Alejandro L. Madrid - Alejandro L. Madrid

Alejandro Luis Madrid-González (ur. 25 sierpnia 1968 r. W Houston w Teksasie ) jest muzykiem, teoretykiem kultury i profesorem, którego badania koncentrują się na muzyce latynoskiej i latynoamerykańskiej oraz praktykach dźwiękowych. Jest profesorem muzykologii i etnomuzykologii oraz kierownikiem Wydziału Muzyki na Cornell University .

Madryt otrzymał BM wydajności gitary z The Boston Conservatory , a MSZ w wykonawstwie muzyki z SUNY Purchase , w MM w muzykologii z University of North Texas , a Ph.D. Doktor muzykologii z nieletnim z porównawczych studiów kulturowych na Ohio State University .

Madryt jest laureatem Medalu Dent przyznanego przez Royal Musical Association i Międzynarodowe Towarzystwo Muzykologiczne , nagrody Humanities Book Award 2016 od Latin American Studies Association -Mexico Section, Philip Brett Award 2018 od American Musicological Society (AMS), Robert M. Stevenson Award od AMS w 2016 i 2014 r., Ruth A. Solie Award 2012 od AMS, Woody Guthrie Book Award 2010 od International Association for the Study of Popular Music -US Branch oraz 2005 Casa de Nagroda las Américas w dziedzinie muzykologii latynoamerykańskiej

Został zaproszony do wygłaszania krajowych i międzynarodowych przemówień i wykładów, w tym Bruno i Wanda Nettl Distinguished Lecture in Ethnomusicology na Uniwersytecie Illinois w Urbana-Champaign .

Bibliografia

Książki

• Los sonidos de la nación moderna. Música, cultura e ideas en el México posrevolucionario, 1920–1930 (2008) ISBN   978-9592602274 ; Tłumaczenie na język angielski: Sounds of the Modern Nation. Muzyka, kultura i idee w porewolucyjnym Meksyku (2009) ISBN   978-1592136940
• Nor-Tec Rifa! Elektroniczna muzyka taneczna z Tijuany to the World (2008) ISBN   978-0195342628
• Muzyka w Meksyku (2012) ISBN   978-0199812806
• Danzón. Dialogi Circum-Caribbean in Music and Dance (współautorstwo z Robin D. Moore, 2013) ISBN   978-0199965823
• W poszukiwaniu Juliána Carrillo i Sonido 13 (2015) ISBN   978-0190215781

Redagowane tomy

• Muzyczne tożsamości postnarodowe. Produkcja, dystrybucja i konsumpcja kulturowa w zglobalizowanym scenariuszu (2007, współredagowane z Ignacio Corona) ISBN   978-0739118214
• Międzynarodowe spotkania. Muzyka i występy na granicy USA-Meksyk (2011) ISBN   9780199735938
• Eksperymentalizm w praktyce. Music Perspectives from Latin America (2018, współredagowane z Ana Alonso-Minutti i Eduardo Herrera) ISBN   978-0190842758

Eseje i inne krótkie prace

• „Secreto a voces: Excess, Vocality, and Jotería in the Performance of Juan Gabriel”. GLQ: A Journal of Lesbian and Gay Studies, tom. 24, nr 1 (2018): 85-111.
• „Diversity, Tokenism, Non-Canonical Musics, and the Crisis of the Humanities in US Academia.” Journal of Music History Pedagogy, Vol. 7, No. 2 (2017): 124–129.
• Madryt, Alejandro L. i Robin D. Moore, „Cuestiones de género: el danzón como un complejo de performance.” Boletín Música, nr 42 (2016): 3-55.
• „Landscapes and Gimmicks from the 'Sounded City': Listening for the Nation at the Sound Archive.” Sound Studies. An Interdisciplinary Journal, Vol. II, No. 2 (2016): 119-136.
• „Más que 'tontas canciones de amor”: Sentimentalismo cosmopolita en la balada romántica de México en los 1970s and 1980s, in Canção romantica. Intimidade, mediação e identidade na América Latina, wyd. przez Martha Ulhoa i Simone Luci Pereira, 47-69. Rio de Janeiro: Folio Digital, 2016.
• „Renovation, Rupture, and Restoration: The Modernist Musical Experience in Latin America”, w: The Modernist World, wyd. Stephen Ross i Allana C. Lindgren, 409-416. Nowy Jork i Londyn: Routledge, 2015.
• „Rigo Tovar, Cumbia, and the Transnational Grupero Boom”, w Cumbia !: Scenes of a Migrant Latin American Music Genre, wyd. Héctor Fernández L'Hoeste i Pablo Vila, 105-118. Durham, Karolina Północna: Duke University Press, 2013.
• „Cantar la negritud: capeyuye e identidad mascoga en la frontera México-Estados Unidos.” Boletín Música, nr 32 (2012): 3-22.
• „Muzyka, spektakl medialny i idea demokracji. The Case of DJ Kermit's „Gober”, w: Media, Sound, and Culture in Latin America and the Caribbean, wyd. autorzy: Alejandra Bronfman i Andrew G. Wood, 71–84. Pittsburgh: University of Pittsburgh Press, 2012.
• „Muzyka amerykańska w czasach postnarodowości”. Journal of the American Musicological Society, tom. 63, nr 3 (2011): 699-703.
• „Música y nacionalismos en Latinoamérica” w A tres bandas. Mestizaje, sincretismo e hibridación en el espacio sonoro iberoamericano (s. XVI-s. XX), wyd. Albert Recasens i Christian Spencer Espinoza, 227-235. Madryt: SEACEX, 2010.
• „The Sounds of the Nation: Visions of Modernity and Tradition in Mexico's First National Congress of Music”. Hispanic American Historical Review, tom. 86, nr 4 (2006): 681-706.
• „Taniec z pragnieniem. Ucieleśnienie kulturowe i negocjacje w muzyce i tańcu Nor-Tec w Tijuanie”. Muzyka popularna, Vol. 25, nr 3 (2006): 383-399.
• „Wyobrażając sobie nowoczesność, zmieniając tradycję. Nor-tec Music in Tijuana and Other Borders ”. Muzyka popularna i społeczeństwo, t. 28, nr 5 (2005): 595-618.
• „Nawigacja po ideologiach w kulturach„ pomiędzy ”. Znaczenie praktyk w muzyce Nor-tec ”. Przegląd muzyki latynoamerykańskiej, Vol. 24, nr 2 (2003): 270-286.
• »Transculturación, performatividad e identidad en la Sinfonía No. 1 de Julián Carrillo.« Resonancias, nr 12 (2003): 61–86.

Bibliografia