Wielki Brat i Spółka Holdingowa - Big Brother and the Holding Company

Wielki Brat i Spółka Holdingowa
Od lewej: Getz, Joplin, Andrew, Gurley, Albin. C. 1967
Informacje ogólne
Początek	San Francisco , Kalifornia
Gatunki	Rock psychodeliczny kwaśna skała bluesowy rock
lata aktywności	1965-1968, 1969-1972, 1987-obecnie
Etykiety	Kolumbia Główny nurt Ostrzeżenie
Akty powiązane	Country Joe i ryba Full Tilt Boogie Band Koźmic Blues Band
Strona internetowa	bbhc.com
Członkowie	Piotr Albin Dave Getz Tom Finch Darby Gould David Aguilar Kate Russo Thompson
dawni członkowie	Sam Andrzej James Gurley Chuck Jones Janis Joplin Nick Gravenites Kathi McDonald Dave Schallock Mike Finnigan Ben Nieves Cathy Richardson Tommy Odetto

Big Brother and the Holding Company to amerykański zespół rockowy, który powstał w San Francisco w 1965 roku jako część tej samej psychodelicznej sceny muzycznej, która wyprodukowała Grateful Dead , Quicksilver Messenger Service i Jefferson Airplane . Najbardziej znani są jako zespół, w którym główną wokalistką była Janis Joplin . Ich album Cheap Thrills z 1968 roku jest uważany za jedno z arcydzieł psychodelicznego brzmienia San Francisco; osiągnął jeden numer na Billboard wykresów i zajęła numer 338 w Rolling Stone ' s do 500 największych albumów wszech czasów . Album znajduje się również w książce 1001 Albums You Must Hear Before You Die .

Historia

Korzenie w San Francisco

Lider Peter Albin, gitarzysta country-bluesowy, który grał z przyszłymi założycielami Grateful Dead, Jerrym Garcią i Ronem McKernanem , poznał Sama Andrew , profesjonalnego gitarzystę rockowego z zapleczem jazzowym i klasycznym. Po wspólnym graniu w domu Albina, Andrew zasugerował, by założyli zespół. Para zbliżyła się do gitarzysty Jamesa Gurleya , tworząc w ten sposób trójkę grającą otwarte sesje jamowe prowadzone przez przedsiębiorcę Cheta Helmsa w 1965 roku. Helms znalazł im perkusistę Chucka Jonesa, a Big Brother i Holding Company powstało na ich pierwszym koncercie, Trips Festival w styczniu. 1966. Na widowni był malarz i perkusista jazzowy David Getz, który wkrótce wyparł Jonesa.

Big Brother stał się zespołem house w Avalon Ballroom , grającym progresywny styl instrumentalnego rocka. Czując potrzebę silnego wokalisty, Helms skontaktował się z Janis Joplin , która w tym czasie rozważała dołączenie do Roky Erickson z The 13th Floor Elevators . Pojechała do San Francisco z Austin w Teksasie i zadebiutowała z Big Brother w Avalon 10 czerwca 1966 roku.

Janis Joplin

Joplin po raz pierwszy zaśpiewała z Big Brother w 1966 roku. Po latach Andrew opisał pierwsze wrażenia zespołu na jej temat:

Byliśmy uznanym zespołem rock and rollowym. Byliśmy ciężcy. Pomyśleliśmy: w porządku, z trzech lub czterech zespołów w tym mieście jesteśmy jednym z nich. Cały czas jesteśmy w gazetach. Ćwiczymy. Wyświadczamy tej kobiecie przysługę, by nawet pozwoliła jej przyjść i śpiewać z nami. Weszła i była ubrana jak mała Teksańczyk. Nie wyglądała na hipiskę, wyglądała jak moja matka, która też pochodzi z Teksasu. Śpiewała naprawdę dobrze, ale to nie było jak: „Och, jesteśmy zdumieni”. To było chyba bardziej jak nasz dźwięk był naprawdę głośny. To prawdopodobnie ją przewróciło. Jestem pewien, że nie odmówiliśmy jej wystarczająco. Pisała listy do domu o tym, jak egzotyczni jesteśmy wszyscy. Nazwy zespołów. Tego typu rzeczy. Innymi słowy, nie zostaliśmy spłaszczeni przez nią i ona nie została spłaszczona przez nas. To było prawdopodobnie całkiem równorzędne spotkanie. Była naprawdę inteligentna, Janis była, i zawsze stanęła na wysokości zadania. Śpiewała piosenki. To nie była taka chwila objawienia, jak byś chciał. Jak w filmie czy coś. To nie było jak: „O mój Boże, teraz poszliśmy do nieba. Mamy Janis Joplin”. To znaczy była dobra, ale musiała się tego nauczyć. Zajęło jej około roku, aby naprawdę nauczyć się śpiewać z zespołem elektrycznym.

Zaakceptowanie nowego wokalisty zajęło niektórym zwolennikom zespołu trochę czasu. Jej muzyka była zupełnie inna od tej, którą grał wtedy Big Brother. Big Brother miał bardzo eksperymentalne i niekonwencjonalne brzmienie, ale z Joplin stali się bardziej zdyscyplinowanymi muzykami, ich piosenki przyjęły bardziej tradycyjną strukturę, a zespół zaczął zwiększać swoją popularność na psychodelicznej scenie San Francisco.

Debiut Mainstream Records

We wrześniu 1966 roku zespół utknął w Chicago po zakończeniu tam koncertu w miejscu Mother Blues na Wells Street. Właściciel lokalu zapłacił im za dwutygodniowe koncerty, ale nie mógł zapłacić im wystarczająco dużo pieniędzy, by mogli kupić bilety lotnicze do San Francisco. Big Brother podpisał kontrakt z Mainstream Records . Nagrali cztery utwory na album Big Brother & the Holding Company . Pozostała część płyty została nagrana w Los Angeles w dniach 12-14 grudnia. Mainstream był znany z płyt jazzowych, a Big Brother był pierwszym zespołem rockowym, który pojawił się w wytwórni. To mogło mieć wpływ na ostateczny rezultat, ponieważ album brzmiał zupełnie inaczej niż oczekiwał zespół: akustycznie i folkowo zamiast ciężkiego acid rocka.

Pierwszym wydanym singlem był "Blind Man" b/w "All Is Loneliness", oba z sesji albumowych w lipcu 1967. Był popularny w rejonie zatoki San Francisco, ale nie przyciągnął zbytniej uwagi w całym kraju. Drugi singiel „ Down on Me ” b/w „Call On Me” został wydany wraz z ich debiutanckim albumem w sierpniu 1967 roku, po krajowym sukcesie zespołu po festiwalu Monterey Pop Festival . Album zadebiutował na listach Billboard 2 września 1967 roku, osiągając 60. miejsce. Utrzymywał się na listach przebojów łącznie przez 30 tygodni.

The Pop Chronicles skrytykowało płytę jako trudną do znalezienia i „technicznie rozczarowującą”. „Down On Me” miał długą ciążę na rynku iw końcu zadebiutował na liście Billboard Hot 100 31 sierpnia 1968 roku, osiągając 43. miejsce. Utrzymywał się na listach przez 8 tygodni. Inne single z albumu zostały wydane do końca 1967 i 1968 roku. Ostatni singiel Mainstream, „Coo Coo” b/w „The Last Time”, został wydany w listopadzie 1968 roku. Te ostatnie piosenki pochodziły z oryginalnego albumu z 1966 roku. sesje, ale nie zostały uwzględnione na LP, dopóki Columbia nie nabyła wszystkich nagrań zespołu Mainstream i wznowiła album w latach 70-tych.

Latem 1966 członkowie zespołu przenieśli się do Lagunitas w hrabstwie Marin w Kalifornii , do domu, który został pierwotnie zbudowany przez etnologa Clintona Harta Merriama. Mieszkali tam do początku 1967 roku, kiedy to umieścili ogłoszenie w Wyroczni San Francisco z wyraźnym zamiarem powrotu do „Miasta”. Ogłoszenie głosiło: „Big Brother wraca do miasta. Potrzebujesz sali prób i mieszkania. Napisz do BB& the HC w Box 94 Lagunitas”.

