Architektura barokowa -Baroque architecture
lata aktywności | koniec XVI–XVIII wieku |
---|
Architektura barokowa to bardzo dekoracyjny i teatralny styl, który pojawił się we Włoszech na początku XVII wieku i stopniowo rozprzestrzenił się w całej Europie. Został on pierwotnie wprowadzony przez Kościół katolicki , zwłaszcza przez jezuitów , jako środek do walki z reformacją i kościołem protestanckim za pomocą nowej architektury, która wzbudzała zdziwienie i podziw. Swój szczyt osiągnął w okresie wysokiego baroku (1625–1675), kiedy to był używany w kościołach i pałacach we Włoszech, Hiszpanii, Portugalii, Francji, Bawarii i Austrii. W okresie późnego baroku (1675–1750) dotarł aż do Rosji oraz kolonii hiszpańskiej i portugalskiejw Ameryce Łacińskiej. Około 1730 roku w Europie Środkowej pojawił się i rozkwitł jeszcze bardziej wyszukany wariant dekoracyjny zwany rokoko .
Architekci barokowi wzięli podstawowe elementy architektury renesansowej , w tym kopuły i kolumnady , i uczynili je wyższymi, wspanialszymi, bardziej zdobionymi i bardziej dramatycznymi. Efekty we wnętrzach osiągano często za pomocą kwadratury , czyli malarstwa trompe-l'œil połączonego z rzeźbą; oko jest skierowane w górę, dając złudzenie, że patrzy się w niebo. Na suficie tłoczą się gromady rzeźbionych aniołów i malowanych postaci. Do uzyskania efektu dramatycznego użyto również światła; spływała z kopuł i odbijała się od obfitości złoceń . Często stosowano również skręcone kolumny , aby dać iluzję ruchu w górę, a kartusze i inne elementy dekoracyjne zajmowały każdą dostępną przestrzeń. W barokowych pałacach centralnym elementem stały się okazałe schody.
Wczesny barok (1584–1625) był w dużej mierze zdominowany przez dzieła architektów rzymskich, zwłaszcza kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584) fasadę i kolumnadę Bazyliki św. Piotra autorstwa Carlo Maderno (ukończony 1612) oraz wystawne Wnętrza pałacu Barberini autorstwa Pietro da Cortony (1633–1639). Kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584), wnętrze i Santa Susanna (1603), autorstwa Carlo Maderno. We Francji wczesnym przykładem tego stylu był Pałac Luksemburski (1615–45), zbudowany przez Salomona de Brosse dla Marii Medycejskiej .
W okresie szczytowego baroku (1625–1675) powstały w Rzymie ważne dzieła Pietro da Cortony, w tym (Kościół Santi Luca e Martina ) (1635–50); Francesco Borromini ( San Carlo alle Quattro Fontane ( 1634–1646)); i Gian Lorenzo Bernini (Kolumnada Bazyliki Świętego Piotra) (1656-57). W Wenecji do dzieł wysokiego baroku należała Santa Maria della Salute Baldassare Longhena . Przykłady we Francji to Pavillon de l'Horloge Luwru Jacquesa Lemerciera (1624-1645), Kaplica Sorbony Jacques Lemercier (1626-1635) i Château de Maisons François Mansarta (1630-1651) .
Późny barok (1675–1750) spowodował, że styl rozprzestrzenił się na wszystkie części Europy oraz kolonie Hiszpanii i Portugalii w Nowym Świecie. Style narodowe stały się bardziej zróżnicowane i wyraziste. Późny barok we Francji, za Ludwika XIV, był bardziej uporządkowany i klasyczny; przykłady obejmowały Salę Lustrzaną Pałacu Wersalskiego i kopułę Les Invalides . Szczególnie ozdobny wariant pojawił się na początku XVIII wieku; po raz pierwszy nazwano go Rocaille we Francji; następnie rokoko w Hiszpanii i Europie Środkowej. Rzeźbiona i malarska dekoracja pokrywała każdą przestrzeń na ścianach i suficie. Jej najsłynniejszym architektem był Balthasar Neumann , znany z bazyliki Czternastu Świętych Pomocników i rezydencji w Würzburgu (1749-1751).
Historia
Wczesny barok (1584-1625)
Fasada kościoła Gesù Rzym (konsekrowany 1584)
Widok wnętrza kopuły kościoła Gesù autorstwa Giacomo Barozzi da Vignola i Giacomo della Porta
Kościół Bożego Ciała , Wielkie Księstwo Litewskie (dzisiejszy Nieśwież na Białorusi ), 1586 i 1593
Fasada Santa Susanna , Rzym autorstwa Carlo Maderno (1603)
Świętych Piotra i Pawła, Kraków , Polska – Giovanni Maria Bernardoni (1605-1619)
Kościół St-Gervais-et-St-Protais , pierwszy paryski kościół z fasadą w stylu nowobarokowym (1616–20)
Pałac Luksemburski – Salomon de Brosse (1615-1624)
Bazylika Bom Jesus . Obiekt światowego dziedzictwa zbudowany w stylu barokowym i ukończony w 1604 r. n.e. Posiada ciało św. Franciszka Ksawerego .
