Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry - Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry

Oświetlona strona rękopisu ilustrująca Zwiastowanie z Belles Heures du Duc de Berry .

W Belles Heures Jean de France, Duc de Berry , lub Belles Heures Jean de Berry (The Beautiful godzin) jest początku 15 wieku iluminacja książki książki godzin (zawierających modlitwy można powiedzieć przez wiernych w każdym kanonicznym godziny z dzień) na zlecenie francuskiego księcia Jana, księcia Berry (po francusku : Jean, duc de Berry ), około 1409 r., i wykonany na jego użytek w prywatnej modlitwie, a zwłaszcza w nabożeństwach do Najświętszej Maryi Panny . W Belles Heures jest jednym z najbardziej znanych manuskryptów średniowiecza i nielicznych książek godzin są takie jak bogato zdobione jak to.

Każda sekcja Belles Heures jest dostosowana do osobistych życzeń swojego patrona. W Belles Heures składa się z serii Story jak cykli czytać jak książki z obrazkami. Wraz z Très Riches Heures , również stworzonym dla Jean, Belles Heures zalicza się do wielkich arcydzieł średniowiecza. Rękopis znajduje się teraz w The Cloisters w Nowym Jorku.

Historia

W czasie, gdy żył książę Berry , Francja była krajem niespokojnym, spustoszonym przez wojnę stuletnią i czarną śmierć , a następnie zakłócony przez bunty i bunty. Francja została podzielona rywalizacją między Burgundami i Armagnacami, a także miała szalonego króla Karola VI , który pozostawił koronę w sporze i niestabilną Francję.

Pomimo niestabilnej sytuacji we Francji książę Berry, wujek Karola VI, zlecił wiele dzieł sztuki. Książę był znany z nabywania i zamawiania rękopisów i posiadał jedną z największych i najbardziej różnorodnych kolekcji w swoim wieku. Był hojnym mecenasem i kolekcjonerem książek. Berry zatrudnił młodych braci Hermana, Paula i Jeana Limbourga jako iluminatorów w 1404 roku po śmierci ich byłego patrona, jego brata Filipa Śmiałego , księcia Burgundii.

Książę zamówił kilka wystawnych Księgi Godzin, w tym najsłynniejsze Très Riches Heures , części Godzin Turyn-Mediolan , Petites Heures of Jean de France, Duc de Berry i Belles Heures . W Belles Heures jest większa niż Tres Riches Heures. Wiadomo, że został stworzony dla Jeana de Berry, ponieważ ma inskrypcję autorstwa Jeana Flamela , księcia w piśmie, na której komisarz jest napisany jako „Książę Jan,…, książę Berry…”. Co więcej, wiele razy w Belles Heures , heraldyka , emblemat i motto księcia Berry pojawiają się na niektórych stronach i ilustracjach. Ponadto, ze względu na prywatny charakter książki, artyści umieścili w samym rękopisie wiele przedstawień księcia Berry.

Potwierdzenia artystów, którzy stworzyli rękopis, nie można znaleźć w istniejących dokumentach. Jednak praca przypisywana jest Paulowi, Hermanowi i Jean de Limbourgowi, a także prawdopodobnie wielu asystentom. Naukowcy uważają, że bliski związek stylistyki i ilustracji między Belles Heures i Très Riches Heures jest wskazówką, kto stworzył dzieło. Dalsze wsparcie to dokumentacja płatności otrzymanej przez Pawła od księcia. Zbiega się to ze zrozumieniem, że Paul de Limbourg był zatrudniony przez księcia de Berry około 1409 roku.

Rękopis pozostawał w posiadaniu Berry'ego aż do jego śmierci w 1416 r. Następnie został zakupiony przez Yolande of Aragon , księżną Anjou. W 1954 roku został zakupiony przez JD Rockefellera Jr. od barona Maurice'a de Rothschild z zamiarem przekazania go Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Belles Heures pozostaje jedyną kompletną książką z ręki Limbourgów, ponieważ Très Riches Heures jest niedokończone.

Główne grupy miniatur w Belles Heures

Ukrzyżowanie

Analiza techniczna

Szczegół pochodu biczowników

Oryginalne, czerwone aksamitne okładki ze złotymi zatrzaskami dawno zniknęły, jednak książka pozostaje w niezwykłym stanie. Zawiera 224 folio, 94 całostronicowe i 54 kolumnowe ilustracje, a także winiety kalendarza i iluminacje obramowań. Ilustracje wyglądają tak świeżo, jak artyści „zostawili ich, gdy skończyli swoje zadanie i wyczyścili pędzle pięćset czterdzieści lat temu”. Berry chciała tylko tego, co najlepsze, dlatego użyto tylko najlepszego welinu. Ze względu na prywatny charakter Belles Heures , renowacja jest niewielka lub żadna. Książka zachowała się w doskonałym stanie, gdyż była przechowywana jako cenny skarb w bibliotekach kolejnych właścicieli.

