Alfonso A. Ossorio - Alfonso A. Ossorio

Alfons A. Ossorio
Alfonso Ossorio Portret.png
Alfonso Ossorio 1916-1990
Urodzony
Alfonso Angel Yangco Ossorio

( 1916-08-02 )2 sierpnia 1916
Zmarły 5 grudnia 1990 (1990-12-05)(w wieku 74)
Nowy Jork , Nowy Jork , Stany Zjednoczone United
Narodowość Filipiński Amerykanin
Edukacja Harvard University ,
Rhode Island School of Design
Znany z Obraz
Wybitna praca
Mural Gniewny Chrystus, seria Kongregacje
Ruch Abstrakcyjny ekspresjonizm

Alfonso Angel Yangco Ossorio (2 sierpnia 1916 – 5 grudnia 1990) był filipińskim amerykańskim ekspresjonistą abstrakcyjnym, który urodził się w Manili w 1916 roku w rodzinie zamożnych filipińskich rodziców z prowincji Negros Occidental . Jego dziedzictwo było latynoskie, filipińskie i chińskie. W wieku od ośmiu do trzynastu lat uczęszczał do szkoły w Anglii. W wieku czternastu lat przeniósł się do Stanów Zjednoczonych. Ossorio uczęszczał do Portsmouth Priory (obecnie Portsmouth Abbey School) w Rhode Island, którą ukończył w 1934 roku. Od 1934 do 1938 studiował sztuki piękne na Uniwersytecie Harvarda, a następnie kontynuował studia w Rhode Island School of Design . Został obywatelem amerykańskim w 1933 roku i służył jako ilustrator medyczny w armii Stanów Zjednoczonych podczas II wojny światowej.

Wczesne prace Ossorio były surrealistyczne. Był wielbicielem i wczesnym kolekcjonerem obrazów Jacksona Pollocka, który uważał go za dobrego przyjaciela i którego prace wywarły wpływ i były pod wpływem Ossorio. Za pośrednictwem malarza i historyka sztuki Michela Tapié nawiązał również kontakt między Pollockiem a młodym właścicielem galerii Paulem Facchettim z Paryża . Facchetti zrealizował pierwszą indywidualną wystawę Pollocka w Europie w 1952 roku. Na początku lat pięćdziesiątych Ossorio wylewał farby olejne i emaliowane na płótno w stylu pierwszego abstrakcyjnego ruchu ekspresjonistycznego w USA.

W 1950 r. otrzymał zlecenie od parafii św. Józefa w Victorias City, Negros Occidental na Filipinach, aby wykonać mural, który byłby znany jako „Gniewny Chrystus”, aby dokończyć odbudowę kościoła zbudowanego przez czeskiego architekta Antonína Raymonda . Ossorio miał to do powiedzenia w wywiadzie z 1968 roku. „(Gniewny Chrystus) jest nieustannym sądem ostatecznym z ofiarą mszy, czyli nieustanną reinkarnacją Boga przychodzącego na ten świat. I wyszło to pięknie, ponieważ nabożeństwa odbywają się zwykle bardzo wcześnie z powodu upału i kościoła była tak ustawiona, aby słońce wpadło i uderzyło celebransa stojącego przy ołtarzu z tą ogromną postacią za sobą. Udało się, jeśli sam tak powiem. I chociaż nienawidzili tego w momencie, gdy to się robiło, jest prawie teraz miejscem pielgrzymek”.

Ossorio pojechał do Paryża, aby spotkać się z Jeanem Dubuffetem w 1950 roku. Zainteresowanie Dubuffeta art brut otworzyło nowe perspektywy dla Ossorio, który znalazł uwolnienie od uprzedzeń społecznych w niezbadanej kreatywności szalonych więźniów i dzieci. Za radą Pollocka Ossorio kupił w 1951 roku w East Hampton rozległą posiadłość o powierzchni 60 akrów (240.000 m 2 ) w East Hampton i mieszkał tam przez ponad czterdzieści lat. Zaaranżował tam umieszczenie i wystawienie kolekcji art brut Dubuffeta . W latach 50. Ossorio zaczął tworzyć prace przypominające asamblaże Dubuffeta . Do powierzchni panelu przymocował muszle, kości, drewno, gwoździe, oczy lalek, gałki szafek, kostki, sztuczną biżuterię, odłamki luster i zabawki dla dzieci. Ossorio nazwał te zgromadzenia kongregacjami , z oczywistymi religijnymi konotacjami tego terminu.

Ossorio był reprezentowany obok Dubuffeta i prawie 140 innych artystów na wystawie The Art of Assemblage w Muzeum Sztuki Nowoczesnej z 1961 roku , która przedstawiła tę praktykę szerokiej publiczności.

Ossorio zmarł w Nowym Jorku w 1990 roku. Połowa jego prochów została rozrzucona w jego wielkiej posiadłości The Creeks, a druga połowa spoczęła dziewięć lat później na cmentarzu Green River, obok szczątków wielu innych znanych artystów, pisarzy i krytyków. Po jego śmierci jego partner Edward „Ted” Dragon zorganizował sprzedaż The Creeks, ostatecznie sprzedając go Ronaldowi Perelmanowi wraz z wieloma kolorowymi rzeźbami sztuki znalezionych przedmiotów Ossorio umieszczonymi wśród gajów egzotycznych wiecznie zielonych roślin, w których Ossorio starannie posadził jego ostatnie 20 lat życia. Poza The Creeks, Harvard Art Museum (Massachusetts), Honolulu Museum of Art , Housatonic Museum of Art (Bridgeport, Connecticut) i Smithsonian American Art Museum (Washington, DC) należą do publicznych kolekcji, w których znajdują się prace Alfonso A. Ossorio.

Praca

Mural wściekły Chrystus

Centralnym punktem kościoła parafialnego św. Józefa Robotnika w Victorias City, Negros Occidental, jest 60-metrowy liturgiczny mural zatytułowany „Gniewny Chrystus” (1950).

Zbory

Alfonso A. Ossorio, Przedramiona , asamblaż mieszany , 1967

W 1958 roku Alfonso Ossorio (1916-1990) zaczął eksperymentować, wcielając znalezione przedmioty do swoich obrazów olejnych. Początkowo wprowadzał te przedmioty dyskretnie, ale w 1959 roku jego powierzchnie często pokrywały guziki, odłamki, lustra, fałszywe klejnoty, liny i inne różne przedmioty. Olej został zastąpiony plastikiem jako pierwotną matrycą, a wkrótce potem malarstwo zostało odrzucone do zbierania. Podczas gdy artyści, tacy jak przyjaciel Jean Dubuffet, często nazywają swoje płaskorzeźbione kompozyty asamblażami, Ossorio ukuł termin „kongregacja”, słowo o oczywistych skojarzeniach kościelnych, które rezonowało z wieloletnim zaangażowaniem artysty w katolicyzm. Podczas gdy „asamblaż” podkreśla spójność grupy elementów, „zgromadzenie” przekazuje wielość unikalnych bytów w obrębie dzieła jako całości. Taka zmiana punktu widzenia uzupełnia własne rozumienie religii przez Ossorio: „Religia musi mieć na celu wzbudzenie podziwu, zadziwienie człowieka wspaniałością jego egzystencji. Poprzez zestaw nieoczekiwanych zestawień, musisz uświadomić sobie, jak wspaniałe mogą być rzeczy, nawet jeśli są straszne”. W swoich kongregacjach Ossorio stworzył nieoczekiwane, łącząc formy piękna z formami rozkładu, przeciwstawiając wyrafinowanie z surowością. Dla Ossorio wszystkie przedmioty miały życie, a łącząc odmienne, zwyczajne elementy, znalazł sposób na połączenie sztuki i duchowości. Ossorio kontynuował tworzenie śmiałych zborów aż do swojej śmierci w 1990 roku.

Bibliografia

  • Wywiad z Alfonso Ossorio, 1968, 19 listopada, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
  • Dallow, Jessica i Colleen Thomas, From the Molecular to the Galactic, The Art of Max Ernst and Alfonso Ossorio , Chapel Hill, North Carolina, Ackland Art Museum , University of North Carolina w Chapel Hill , 2000.
  • Friedman, Bernard Harper, Alfonso Ossorio , Nowy Jork, HN Abrams, 1972.
  • Archiwum Muzeum Sztuki Harvarda przechowuje osobiste dokumenty Alfonso Ossorio i Edwarda Dragona Younga.
  • Kertess, Klaus, Ellen G. Landau i Leslie Rose Close, Alfonso Ossorio, Congregations , Southampton, NY, Parrish Art Museum , 1997.
  • Ossorio, Alfonso, Alfonso Ossorio, 1940-1980 , East Hampton, NY, Guild Hall Museum , 1980.
  • Thomas Lewis, Czy mogę cię o coś zapytać?, Akwaforty Alfonso Ossorio , Nowy Jork, Library Fellows Whitney Museum of American Art , 1984.
  • Tillich, Paul i Jerald C. Brauer, Mój dziennik podróży: 1936; Między dwoma światami , z rysunkami Alfonso Ossorio, Nowy Jork, Harper & Row, 1970.

Linki zewnętrzne