Architektura barokowa -Baroque architecture

Architektura baroku
Lacjum Roma SIgnazio tango7174.jpg
Fachada de santa prisca.JPG
Fasada St-Gervais St-Protais.jpg
Couvent Smolny - katedra Zmartwychwstania (1).jpg
Zgodnie z ruchem wskazówek zegara od góry po lewej: Kościół św. Ignacego Loyoli we Włoszech, Kościół Santa Prisca de Taxco w Meksyku, Katedra Smolny w Rosji, St-Gervais-et-St-Protais we Francji
lata aktywności koniec XVI–XVIII wieku

Architektura barokowa to bardzo dekoracyjny i teatralny styl, który pojawił się we Włoszech na początku XVII wieku i stopniowo rozprzestrzenił się w całej Europie. Został on pierwotnie wprowadzony przez Kościół katolicki , zwłaszcza przez jezuitów , jako środek do walki z reformacją i kościołem protestanckim za pomocą nowej architektury, która wzbudzała zdziwienie i podziw. Swój szczyt osiągnął w okresie wysokiego baroku (1625–1675), kiedy to był używany w kościołach i pałacach we Włoszech, Hiszpanii, Portugalii, Francji, Bawarii i Austrii. W okresie późnego baroku (1675–1750) dotarł aż do Rosji oraz kolonii hiszpańskiej i portugalskiejw Ameryce Łacińskiej. Około 1730 roku w Europie Środkowej pojawił się i rozkwitł jeszcze bardziej wyszukany wariant dekoracyjny zwany rokoko .

Architekci barokowi wzięli podstawowe elementy architektury renesansowej , w tym kopuły i kolumnady , i uczynili je wyższymi, wspanialszymi, bardziej zdobionymi i bardziej dramatycznymi. Efekty we wnętrzach osiągano często za pomocą kwadratury , czyli malarstwa trompe-l'œil połączonego z rzeźbą; oko jest skierowane w górę, dając złudzenie, że patrzy się w niebo. Na suficie tłoczą się gromady rzeźbionych aniołów i malowanych postaci. Do uzyskania efektu dramatycznego użyto również światła; spływała z kopuł i odbijała się od obfitości złoceń . Często stosowano również skręcone kolumny , aby dać iluzję ruchu w górę, a kartusze i inne elementy dekoracyjne zajmowały każdą dostępną przestrzeń. W barokowych pałacach centralnym elementem stały się okazałe schody.

Wczesny barok (1584–1625) był w dużej mierze zdominowany przez dzieła architektów rzymskich, zwłaszcza kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584) fasadę i kolumnadę Bazyliki św. Piotra autorstwa Carlo Maderno (ukończony 1612) oraz wystawne Wnętrza pałacu Barberini autorstwa Pietro da Cortony (1633–1639). Kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584), wnętrze i Santa Susanna (1603), autorstwa Carlo Maderno. We Francji wczesnym przykładem tego stylu był Pałac Luksemburski (1615–45), zbudowany przez Salomona de Brosse dla Marii Medycejskiej .

W okresie szczytowego baroku (1625–1675) powstały w Rzymie ważne dzieła Pietro da Cortony, w tym (Kościół Santi Luca e Martina ) (1635–50); Francesco Borromini ( San Carlo alle Quattro Fontane ( 1634–1646)); i Gian Lorenzo Bernini (Kolumnada Bazyliki Świętego Piotra) (1656-57). W Wenecji do dzieł wysokiego baroku należała Santa Maria della Salute Baldassare Longhena . Przykłady we Francji to Pavillon de l'Horloge Luwru Jacquesa Lemerciera (1624-1645), Kaplica Sorbony Jacques Lemercier (1626-1635) i Château de Maisons François Mansarta (1630-1651) .

