznych: konceptualizacja o muzyce; zachowanie w stosunku do muzyki; i analiza dźwięków muzyki. W późniejszych pracach Merriam zmienił swoją oryginalną koncepcję „muzyki w kulturze” na „muzykę jako kulturę”.

Merriam zginął w katastrofie lotu 007 Polskich Linii Lotniczych LOT , 14 marca 1980 roku.

Wczesne życie i edukacja

Urodzony w bardzo muzykalnym domu w Missoula w stanie Montana, Merriam rozpoczął naukę gry na fortepianie i klarnecie w młodym wieku. Jego ojciec był przewodniczącym wydziału angielskiego na Uniwersytecie Stanowym w Montanie, a matka była wysoko wykwalifikowaną wiolonczelistką. W młodości Merriam występował w licznych szkolnych zespołach i lokalnych orkiestrach tanecznych.

Merriam studiował muzykę na Montana State University ('47) i rozpoczął pracę magisterską z antropologii na Northwestern University ('48), gdzie poznał antropologa Melville'a J. Herskovitsa, który „pobudził jego zainteresowanie badaniem muzyki jako zjawiska kulturowego ”. Merriam ukończył doktorat z antropologii, jego rozprawa zatytułowana „Pieśni kultów afro-bahijskich: analiza etnomuzykologiczna”. Ta rozprawa była istotna dla dziedziny etnomuzykologii, ponieważ była pierwszym przypadkiem użycia słowa „etnomuzykologia” jako przysłówka, oznaczającego odejście od przysłówkowego użycia wyrażenia „muzykologia porównawcza”.

Merriam jako etnomuzykolog

Ze względu na swój charakter jako dziedziny na przecięciu kilku dyscyplin, etnomuzykologia przybiera różne formy i jest postrzegana przez wiele soczewek, w dużym stopniu uzależniona od celów i wykształcenia etnomuzykologa. Z wykształcenia antropolog, Merriam był członkiem antropologicznej szkoły etnomuzykologii. Wraz ze szkołą muzykologiczną te dwa odłamy etnomuzykologii stanowią dużą populację w świecie etnomuzykologii i często są ze sobą sprzeczne. Jego silne związki z antropologiczną szkołą etnomuzykologii zaowocowały jego poglądami na różne kwestie nękające etnomuzykologię jako reprezentatywne dla postaw i poglądów szkoły antropologicznej. Kwestie, nad którymi Merriam w jego opinii mocno ważył, to sposób, w jaki ta dziedzina była i powinna być zdefiniowana, oraz kierunki, w których podążała za jego życia.

Definiując etnomuzykologię, Merriam odwołuje się do swojego doświadczenia jako antropologa, aby przypuszczać, że jako dziedzina etnomuzykologii powinna dążyć do studiowania „muzyki w kulturze”. Merriam podkreśla, że

„Innymi słowy wierzę, że muzykę można badać nie tylko z punktu widzenia muzyków i humanistów, ale także z punktu widzenia socjologów, a ponadto, w tej chwili to właśnie z pola antropologii kulturowej nasza główna stymulacja przyjeżdża na studia nad muzyką jako uniwersalnym aspektem działalności człowieka”.

aby pogłębić swoją argumentację, że etnomuzykologia musi kontynuować swoje przejście do badania szerszych zagadnień, usuwając uwagę z badania obiektów muzycznych. Kontynuował swoje wysiłki, aby dojść do dokładniejszej definicji etnomuzykologii, sugerując później, że muzyka jest nauką o „muzyce jako kulturze”. Różnica między tymi dwoma podejściami do definiowania etnomuzykologii polega na tym, jak kultura jest traktowana w odniesieniu do nauki o muzyce. Podejście do studiowania „muzyki w kulturze” zakłada, że ​​kultura jest złożoną jakością nieodłączną od każdego społeczeństwa, a muzyka istnieje jako element składowy tej jakości. Traktowanie „muzyki jako kultury” pojmuje kulturę nie jako przedmiot z komentarzami, ale jako płynną konstrukcję, a metody jej rozumienia można zastosować do rozumienia muzyki. Pomysł Merriama dotyczący tego, jak należy zdefiniować etnomuzykologię, zaczerpnął z jego pomysłu na to, co powinien osiągnąć etnomuzykolog. Merriam, podobnie jak wszyscy etnomuzykolodzy, ukończył badania terenowe w swoim obszarze zainteresowań, ale jego koledzy z etnomuzykologii charakteryzowali go jako bardziej naukowy i skupiający się na wyciąganiu wniosków z danych. We własnych pismach kładzie nacisk na zastosowanie danych zebranych w terenie do rozwiązywania istotnych problemów muzycznych oraz na motywację takiego zastosowania podejściem i celem badacza. Ponadto, wysuwając swoją opinię na temat „fotelowych etnomuzykologów”, twierdzi on o niezbędnym związku między danymi zebranymi w terenie a wyciągniętymi z nich wnioskami:

„Dzień „fotelowego etnomuzykologa”, który siedzi w laboratorium i analizuje muzykę nagraną przez innych… szybko mija w naszej dyscyplinie. Nie zaprzeczam wkładowi takiego specjalisty w przeszłości ani w przyszłości, ale jego rola staje się coraz mniejsza i słusznie, ponieważ metoda i teoria są nierozłączne w gromadzeniu danych, a opisowa faza naszych badań w którym traktujemy po prostu fakty strukturalne ustępuje miejsca szerszym interpretacjom.”

Merriam charakteryzuje się dążeniem do rozwiązywania istotnych problemów przy użyciu danych zebranych w terenie. Osobą, która stanowiła dla niego barierę, był jego kolega etnomuzykolog, Mantle Hood. Członek szkoły muzykologicznej i etnomuzykologii Hood był znany z inicjowania ważnego programu studiów podyplomowych z zakresu etnomuzykologii na UCLA. Ten program dla absolwentów koncentrował się na bimuzyczności lub „międzynarodowej muzyce”, praktyce w etnomuzykologii absolwentów, w której studenci powinni dołożyć starań, aby osiągnąć biegłość w tradycjach muzycznych poza ich własnymi. Jego program kładł nacisk na uczenie się słuchania i słyszenia bez uprzedzeń i etnocentryzmu, rytmiczną i tonalną płynność poza zachodnią tradycją oraz doświadczenie wykonawcze w niezachodnich wykonawstwach wokalnych i instrumentalnych, z których ostatni jest najbardziej znany z jego programu. Ci dwaj etnomuzykolodzy w praktyce kładli nacisk na różne rzeczy w tym, co ich zdaniem powinna osiągnąć etnomuzykologia. Hood był bardziej zainteresowany stworzeniem grona absolwentów, które mogłyby osiągnąć egalitarny cel etnomuzykologii, polegający na rozpowszechnianiu world music i zachowaniu ich. W przeciwieństwie do tego, priorytetem Merriama było zaproponowanie ram teoretycznych (jak robi to w The Anthropology of Music) do badania danych muzycznych i wykorzystania tej analizy do zastosowania w rozwiązywaniu problemów muzycznych.

Wkład Merriama w etnomuzykologię był odczuwalny po jego śmierci, ale zwłaszcza w pracach Tima Rice'a z UCLA w latach 80., gdy sam próbował zaproponować bardziej skomponowany i dokładny model prowadzenia prac w etnomuzykologii. Zdekonstruował metodę Merriama, o której mowa w Antropologii muzyki, i opisał ją jako składającą się z trzech poziomów analitycznych. Ten uproszczony model został wykorzystany przez Rice'a jako zasłona do proponowanej przez niego metody, konsekwentnie odnosząc się do tego, w jaki sposób jego model przyczynił się do postępów osiągniętych przez model Merriam.

Antropologia muzyki

Celem tej książki jest lepsze zrozumienie antropologicznych aspektów muzyki, definiując etnomuzykologię nie jako badanie muzyki kultur niezachodnich, ale raczej jako badanie relacji, jakie muzyka niesie ze społeczeństwem. Merriam twierdzi, że cele etnomuzykologii nie mogą być realizowane przez traktowanie muzyki jako przedmiotu odrębnego od ludzi, którzy ją tworzą, i dlatego argumentuje na rzecz antropologii muzyki. Badanie samej muzyki jako przedmiotu, twierdzi Merriam, jest sprzeczne z celami etnomuzykologii, wyłączając bardzo ważny aspekt etnomuzykologii, jakim jest nieodłączny związek muzyki z ludzkimi zachowaniami. Artykułując ten związek, Merriam stwierdza:

„Dźwięk muzyki nie może być wytwarzany inaczej niż przez ludzi dla innych ludzi i chociaż możemy koncepcyjnie oddzielić te dwa aspekty, jeden nie jest tak naprawdę kompletny bez drugiego. Zachowanie człowieka wytwarza muzykę, ale proces jest procesem ciągłości; samo zachowanie jest kształtowane aby wytworzyć dźwięk muzyki, a tym samym badanie jednego płynie w drugie”.