Mantra – taniec rockowy

Mantra-Rock Taniec plakat gościnnie Big Brother & the Holding Company

Jednym z najwcześniejszych występów zespołu w 1967 roku był Mantra-Rock Dance — wydarzenie muzyczne, które odbyło się 29 stycznia 1967 roku w Avalon Ballroom przy świątyni San Francisco Hare Krishna . Big Brother i Janis Joplin występowali tam wraz z założycielem Hare Kryszna Bhaktivedantą Swamim , Allenem Ginsbergiem , Moby Grape i Grateful Dead , przekazując środki na świątynię Kryszny.

Festiwal muzyki pop w Monterey

Historyczny występ zespołu na Monterey Pop Festival w czerwcu 1967 r. przyciągnął uwagę krajową i międzynarodową. Zespół miał zagrać w sobotnie popołudnie z setem, na którym znalazły się "Down on Me", "Combination of The Two", "Harry", "Roadblock" i " Ball and Chain ". Jednak kierownik zespołu postanowił nie pozwolić ekipie filmowej Pennebakera na filmowanie i nagrywanie ich bez płacenia im i nakazał ekipie wyłączenie kamer. Organizatorzy festiwalu uznali występ zespołu za świetny i poprosili ich o ponowne zagranie następnego wieczoru w celu nagrania go na taśmę filmową, ale zagrali tylko dwa utwory: „Combination of The Two” i „Ball and Chain”. „Pamiętam, że byłam zdumiona, że ​​ta biała kobieta śpiewała jak Bessie Smith ” – powiedziała kiedyś Michelle Phillips . „Byłem zdumiony”. Podpisali kontrakt z wytwórnią Columbia Records , która była w stanie wykupić ich kontrakt od Mainstream. Pod koniec listopada ich menadżerem został Albert Grossman , który zarządzał wówczas Bobem Dylanem, Peterem Paulem i Mary oraz kilkoma innymi zespołami.

Krajowy sukces

Po otrzymaniu narodowego uznania po Monterey Pop Festival, Big Brother został zarezerwowany przez Grossmana na występy w całym kraju. Znany zespół na Zachodnim Wybrzeżu (szczególnie w San Francisco), Big Brother zagrał swój pierwszy koncert na Wschodnim Wybrzeżu w Nowym Jorku 17 lutego 1968 roku w Anderson Theatre, 66 Second Avenue. Dział marketingu Columbii wyróżnił Janis Joplin jako gwiazdę; wcześniej część publiczności zespołu uważała Jamesa Gurleya za równego lub ważniejszego. W Nowym Jorku prasa skrytykowała zespół za rozstrojone granie i za wzmacniacze ustawione na maksymalną głośność. The Village Voice , zauważając, że po sobotnim występie „wydobyły się w uszach dzwonienie”, przytoczył Joplin w rankingu seksapilu z Jimem Morrisonem i Jimim Hendrixem oraz pochwalił „jej pasujący, odlotowy styl”, mieszając Bessie Smith, Arethę Franklin i Jamesa Browna . „Czasami wydawała się śpiewać w harmonii ze sobą”. Big Brother był pierwszym zespołem, który zagrał w legendarnym Fillmore East w Nowym Jorku. Innymi wykonawcami tego wieczoru byli Albert King i Tim Buckley. 8 marca 1968 r.

Tanie emocje

Pierwszy album zespołu dla Columbii miał zostać nagrany wiosną i latem 1968 roku i wydany jeszcze w tym samym roku. Był niecierpliwie oczekiwany po tym, jak pierwszy LP został w dużej mierze zignorowany. Początkowo planowany jako album koncertowy, zespół nagrał dwa koncerty w Grande Ballroom w Detroit , ale rezultaty nie zadowoliły ani producenta Johna Simona, ani managera Alberta Grossmana.

Album koncertowy został złomowany, a Columbia zdecydowała się ponownie nagrać większość utworów w studiu ("Down on Me" i " Piece of My Heart ", zaczerpnięte z koncertów Grande Ballroom, zostały później wydane jako część koncertowego albumu Joplin In Koncert w 1972 roku). Trudno było jednak dostosować ich surowe brzmienie i niekonwencjonalne nawyki pracy do realiów profesjonalnego studia. Postęp był powolny, a presja ze strony Grossmana, Kolumbii i prasy rosła. Kilku członków zespołu uważało, że John Simon nie powinien być producentem, wierząc, że wywodzi się z innego stylu muzycznego i nie rozumie psychodelicznego, opartego na gitarze brzmienia zespołu.