Architektura barokowa po raz pierwszy pojawiła się pod koniec XVI i na początku XVII wieku w architekturze sakralnej w Rzymie jako środek przeciwstawiający się popularnemu urokowi reformacji protestanckiej . Była to reakcja na bardziej surowy i akademicki styl wcześniejszych kościołów, miała na celu zainspirowanie zwykłych ludzi efektami zaskoczenia, emocji i podziwu. Aby to osiągnąć, wykorzystano kombinację kontrastu, ruchu, trompe-l'oeil i innych dramatycznych i teatralnych efektów, takich jak kwadratura , użycie malowanych sufitów, które dawały złudzenie, że patrzy się bezpośrednio w niebo. Nowy styl był szczególnie faworyzowany przez nowe zakony, w tym teatynów i jezuitów , którzy budowali nowe kościoły, mające na celu przyciągnięcie i zainspirowanie szerokiej publiczności.
Rzym
Jeden z pierwszych architektów barokowych, Carlo Maderno , wykorzystał barokowe efekty przestrzeni i perspektywy w nowej fasadzie i kolumnadzie Bazyliki Świętego Piotra , która została zaprojektowana tak, aby kontrastować i uzupełniać gigantyczną kopułę zbudowaną wcześniej przez Michała Anioła . Inne wpływowe wczesne przykłady w Rzymie to kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584), z pierwszą barokową fasadą i bardzo bogato zdobionym wnętrzem oraz Santa Susanna (1603), autorstwa Carlo Maderno.
Paryż
Jezuici wkrótce sprowadzili ten styl do Paryża. Kościół Saint-Gervais-Saint-Protais w Paryżu (1615–1621) miał pierwszą barokową fasadę we Francji, pierwszą we Francji, zawierającą, podobnie jak włoskie fasady barokowe, trzy nałożone na siebie porządki klasyczne. Włoski styl pałacowy sprowadziła do Paryża również Marie de Medici dla swojej nowej rezydencji, Pałacu Luksemburskiego (1615–1624) architekta Salomona de Brosse oraz dla nowego skrzydła zamku w Blois autorstwa Francois Mansarda (1635–1638). ). Nicolas Fouquet , nadinspektor finansów młodego króla Ludwika XIV , wybrał nowy styl dla swojego zamku w Vaux-le-Vicomte (1612–1670) autorstwa Louisa Le Vau . Został później uwięziony przez króla z powodu ekstrawaganckich kosztów pałacu.
Europa Środkowa
Pierwszym przykładem wczesnego baroku w Europie Środkowej był kościół Bożego Ciała w Nieświeżu w Rzeczypospolitej , zbudowany przez jezuitów na wzór rzymski w latach 1586-1593 w Nieświeżu (po 1945 r. w Nieświeżu na Białorusi). Kościół wyróżnia się również jako pierwsza bazylika kopułowa z barokową fasadą w Rzeczypospolitej i Europie Wschodniej. Innym wczesnym przykładem w Polsce jest kościół św. Piotra i Pawła w Krakowie , zbudowany w latach 1597-1619 przez włoskiego architekta jezuitów Giovanniego Marię Bernardoniego .
Wysoki barok (1625-1675)
Włochy
Baldachim Berniniego w Bazylice Świętego Piotra w Rzymie (1623–34)
Fresk na suficie wielkiego salonu Pałacu Barberini w Rzymie autorstwa Pietro da Cortony (1633–1639)
Kościół Santi Luca e Martina w Rzymie, autorstwa Pietro da Cortony (1635–50)
Santa Maria della Salute Baldassare Longhena w Wenecji (1630–31).
Papież Urban VIII , który sprawował papiestwo w latach 1623-1644, stał się najbardziej wpływowym patronem stylu barokowego. Po śmierci Carlo Maderno w 1629 r. Urban mianował architekta i rzeźbiarza Gian Lorenzo Berniniego głównym architektem papieskim. Bernini stworzył nie tylko barokowe budowle, ale także barokowe wnętrza, place i fontanny, przekształcając centrum Rzymu w ogromny teatr. Bernini przebudował kościół Santa Bibiana i kościół San Sebastiano al Palatino na Wzgórzu Palatyńskim na barokowe zabytki, zaplanował Fontanę del Tritone na Piazza Barberini i stworzył strzelisty baldacchino jako centralny punkt Bazyliki Świętego Piotra .
Wysoki barok rozprzestrzenił się stopniowo w całych Włoszech, poza Rzym. W tym okresie Baldassare Longhena w Wenecji (1630–31) wybudował Santa Maria della Salute . Kościoły nie były jedynymi budynkami utrzymanymi w stylu barokowym. Jednym z najwspanialszych zabytków wczesnego baroku jest Pałac Barberini (1626-1629), rezydencja rodziny Urbana VIII, założona przez Carlo Maderno, a ukończona i ozdobiona przez Berniniego i Francesco Borromini . Rezydencja rodziny Papieża na zewnątrz była stosunkowo skromna, ale wnętrza, a zwłaszcza ogromny fresk na suficie salonu, Alegoria Opatrzności Bożej i Mocy Barberini namalowane przez Pietro da Cortonę , uważane są za arcydzieła sztuki i dekoracji barokowej . Zakrzywione fasady i iluzja ruchu były specjalnością Francesco Borrominiego, zwłaszcza w San Carlo alle Quattro Fontane (1634–1646), jednym z symboli wysokiego baroku. Innym ważnym zabytkiem tego okresu był kościół Santi Luca e Martina w Rzymie autorstwa Pietro da Cortony (1635–50), w formie krzyża greckiego z elegancką kopułą. Po śmierci Urbana VIII i krótkim panowaniu jego następcy, pontyfikat papieża Aleksandra VII w latach 1666-1667 przyniósł więcej budowy barokowych kościołów, placów i fontann w Rzymie przez Carlo Rainaldiego , Berniniego i Carlo Fontanę .
Francja
Pavillon de l'Horloge Luwru autorstwa Jacques'a Lemercier (1624-1645)
Kaplica Sorbony – Jacques Lemercier (1626–35)
Château de Maisons autorstwa François Mansarta (1630-1651)
Król Ludwik XIII wysłał architekta Jacques Lemercier do Rzymu w latach 1607-1614, aby studiował nowy styl. Po powrocie do Francji zaprojektował Pavillon de l'Horloge w Luwrze (początek 1626) i, co ważniejsze, kościół Sorbony , pierwszą kopułę kościoła w Paryżu. Został zaprojektowany w 1626 r., a budowę rozpoczęto w 1635 r. Kolejnym ważnym projektem francuskiego baroku była znacznie większa kopuła kościoła Val-de-Grace, rozpoczęta w 1645 r. przez Lemerciera i François Mansarta , a ukończona w 1715 r. Trzecia barokowa kopuła został wkrótce dodany do Kolegium Czterech Narodów (obecnie Institut de France ).
W 1661 roku, po śmierci kardynała Mazarina , młody Ludwik XIV objął bezpośrednie kierownictwo rządu. Sztuką kierował jego kontroler finansów, Jean-Baptiste Colbert . Charles Le Brun , dyrektor Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby, został mianowany Nadinspektorem Budynków Króla, odpowiedzialnym za wszystkie królewskie projekty architektoniczne. Królewska Akademia Architektury została założona w 1671 roku z misją uczynienia Paryża, a nie Rzymu, artystycznym i architektonicznym wzorem dla świata.
Pierwszym projektem architektonicznym Ludwika XIV była propozycja przebudowy fasady wschodniego skrzydła Luwru. Bernini , wówczas najsłynniejszy architekt w Europie, został wezwany do Paryża, aby przedstawić projekt. Począwszy od 1664 roku Bernini zaproponował kilka wariantów barokowych, ale ostatecznie król wybrał projekt francuskiego architekta Charlesa Perraulta w bardziej klasycznym wariancie barokowym. Stało się to stopniowo w stylu Ludwika XIV . Wkrótce Louis zaangażował się w jeszcze większy projekt, budowę nowego Pałacu Wersalskiego . Wybranymi architektami byli Louis Le Vau i Jules Hardouin-Mansart , a fasady nowego pałacu zostały zbudowane wokół wcześniejszego Marmurowego Dziedzińca w latach 1668-1678. Barokowa wspaniałość Wersalu, szczególnie fasada wychodząca na ogród i Salę Lustrzaną autorstwa Jules Hardouin-Mansart stał się wzorem dla innych pałaców w całej Europie.
Późny barok (1675-1750)
W okresie późnego baroku (1675–1750) styl ten pojawił się w całej Europie, od Anglii i Francji po Europę Środkową i Rosję, od Hiszpanii i Portugalii po Skandynawię oraz w koloniach Hiszpanii i Portugalii w Nowym Świecie i Filipiny. Często przybierał różne nazwy, a różnice regionalne stawały się bardziej wyraźne. Szczególnie ozdobny wariant pojawił się na początku XVIII wieku, nazwany Rocaille we Francji i rokoko w Hiszpanii i Europie Środkowej. Rzeźbiona i malowana dekoracja pokrywająca każdą przestrzeń na ścianach i suficie. Do najwybitniejszych architektów tego stylu należał Balthasar Neumann , znany z bazyliki Czternastu Świętych Pomocników i rezydencji w Würzburgu (1749-1751). Dzieła te należały do ostatnich wyrazów rokoka czy późnego baroku.
Włochy
Bazylika Superga koło Turynu autorstwa Filippo Juvarra (1717-1731)
Palazzo Carignano , obecnie Muzeum Włoskiego Renesansu, Turyn
Na początku XVIII wieku barokowe budynki można było znaleźć we wszystkich częściach Włoch, często z regionalnymi odmianami. Godne uwagi przykłady to Bazylika Superga , z widokiem na Turyn , autorstwa Filippo Juvarra (1717-1731), która później została wykorzystana jako model Panteonu w Paryżu. Pałac Stupinigi (1729–31) był pałacykiem myśliwskim i jedną z rezydencji królewskiego rodu Sabaudii w pobliżu Turynu. Został również zbudowany Filippo Juvarra .
