BioArt - BioArt

Eduardo Kac - Genesis - Ars Electronica 99

BioArt to praktyka artystyczna, w której ludzie pracują z żywymi tkankami, bakteriami , żywymi organizmami i procesami życiowymi. Korzystanie procesów naukowych, takich jak biotechnologia (w tym technologii, takich jak inżynieria genetyczna , hodowli tkankowej i klonowania ), że prace są produkowane w laboratoriach, galerii, czy artystów ' studiach . Zakres BioArt jest uważany przez niektórych artystów za ściśle ograniczony do „żywych form”, podczas gdy inni artyści włączaliby sztukę wykorzystującą wyobrażenia współczesnej medycyny i badań biologicznych, lub wymagali, aby odnosiła się do kontrowersji lub martwego pola, jakie stwarza sam charakter nauk przyrodniczych.

Chociaż BioArtyści pracują z żywą materią, toczy się debata na temat etapów, na których materia może być uważana za żywą lub żywą. Tworzenie żywych istot i praktykowanie nauk przyrodniczych pociąga za sobą poszukiwania etyczne , społeczne i estetyczne . Fraza „BioArt” została ukuta przez Eduardo Kaca w 1997 roku w związku z jego dziełem Time Capsule . Mimo że pochodzi pod koniec 20 wieku, poprzez dzieła pionierów takich jak Suzanne Anker , Joe Davis i artystów hostowanych przez Symbiotica , bio art jest bardziej powszechnie praktykowane obecnie.

Przegląd

Self Portre 1988 Yin - Yang (BioArt), gra na paralelach między manipulacją obrazem a klonowaniem

BioArt często ma być szokujący lub dowcipny. Jedno z badań w tej dziedzinie, Isotope: A Journal of Literary Science and Nature Writing , przedstawia to w ten sposób: „BioArt jest często niedorzeczny. Może być nierówny, obrzydliwy, niehigieniczny, czasami niewidoczny i trudny do utrzymania na aukcjach. Ale jednocześnie robi coś bardzo tradycyjnego, co ma robić sztuka: zwraca uwagę na piękne i groteskowe szczegóły natury, których inaczej moglibyśmy nigdy nie zobaczyć”.

Stawiając pytania o rolę nauki w społeczeństwie, „większość tych prac skłania się ku refleksji społecznej, przekazując krytykę polityczną i społeczną poprzez połączenie procesów artystycznych i naukowych”.

Podczas gdy większość ludzi, którzy praktykują BioArt, zalicza się do kategorii artystów w tych nowych mediach, można ich również postrzegać jako naukowców, ponieważ rzeczywiste medium w pracy odnosi się do struktur molekularnych i tak dalej. Z powodu tej podwójnej akceptacji Wydział Biologii Komórki Uniwersytetu Harvarda zaprasza każdego do przesyłania prac opartych na wartości naukowej lub artystycznej. Może to zachęcić każdego do przesyłania prac, na które silnie reagują.

Wystawienie artystów do laboratoriów

Praca laboratoryjna może początkowo stanowić wyzwanie dla artysty, gdyż środowisko często jest mu obce. Podczas gdy niektórzy artyści mają wcześniejsze wykształcenie naukowe, inni muszą być przeszkoleni w zakresie wykonywania procedur lub pracy w tandemie z naukowcami, którzy mogą wykonywać wymagane zadania. Bio-artyści często używają formacji związanych z nauką i praktykami naukowymi lub z nimi związanych, takich jak praca z bakteriami lub żywą tkanką.

Znaczna część stanu techniki obejmuje hodowlę tkankową i transgeniczność, termin określający różne procesy inżynierii genetycznej, poprzez które materiał genetyczny z jednego organizmu jest zmieniany przez dodanie zsyntetyzowanego lub przeszczepionego materiału genetycznego z innego organizmu.

W 2000 roku Eduardo Kac zlecił stworzenie transgenicznego królika GFP w ramach utworu o nazwie GFP Bunny. „Kampania PR obejmowała zdjęcie Kaca trzymającego białego królika oraz inny, ikoniczny obraz królika, który został fotograficznie wzmocniony tak, aby wyglądał na zielony”.

