Bert Lahr - Bert Lahr

Bert Lahr
Bert Lahr 1936.jpg
Lahr na zdjęciu ok. 1936
Urodzić się
Irving Lahrheim

( 1895-08-13 )13 sierpnia 1895 r
Zmarł 4 grudnia 1967 (1967-12-04)(w wieku 72 lat) Nowy Jork, Nowy Jork, USA
Miejsce odpoczynku Cmentarz Union Field, Ridgewood, Nowy Jork
Zawód
  • Aktor
  • komik
  • wodewil
lata aktywności 1910-1967
Małżonkowie
Mercedes Delpino
( M.  1929; Gr.  1939)

Mildred Schroeder
( M,  1940)
Dzieci 3, w tym John i Jane
Podpis
Bert Lahr podpis.svg

Irving Lahrheim (13 sierpnia 1895 – 4 grudnia 1967), znany zawodowo jako Bert Lahr , był amerykańskim aktorem, komikiem i wodewilem. Był najbardziej znany z roli Tchórzliwego Lwa , a także swojego odpowiednika robotnika rolnego z Kansas „Zeke”, w adaptacji MGM Czarnoksiężnika z krainy Oz (1939). Był dobrze znany ze swojego błyskotliwego humoru i pracy w burlesce , wodewilu i na Broadwayu .

Wczesne życie i kariera sceniczna

Lahr urodził się jako Irving Lahrheim 13 sierpnia 1895 roku w Nowym Jorku jako syn Augusty (1871-1932) i Jacoba Lahrheima (1870-1947). Jego rodzice byli niemieckimi imigrantami żydowskimi . Lahr dorastał w dzielnicy Yorkville na Upper East Side na Manhattanie . Porzucając szkołę w wieku 15 lat, aby dołączyć do występu w wodewilu dla nieletnich, Lahr pracował na najwyższych obrotach, pracując dla Columbia Amusement Company . W 1927 zadebiutował na Broadwayu w Revels Delmara . Grał w wypełnionych po brzegi domach, wykonując klasyczne układy, takie jak „The Song of the Woodman” (które powtórzył w filmie Karuzela z 1938 roku ). Lahr odniósł swój pierwszy duży sukces w musicalu estradowym, grając bohatera boksu nagród z Hold Everything! (1928-29). Inne musicale przestrzegane, zwłaszcza leci (1930) Florenz Ziegfeld „s Hot-cha! (1932) i The Show is On (1936), w którym zagrał u boku Beatrice Lillie . W 1939 roku zagrał jako Louis Blore u boku Ethel Merman w broadwayowskiej produkcji DuBarry Was a Lady .

Kariera filmowa

Lahr jako tchórzliwy lew w filmie fabularnym MGM Czarnoksiężnik z krainy Oz , 1939

Lahr zadebiutował w filmie fabularnym w 1931 roku w filmie Flying High , grając dziwacznego lotnika, którego grał na scenie. Podpisał kontrakt z nowojorską wytwórnią Educational Pictures na serię dwubębnowych komedii. Po zakończeniu tej serii wyjechał do Hollywood, aby pracować przy filmach fabularnych. Poza Czarnoksiężnikiem z krainy Oz (1939) jego kariera filmowa była ograniczona. W patriotycznym filmie „ Poznaj lud” z 1944 r. Lahr wypowiedział zdanie „Niebiosa dla Murgatroyda !”. później spopularyzowany przez postać z kreskówek Snagglepuss .

Tchórzliwy lew w Czarnoksiężniku z Oz

Najsłynniejszą rolą Lahra była rola Tchórzliwego Lwa w adaptacji Czarnoksiężnika z Krainy Oz z 1939 roku, w adaptacji Metro-Goldwyn-Mayera . Lahr został podpisany, aby zagrać tę rolę w dniu 25 lipca 1938 roku. Kostium lwa Lahra składał się z futra lwa, a przy intensywnym oświetleniu wymaganym do scen w Technicolor Oz kostium był nieznośnie gorący. Lahr napisał ad-lib linie komediowe dla swojej postaci. Wiele scen Lahra wymagało kilku ujęć, ponieważ inni członkowie obsady, zwłaszcza Garland, nie mogli ukończyć scen bez śmiechu. Tchórzliwy Lew jest jedyną postacią, która śpiewa dwa solowe numery piosenek – „Gdybym tylko miał nerw”, wykonany po pierwszym spotkaniu z Dorotą, Strach na wróble i Blaszany człowieczek w lesie oraz „Gdybym był królem Forest”, wykonywanego, gdy on i pozostali czekają na publiczność z Czarodziejem.