Francja
Sala Lustrzana w Pałacu Wersalskim autorstwa Jules Hardouin-Mansart (rozpoczęty 1678-1686)
Kaplica Les Invalides , Jules Hardouin-Mansart (ukończona 1708)
Kaplica Pałacu Wersalskiego rozpoczęta przez Jules Hardouin-Mansart (1699-1710)
Salon w Hôtel de Soubise w Paryżu (1735–40) autorstwa Germaina Boffrand
W okresie późnego baroku we Francji ewoluowała dekoracja Pałacu Wersalskiego , w tym Sali Lustrzanej i Kaplicy . W późniejszym okresie, za panowania Ludwika XV , w Paryżu pojawił się nowy, bardziej ozdobny wariant, styl Rocaille , czyli francuskie rokoko, który rozkwitł w latach około 1723-1759. Najwybitniejszym przykładem był salon księżnej w Hôtel de Soubise w Paryżu, zaprojektowany przez Germaina Boffranda i Charlesa-Josepha Natoire'a (1735–40).
Anglia
Christopher Wren był czołową postacią późnego baroku w Anglii, z rekonstrukcją katedry św. Pawła (1675–1711) inspirowaną modelem Bazyliki św. Piotra w Rzymie, jego planem szpitala Greenwich (rozpoczęty 1695) i Hampton Pałac Dworski (1690–96). Inne brytyjskie postacie późnego baroku to Inigo Jones dla Wilton House (1632-1647 oraz dwóch uczniów Wren, John Vanbrugh i Nicholas Hawksmoor , dla Castle Howard (1699-1712) i Blenheim Palace (1705-1724).
Zachodnia fasada katedry św. Pawła autorstwa Christophera Wrena (1675-1702)
Szpital Greenwich autorstwa Sir Christophera Wrena (1694)
Zamek Howard , North Yorkshire przez Johna Vanbrugha i Nicholasa Hawksmoora (1699-1712)
Pałac Blenheim autorstwa Johna Vanbrugha i Nicholasa Hawksmoora
Europa Środkowa
Wiele z najbardziej niezwykłych budynków późnego baroku powstało w Austrii, Niemczech i Czechach. W Austrii czołową postacią był Fischer von Erlach , który zbudował Karlskirche , największy kościół w Wiedniu , ku chwale cesarzy austriackich. Dzieła te czasami zapożyczały elementy z Wersalu połączone z elementami włoskiego baroku, aby stworzyć nowe, wspaniałe efekty, jak w Pałacu Schwarzenberg (1715). Johann Lukas von Hildebrandt wykorzystał wielkie schody i elipsy do realizacji swoich efektów w górnym i dolnym Belwederze w Wiedniu (1714–1722). W Opactwie w Melku Jakob Prandtauer użył obfitości polichromowanego marmuru i sztukaterii, rzeźbiarskich i sufitowych obrazów, aby osiągnąć harmonijne i wysoce teatralne efekty.
Inną ważną postacią niemieckiego baroku był Balthasar Neumann (1687–1753), którego dziełem była würzburska rezydencja książąt-biskupów w Würzburgu ze słynną klatką schodową.
W Czechach czołowym architektem barokowym był Christoph Dientzenhofer , którego budowla charakteryzowała się złożonymi krzywiznami i przeciwkrzywiami oraz eliptycznymi formami, czyniąc z Pragi , podobnie jak Wiedeń, stolicę późnego baroku.
Wnętrze kościoła opactwa w Melku autorstwa Jakoba Prandtauera (1702–1736)
Biblioteka Klementinum , uniwersytet jezuitów w Pradze (1722)
Karlskirche , Wiedeń przez Fischera von Erlach (konsekrowany 1737)
Kaisersaal Würzburg Residence przez Balthasara Neumanna (1749-51)
Pałac Królewski w Gödöllő (Węgry) András Mayerhoffer (1730-1785)
Hiszpania
Kryzysy polityczne i gospodarcze w XVII wieku w dużej mierze opóźniły pojawienie się baroku w Hiszpanii aż do późnego okresu, choć jezuici mocno go promowali. Jego wczesne cechy to bogata fasada kontrastująca ze stosunkowo prostym wnętrzem i wieloma przestrzeniami. Starannie zaplanowali oświetlenie we wnętrzu, aby sprawiało wrażenie tajemniczości. Na początku XVIII wieku godne uwagi hiszpańskie przykłady obejmowały nową zachodnią fasadę katedry Santiago de Compostela (1738–50), ze spektakularnymi wieżami, autorstwa Fernando de Casas Novoa . W Sewilli Leonardo de Figueroa był twórcą Kolegium San Telmo z fasadą inspirowaną włoskim barokiem. Najbardziej ozdobne dzieła hiszpańskiego baroku zostały wykonane przez Jose Benito de Churriguera w Madrycie i Salamance. W jego pracy budynki są niemal przytłoczone ornamentem ze złoconego drewna, gigantycznymi skręconymi kolumnami i rzeźbioną roślinnością. Jego dwaj bracia, Joaquin i Alberto, również wnieśli ważny, choć mniej ozdobiony, wkład w to, co stało się znane po prostu jako styl churriguerski .
Późnobarokowa fasada, katedra Santiago de Compostela (1738–1750)
Palacio de San Telmo w Sewilli autorstwa Leonarda de Figueroa (1682-1895)
Retabulum w kaplicy Sagrario w katedrze w Segowii (1686) autorstwa Jose Benito de Churriguera , najwcześniejszego architekta stylu churrigueresque
Ameryka Łacińska i Ameryka Północna
Styl barokowy został sprowadzony do Ameryki Łacińskiej w XVII wieku przez Hiszpanów i Portugalczyków, zwłaszcza przez jezuitów do budowy kościołów. Styl ten był czasami nazywany churrigueresque , na cześć rodziny barokowych architektów w Salamance . Szczególnie dobrym przykładem jest katedra Zacatecas w mieście Zacatecas , w północno-środkowym Meksyku, z bogato rzeźbioną fasadą i bliźniaczymi dzwonnicami. Innym ważnym przykładem jest San Cristobal de las Casas w Meksyku. Godnym uwagi przykładem w Brazylii jest klasztor Sao Bento w Rio de Janeiro . rozpoczęty w 1617 r., z dodatkową dekoracją po 1668 r. Metropolitan Tabernakulum Katedra Metropolitalna Miasta Meksyk , na prawo od głównej katedry, zbudowana przez Lorenzo Rodrígueza w latach 1749-1760, aby pomieścić archiwa i szaty arcybiskupa oraz przyjmować gości .
Portugalska architektura kolonialna wzorowana była na architekturze Lizbony , różniącej się od stylu hiszpańskiego. Najbardziej znanym architektem w Brazylii był Aleijadinho , pochodzący z Brazylii, pół Portugalczyk i samouk. Jego najsłynniejszym dziełem jest kościół św. Franciszka z Asyżu w Ouro Preto .
Kościół św. Franciszka z Asyżu w Ouro Preto , Brazylia, zbudowany w latach 1765-1775 przez brazylijskiego Aleijadinho
Katedra Metropolitalna w Meksyku, miasto Meksyk, zbudowana w latach 1571-1813 przez kilku architektów
Bazylika katedralna Zacatecas w Meksyku, wybudowana w latach 1729-1772, przykład stylu churrigueresque
Katedra w Hawanie na Kubie, zbudowana w latach 1748-1777
Ołtarz główny Iglesia de El Sagrario, Quito , kościół zbudowany w latach 1617-1747 przez Hiszpana José Jaime Ortiza . Jest wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO
Kompletna fasada Iglesia y Convento de San Francisco, Quito , zbudowana w latach 1550-1680
Iglesia de la Compañía de Jesús, Cusco , Peru, zbudowana w latach 1576-1668 przez Jean-Baptiste Gillesa i Diego Martíneza de Oviedo.
Panorama fasady bazyliki i klasztoru San Francisco w Limie , zbudowanej w latach 1657-1672 przez Portugalczyka Constantino de Vasconcellosa i Limana Manuela Escobara, wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO
Misja Nuestra Señora de la Purísima Concepción de Acuña w Teksasie, wybudowana w latach 1711-1731
Misja San José y San Miguel de Aguayo w San Antonio, wybudowana w latach 1760-1782.
Charakterystyka
Dekoracyjny kartusz zaprojektowany dla Palazzo Barberini przez Filippo Juvarra (1711)
Sufit Galerii Farnese autorstwa Annibale Carracci (1597-1704)
Obraz iluzjonistyczny na suficie kościoła jezuitów w Wiedniu pędzla Andrea Pozzo (1703)
Wielkie schody rezydencji Würzburg (1720-1780)
Efekt Trompe-l'œil na suficie kościoła Gesu w Rzymie autorstwa Giovanniego Battisty Gaulliego (ukończony 1679)
Ogród barokowy w Vaux-le-Vicomte . Parter , przeznaczony do oglądania z góry z okien i tarasu zamkowego, był przedłużeniem architektury i wystroju wnętrza
Architektura barokowa często wykorzystywała efekty wizualne i teatralne, mające zaskoczyć i zachwycić widza:
- kopuły były wspólną cechą. Ich wnętrza często malowano niebem wypełnionym aniołami i rzeźbionymi promieniami słońca, sugerującymi chwałę lub wizję nieba. Kopuły w kształcie gruszki były czasami używane w bawarskim , czeskim , polskim i ukraińskim baroku
- kwadratura . Malowidła w trompe-l'oeil przedstawiające anioły i świętych w kopule i na suficie, połączone ze stiukowymi ramami lub dekoracjami, które dają iluzję trójwymiarowości i patrzenia przez sufit ku niebu. Czasami namalowane lub wyrzeźbione postacie Atlantów wydają się podtrzymywać sufit. W niektórych barokowych kościołach iluzjonistyczne malowanie sufitów dawało złudzenie trójwymiarowości.