W 2008 r. Książka była nieobowiązkowa dla fotografii do wydania faksymilowego oraz badań i konserwacji, co pozwoliło na późniejsze wystawienie łącznie wielu stron. Wybrane 80 stron zostało wystawionych w Getty Museum w Kalifornii w latach 2008-2009.

Oświetlenie

W miniatury malowane na Belles Heures są zwykle kształt prostokątny i są one wyższe niż szerokości. W niektórych przypadkach oświetlacze eksperymentowali z przełamywaniem granic, aby dostosować się do występów wychodzących poza ramę. Niezwykłym aspektem tej szczególnej księgi godzin jest to, że w przeciwieństwie do innych, każdy z cykli składa się z serii miniatur, które nie są przerywane tekstem. „Najkrótsza (Legenda o Krzyżu) zawiera trzy miniatury, najdłuższa (życie św. Hieronima) dwanaście”. Sztuka w tej książce godzin, chociaż dostosowana do okresu czasu, zawiera również wiele eksperymentów.

Inne podobne dzieła to Très Riches Heures i Grandes Heures du Duc de Berry, z których oba zostały oświetlone przez braci Limbourg. Są podobne pod względem stylu i międzynarodowego stylu gotyckiego , którego bracia byli pionierami we Francji. Jasne kolory i stylistyczne interpretacje formy i głębi są bardzo podobne w tych pracach. Jednak Belles Heures zostało uznane za najlepsze dzieło z całej trójki.

Wykorzystanie głębi i ruchu w sztuce jest definiującą cechą pokazaną przez Belle Heures . Próby tworzenia form w ruchu i w różnych pozycjach często nie oddają rzeczywistości i chociaż ubrania czasami sugerują kształt ciała pod nimi, często poruszają się w sposób nierealny. Mimo to ilustracje przekazują przesłanie ruchu i ludzkiej formy.

Folio 1r z rozbudowanym napisem ex libris

Dużo wysiłku włożono w stworzenie realistycznego tła ilustracji. Próby stworzenia poczucia głębi atmosfery są widoczne w wielu miniaturach. Części budynków są narysowane w miejscu, w którym reszta konstrukcji wystaje poza ramy. W ten sposób obraz był tylko migawką tego, co się dzieje, a tło znajdowało się poza kadrem. Alternatywnie istnieje wiele przypadków, w których tła pozostają nierealistyczne - te ze złotymi fleur-de-lis i wzorami, które przypominają niebiańskie przedstawienie. Różnice w wyborze tła odgrywają rolę w kontekście przedstawianych wydarzeń, ale także pokazują wysiłek przejścia do bardziej realistycznego królestwa w obrazach. Ponadto wiele wysiłku włożono w skrócenie perspektywiczne elementów obrazu. Pokazuje to, że artyści są bardziej zainteresowani tworzeniem perspektywy. Znaczenie tego na razie jest monumentalne, ponieważ wiele prób nadania głębi tła i krajobrazu było nowymi odkryciami. Artyści z Belle Heures wydają się walczyć między istniejącymi normami artystycznymi a przejściem do tworzenia większego realizmu w kształcie, formie i perspektywie.

Oprócz głębokich eksperymentów, jasnych kolorów i dramatycznych ruchów, iluminatorzy Belle Heures byli doskonałymi gawędziarzami. Przedstawienia scen chrześcijańskich mają wpływ i są emocjonalne. Twarze i umiejscowienie postaci stanowią przykład znaczenia wydarzeń dla obserwatora. Niewiele jest dyskusji na temat emocji i uczuć przedstawionych na ilustracjach. Geodeci nie tylko patrzą na dzieło, ale są wciągnięci w pracę.

W przeciwieństwie do żywych i szczegółowych ilustracji, artyści nie skupiali się na graniczeniu tak bardzo, jak większość innych iluminatorów rękopisów. Krawędzie w całym rękopisie służą jedynie jako „szerokie, błyszczące ramy” towarzyszące fantazyjnym i potężnym miniaturom. Drobny filigran użyty w lamówce jest oszałamiająco prosty i równie rozczarowujący. Bluszcz w górnej granicy jest po prostu narysowany i wzorzysty. Czasami bluszcz na górnej granicy staje się bardziej wyszukany, kolorowy i aktywny, a na jego krawędziach znajdują się smocze stworzenia. Często pozbawione takich aktywnych elementów, bordiury nie odwracają uwagi od iluminacji. Chociaż skuteczny sposób skupienia wzroku widza na iluminacjach, prostotę granic można prawdopodobnie wytłumaczyć brakiem formalnego szkolenia. Bracia Limbourg nie byli głównie przeszkoleni w oświetlaniu rękopisów; dwóch z nich było praktykantami u złotników, a drugi malarzem tablic. Dlatego w ich rękopisach najważniejsze stały się miniatury. Istnieją jednak pewne wyjątki od obrzeża. Pierwsze folio większości głównych działów oraz te z trzech podań mają znacznie bardziej rozbudowane obramowania niż te znalezione w innych folio.

