Alexander Sokurov - Alexander Sokurov
Alexander Sokurov Александр Сокуров | |
|---|---|
 Sokurov na konferencji prasowej podczas Fajr Film Festival
| |
| Urodzony |
Alexander Nikolayevich Sokurov
14 czerwca 1951 |
| Zawód | Reżyser |
| lata aktywności | 1978 – obecnie |
| Tytuł | Artysta ludowy Rosji (2004) |
| Nagrody |
  
|
Alexander Nikolayevich Sokurov , PAR ( ros . Александр Никола́евич Сокуров ; ur. 14 czerwca 1951) jest rosyjskim filmowcem. Do jego najważniejszych dzieł należy film fabularny Russian Ark (2002), nakręcony w jednym nieedytowanym ujęciu , oraz Faust (2011), który został uhonorowany Złotym Lwem , najwyższą nagrodą dla najlepszego filmu na Festiwalu Filmowym w Wenecji .
Życie i praca
Sokurow urodził się w Podorvikha , Irkucka Oblast , w Syberii , w rodzinie oficera wojskowego. Ukończył wydział historii Uniwersytetu w Niżnym Nowogrodzie w 1974 roku, a rok później wstąpił do jednego ze studiów VGIK . Tam zaprzyjaźnił się z Tarkowskim i głęboko zainspirował go jego film Lustro . Większość wczesnych kreacji Sokurowa została zakazana przez władze sowieckie . W swoim wczesnym okresie wyprodukował wiele filmów dokumentalnych, w tym Dialogi z Sołżenicynem i reportaż o mieszkaniu Grigorija Kozintseva w Petersburgu . Jego film Mournful Unconcern był nominowany do Złotego Niedźwiedzia na 37. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1987 roku.
Matka i syn (1997) był jego pierwszym filmem fabularnym, który zdobył uznanie na całym świecie. Został zgłoszony na 20. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Moskwie, gdzie zdobył specjalne srebro św. Jerzego. Zostało to odzwierciedlone przez Ojca i syna (2003), co zaskoczyło krytyków ukrytym homoerotyzmem (choć sam Sokurov skrytykował tę konkretną interpretację). Susan Sontag umieściła dwa filmy fabularne Sokurova wśród swoich dziesięciu ulubionych filmów lat 90., mówiąc: „Nie ma dziś aktywnego reżysera, którego filmy tak podziwiam”. W 2006 roku otrzymał nagrodę Master of Cinema na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Mannheim-Heidelberg .
Sokurov regularnie występuje na Festiwalu Filmowym w Cannes , na którym debiutowały cztery jego filmy. Jednak do 2011 roku Sokurov nie zdobył czołowych nagród na najważniejszych międzynarodowych festiwalach. Przez długi czas jego najbardziej komercyjnym i krytycznym filmem był pół-dokumentalny Russian Ark (2002), chwalony przede wszystkim za wizualnie hipnotyczne obrazy i pojedyncze, nieedytowane ujęcie.
Sokurov nakręcił tetralogię badającą niszczące skutki władzy. Pierwsze trzy części poświęcone były wybitnym władcom XX wieku: Molochowi (1999), o Hitlerze , Byku (2001), o Leninie i Słońcu (2005) o Hirohito . W 2011 Sokurov nakręcił ostatnią część serii, Faust , opowieść o tragedii Goethego . Film, ukazujący instynkty i plany Fausta w jego żądzy władzy, miał swoją premierę 8 września 2011 r. W ramach konkursu na 68. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji . Film zdobył Złotego Lwa , najwyższą nagrodę festiwalu w Wenecji. Producent Andrey Sigle powiedział o Faustie : „Film nie ma szczególnego związku ze współczesnymi wydarzeniami na świecie - jego akcja rozgrywa się na początku XIX wieku - ale odzwierciedla nieustające próby zrozumienia człowieka i jego wewnętrznych sił przez Sokurova”.