- wielkie schody . Klatki schodowe często zajmowały centralne miejsce i służyły do uzyskania efektu dramatycznego. wijąca się w górę etapami, dająca zmieniające się widoki z różnych poziomów, służąca jako oprawa ceremonii.
- kartusz w wyszukanych formach i rzeźbionych ramach rozbijają powierzchnie i dodają ścianom trójwymiarowych efektów.
- lustra dające wrażenie głębi i większej przestrzeni, szczególnie w połączeniu z oknami, jak w Sali Lustrzanej w Pałacu Wersalskim .
- niekompletne elementy architektoniczne , takie jak frontony z brakującymi sekcjami, powodujące zlewanie się sekcji i dezorientację oka.
- światłocień . Użycie silnych kontrastów ciemności i światła dla uzyskania dramatycznego efektu.
- rzeźba nad głową . Putti lub figurki na lub tuż pod sufitem, wykonane z drewna (często złocone), tynku lub stiuku, marmuru lub imitacji wykończenia, sprawiające wrażenie unoszenia się w powietrzu.
- Kolumny Salomona , które dawały złudzenie ruchu.
- przestrzenie eliptyczne lub owalne , eliminujące kąty proste. Czasami owalną nawę otaczały promieniście koliste kaplice. To była charakterystyczna cecha Bazyliki Czternastu Świętych Pomocników Balthasara Neumanna .
Plany
Plan krzyżowy wysokiego barokowego kościoła Santi Luca e Martina w Rzymie autorstwa Pietro da Cortony (1639–1669)
Plan Sant'Andrea al Quirinale autorstwa Gian Lorenzo Berniniego (1658-1661) przedstawiający wejście (poniżej), ołtarz (góra) i promieniujące kaplice
Plan późnobarokowej bazyliki Czternastu Świętych Wspomożycieli autorstwa Balthasara Neumanna , zbudowanej w latach 1743-1772. Ołtarz jest owalny pośrodku.
Główni architekci i dzieła barokowe, według kraju
Włochy
- Carlo Maderno – Santa Susanna (1595–603); Bazylika św. Piotra i Sant'Andrea della Valle , Rzym
- Pietro da Cortona – Santa Maria della Pace (1656-68), Santi Luca e Martina , Rzym
- Gian Lorenzo Bernini – Plac Świętego Piotra , Palazzo Barberini , Sant'Andrea al Quirinale , Rzym
- Francesco Borromini – San Carlo alle Quattro Fontane , Sant'Ivo alla Sapienza , Rzym
- Carlo Fontana – San Marcello al Corso (1692–1697)
- Francesco de Sanctis – Schody Hiszpańskie (1723)
- Luigi Vanvitelli – Pałac Caserta (rozpoczęty 1752)
- Guarino Guarini – Palazzo Carignano w Turynie (1679), Kaplica Całunu , Turyn
- Filippo Juvarra – Bazylika Superga , Turyn (1717–31)
Francja
- Salomon de Brosse – Pałac Luksemburski (1615–1645)
- Louis Le Vau - ( Vaux-le-Vicomte ) (1658-1661), Collège des Quatre-Nations (1662-1688), Cour Carrée Luwru ( 1668-1680)
- Jules Hardouin-Mansart – kopulasta kaplica Les Invalides (ukończona w 1708 r.); Fasada ogrodowa i rozpoczęła się Sala Lustrzana Pałacu Wersalskiego
- Robert de Cotte – Kaplica Pałacu Wersalskiego (1643-1715), Grand Trianon (1643-1715)
Anglia
- Christopher Wren - Katedra św. Pawła (1675-1711), Pałac Hampton Court (1690-1696), Greenwich Hospital (rozpoczęty 1695)
- Nicholas Hawksmoor i John Vanbrugh – Zamek Howard (1699–1712); Pałac Blenheim (1705-1724)
- James Gibbs – Radcliffe Camera , Oksford (1739–49)
Holandia
- Jacob Van Campen – Pałac Królewski w Amsterdamie (wtedy ratusz) (rozpoczęty 1648), Pałac Noordeinde (1640) i Mauritshuis (1641)
- Lieven de Key – Ratusz (Haarlem) (1620)
- Pieter Post – Huis ten Bosch (1645–1652) i ratusz w Maastricht (1686)
- Maurits Post – Pałac Soestdijk (1650)
- Daniël Stalpaert – Het Scheepvaartmuseum (1655–1656}
- Daniel Marot – Pałac Het Loo (1684–1686))
- Bartholomeus van Bassen – Nieuwe Kerk (Haga) (1656)
- Pierre Cuypers – Bazylika Oudenbosch (1892)
Niemcy
- Agostino Barelli – Pałac Nymphenburg , Monachium (1664–1675)
- Matthäus Daniel Pöppelmann – Zwinger , Drezno (1697-1716)
- Georg Bahr – Dresden Frauenkirche , (1722-1738, zniszczony w 1944, odbudowany 1994-2005)
- Johann Arnold Nering – Pałac Charlottenburg , Berlin (1695–1713)
- Balthasar Neumann – Bazylika Czternastu Świętych Pomocników (1743–1772), Rezydencja Würzburg (1735)
- Johann Dientzenhofer i Johann Lukas von Hildebrandt – Schloss Weißenstein w Pommersfelden , Bawaria (1711-1718)
- Pałac Augustusburg
Austria
