Antropologia sztuki - Anthropology of art

Antropologia sztuki to podkategoria w antropologii społecznej poświęcona badaniu sztuki w różnych kontekstach kulturowych. Antropologia sztuki koncentruje się na wymiarach historycznych, ekonomicznych i estetycznych w niezachodnich formach sztuki, w tym tak zwanej „ sztuce plemiennej ”.

Historia

Franz Boas , jeden z pionierów współczesnej antropologii , przeprowadził wiele badań terenowych dotyczących sztuki, pomagając stworzyć fundament dla tej dziedziny. Jego książka Primitive Art (1927) podsumowuje jego główne spostrzeżenia na temat tak zwanych „prymitywnych” form sztuki, ze szczegółowym studium przypadku sztuki północno-zachodniego wybrzeża Pacyfiku. Słynny antropolog Claude Lévi-Strauss poszerzył analizy Boasa w swojej książce Droga masek , w której prześledził zmiany w plastikowej formie masek północno-zachodniego Pacyfiku we wzorcach interakcji międzykulturowych wśród rdzennych mieszkańców wybrzeża.

Istotny wkład wniesiony w dziedzinie antropologii sztuki przez MN Haidle ukazuje zmiany biologiczne niezbędne ludziom do rozwijania zdolności twórczych. Zmiany te obejmują precyzyjną koordynację ręka-oko, ulepszenia w systemach przetwarzania informacji, lepszą świadomość estetyczną i priorytetyzację, nauczanie zorientowane na proces, postęp w komunikacji i stosowanie pojęć abstrakcyjnych. Osoby, które rozwinęły takie postępy strukturalne i poznawcze, mogą tworzyć sztukę i zostaną ewolucyjnie wyselekcjonowane. Ellen Dissanayake opublikowała pracę, która wnosi wkład w tę koncepcję i sugeruje, że kreatywność była praktykowana tylko przez najbardziej sprawne osoby w populacji. Ponieważ zaangażowanie artystyczne nie jest podstawowym obowiązkiem, można je było osiągnąć dopiero po wykonaniu zadań związanych z przetrwaniem, a zatem osoby o najwyższej sprawności mogły w nich uczestniczyć. Jest to przykład doboru jednostek artystycznych, gdyż fitness towarzyszy uczestnictwu w rekreacji. Gillian Morriss-Kay odniosła się do wstępnych wzorów artystycznych, takich jak zygzak, krzyż i linie równoległe. Stosowanie wzorców wskazuje na postęp w poznaniu i oznacza ewolucyjny krok w kierunku zwiększania złożoności zdolności wyobraźni. Wczesne interpretacje ludzkiej postaci, jak widać na Figurkach Wenus i Lwie-Człowieku, odzwierciedlają ten ewolucyjny krok, wskazując świadomość anatomii i funkcji symboliki.

Problem sztuki

Jeden z centralnych problemów antropologii sztuki dotyczy uniwersalności „sztuki” jako zjawiska kulturowego. Kilku antropologów zauważyło, że zachodnie kategorie „malarstwa”, „rzeźby” czy „literatury”, pojmowane jako niezależne działania artystyczne, nie istnieją lub istnieją w znacząco odmiennej formie w większości niezachodnich kontekstów. Dlatego nie ma zgody co do jednej, międzykulturowej definicji „sztuki” w antropologii. Aby przezwyciężyć tę trudność, antropolodzy sztuki skupili się na formalnych cechach przedmiotów, które nie będąc wyłącznie „artystycznymi”, mają pewne wyraźne cechy „estetyczne”. Sztuka prymitywna Boasa , Droga masek Claude'a Lévi-Straussa (1982) czy Sztuka jako system kulturowy Geertza (1983) to tylko niektóre przykłady tego trendu przekształcania antropologii sztuki w antropologię specyficzną kulturowo. 'estetyka'. Niedawno, w swojej książce Sztuki i Agencji , Alfred Gell zaproponował nową definicję „sztuki”, jako złożonego systemu intencjonalności, gdzie artyści produkują obiektów sztuki do zmian w życie w świecie, w tym (ale nie wyłącznie) zmienia się w estetycznej postrzeganie przez odbiorców sztuki. Pomysły Gella wywołały duże kontrowersje w antropologii sztuki w 2000 roku.

Bibliografia

  • Boas, Franz. (1927) Sztuka prymitywna . Nowy Jork: Dover
  • Coote, Jeremy i Anthony Shelton, wyd. (1992) Antropologia, sztuka i estetyka . Oxford: Clarendon Press ISBN  0-19-827945-0
  • Dissanayake, E. 1974. Hipoteza ewolucji sztuki od zabawy. Leonardo 7 (3): 211–217. https://www.jstor.org/stable/1572893
  • Forge, Anthony, wyd. (1973) Prymitywna sztuka i społeczeństwo . Oxford: Oxford University Press
  • Forge, Anthony. (1979) Problem znaczenia w sztuce, w badaniu sztuki wizualnej Oceanii . Sidney M. Mead, wyd. Honolulu: Hawaii University Press, s. 278–286
  • Geertz, Clifford. (1983). Sztuka jako system kulturowy, w wiedzy lokalnej: dalsze eseje z antropologii interpretacyjnej . New York: Basic Books
  • Gell, Alfred. (1998) Sztuka i agencja: antropologiczna teoria sztuki . Oxford: Oxford University Press ISBN  0-19-828014-9
  • Haidle, MN (2014). Badanie ewolucji zdolności artystycznych: poszukiwanie grzybów? W Sütterlin, Christa, Wulf Schiefenhövel, Christian Lehmann, Johanna Forster & Gerhard Apfelauer (red.), Sztuka jako zachowanie. Etologiczne podejście do sztuki wizualnej, werbalnej, muzyki i architektury. Bis-Verlag der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg, Oldenburg, 237-251. Dostępne pod adresem : https://www.researchgate.net/profile/Miriam_Haidle/publication/279253079_Examining_the_evolution_of_artistic_capacities_searching_for_mushrooms/links/5673f83b08aee7a427459d44.pdf
  • Hatcher, Evelyn Payne. (1985) Sztuka jako kultura: wprowadzenie do antropologii sztuki . Lanham: University Press of America ISBN  0-89789-628-9
  • Layton, Robert. (1981) Antropologia sztuki . Cambridge: Cambridge University Press ISBN  978-0-521-36894-0
  • Lévi-Strauss, Claude. (1982) Droga masek , przekład Sylvia Modelski. Seattle: University of Washington Press
  • Marcus, George and Myers, Fred „Ruch w kulturze: Refiguring Art and Anthropology”. University of California, Kalifornia 2008
  • Morphy, Howard i Morgan Perkins, wyd. (2006) Antropologia sztuki: czytelnik . Malden, MA: Blackwell Publishing
  • Morriss-Kay, GM 2010. Ewolucja ludzkiej twórczości artystycznej. Journal of Anatomy 216 (2): 158-176.
  • Munn, Nancy. (1973) Walpiri Ikonografia . Ithaca: Cornell University Press
  • Cena, Sally. (1989) Sztuka prymitywna w miejscach cywilizowanych . Chicago: University of Chicago Press

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki