Beztroski (film) - Carefree (film)
Beztroski | |
---|---|
W reżyserii | Marek Sandrich |
Scenariusz |
Oryginalny pomysł: Marian Ainslee Guy Endore Historia i adaptacja: Dudley Nichols Hagar Wilde Scenariusz: Allan Scott Ernest Pagano |
Wyprodukowano przez | Pandro S. Berman |
W roli głównej |
Fred Astaire Ginger Rogers |
Kinematografia | Robert de Grasse |
Edytowany przez | William Hamilton |
Muzyka stworzona przez |
Irving Berlin (piosenki) Victor Baravalle (partytura) |
Dystrybuowane przez | RKO Radio Zdjęcia |
Data wydania |
|
Czas trwania |
83 minuty |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 1 253 000 $ |
Kasa biletowa | $1,731,000 |
Carefree to film muzyczny z 1938 roku, w którym wystąpili Fred Astaire i Ginger Rogers . Z fabułą podobną do komedii z tamtego okresu, Carefree to najkrótszy z filmów Astaire-Rogers, zawierający tylko cztery numery muzyczne. Beztroski jest często wspominany jako film, w którym Astaire i Rogers podzielili się długim pocałunkiem na ekranie pod koniec tańca do „ I Used to Be Color Blind ”, wszystkie poprzednie pocałunki były albo szybkimi całusami, albo po prostu sugerowanymi.
Carefree było spotkaniem zespołu Astaire i Rogers po krótkiej przerwie po Shall We Dance i sześciu innych wcześniejszych zdjęciach RKO . Następnego filmu z serii, The Story of Vernon i Irene Castle (1939), będzie ich ostatnim filmie RKO razem, chociaż oni zjednoczyć w 1949 roku dla MGM „s Przygoda na Broadwayu .
Wątek
Psychiatra dr Tony Flagg ( Fred Astaire ) wyświadcza przysługę swojemu przyjacielowi Stephenowi Ardenowi ( Ralph Bellamy ), przyjmując jako pacjenta swoją narzeczoną, Amandę Cooper ( Ginger Rogers ). Amanda, piosenkarka radiowa, nie może podjąć decyzji w sprawie wielu propozycji małżeństwa Stephena, więc Tony bada jej podświadomość, aby zinterpretować jej sny. Kiedy Amanda marzy o tańcu ze swoim lekarzem, jest przekonana, że jest zakochana i aby uniknąć powiedzenia Tony'emu o tym śnie, wymyśla szalony sen. To prowadzi Tony'ego do przekonania, że Amanda ma poważne problemy psychiatryczne i znieczula ją, by działała na jej podświadome impulsy. Przypadkiem Stephen wpada, nie wiedząc, że jest pod wpływem środka znieczulającego, a Amanda szaleje publicznie, niszcząc mienie i kopiąc gliniarza. Następnego dnia jest impreza i Amanda namawia Tony'ego do tańca (Yam) z nią, a podczas próby powiedzenia Stephenowi, że jest zakochana w swoim lekarzu, Stephen myśli, że mówi, że jest w nim zakochana. Amanda następnie tańczy z Tonym, mówiąc mu, że „stało się coś strasznego i jesteś w to zamieszany”. Tony hipnotyzuje Amandę, mówiąc, że Tony jej nie kocha i że „mężczyzn takich jak on należy zestrzelić jak psy”. Tony, podczas gdy Amanda wciąż jest w transie, zdaje sobie sprawę, że jest w niej zakochany, ale kiedy rozmawia ze sobą w innym pokoju, Amanda znów się wydostała. Odnajduje Stephena w klubie country, strzelającego ze strzelby do celów. Bierze jednego i zaczyna strzelać do Tony'ego, który desperacko przybył, próbując cofnąć to, co zrobił. Stephen oskarża go o próbę odebrania narzeczonej. W dniu ślubu Amandy i Stephena, Tony zakrada się i chce uderzyć Amandę, aby była nieprzytomna i mógł ją zahipnotyzować, ale nie może się do tego zmusić. Stephen wpada do środka, celuje w Tony'ego, ale zamiast tego uderza Amandę do nieprzytomności. Tony następnie mówi Amandzie, że ją kocha i biorą ślub.
Rzucać
- Fred Astaire jako Tony Flagg
- Ginger Rogers jako Amanda Cooper
- Ralph Bellamy jako Stephen Arden
- Luella Gear jako ciocia Cora
- Jack Carson jako Thomas Connors
- Clarence Kolb jako sędzia Joe Travers
- Franklin Pangborn jako Roland Hunter
- Walter Kingsford jako dr Powers
- Kay Sutton jako panna Adams
- James Finlayson (niewymieniony w czołówce) jako Mężczyzna na polu golfowym
- Przesyłaj notatki
- Hattie McDaniel pojawia się na krótko jako pokojówka
- RKO pożyczyło do tego filmu Ralpha Bellamy'ego z Columbia Pictures .