Późny barok (1675–1750) spowodował, że styl rozprzestrzenił się na wszystkie części Europy oraz kolonie Hiszpanii i Portugalii w Nowym Świecie. Style narodowe stały się bardziej zróżnicowane i wyraziste. Późny barok we Francji, za Ludwika XIV, był bardziej uporządkowany i klasyczny; przykłady obejmowały Salę Lustrzaną Pałacu Wersalskiego i kopułę Les Invalides . Szczególnie ozdobny wariant pojawił się na początku XVIII wieku; po raz pierwszy nazwano go Rocaille we Francji; następnie rokoko w Hiszpanii i Europie Środkowej. Rzeźbiona i malarska dekoracja pokrywała każdą przestrzeń na ścianach i suficie. Jej najsłynniejszym architektem był Balthasar Neumann , znany z bazyliki Czternastu Świętych Pomocników i rezydencji w Würzburgu (1749-1751).

Historia

Wczesny barok (1584-1625)

Architektura barokowa po raz pierwszy pojawiła się pod koniec XVI i na początku XVII wieku w architekturze sakralnej w Rzymie jako środek przeciwstawiający się popularnemu urokowi reformacji protestanckiej . Była to reakcja na bardziej surowy i akademicki styl wcześniejszych kościołów, miała na celu zainspirowanie zwykłych ludzi efektami zaskoczenia, emocji i podziwu. Aby to osiągnąć, wykorzystano kombinację kontrastu, ruchu, trompe-l'oeil i innych dramatycznych i teatralnych efektów, takich jak kwadratura , użycie malowanych sufitów, które dawały złudzenie, że patrzy się bezpośrednio w niebo. Nowy styl był szczególnie faworyzowany przez nowe zakony, w tym teatynów i jezuitów , którzy budowali nowe kościoły, mające na celu przyciągnięcie i zainspirowanie szerokiej publiczności.

Rzym

Jeden z pierwszych architektów barokowych, Carlo Maderno , wykorzystał barokowe efekty przestrzeni i perspektywy w nowej fasadzie i kolumnadzie Bazyliki Świętego Piotra , która została zaprojektowana tak, aby kontrastować i uzupełniać gigantyczną kopułę zbudowaną wcześniej przez Michała Anioła . Inne wpływowe wczesne przykłady w Rzymie to kościół Gesù autorstwa Giacomo della Porta (konsekrowany 1584), z pierwszą barokową fasadą i bardzo bogato zdobionym wnętrzem oraz Santa Susanna (1603), autorstwa Carlo Maderno.

Paryż

Jezuici wkrótce sprowadzili ten styl do Paryża. Kościół Saint-Gervais-Saint-Protais w Paryżu (1615–1621) miał pierwszą barokową fasadę we Francji, pierwszą we Francji, zawierającą, podobnie jak włoskie fasady barokowe, trzy nałożone na siebie porządki klasyczne. Włoski styl pałacowy sprowadziła do Paryża również Marie de Medici dla swojej nowej rezydencji, Pałacu Luksemburskiego (1615–1624) architekta Salomona de Brosse oraz dla nowego skrzydła zamku w Blois autorstwa Francois Mansarda (1635–1638). ). Nicolas Fouquet , nadinspektor finansów młodego króla Ludwika XIV , wybrał nowy styl dla swojego zamku w Vaux-le-Vicomte (1612–1670) autorstwa Louisa Le Vau . Został później uwięziony przez króla z powodu ekstrawaganckich kosztów pałacu.

Europa Środkowa

Pierwszym przykładem wczesnego baroku w Europie Środkowej był kościół Bożego Ciała w Nieświeżu w Rzeczypospolitej , zbudowany przez jezuitów na wzór rzymski w latach 1586-1593 w Nieświeżu (po 1945 r. w Nieświeżu na Białorusi). Kościół wyróżnia się również jako pierwsza bazylika kopułowa z barokową fasadą w Rzeczypospolitej i Europie Wschodniej. Innym wczesnym przykładem w Polsce jest kościół św. Piotra i Pawła w Krakowie , zbudowany w latach 1597-1619 przez włoskiego architekta jezuitów Giovanniego Marię Bernardoniego .