Analiza ikonograficzna

Historia świętego

Wśród postaci Belles Heures są: św. Katarzyna , czterej ewangeliści , św. Hieronim , Jan Chrzciciel , św. Paweł Pustelnik i wielu innych, w tym Jean de France, sam książę Berry. Postacie te pojawiają się często i wyraźnie, ponieważ są głównymi postaciami średniowiecznego chrześcijaństwa. Miniatury zbiegające się z modlitwami dają wiele wskazówek, kto lub co dzieje się w ramach ilustracji. Niektóre z ważniejszych dzieł to Jean de Berry, David i te z cyklu św. Katarzyny.

Ponieważ była to praca dla Jeana de Berry'ego, dość często pojawiali się w nich komisarze takich prywatnych przedsięwzięć . Jean de Berry jest przedstawiony w modlitwie, klęczącej w prywatnej kaplicy. Jego niebieskie szaty i kolorowa sukienka nadają mu królewski wygląd. Również oświetlenie ma aspekt polityczny i potwierdza status Jean, włączając maczugę, koronkę, a także ramię pomocnika odciągającego zasłony.

Jeden obraz jest szczególnie ważny; że Dawida w psalmach pokutnych. Prawie wszystkie księgi godzin zawierały tę sekcję, ale rzadko były oświetlane. W tym przypadku ilustratorzy mieli bardzo niewiele do zrobienia. Przedstawienie Dawida na tle nieba wykonane z fleur-de-lis reprezentuje królewski i niebiański status. Ta miniatura jest reprezentatywna dla stylu Hermana ze względu na niespokojne wzory i kombinację kolorów.

Cykl Św. Katarzyny w Belles Heures jest pierwszym i jednym z najdłuższych przedstawianych zestawów scen. Jej arystokratyczną urodę odzwierciedlają współczesne długie włosy, smukła szyja, skośne ramiona i blada cera. Na tym zdjęciu Catherine jest przedstawiona jako osoba uczona i wykształcona. Ona siedzi i czyta, podczas gdy na pobliskim stojaku spoczywa wiele książek. Stojak jest znaczący, ponieważ Mojżesz siedzi na szczycie. Mojżesz, reprezentacja słowa pisanego, dobrze pasuje do sceny studiowania św. Katarzyny, ponieważ otrzymał on dziesięć przykazań na Mt. Synaj, gdzie ostatecznie miała zostać pochowana św. Katarzyna. Ponadto w kościele św. Katarzyny zbudowanym na zboczu góry poświęcono Mojżeszowi kaplicę. Synaj.

Tekst i obrazy są bogate w treść ikonograficzną. Belles Heures zawiera wiele ikonograficznych wydarzeń i spraw, tuż obok tekstów liturgicznych, które odnoszą się do prawie opisują wydarzenia zachodzące w miniaturze. Tak jest w przypadku oświetlenia. Miniatury służą jako uzupełnienie tekstowych odniesień do wiary chrześcijańskiej. Aby pojąć ogrom i liczbę tematów przedstawionych i naświetlonych w Belle Heures , należy spojrzeć na sam rękopis (lub jego faksymile).

Powstanie Belle Heures nastąpiło przed renesansem przełomu XV i XVI wieku, kiedy przeniosło się z Włoch do innych krajów europejskich. Millard Meiss opisuje Belles Heures i Très Riches Heures, które po nim nastąpiły, to najbardziej imponująca grupa obrazów wyprodukowanych w Europie na początku XV wieku. Jasne kolory są starsze niż podobny styl, który pojawił się we Włoszech bliżej połowy XV wieku. Świetliste kolory użyte w Belle Heures weszły do ​​głównego nurtu XV-wiecznych obrazów. Niedługo po powstaniu kolor zaczął tracić na znaczeniu, a pod koniec XV wieku zaczęły pojawiać się ciemne odcienie i cienie. Tak więc Belle Heures był jednym z ostatnich nielicznych manuskryptów pokolorowanych w ten sposób.

Uwagi

Bibliografia

  • Wystawa Art of Illumination w Metropolitan na temat rękopisu w 2010 roku
  • Mąż, Timothy B. Sztuka oświecenia: Bracia Limbourg i Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry. Nowy Jork i New Haven, Metropolitan Museum of Art / Yale University Press, 2008, ISBN   978-0-300-13671-5

Linki zewnętrzne