Czarnoksiężnik z krainy Oz był 17. filmem Lahra. Kiedy został ostrzeżony, że Hollywood ma zwyczaj typowania aktorów, Lahr odpowiedział: „Tak, ale ile jest części lwów?”

Oryginalny kostium Tchórzliwego Lwa noszony przez Lahra w Czarnoksiężniku z Krainy Oz znajduje się w zbiorach The Comisar Collection, która jest również największą kolekcją artefaktów telewizyjnych i pamiątek na świecie.

W czerwcu 2013 roku, oryginalny scenariusz czytanie Lahr za Czarnoksiężnik z krainy Oz , pozostawił jego prawnuka, był oceniany z wartością ubezpieczenia $ +150.000 na PBS „s Antiques Roadshow w serialu kręcono w Detroit, Michigan.

Czekając na Godota

Lahr później przeszedł na prosty teatr. Dostał scenariusz Czekając na Godota i był pod wielkim wrażeniem, ale nie był pewien, jak ta rewolucyjna sztuka zostanie odebrana w Stanach Zjednoczonych. Został wykonany w Europie z wielkim uznaniem, ale był nieco niejasny i intelektualny. On zagrał w amerykańskiej premierze Czekając na Godota w 1956 roku w Coconut Grove Playhouse w Miami na Florydzie, grając Estragon do Tom Ewell „s Vladimir . Przedstawienie zbombardowało, tłumnie wyszła publiczność, a krytycy nie potraktowali go życzliwie. W książce Notatki o Tchórzliwy Lew , John Lahr (syn Berta) stwierdza, że problemy były spowodowane częściowo przez wybory dyrektora, w tym decyzję o ograniczeniu ruchu Bert na scenie; wypełnienie sceny platformami; i błędny opis sztuki jako lekkiej komedii, wraz z innymi trudnościami.

Lahr powtórzył swoją rolę w krótkotrwałym występie na Broadwayu , u boku EG Marshalla jako Vladimira. Tym razem z nowym reżyserem Herbertem Berghofem , który spotkał się z Beckettem w Europie i omówił sztukę. Plan został wyczyszczony, a Bert miał więcej swobody w swoim występie. Wywieszono reklamy zachęcające intelektualistów do poparcia spektaklu, który odniósł sukces i spotkał się z entuzjastycznymi owacjami publiczności. Bert został pochwalony i chociaż twierdził, że nie rozumie sztuki, inni nie zgadzali się i mówili, że bardzo ją rozumie.

Telewizja

Lahr od czasu do czasu pojawiał się w telewizji, w tym w wersji na żywo musicalu Cole'a Portera Let's Face It (1954), produkcji The Fantasticks w Hallmark Hall of Fame z 1964 roku i okazjonalnie występował jako tajemniczy gość w What's My Line? (np. 30 grudnia 1956). Wystąpił w reklamach, w tym w pamiętnym serialu chipsów Lay's podczas długo trwającej kampanii „Betcha can't eat only one”, w której Lahr występował w wielu kostiumach. Nie bał się zmierzyć się z klasyką w telewizyjnych przedstawieniach Androklesa i lwa i szkoły dla żon (1956). Wystąpił jako Moonface Martin w telewizyjnej wersji Anything Goes , z Ethel Merman ponownie w roli Reno Sweeneya i Franka Sinatry jako Billy'ego Crockera. W 1959 roku zagrał pana O'Malleya w adaptacji Barnaby dla General Electric Theatre . W 1963 roku pojawił się jako Go-Go Garrity w odcinku "Is Mr. Martian Coming Back" w dramacie medycznym stacji NBC " The Eleventh Hour" .