Wysoki barok (1625-1675)

Włochy

Papież Urban VIII , który sprawował papiestwo w latach 1623-1644, stał się najbardziej wpływowym patronem stylu barokowego. Po śmierci Carlo Maderno w 1629 r. Urban mianował architekta i rzeźbiarza Gian Lorenzo Berniniego głównym architektem papieskim. Bernini stworzył nie tylko barokowe budowle, ale także barokowe wnętrza, place i fontanny, przekształcając centrum Rzymu w ogromny teatr. Bernini przebudował kościół Santa Bibiana i kościół San Sebastiano al Palatino na Wzgórzu Palatyńskim na barokowe zabytki, zaplanował Fontanę del Tritone na Piazza Barberini i stworzył strzelisty baldacchino jako centralny punkt Bazyliki Świętego Piotra .

Wysoki barok rozprzestrzenił się stopniowo w całych Włoszech, poza Rzym. W tym okresie Baldassare Longhena w Wenecji (1630–31) wybudował Santa Maria della Salute . Kościoły nie były jedynymi budynkami utrzymanymi w stylu barokowym. Jednym z najwspanialszych zabytków wczesnego baroku jest Pałac Barberini (1626-1629), rezydencja rodziny Urbana VIII, założona przez Carlo Maderno, a ukończona i ozdobiona przez Berniniego i Francesco Borromini . Rezydencja rodziny Papieża na zewnątrz była stosunkowo skromna, ale wnętrza, a zwłaszcza ogromny fresk na suficie salonu, Alegoria Opatrzności Bożej i Mocy Barberini namalowane przez Pietro da Cortonę , uważane są za arcydzieła sztuki i dekoracji barokowej . Zakrzywione fasady i iluzja ruchu były specjalnością Francesco Borrominiego, zwłaszcza w San Carlo alle Quattro Fontane (1634–1646), jednym z symboli wysokiego baroku. Innym ważnym zabytkiem tego okresu był kościół Santi Luca e Martina w Rzymie autorstwa Pietro da Cortony (1635–50), w formie krzyża greckiego z elegancką kopułą. Po śmierci Urbana VIII i krótkim panowaniu jego następcy, pontyfikat papieża Aleksandra VII w latach 1666-1667 przyniósł więcej budowy barokowych kościołów, placów i fontann w Rzymie przez Carlo Rainaldiego , Berniniego i Carlo Fontanę .

Francja

Król Ludwik XIII wysłał architekta Jacques Lemercier do Rzymu w latach 1607-1614, aby studiował nowy styl. Po powrocie do Francji zaprojektował Pavillon de l'Horloge w Luwrze (początek 1626) i, co ważniejsze, kościół Sorbony , pierwszą kopułę kościoła w Paryżu. Został zaprojektowany w 1626 r., a budowę rozpoczęto w 1635 r. Kolejnym ważnym projektem francuskiego baroku była znacznie większa kopuła kościoła Val-de-Grace, rozpoczęta w 1645 r. przez Lemerciera i François Mansarta , a ukończona w 1715 r. Trzecia barokowa kopuła został wkrótce dodany do Kolegium Czterech Narodów (obecnie Institut de France ).

W 1661 roku, po śmierci kardynała Mazarina , młody Ludwik XIV objął bezpośrednie kierownictwo rządu. Sztuką kierował jego kontroler finansów, Jean-Baptiste Colbert . Charles Le Brun , dyrektor Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby, został mianowany Nadinspektorem Budynków Króla, odpowiedzialnym za wszystkie królewskie projekty architektoniczne. Królewska Akademia Architektury została założona w 1671 roku z misją uczynienia Paryża, a nie Rzymu, artystycznym i architektonicznym wzorem dla świata.