Album początkowo nosił nazwę Sex, Dope i Cheap Thrills , ale Columbia poprosiła ich o skrócenie go do po prostu Cheap Thrills . Na okładkę albumu zespół został sfotografowany przez Richarda Avedona, ale zdjęcia nie zostały wykorzystane. Odrzucono również zdjęcie zespołu nagiego w łóżku w pokoju hotelowym. Dave Getz zasugerował, aby zespół zatrudnił podziemnego artystę komiksowego R. Crumba, którego znał przez wspólnego przyjaciela. To, co pierwotnie miało być tylną okładką, stało się klasyczną okładką albumu. Na tylną okładkę Columbia wybrała czarno-białe zdjęcie Joplin.

„Ball and Chain” to jedyna piosenka na płycie nagrany w całości na żywo, i mimo, że kredyty cover twierdzą, że materiał na żywo został nagrany w Bill Graham „s Fillmore Auditorium , to faktycznie pochodzi z koncertu w Winterland Ballroom w 1968 roku, ta sama wersja, że na płycie pojawi Live at Winterland '68 , wydany w 1998 roku (występ „kulą u nogi” jak wydany na Winterland albumu posiada inny otwór gitary solo Gurley, wskazując, że on nazwał inny wstęp za wydanie Cheap Thrills .)

Album został wydany w sierpniu 1968 roku, rok po ich debiutanckim albumie, i osiągnął pierwsze miejsce na liście Billboard w ósmym tygodniu października. Utrzymał się na pierwszym miejscu przez osiem (bez kolejnych) tygodni, a singiel „Piece of My Heart” również stał się wielkim hitem. Pod koniec roku był to jeden z najbardziej udanych albumów roku 1968. Został on certyfikowanych złoto przez RIAA w dniu 15 października tego roku na 1 milion dolarów wartości sprzedaży, z późniejszymi sprzedaży popychając sumie ponad milion sztuk. Mimo że album został wydany tylko z siedmioma piosenkami, pozostałe osiem piosenek, które nie zostały uwzględnione, ukazało się na kolejnych albumach. „Catch Me Daddy” i „Farewell Song” były jednymi z ich najpopularniejszych piosenek. Te plus „Magic of Love”, składanka „ Amazing Grace ” i „Harry Heel Sneakers” oraz fragment „Harry” po raz pierwszy pojawiły się na Farewell Song , wydanym pośmiertnie wydawnictwie Joplin w 1981 roku; pojawili się także na trzypłytowym zestawie Janis w 1993 roku. „It's a Deal” i „Easy Once you Know How” zostały wydane w Box of Pearls w 1999 roku. „Flower in The Sun” i „Roadblock” zostały wydane w Cheap Thrills ponownie wydaj CD jako utwory bonusowe. "Piece of My Heart" zostanie wznowione na singlu z serii przebojów Columbia Hall of Fame - poparte tytułem z pierwszego solowego albumu Joplin z 1969 roku, I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! .

Podziel się z Joplin

Pod koniec lata 1968 roku, tuż po wydaniu Cheap Thrills, Joplin ogłosiła, że ​​jesienią tego roku opuszcza Big Brothera. Oficjalnym powodem było jej pragnienie, aby zagrać solo i założyć zespół muzyki soul . Andrew planował również opuścić zespół i dołączyć do Joplin w jej nowym projekcie. Joplin grała z Big Brother podczas ogólnokrajowej trasy koncertowej przez cały październik i listopad 1968 roku. 20 października wystąpił na torze na wrotkach w Alexandrii w stanie Wirginia. Ich ostatni koncert odbył się w San Francisco 1 grudnia 1968 roku. Był to korzyść dla firmy producenckiej znanej jako Family Dog, której członkami był Chet Helms, menedżer zespołu sprzed dwóch lat. Trzy tygodnie po tym benefisie Joplin i Andrew po raz pierwszy zagrali w Memphis ze swoim nowym zespołem, później nazwanym Kozmic Blues Band.