Produkcja
Carefree był w produkcji od 14-15 kwietnia 1938 (taniec golfowy Astaire'a) i od 9 maja do 21 lipca. Filmowanie lokacji odbywało się w Busch Gardens w Pasadenie w Kalifornii oraz na Ranczu Columbia.
Numer „I Used to Be Color Blind” miał być sekwencją w technikolorze w czarno-białym filmie. Film w wydaniu jest całkowicie czarno-biały.
Astaire nie lubił „bzdurnych scen miłosnych” i wolał, aby kochanie się między nim a Rogersem ograniczało się do ich tańców. Ponieważ pojawiły się plotki, że żona Astaire'a nie pozwalała mu całować się na ekranie, albo że Rogers i Astaire się nie lubili, Astaire zgodził się na długi pocałunek na końcu „I Used to Be Color Blind” za wszystkie pocałunki, których nie dałam Ginger przez te wszystkie lata.
Oprócz numeru „Zróbmy jak najwięcej z naszego snu”, kolejną sceną, która została usunięta z opublikowanego filmu, była scena, w której Astaire próbuje przeanalizować roztargnionego pacjenta, granego przez Grace Hayle .
Film został wydany w dniu 2 września 1938 roku. Poprzedni film Astaire-Rogers, Shall We Dance , został wydany w maju 1937, a 16-miesięczna przerwa między filmami była najdłuższa między filmami Astaire-Rogers do tej daty.
Piosenki
Wszystkie piosenki w Carefree zostały napisane przez Irvinga Berlina i z wyjątkiem „Change Partners”, które napisał dla Astaire'a i Rogersa przed laty, napisał je wszystkie w ciągu kilku dni, podczas wakacji w Phoenix w Arizonie . Do tworzenia chwytliwych scenografii przyczyniła się armia niewpisanych na listę orkiestratorów, głównie wśród nich Robert Russell Bennett z Broadwayu i przyszły dzielny MGM Conrad Salinger .
Jak zwykle Astaire stworzył choreografię z pomocą swojego głównego współpracownika Hermesa Pana . W ramach przygotowań do Opowieści o Vernonie i Irene Castle , filmu Astaire-Rogers, który miał już nastąpić po Carefree , choreografia do tego filmu zawiera więcej wind niż zwykle.
- „Odkąd zamienili „Loch Lomond” w swing” – Fred Astaire wpadł na pomysł uderzenia piłeczek golfowych do tego numeru i spędził dwa tygodnie na próbach. Został nakręcony trzy tygodnie przed resztą filmu, a Astaire wystąpił do utworu fortepianowego – orkiestrowa aranżacja została dodana później. Ze względu na trudność akcji, przedstawienie składało się z wielu ujęć, co było bardzo niezwykłe dla Astaire'a, który wolał, aby jego numery taneczne składały się z minimalnej liczby długich ujęć.
- „ I Used to Be Color Blind ” – taniec do tego numeru został nakręcony z czterokrotnie większą szybkością, aby stworzyć efekt zwolnionego tempa, który można zobaczyć, gdy film jest wyświetlany z normalną szybkością.
- „The Night Is Filled With Music” (instrumentalny) – RKO zatrudniło Raya Hendricksa do zaśpiewania tej piosenki, ale została ona wycofana z produkcji i przetrwała tylko jako instrumentalna.
- „The Yam” – Fred Astaire podobno uważał tę piosenkę za głupią i odmówił jej śpiewania, dlatego Ginger Rogers śpiewa ją w pojedynkę – chociaż tańczą razem po sekcji wokalnej. W końcu zrobił to nagranie, co można usłyszeć w jego pracach zebranych.
- „ Change Partners ” – jedyna piosenka z tego filmu, która miała życie pozagrobowe, „Change Partners” była nominowana do Oscara.
- Krąży pogłoska, że nakręcono i wycięto drugi numer Dream, „Wykorzystajmy w pełni nasz sen”. Ginger Rogers pisze w swojej autobiografii, że „musiała nakręcić ten numer podczas snu”, ponieważ nie istnieje.
Przyjęcie
Krytyczny
Beztroski otrzymał ogólnie mieszane recenzje, gdy został wydany, chociaż krytyk „ Motion Picture Herald” , William R. Weaver, nazwał go „najwspanialszym obrazem Astaire-Rogers”.
Kasa biletowa
Film zarobił 1113 tys. dolarów w USA i Kanadzie oraz 618 tys. Był to pierwszy film Astaire'a i Rogersa, który nie przyniósł zysku po pierwotnej premierze.
Nagrody
Carefree był nominowany do trzech Oscarów : za najlepszą reżyserię artystyczną ( Van Nest Polglase ), za najlepszą muzykę ( Victor Baravalle ) i za najlepszą piosenkę „ Change Partners ”, napisaną przez Irvinga Berlina .