Pierwszym projektem architektonicznym Ludwika XIV była propozycja przebudowy fasady wschodniego skrzydła Luwru. Bernini , wówczas najsłynniejszy architekt w Europie, został wezwany do Paryża, aby przedstawić projekt. Począwszy od 1664 roku Bernini zaproponował kilka wariantów barokowych, ale ostatecznie król wybrał projekt francuskiego architekta Charlesa Perraulta w bardziej klasycznym wariancie barokowym. Stało się to stopniowo w stylu Ludwika XIV . Wkrótce Louis zaangażował się w jeszcze większy projekt, budowę nowego Pałacu Wersalskiego . Wybranymi architektami byli Louis Le Vau i Jules Hardouin-Mansart , a fasady nowego pałacu zostały zbudowane wokół wcześniejszego Marmurowego Dziedzińca w latach 1668-1678. Barokowa wspaniałość Wersalu, szczególnie fasada wychodząca na ogród i Salę Lustrzaną autorstwa Jules Hardouin-Mansart stał się wzorem dla innych pałaców w całej Europie.

Późny barok (1675-1750)

W okresie późnego baroku (1675–1750) styl ten pojawił się w całej Europie, od Anglii i Francji po Europę Środkową i Rosję, od Hiszpanii i Portugalii po Skandynawię oraz w koloniach Hiszpanii i Portugalii w Nowym Świecie i Filipiny. Często przybierał różne nazwy, a różnice regionalne stawały się bardziej wyraźne. Szczególnie ozdobny wariant pojawił się na początku XVIII wieku, nazwany Rocaille we Francji i rokoko w Hiszpanii i Europie Środkowej. Rzeźbiona i malowana dekoracja pokrywająca każdą przestrzeń na ścianach i suficie. Do najwybitniejszych architektów tego stylu należał Balthasar Neumann , znany z bazyliki Czternastu Świętych Pomocników i rezydencji w Würzburgu (1749-1751). Dzieła te należały do ​​ostatnich wyrazów rokoka czy późnego baroku.

Włochy

Na początku XVIII wieku barokowe budynki można było znaleźć we wszystkich częściach Włoch, często z regionalnymi odmianami. Godne uwagi przykłady to Bazylika Superga , z widokiem na Turyn , autorstwa Filippo Juvarra (1717-1731), która później została wykorzystana jako model Panteonu w Paryżu. Pałac Stupinigi (1729–31) był pałacykiem myśliwskim i jedną z rezydencji królewskiego rodu Sabaudii w pobliżu Turynu. Został również zbudowany Filippo Juvarra .

Francja

W okresie późnego baroku we Francji ewoluowała dekoracja Pałacu Wersalskiego , w tym Sali Lustrzanej i Kaplicy . W późniejszym okresie, za panowania Ludwika XV , w Paryżu pojawił się nowy, bardziej ozdobny wariant, styl Rocaille , czyli francuskie rokoko, który rozkwitł w latach około 1723-1759. Najwybitniejszym przykładem był salon księżnej w Hôtel de Soubise w Paryżu, zaprojektowany przez Germaina Boffranda i Charlesa-Josepha Natoire'a (1735–40).

Anglia

Christopher Wren był czołową postacią późnego baroku w Anglii, z rekonstrukcją katedry św. Pawła (1675–1711) inspirowaną modelem Bazyliki św. Piotra w Rzymie, jego planem szpitala Greenwich (rozpoczęty 1695) i Hampton Pałac Dworski (1690–96). Inne brytyjskie postacie późnego baroku to Inigo Jones dla Wilton House (1632-1647 oraz dwóch uczniów Wren, John Vanbrugh i Nicholas Hawksmoor , dla Castle Howard (1699-1712) i Blenheim Palace (1705-1724).

Europa Środkowa

Wiele z najbardziej niezwykłych budynków późnego baroku powstało w Austrii, Niemczech i Czechach. W Austrii czołową postacią był Fischer von Erlach , który zbudował Karlskirche , największy kościół w Wiedniu , ku chwale cesarzy austriackich. Dzieła te czasami zapożyczały elementy z Wersalu połączone z elementami włoskiego baroku, aby stworzyć nowe, wspaniałe efekty, jak w Pałacu Schwarzenberg (1715). Johann Lukas von Hildebrandt wykorzystał wielkie schody i elipsy do realizacji swoich efektów w górnym i dolnym Belwederze w Wiedniu (1714–1722). W Opactwie w Melku Jakob Prandtauer użył obfitości polichromowanego marmuru i sztukaterii, rzeźbiarskich i sufitowych obrazów, aby osiągnąć harmonijne i wysoce teatralne efekty.