Inna praca

Lahr jako Skid w odrodzeniu Burleski na Broadwayu , 1946

Wśród swoich licznych ról na Broadwayu, Lahr zagrał Skida w Broadwayu w Burlesque od 1946 do 1948 i grał wiele ról, w tym królową Wiktorię, w oryginalnym musicalu Broadway Two on the Aisle w latach 1951-1952. Pod koniec lat 50. dostarczał głos ogara w „Old Whiff”, krótkiej kreskówce wyprodukowanej przez Mike'a Todda, w której wykorzystano węchowy proces Smell-O-Vision opracowany na potrzeby filmu fabularnego Todda Scent of Mystery (1960).

W 1964 zdobył nagrodę Tony dla najlepszego aktora pierwszoplanowego w musicalu za rolę w musicalu Foxy . Na Amerykańskim Festiwalu Szekspirowskim zagrał Bottoma w Śnie nocy letniej (1960), za który otrzymał nagrodę dla najlepszego aktora szekspirowskiego roku.

„Śmiech nigdy nie jest zbyt daleko od łez” – zastanawiał się nad swoją komedią. – Będziesz płakać przed handlarzem o wiele łatwiej niż nad kobietą ubraną w gronostaje, która właśnie straciła całą rodzinę.

Lahr na zdjęciu ok. 1948

Życie osobiste

Pierwsza żona Lahra, Mercedes Delpino, zachorowała na problemy ze zdrowiem psychicznym, które spowodowały jej hospitalizację. To skomplikowało jego relacje z drugą żoną Mildred Schroeder, ponieważ miał problemy prawne z rozwodem w Nowym Jorku. Zmęczyła się czekaniem, związała się z innym mężczyzną i wyszła za niego. Lahr była załamana, ale w końcu ją odzyskała. Lahr miał troje dzieci: syna Herberta (1929–2002) z Delpino oraz syna i córkę ze Schroederem. Jego młodszy syn, John (ur. 1941) jest londyńskim krytykiem dramatycznym, ożenił się z aktorką i komikiem Connie Booth ( Fawlty Towers ). Jego córka Jane (ur. 1943) jest autorką i redaktorką literacką.

Zagorzały Demokrata poparł kampanię Adlaia Stevensona w wyborach prezydenckich w 1952 roku .

W artykule zatytułowanym The Lion and Me , który ukazał się w The New Yorker z 16 listopada 1998 roku, syn Lahra, John, napisał: „Kiedy dorastaliśmy, w mieszkaniu nie było ani jednego obrazu Oz ani żadnej pamiątki. ”. Opisuje także, jak ojciec żyje w „zwyczajowej samotności” i jest nękany „chorobliwym zmartwieniem”, „przygnębieniem” i „gęstą mgłą jakiegoś ontologicznego niepokoju, który zdawał się osiadać wokół niego na stałe i był namacalny, nieprzenikniony”.

Śmierć

Lahr kręcił Noc, w której napadli na Minsky'ego, kiedy zmarł 4 grudnia 1967 roku w wieku 72 lat. Oficjalną przyczyną śmierci było zapalenie płuc . Lahr był hospitalizowany 21 listopada z powodu dolegliwości kręgosłupa. W Notes on a Cowardly Lion: The Biography of Bert Lahr , John Lahr napisał: „Bert Lahr zmarł wczesnym rankiem 4 grudnia 1967 roku. Dwa tygodnie wcześniej wrócił do domu o 2 w nocy, zmarznięty i rozgorączkowany, od wilgoci studio, w którym kręcono Noc w nalocie Minsky'ego . Normalnie człowiek w jego wieku i jego reputacji nie musiałby występować tak późno w nocy, ale zrezygnował z tej klauzuli w kontrakcie ze względu na zaufanie do producenta i jego Musiał pracować. Gazety podały, że przyczyną śmierci było zapalenie płuc, ale zmarł na raka , chorobę, której się obawiał, ale nigdy nie wiedział, że ma”.

W tym czasie większość scen Lahra była już nakręcona. Producent Norman Lear powiedział The New York Times, że „dzięki rozsądnemu montażowi będziemy mogli nakręcić resztę filmu, tak aby jego wspaniała gra pozostała nienaruszona”. Producenci wykorzystali materiał testowy Lahra, a także niewymieniony w czołówce dublet głosowy i dublet ciała, burleskowy aktor Joey Faye , aby dopełnić rolę Lahra.

Filmografia

Produkcje sceniczne

Lahr jako Louis Blore w broadwayowskiej produkcji DuBarry Was a Lady , 1939

Bibliografia

Zewnętrzne linki