Projekt Tissue Culture & Art we współpracy ze Stelarc wyhodował replikę ucha w skali 1/4 przy użyciu ludzkich komórek. Projekt był realizowany w Symbiotica : Art & Science Collaborative Research Laboratory, School of Anatomy and Human Biology, University of Western Australia .

W 2011 roku Wydział Sztuk Pięknych BFA School of Visual Arts w Nowym Jorku otworzył pierwsze Bio Art Laboratory w szkole artystycznej w USA. SVA Bio Art Lab oferuje studentom sztuki dostęp do narzędzi naukowych i technik tworzenia dzieł sztuki.

Sztuka poruszająca tematy w biologii i społeczeństwie

Trwa debata, czy BioArt musi, podobnie jak to dzieło sztuki mikrobiologicznej , być wykonany z rzeczywistych organizmów. Grafika wykonana z bakterii wyrażających 8 różnych kolorów białek fluorescencyjnych

Zakres pojęcia BioArt jest przedmiotem nieustannej debaty. Główny punkt debaty skupia się wokół tego, czy BioArt musi koniecznie obejmować manipulację materiałem biologicznym, jak ma to miejsce w przypadku sztuki mikrobiologicznej, która z definicji składa się z drobnoustrojów . Szersza definicja tego terminu obejmowałaby prace, które odnoszą się do społecznych i etycznych rozważań nauk biologicznych. Pod tymi terminami BioArt jako gatunek ma wiele skrzyżowań z dziedzinami takimi jak projektowanie krytyczne lub spekulatywne. Tego typu prace często docierają do znacznie szerszego grona odbiorców i skupiają się na inicjowaniu dyskusji w tej przestrzeni, a nie na pionierskim czy nawet wykorzystaniu konkretnych praktyk biologicznych. Przykłady w tym miejscu należą Ray Fish buty, które reklamowane buty wykonane i wzorzyste z genetycznie stingray skóry, BiteLabs, starcie biotechnologicznego, który próbował zrobić salami z mięsa wyhodowanych z próbek tkanek sławna i Ken Rinaldo „s Augmented Fish Rzeczywistości , co stanowi instalacja pięciu rzeźb toczących się robotycznych misek na ryby sterowanych przez Bojownik Syjamski.

Spór

BioArt został zbadany pod kątem widocznego braku etyki. USA Today poinformowało, że organizacje zajmujące się prawami zwierząt oskarżają Kaca i inne osoby o nieuczciwe wykorzystywanie zwierząt dla własnych korzyści, a grupy konserwatywne kwestionują stosowanie technologii transgenicznych i hodowanie tkanek z moralnego punktu widzenia.

Alka Chandna, starszy badacz z PETA w Norfolk w Wirginii, stwierdził, że wykorzystywanie zwierząt dla sztuki nie różni się od używania futra zwierzęcego do produkcji odzieży. „Transgeniczna manipulacja zwierzętami to tylko kontinuum wykorzystywania zwierząt dla ludzkiego celu, niezależnie od tego, czy ma to na celu dokonanie jakiejś socjopolitycznej krytyki. Cierpienie i zaostrzenie stresu u zwierząt jest bardzo problematyczne”.

Jednak wiele projektów bio art czynienia z manipulacją komórek, a nie całych organizmów, takich jak bez ofiar Skóry przez Symbiotica . „Zaktualizowana możliwość noszenia 'skóry' bez zabijania zwierzęcia jest oferowana jako punkt wyjścia do dyskusji kulturowej. Naszym zamiarem nie jest dostarczenie kolejnego produktu konsumenckiego, ale raczej postawienie pytań o naszą eksploatację innych żywych istot”.