1969-1972

Po tym, jak Joplin i Sam Andrew opuścili Big Brother, Dave Getz i Peter Albin dołączyli do Country Joe and the Fish i koncertowali w Stanach Zjednoczonych i Europie oraz grali na albumie Country Joe Here We Go Again (Vanguard Records 1969). Getz i Albin opuścili Country Joe w maju 1969 z zamiarem ponownego utworzenia Big Brother z gitarzystą Davidem Nelsonem . Przesłuchali kilku wokalistów, w tym Eddie Money , Kathi McDonald i John Herald, ale zespół w końcu powrócił do siebie, gdy Sam Andrew opuścił Kozmic Blues Band jesienią 1969 roku w prawie tym samym składzie (z wyjątkiem Joplin): Albin, Andrew, Do Getza i Gurleya dołączyli Nick Gravenites (wokal), Dave Schallock (gitara) i Kathi McDonald (wokal). Wydali Be a Brother w 1970 roku. Gurley przeszedł na gitarę basową, podczas gdy Albin grał rytm, Sam Andrew zaśpiewał więcej wokali z Kathi McDonald (biała piosenkarka bluesowa, która była z recenzją Ike'a i Tiny Turner), Davidem Schallockiem (z Freedom Highway i Sons of Champlin) na gitarze prowadzącej, Dave Getz na perkusji i okazjonalnych klawiszach. Nick Gravenites również wyprodukował album, napisał i zaśpiewał w wielu utworach. Swój ostatni album studyjny, How Hard It Is , wydali w 1971 roku. Zachowali ten sam skład: Kathi i Sam oraz Nick na wokalu, do którego dołączył organista Mike Finnigan . Zespół pozostał w tym składzie do 1972 roku, ale stopniowo rozpadał się w wyniku używania narkotyków, utraty zarządzania, braku koncertów i wewnętrznych kłótni. Raz jeszcze połączyli siły, by w 1978 roku zagrać „The Tribal Stomp” w greckim teatrze w Berkeley .

1987-obecnie

„Legendary Artists: Sounds of San Francisco” na konwencji Audio Engineering Society w 2012 roku. Od lewej: Mario Cipollina , Albin, Joel Selvin , Country Joe McDonald

Ostatnie wcielenie rozpoczęło się w 1987 roku i od tego czasu koncertuje w niepełnym wymiarze godzin z większością swojego klasycznego składu; w tym Sam Andrew, Peter Albin, Dave Getz i James Gurley. Gurley odszedł w 1997 roku, ponieważ nie poparł pomysłu swoich kolegów, aby zatrudnić piosenkarkę do zastąpienia Joplin. Został zastąpiony przez Toma Fincha . Big Brother nie miał stałego wokalisty do 2011 roku; Michel Bastian, Lisa Battle, Halley DeVestern, Lisa Mills, Jane Kitto (Aus), Andra Mitrovich, Kacee Clanton , Sophia Ramos, Mary Bridget Davies , Duffy Bishop , Lana Spence, Chloe Lowery , Jane Myrenget, Lynn Asher, Kate Russo Thompson , Darby Gould , Maria Stanford , Jeri Verdi i Shiho Ochi z Superfly byli wśród wokalistów, którzy grali z nimi na koncertach. Cathy Richardson została oficjalną wokalistką zespołu w 2011 roku, a Ben Nieves zastąpił Fincha jako gitarzysta w 2008 roku. Inni gitarzyści występowali i koncertowali z Big Brother, w tym Chad Quist, Joel Hoekstra, a nawet Kate Russo Thompson na skrzypcach elektrycznych jako 2. gitarzysta. W 1999 roku zespół wydał album Do What You Love z Lisą Battle jako wokalistką. Album zawiera kilka nowych wersji piosenek, takich jak „Women is Loser”. Nagrali na żywo album Hold Me , z Sophia Ramos na wokal i Chad Quist na gitarze, w Niemczech w 2005 roku i wydał go w roku 2006. W 2008 roku wydali dwa-CD set The Lost Tapes , z piosenek nagranych na koncertach między 1966 i 1967 w San Francisco, z Janis Joplin jako wokalistką. Niektóre utwory były już nieoficjalne, ale jest 12 utworów, które nigdy wcześniej nie zostały wydane.