Inną ważną postacią niemieckiego baroku był Balthasar Neumann (1687–1753), którego dziełem była würzburska rezydencja książąt-biskupów w Würzburgu ze słynną klatką schodową.

W Czechach czołowym architektem barokowym był Christoph Dientzenhofer , którego budowla charakteryzowała się złożonymi krzywiznami i przeciwkrzywiami oraz eliptycznymi formami, czyniąc z Pragi , podobnie jak Wiedeń, stolicę późnego baroku.

Hiszpania

Kryzysy polityczne i gospodarcze w XVII wieku w dużej mierze opóźniły pojawienie się baroku w Hiszpanii aż do późnego okresu, choć jezuici mocno go promowali. Jego wczesne cechy to bogata fasada kontrastująca ze stosunkowo prostym wnętrzem i wieloma przestrzeniami. Starannie zaplanowali oświetlenie we wnętrzu, aby sprawiało wrażenie tajemniczości. Na początku XVIII wieku godne uwagi hiszpańskie przykłady obejmowały nową zachodnią fasadę katedry Santiago de Compostela (1738–50), ze spektakularnymi wieżami, autorstwa Fernando de Casas Novoa . W Sewilli Leonardo de Figueroa był twórcą Kolegium San Telmo z fasadą inspirowaną włoskim barokiem. Najbardziej ozdobne dzieła hiszpańskiego baroku zostały wykonane przez Jose Benito de Churriguera w Madrycie i Salamance. W jego pracy budynki są niemal przytłoczone ornamentem ze złoconego drewna, gigantycznymi skręconymi kolumnami i rzeźbioną roślinnością. Jego dwaj bracia, Joaquin i Alberto, również wnieśli ważny, choć mniej ozdobiony, wkład w to, co stało się znane po prostu jako styl churriguerski .

Ameryka Łacińska i Ameryka Północna

Styl barokowy został sprowadzony do Ameryki Łacińskiej w XVII wieku przez Hiszpanów i Portugalczyków, zwłaszcza przez jezuitów do budowy kościołów. Styl ten był czasami nazywany churrigueresque , na cześć rodziny barokowych architektów w Salamance . Szczególnie dobrym przykładem jest katedra Zacatecas w mieście Zacatecas , w północno-środkowym Meksyku, z bogato rzeźbioną fasadą i bliźniaczymi dzwonnicami. Innym ważnym przykładem jest San Cristobal de las Casas w Meksyku. Godnym uwagi przykładem w Brazylii jest klasztor Sao Bento w Rio de Janeiro . rozpoczęty w 1617 r., z dodatkową dekoracją po 1668 r. Metropolitan Tabernakulum Katedra Metropolitalna Miasta Meksyk , na prawo od głównej katedry, zbudowana przez Lorenzo Rodrígueza w latach 1749-1760, aby pomieścić archiwa i szaty arcybiskupa oraz przyjmować gości .

Portugalska architektura kolonialna wzorowana była na architekturze Lizbony , różniącej się od stylu hiszpańskiego. Najbardziej znanym architektem w Brazylii był Aleijadinho , pochodzący z Brazylii, pół Portugalczyk i samouk. Jego najsłynniejszym dziełem jest kościół św. Franciszka z Asyżu w Ouro Preto .

Charakterystyka

Architektura barokowa często wykorzystywała efekty wizualne i teatralne, mające zaskoczyć i zachwycić widza:

  • kopuły były wspólną cechą. Ich wnętrza często malowano niebem wypełnionym aniołami i rzeźbionymi promieniami słońca, sugerującymi chwałę lub wizję nieba. Kopuły w kształcie gruszki były czasami używane w bawarskim , czeskim , polskim i ukraińskim baroku
  • kwadratura . Malowidła w trompe-l'oeil przedstawiające anioły i świętych w kopule i na suficie, połączone ze stiukowymi ramami lub dekoracjami, które dają iluzję trójwymiarowości i patrzenia przez sufit ku niebu. Czasami namalowane lub wyrzeźbione postacie Atlantów wydają się podtrzymywać sufit. W niektórych barokowych kościołach iluzjonistyczne malowanie sufitów dawało złudzenie trójwymiarowości.
  • wielkie schody . Klatki schodowe często zajmowały centralne miejsce i służyły do ​​uzyskania efektu dramatycznego. wijąca się w górę etapami, dająca zmieniające się widoki z różnych poziomów, służąca jako oprawa ceremonii.
  • kartusz w wyszukanych formach i rzeźbionych ramach rozbijają powierzchnie i dodają ścianom trójwymiarowych efektów.
  • lustra dające wrażenie głębi i większej przestrzeni, szczególnie w połączeniu z oknami, jak w Sali Lustrzanej w Pałacu Wersalskim .
  • niekompletne elementy architektoniczne , takie jak frontony z brakującymi sekcjami, powodujące zlewanie się sekcji i dezorientację oka.
  • światłocień . Użycie silnych kontrastów ciemności i światła dla uzyskania dramatycznego efektu.
  • rzeźba nad głową . Putti lub figurki na lub tuż pod sufitem, wykonane z drewna (często złocone), tynku lub stiuku, marmuru lub imitacji wykończenia, sprawiające wrażenie unoszenia się w powietrzu.
  • Kolumny Salomona , które dawały złudzenie ruchu.
  • przestrzenie eliptyczne lub owalne , eliminujące kąty proste. Czasami owalną nawę otaczały promieniście koliste kaplice. To była charakterystyczna cecha Bazyliki Czternastu Świętych Pomocników Balthasara Neumanna .

Plany

Główni architekci i dzieła barokowe, według kraju

Kopuła Les Invalides , Paryż

Włochy

Francja

Anglia

Holandia

Niemcy

Zwinger w Dreźnie Matthäusa Daniela Pöppelmanna ( 1697-1716)
Górny Belweder w Wiedniu (1721-123)
Pałac Troja , Praga (1679-1691)

Austria

Republika Czeska

Słowacja

  • Pietro Spozzo – Kościół jezuitów w Trnawie (1629–37)

Węgry

Rumunia

Litwa

Wnętrze kościoła św. Piotra i Pawła w Wilnie (1668–1701)

Polska

Kościół Santa Engrácia , Lizbona (obecnie Panteon Narodowy Portugalii; początek 1681 r.)

Portugalia

Portugalski barok kolonialny

Wnętrze bazyliki i klasztoru Nossa Senhora do Carmo w Recife, Brazylia, zbudowane w latach 1665-1767

Hiszpania

Hiszpański kolonialny barok

Kraje nordyckie

Rosja

Indyk

Ukraina

Pałac Maryjski w Kijowie (1744–1752)

Malta

Zobacz też

Bibliografia

Bibliografia

  • Bailey, Gauvin Alexander. Barok i rokoko . Londyn: Phaidon Press, 2012.
  • Cabanne, Perre (1988), L'Art Classique et le Baroque , Paryż: Larousse, ISBN 978-2-03-583324-2
  • De Morant, Henry (1970). Histoire des arts decoratifs (w języku francuskim). Biblioteka Hachette.
  • Ducher, Robert, Caractéristique des Styles , (1988), Flammarion, Paryż (w języku francuskim); ISBN  2-08-011539-1
  • Hopkins, Owen (2014). Les style en architektura . Dunoda. ISBN 978-2-10-070689-1.
  • Texier, Simon (2012). Paryż-Panorama de l'architecture . Schemat. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Oudin, Bernard (1992), Dictionnaire des Architects (w języku francuskim), Paryż: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
  • Tomana, Rolfa (2015). Architektura barokowa L'art, rzeźba, peinture (w języku francuskim). Kolonia-Paryż: HF Ullmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
  • Robbins Landon, HC i David Wyn Jones (1988) Haydn: Jego życie i muzyka . Tamiza i Hudson.

Zewnętrzne linki