- Johann Lukas von Hildebrandt , Górny Belweder w Wiedniu (1721-123)
- Johann Bernhard Fischer von Erlach – kościół uniwersytecki w Salzburgu (rozpocz. 1696); Karlskirche w Wiedniu (1716–37); Austriacka Biblioteka Narodowa (rozpocz. 1722)
- Johann Bernhard Fischer von Erlach i Johann Lukas von Hildebrandt – Palais Auersperg w Wiedniu
- Jakob Prandtauer i Josef Munggenast , opactwo Melk (1702-1738)
- Santino Solari , Katedra w Salzburgu (fasada i wnętrze kopuły) (1614-1628)
Republika Czeska
- Jean-Baptiste Mathey – Pałac Troja , Praga (1679–1691)
- Christoph Dientzenhofer – Klasztor Břevnov , Praga (1708–1721) – Kościół św. Mikołaja . Praga (1704-55)
- Kilian Ignaz Dientzenhofer – Pałac Kinskich (Praga) (1755–1765)
Słowacja
- Pietro Spozzo – Kościół jezuitów w Trnawie (1629–37)
Węgry
- András Mayerhoffer – Pałac Gödöllő pod Budapesztem (rozpoczęty 1733)
- Ignác Oraschek i Márton Wittwer: Pałac Esterházy w Fertőd
Rumunia
- Johann Eberhard Blaumann – Pałac Bánffy w Cluj (1774–75)
- Johann Lukas von Hildebrandt – Pałac Biskupi w Oradei . (1736-1750)
- Joseph Emanuel Fischer von Erlach – Katedra św. Jerzego w Timișoara
- Anton Erhard Martinelli – Katedra Świętej Trójcy w Blaj (1738-1749)
- Samuel von Brukenthal – Pałac Brukenthal w Sybinie (1777–87)
- Franz Burger – Brukenthal High School w Sibiu (1779–81)
- Kościół rzymskokatolicki w Sybinie (1726/33)
- Gheorghe Lazăr National College of Sibiu
Litwa
- Johann Christoph Glaubitz – Kościół św. Janów w Wilnie (1738–1748)
- Giovanni Battista Frediani, Jan Zaor – Kościół św. Piotra i Pawła w Wilnie (1668–1701)
- Pietro Puttini, Carlo Puttini i Giovanni Battista Frediani – Klasztor Pažaislis i Kościół Nawiedzenia w Kownie (1662–1674)
Polska
- Giovanni Maria Bernardoni – Kościół Świętych Piotra i Pawła w Krakowie (1597-1619)
- Joseph Emanuel Fischer von Erlach – Kaplica Najświętszego Sakramentu, Katedra Wrocławska
- Karl Friedrich Pöppelmann – Błękitny Pałac w Warszawie (1728)
- Tylman van Gameren – Pałac Krasińskich , Warszawa (1677–1682)
- Johann Lukas von Hildebrandt – Pałac Wrocław, Warszawa (1711)
- Friedrich Karcher – Rozbudowa Zamku Królewskiego w Warszawie (1700)
- Augustyn Wincenty Locci i Andreas Schlüter – Odbudowa pałacu w Wilanowie (1692)
Portugalia
- João Antunes – Kościół Santa Engrácia , Lizbona (obecnie Panteon Narodowy Portugalii; początek 1681 r.)
- Nicolau Nasoni – kościół Clérigos w Porto (1732-1763); Pałac Mateusza w Vila Real (1739-1743)
Portugalski barok kolonialny
- Aleijadinho – kościół św. Franciszka w Ouro Preto, Brazylia (1771-1794)
- Bazylika i klasztor Nossa Senhora do Carmo w Recife, Brazylia (1665-1767)
- Kościół św. Anny w Goa, Indie (1577-1695)
- Kościół św. Dominika, Makau , Chiny (1587)
Hiszpania
- Fernando de Casas Novoa – Zachodnia fasada katedry Santiago de Compostela (1738–1750)
- Alonzo Cano – barokowe dodatki do katedry w Granadzie (1667)
- Leonardo de Figueroa – Kolegium San Telmo, Sewilla, (1682)
- Jose Benito de Churriguera – Kościół San Cayetano, Madryt – Ołtarz kościoła San Esteban, Salamanca (1693)
- Francisco Hurtado Izquierdo – Granada Charterhouse , Granada (1727-1764)
Hiszpański kolonialny barok
- Lorenzo Rodriguez – Metropolitan Tabernacle of Mexico City Metropolitan Cathedral , Meksyk (1749-1760)
- Bazylika katedralna Zacatecas w Zacatecas City, Meksyk (1729-1772)
- Hiszpan José de la Cruz , Antonio de Nava i Luigi Tomassi – Katedra Chihuahua , Meksyk (1725-1760)
- Klasztor San Francisco , miasto Meksyk, zbudowany około XVI wieku
- Flamandzki Jean-Baptiste Gilles i Diego Martínez de Oviedo – Iglesia de la Compañía de Jesús w Cusco, Peru (1668)
- Juan Miguel de Veramendi, Juan Correa, Miguel Gutiérrez Sencio – Katedra w Cuzco w Cusco, Peru (1560–1664)
- Palacio de Torre Tagle w Limie w Peru (1715)
- Katedra w Limie w Limie, Peru (1535-1649)
- Bazylika i klasztor Nuestra Señora de la Merced w Limie, Peru (1535)
- Bazylika San Francisco w La Paz w Boliwii (1743–1772)
- Katedra w Hawanie na Kubie, zbudowana w latach 1748-1777
- Bazylika Menor de San Francisco de Asís w Hawanie na Kubie, zbudowana w latach 1580-1738.