Świat militarny byłego ZSRR jest jednym z ciągłych zainteresowań Sokurowa ze względu na jego osobiste powiązania z tym tematem oraz ze względu na to, że wojsko naznaczyło życie dużej części ludności ZSRR. Trzy jego prace, Spiritual Voices: From the Diaries of a War, Confession, From the Commander's Diary i Soldier's Dream, dotyczą życia wojskowego. Spowiedź była pokazywana na kilku niezależnych festiwalach filmowych, podczas gdy pozostałe dwa są praktycznie nieznane.
W 1994 Sokurov towarzyszył wojskom rosyjskim na posterunku na granicy Tadżykistanu i Afganistanu. Rezultatem były Spiritual Voices: From the Diaries of a War, 327-minutowa filmowa medytacja na temat wojny i ducha rosyjskiej armii. W filmie pojawia się fotografia krajobrazowa , ale szczególnie ważna jest muzyka (w tym dzieła Mozarta, Messiaena i Beethovena) i dźwięk. Żargon żołnierski oraz kombinacja odgłosów zwierząt, westchnień i innych dźwięków otoczenia we mgle i innych efektów wizualnych nadają filmowi fantasmagoryczny charakter. Film łączy w sobie wszystkie elementy charakteryzujące filmy Sokurowa: długie ujęcia, wyszukane metody filmowania i przetwarzania obrazu, mieszanka dokumentu i fikcji, znaczenie krajobrazu i zmysł filmowca, który przenosi transcendencję do codziennych gestów.
Podczas podróży z Rosji na posterunek graniczny w filmie strach nigdy nie opuszcza twarzy młodych żołnierzy. Sokurov rejestruje ich fizyczny trud i psychiczne spustoszenie, a także codzienne rytuały, takie jak posiłki, palenie tytoniu, pisanie listów i sprzątanie. Nie ma początku ani końca dialogów; Sokurov neguje konwencjonalną strukturę narracji. Ostatnia część filmu upamiętnia nadejście Nowego Roku 1995, ale szczęście jest ulotne. Następnego dnia wszystko pozostaje takie samo: niekończące się czekanie na przejściu granicznym, strach i pustka.
W Spowiedź: od dowódcy Dziennik , Sokurow filmów funkcjonariuszy rosyjskiej marynarki, pokazując monotonii i braku wolności w ich życiu codziennym. Dialog pozwala nam śledzić przemyślenia dowódcy statku. Sokurov i jego załoga weszli na pokład morskiego statku patrolowego zmierzającego do Kuvshinka , bazy morskiej w regionie Murmańska na Morzu Barentsa . Zamknięci w ograniczonej przestrzeni statku zakotwiczonego na wodach Arktyki, zespół sfilmował marynarzy podczas rutynowych czynności.
Soldier's Dream to kolejny film Sokurova, który porusza tematy militarne. Nie zawiera dialogu. Ten film faktycznie powstał z materiału przygotowanego do jednej ze scen w części trzeciej Spiritual Voices . Soldier's Dream został pokazany na Festiwalu Filmowym w Oberhausen w Niemczech w 1995 roku - kiedy Spiritual Voices był jeszcze na etapie montażu - jako hołd Sokurowa dla krytyka i historyka sztuki Hansa Schlegla, w uznaniu jego wkładu we wspieranie wschodnioeuropejskich twórców filmowych.
Cierpi na poważne problemy ze wzrokiem.
Podczas posiedzenia Rady Kultury i Sztuki w grudniu 2016 r. Sokurow zaapelował do prezydenta Władimira Putina o ponowne rozpatrzenie werdyktu wobec reżysera Ołacha Sentsova (którego Putin odmówił).