Zobacz też

Bibliografia

Bibliografia

  • Sammartano, Paola. Elektrofotografie i fotografie z ludzkimi włosami do przyszłego klonowania . Sergio Valle Duarte Zoom Internacional, 1995.
  • Anker, Suzanne i Dorothy Nelkin. Spojrzenie molekularne: sztuka w epoce genetycznej . Cold Spring Harbor, NY: Cold Spring Harbor Laboratory Press, 2004.
  • Da Costa, Beatriz i Kavita Philip (red.). Biopolityka taktyczna: sztuka, aktywizm i technonauka . Cambridge: MIT Press , 2008.
  • Gatti, Gianna Maria. Zielnik technologiczny. Zredagowane, przetłumaczone z języka włoskiego, z przedmową Alana N. Shapiro. Berlin: Awinus Press, 2010. Online pod adresem alan-shapiro.com
  • Gessert, George. Zielone światło: ku sztuce ewolucji . Cambridge: MIT Press / Leonardo Books, 2010. ISBN  978-0-262-01414-4 .
  • Hausera, Jensa. „Bio Art - taksonomia etymologicznego potwora”. Seria UCLA Art/Sci Center, 2006. Online pod adresem [1]
  • Hauser, Jens (red.). interfejsy sk. Eksplodujące granice - tworzenie membran w sztuce, technologii i społeczeństwie . Liverpool: University of Liverpool Press, 2008. ISBN  978-1-84631-149-9 .
  • Kac, Eduardo. Teleobecność i Bio Art . Ann Arbor: University of Michigan Press, 2005. ISBN  978-0-472-06810-4 .
  • Kac, Eduardo (red.). Znaki życia: Bio Art i nie tylko . Cambridge: MIT Press/Leonardo Books, 2007. ISBN  0-262-11293-0 .
  • Nicole C. Karafyllis (red.). Biofakte - Versuch über den Menschen zwischen Artefakt und Lebewesen . Paderborn: Mentis 2003. W języku niemieckim.
  • Pobory, Stevena. „Best of Technology Pisanie 2007”. Ann Arbor: University of Michigan Press, 2007 (we współpracy z DIGITALCULTUREBOOKS) [2]
  • Miah, Andy. (red.). Ludzka przyszłość: sztuka w epoce niepewności. Liverpool: Liverpool University Press, 2008. ISBN  978-1-84631-181-9 .
  • Mitchell, Rob. Bioart i witalność mediów . Seattle: University of Washington Press, 2010. ISBN  978-0-295-99008-8 .
  • Mitchell, Rob, Helen Burgess i Phillip Thurtle. Biofutures: posiadanie części ciała i informacji . Pensylwania: University of Pennsylvania Press, 2008. Interaktywne DVD.
  • Reichle, Ingeborg. Kunst aus dem Labor. Springer, 2005. W języku niemieckim.
  • Simou Panagiota, Tiligadis Konstantinos, Alexiou Athanasios. Exploring Artificial Intelligence Utilising BioArt , 9th Artificial Intelligence Applications and Innovations Conference, IFIP AICT 412, s. 687–692, 2013, © IFIP Międzynarodowa Federacja Przetwarzania Informacji 2013, Springer.
  • Thacker, Eugene. „Biologia estetyczna, sztuka biologiczna”. Sztuka kontekstu (wydanie jesienne, 2003). Online w [3] Zarchiwizowane 15.11.2017 w Wayback Machine
  • Thacker, Eugene. Globalny Genome - Biotechnologia, Polityka i Kultura (Massachusetts: MIT Press / Leonardo Books, 2006. pp 305-320.. ISBN  978-0-262-70116-7 .
  • Vita-More, Natasza. „Odważny BioArt 2: Zrzucanie Bio, gromadzenie nano i kultywowanie życia wiecznego”. Szczyt „Reviewing the Future”, Montreal, Kanada, Coeur des Sciences, University of Quebec, 2007. [4]
  • Wilsona, Stephena. „Art and Science Now: Jak badania naukowe i innowacje technologiczne stają się kluczem do estetyki XXI wieku”. Londyn, Anglia: Thames and Hudson, 2012. ISBN  978-0-500-23868-4
  • Żylińska, Johanna. Bioetyka w dobie nowych mediów . Cambridge: MIT Press / Leonardo Books, 2009. ISBN  978-0-262-24056-7 .
  • Kaniarē, Asēmina i Kathryn High. Institutional Critique to Hospitality: Bio Art Practice Now: A Critical Anthology, publikacje Grigorisa, ISBN  97896061990 2017.