- Kościół San Agustin w Manili na Filipinach (1586-1607)
- Kościół Santa Maria w Santa Maria, Ilocos Sur , Filipiny, zbudowany około XVIII wieku
- Kościół Miagao w Miagao , Iloilo, Filipiny, zbudowany około XVIII wieku.
- Kościół Paoay w Paoay , Ilocos Norte, Filipiny (1694-1710)
- Kościół Daraga w Daraga , Albay, Filipiny (1772-1773)
Kraje nordyckie
- Elias David Häusser (Dania) – Pałac Christiansborg (1.)
- Lambert van Haven (Dania) – Kościół Zbawiciela w Kopenhadze (1682-1747)
- Nikodem Tessin Starszy (Szwecja) – Pałac Drottningholm (1662–1681) – Katedra Kalmar w Smalandii , Szwecja (1660–1703)
Rosja
- Giovanni Maria Fontana – Pałac Mienszykowa w Petersburgu (1710-1720)
- Georg Johann Mattarnovi – Kunstkamera in Petrine Baroque , Sankt Petersburg, ukończony do 1727 r.
- Bartolomeo Francesco Rastrelli – Fasada klasztoru Smolny w Petersburgu (1748–1754); Pałac Stroganowa (1753-1754); Pałac Woroncowa (Petersburg) (1749-1757); Pałac Zimowy w Petersburgu (1754-1762)
- Domenico Trezzini – Twierdza Piotra i Pawła , Sankt Petersburg (1706-1740)
- Michaił Zemcow – Sobór Przemienienia Pańskiego (Petersburg) (1743–54)
Indyk
- Meczet Nuruosmaniye (1749–1755)
Ukraina
- Pałac Maryjski w Kijowie (1744–1752) – Francesco Bartolomeo Rastrelli
- Kościół św Andrzeja, Kijów (1744-1767) – Francesco Bartolomeo Rastrelli
- Fragmenty Ławry Peczerskiej Kijowskiej (XVII–XVIII w.)
- Fragmenty klasztoru Vydubychi (XVII XVIII wiek)
Malta
- Bontadino de Bontadini – akwedukt Wignacourt (1612–1615) i łuk Wignacourt
- Francesco Bounamici – Kościół Jezuitów w Valletcie (1635)
- Mattia Preti – konkatedra św. Jana (1660); Kościół Matki Boskiej Zwycięskiej (1752)
- Lorenzo Gafà – kościół św. Wawrzyńca w Birgu (1681-1697); Katedra św. Pawła w Mdinie (1696-1705); Katedra Wniebowzięcia NMP w Wiktorii, Gozo (1697-1711)
- Andrea Belli – Zajazd Kastylijski (1741-145)
Zobacz też
- Lista architektury barokowej
- Lista rezydencji barokowych
- Muzyka barokowa
- Rzeźba barokowa
- Barok trzęsienia ziemi
- Kościoły barokowe Filipin
Bibliografia
Bibliografia
- Bailey, Gauvin Alexander. Barok i rokoko . Londyn: Phaidon Press, 2012.
- Cabanne, Perre (1988), L'Art Classique et le Baroque , Paryż: Larousse, ISBN 978-2-03-583324-2
- De Morant, Henry (1970). Histoire des arts decoratifs (w języku francuskim). Biblioteka Hachette.
- Ducher, Robert, Caractéristique des Styles , (1988), Flammarion, Paryż (w języku francuskim); ISBN 2-08-011539-1
- Hopkins, Owen (2014). Les style en architektura . Dunoda. ISBN 978-2-10-070689-1.
- Texier, Simon (2012). Paryż-Panorama de l'architecture . Schemat. ISBN 978-2-84096-667-8.
- Oudin, Bernard (1992), Dictionnaire des Architects (w języku francuskim), Paryż: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
- Tomana, Rolfa (2015). Architektura barokowa L'art, rzeźba, peinture (w języku francuskim). Kolonia-Paryż: HF Ullmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
- Robbins Landon, HC i David Wyn Jones (1988) Haydn: Jego życie i muzyka . Tamiza i Hudson.