Filmografia
Filmy fabularne
| Rok | Tytuł | Zapisane jako | Uwagi | |
|---|---|---|---|---|
| Dyrektor | Pisarz | |||
| 1987 | Żałobna beztroska | tak | wyprodukowany w 1983 roku | |
| 1987 | Samotny głos człowieka | tak | tak | wyprodukowany w 1979 roku |
| 1988 | Dni zaćmienia | tak | ||
| 1989 | Zapisz i chroń | tak | ||
| 1990 | Drugi krąg | tak | ||
| 1992 | Kamień | tak | ||
| 1994 | Szeptane strony | tak | tak | |
| 1997 | Matka i syn | tak | ||
| 1999 | Moloch | tak | ||
| 2001 | Byk | tak | także autor zdjęć | |
| 2002 | Rosyjska Arka | tak | tak | |
| 2003 | Ojciec i syn | tak | ||
| 2005 | Słońce | tak | także operator | |
| 2007 | Alexandra | tak | tak | |
| 2011 | Faust | tak | tak | |
| 2015 | Francofonia | tak | tak | |
| 2021 | Śmiech wśród łez | tak | tak | |
Inne zajęcia
- Zdegradowani (Разжалованный, 1980)
- Sonata na altówkę. Dymitr Szostakowicz (1981)
- Imperium (Ампир, 1986)
- Elegia (1986)
- I nic więcej (1987)
- Wieczorna ofiara (1987)
- Cierpliwość pracy (1987)
- Maria (Chłopska elegancja) (1988)
- Moskiewska elegancja (1988)
- Sonata dla Hitlera (1989)
- Radziecka elegancja (1989)
- Elegia petersburska (1990)
- Do wydarzeń na Zakaukaziu (1990)
- Prosta elegancja (1990)
- Retrospekcja Leningradu (1957-1990) (1990)
- Przykład intonacji (1991)
- Elegia z Rosji (1992)
- Sen żołnierza (1995)
- Duchowe głosy (1995)
- Orientalna elegancja (1996)
- Robert. Szczęśliwe życie (1997)
- Pokorne życie (1997)
- Dziennik petersburski: Inauguracja pomnika Dostojewskiego (1997)
- The St.Petersburg Diary: Kosintsev's Flat (1998)
- Spowiedź (1998)
- Dialogi z Sołżenicynem (1998)
- dolce… (1999)
- Elegia of a Voyage (2001)
- Pamiętnik z Petersburga: Mozart. Requiem (2004)
- Elegia życia: Rostropowicz, Wiszniewska (2006)
Nagrody
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Locarno , Brązowy Lampart ( The Lonely Voice of Man , 1987)
- Moskiewski Międzynarodowy Festiwal Filmowy , Nagroda FIPRESCI (poza konkursem, The Lonely Voice of Man , 1987)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie , Nagroda programu specjalnego Forum ( Days of Eclipse , 1989)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Rotterdamie , nagroda FIPRESCI, nagroda KNF (Elegy, A Simple Elegy, 1991)
- Nagroda Państwowa Federacji Rosyjskiej ( Matka i Syn , 1997)
- Nagroda Państwowa Federacji Rosyjskiej ( Moloch , Byk , 2001)
- Nagroda Rosyjskiego Gildii Krytyków Filmowych dla najlepszego reżysera ( Taurus , 2001)
- Nagroda Nika dla najlepszego reżysera i najlepszego filmu ( Byk , 2001)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto , IFC Vision Award ( Russian Ark , 2002)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w São Paulo , nagroda specjalna za całokształt twórczości (2002)
- Festiwal Filmowy w Cannes , Nagroda FIPRESCI ( Ojciec i syn , 2003)
- Argentyńskie Stowarzyszenie Krytyków Filmowych , The Silver Condor Award ( Russian Ark , 2004)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Erywaniu , Złota Morela za najlepszy film ( Słońce , 2005)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Locarno , Leopard of Honor za całokształt twórczości (2006)
- Festiwal Filmowy w Wenecji, nagroda Roberta Bressona za duchowe poszukiwanie i promocję kultury ludzkiej (2007)
- Festiwal Filmowy w Wenecji , Złoty Lew za najlepszy film ( Faust , 2011)
- FEST , Belgrad Winner Award za całokształt twórczości filmowej (2015)
- Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Kerali , nagroda za całokształt twórczości za całokształt twórczości dla światowego kina (2017)
Bibliografia
Źródła
- Kino Aleksandra Sokurowa (Kino - The Russian Cinema), red. Birgit Beumers i Nancy Condee, Londyn: Tauris IB, 2011
Linki zewnętrzne
- Strona domowa Sokurova
- Alexander Sokurov w IMDb
- Wyspa Sokurowa Stephen M. Norris, Rosja poza nagłówkami , 23 grudnia 2009