Etnomuzykologia, jak twierdzi Merriam, „najczęściej formułuje się w kategoriach tego, co obejmuje [muzykologia]”, ponieważ dziedziny muzykologii i etnomuzykologii są sobie wzajemnie wyłączne, a etnomuzykologia jest po prostu przedstawiana jako coś, czym muzykologia nie jest. Idąc w kierunku jaśniejszej definicji etnomuzykologii, Merriam pisze, że etnomuzykologia „wnosi swój wyjątkowy wkład w spajanie aspektów nauk społecznych i humanistycznych w taki sposób, że każdy z nich uzupełnia się nawzajem i prowadzi do pełniejszego zrozumienia obu. Żaden z nich nie powinien być uważany za cel sam w sobie; muszą zostać połączone w szersze zrozumienie”.

Ta definicja etnomuzykologii jest odpowiedzią wielu innych ważnych autorów etnomuzykologii, takich jak Jaap Kunst, który zdefiniował etnomuzykologię poprzez rodzaje muzyki badane w tej dziedzinie,

„Przedmiotem etnomuzykologii, lub, jak to pierwotnie nazywano: muzykologii porównawczej, jest tradycyjna muzyka i instrumenty muzyczne wszystkich warstw kulturowych ludzkości, od tak zwanych ludów prymitywnych po narody cywilizowane. Dlatego nasza nauka bada całą muzykę plemienną i ludową oraz każdy rodzaj niezachodniej muzyki artystycznej”.

Własna definicja etnomuzykologii Merriama dotyczy bardziej ogólnego zbioru idei, którym zajmuje się dziedzina etnomuzykologii. Własnymi słowami definiuje je po prostu jako „studium muzyki w kulturze” (przytocz tutaj pracę Merriam z 1960 r.). Definicja ta ucieleśnia cel całości Antropologii muzyki , polegający na tym, że etnomuzykologia nie jest dalej ważona na korzyść etnologicznej czy muzykologicznej, ale zamiast tego jest nierozłącznym połączeniem tych dwóch.

Innym aspektem etnomuzykologii, który Merriam starał się wyjaśnić w Antropologii muzyki, jest nadrzędny cel dziedziny etnomuzykologii. Merriam twierdzi: „Nie ma zaprzeczenia podstawowego celu, jakim jest zrozumienie muzyki; ale nie ma też akceptacji punktu widzenia, który od dawna dominuje w etnomuzykologii, że ostatecznym celem naszej dyscypliny jest zrozumienie samego dźwięku muzyki”. To nawiązuje do trudności w dawnych priorytetach etnomuzykologii, które były po prostu zrozumieniem dźwięku jako przedmiotu samego w sobie i prawie nie kładziono nacisku na związek muzyki z kulturami, w których istniała. Merriam dzieli swoje cele: etnomuzykologia na trzy różne podejścia, z których pierwszym jest uznanie muzyki innych kultur. Merriam twierdzi, że wielu etnomuzykologów ma wrażenie, że muzyka wielu niezachodnich kultur jest albo nadużywana, albo zaniedbywana, i że zasługują na uznanie w społeczeństwie zachodnim w taki sam sposób, w jaki docenia się muzykę zachodnią. Drugim wymienionym celem etnomuzykologii Merriam jest zachowanie muzyki tych kultur, transformacyjne zjawisko, które Merriam opisuje jako „stały czynnik ludzkiego doświadczenia”. Trzeci spostrzegany cel dotyczy ogólniejszej fascynacji wykorzystaniem muzyki jako formy komunikacji między ludźmi, a badanie muzyki na różne sposoby, w jakie ludzie używają jej do komunikacji, umożliwi lepsze zrozumienie komunikacji międzyludzkiej w ogóle. Własne podejście Merriam do tej percepcji jest sformułowane jako: „Problem zrozumienia nie zawsze był dobrze rozumiany… zatem badanie muzyki jako środka komunikacji jest znacznie bardziej złożone, niż mogłoby się wydawać, ponieważ nie wiemy, co konkretnie muzyka komunikuje się, czyli jak to komunikuje”.

Wybierz bibliografię

Podstawowe prace

  • Merriam, Alan P. (1964). Antropologia muzyki . Uniwersytet Północno-Zachodni Naciskać.
  • Merriam, Alan P. (1967). Etnomuzykologia Indian płaskogłowych . Chicago: Aldine.
  • Merriam, Alan P. (1974). Afrykański świat: wioska Basongye Lupupa Ngye . Uniwersytet w Indianie Naciskać.

Prace drugorzędne

  • Wendt, Carolyn Card, wyd. (1981). Dyskurs w etnomuzykologii II: hołd dla Alana Merriama . Bloomington, Indiana: Grupa Publikacji Etnomuzykologicznych. OCLC  7926583 .
  • Nettl, Bruno (2001). „Merriam, Alan P.”. The New Grove Słownik Muzyki i Muzyków . Londyn: MacMillan.

Bibliografia

Zewnętrzne linki