Były gitarzysta James Gurley zmarł 20 grudnia 2009 roku na atak serca, zaledwie dwa dni przed swoimi 70. urodzinami. Sam Andrew zmarł 12 lutego 2015 r. po komplikacjach po operacji na otwartym sercu z powodu zawału serca, który doznał dziesięć tygodni wcześniej.

W październiku 2016 roku zespół udał się do Europy na krótką trasę koncertową po Holandii w następującym składzie: Dave Getz na perkusji, Peter Albin na basie, Tom Finch na gitarze, Kate Russo na skrzypcach elektrycznych, klawiszach i wokalu oraz Eileen Humphreys na wokalu. Były to m.in. North Sea Jazz Club w Amsterdamie, De Bosuil w Weert, Het Paard w Hadze i Luxor Live w Arnhem. „Big Brother And The Holding Co Live In The Lowlands” został wydany w 2017 roku na DVD i CD przez Marista Records z tym składem w Weert.

Spór

W 2007 roku, po wprowadzeniu Cheap Thrills do Grammy Hall of Fame , były gitarzysta James Gurley określił Big Brothera jako najbardziej oczerniany zespół w historii, ponieważ nigdy nie doceniono jego aranżacji i wszystkich technicznych sztuczek, które wymyślił. . Gurley wierzył również, że Clive Davis powiedział Joplin, aby opuściła zespół i nagrywała swoje piosenki z muzykami studyjnymi, którzy mogliby grać lepiej. W dokumencie Nine Hundred Nights Peter Albin powiedział, że menedżer Albert Grossman powiedział Joplin, aby opuściła Big Brother i założyła własny zespół z muzykami studyjnymi, aby wydawać mniej pieniędzy na sesje nagraniowe. Sam Andrew powiedział później, że Joplin odszedł z powodów artystycznych i finansowych: Joplin zwykle prosiła zespół o jakieś klawisze lub waltornie na przynajmniej niektórych utworach, ale oni powiedzieli: "Nie! Zmienisz brzmienie Big Brother!" Zespół również często wykonywał te same piosenki, czasami trzy razy dziennie, więc zaczęła czuć się jak w pułapce. Zespół dzielił pieniądze na pięć równych sposobów, podczas gdy odchodząc, mogła mieć wszystkie pieniądze i po prostu zapłacić kilku pracownikom i mieć nowy zespół.

W 1982 roku Columbia wydała album Janis Joplin Farewell Song . Wydawnictwo nie spodobało się żyjącym członkom Big Brother, ponieważ ich oryginalne instrumenty zostały zastąpione przez muzyków studyjnych bez konsultacji z zespołem. James Gurley mówił o tym w 1987 roku, przed ponownym spotkaniem zespołu: „To po prostu totalna gówniana płyta… marzenie jakiegoś producenta w CBS”.

Personel

Członkowie

Składy

Oś czasu

Dyskografia

Albumy studyjne

Na żywo/kompilacja/itp. albumy

• Big Brother & the Holding Company: Żyć w San Francisco 1966 (1966)
• Na koncercie (Janis Joplin) (1972)
• Tańsze emocje (1984)
• Płaszcz Józefa (1986)
• Na żywo w Winterland '68 (1998)
• Trzymaj mnie (2006)
• Zaginione taśmy (2008)
• Na żywo w sali balowej karuzeli 1968 (2012)
• Sex, Dope & Cheap Thrills - fragmenty itp. z sesji Cheap Thrills (2018, Columbia)

Syngiel

Filmografia

• Pop z Monterey (1968)
• Petulia (1968)
• Janis: Jaka była (1974)
• Powrót do domu (1988)
• Dziewięć setek nocy (DVD) Pioneer Entertainment (2004)
• Rockin' at the Red Dog: Świt psychodelicznego rocka (2005)
• Trzymaj mnie (LIVE in Germany) (DVD) Ryko Distribution (2007)
• Janis Joplin z Big Brother: Ball and Chain (DVD) Charly (2009)

Zobacz też

• Lista zespołów z San Francisco Bay Area

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa
• Strona internetowa Janis Joplin
• Dyskografia Big Brother & the Holding Co. na Grateful Dead Family Discography
• Książka o Big Brother & the Holding Co.
• Big Brother and the Holding Company: Nine Hundred Nights (fragment) na YouTube