Charly -Charly

Charly
Charly 1968.jpg
1968 plakat z okazji premiery kinowej
W reżyserii Ralph Nelson
Scenariusz autorstwa Stirling Silliphant
Oparte na Kwiaty dla Algernona
autorstwa Daniela Keyesa
Wyprodukowano przez Ralph Nelson
W roli głównej Cliff Robertson
Claire Bloom
Leon Janney
Lilia Skala
Dick Van Patten
Kinematografia Artura J. Ornitza
Edytowany przez Fredric Steinkamp
Muzyka stworzona przez Ravi Shankar

Firmy produkcyjne
ABC Pictures
Robertson and Associates
Selmur Productions
Dystrybuowane przez Korporacja uwalniająca Cinerama
Data wydania
28 czerwca 1968 ( Berlin )
23 września 1968 (Nowy Jork)
Czas trwania
106 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 2 225 000 $
Kasa biletowa 8 500 000 USD (wynajem)

Charly (sprzedawany i stylizowany jako CHAЯLY ) to amerykański film dramatyczny z 1968 roku , wyreżyserowany i wyprodukowany przez Ralpha Nelsona , napisany przez Stirlinga Silliphanta . Został on oparty na Kwiatach dla Algernona , opowiadaniu science fiction (1958) i późniejszej powieści (1966) Daniela Keyesa .

W filmie występuje Cliff Robertson w roli Charly'ego Gordona, niepełnosprawnego intelektualnie dorosłego, który został wybrany przez dwóch lekarzy do zabiegu chirurgicznego, który potroi jego IQ, tak jak w przypadku Algernona, myszy laboratoryjnej, która również przeszła tę samą procedurę; dodatkowe role grają Claire Bloom , Lilia Skala , Leon Janney , Dick Van Patten i Barney Martin . Robertson ponownie wcielił się w tę samą rolę w telewizyjnej adaptacji z 1961 roku „ Dwa światy Charliego Gordona ”, epizodzie antologicznego serialu The United States Steel Hour .

Film otrzymał pozytywne recenzje i odniósł sukces w kasie, a pokolenie później w sprzedaży w domowych mediach. Robertson zdobył nagrodę dla najlepszego aktora podczas rozdania Oscarów .

Wątek

Charly Gordon ( Cliff Robertson ) jest upośledzonym umysłowo mężczyzną z silnym pragnieniem, by stać się mądrzejszym. Przez ostatnie dwa lata uczęszczał do szkoły wieczorowej w Bostonie , ucząc się czytać i pisać od Alice Kinnian ( Claire Bloom ). Jednak jego pisownia i pismo pozostają słabe i nie jest w stanie przeliterować własnego imienia. Pracuje jako woźny w piekarni, gdzie jego współpracownicy często bawią się jego kosztem, a poza pracą lubi bawić się z dziećmi na placu zabaw.

Alice zabiera Charly'ego na spotkanie z dr Richardem Nemurem i dr Anną Straus, dwojgiem badaczy, którzy dzięki nowej procedurze chirurgicznej zwiększyli inteligencję myszy laboratoryjnych, a teraz szukają człowieka, który jest przedmiotem badań. Aby ocenić, czy Charly nadaje się na kandydata, poddają go serii testów umiejętności i każą mu ścigać się z Algernonem, myszą, która przeszła tę procedurę. Algernon fizycznie biegnie przez labirynt, podczas gdy Charly używa ołówka, aby prześledzić swoją drogę przez diagram tego samego labiryntu. Charly konsekwentnie przegrywa wyścigi, ale mimo to otrzymuje eksperymentalną operację.

Po operacji Charly nadal przegrywa z Algernonem i początkowo jest zła, że ​​nie od razu staje się mądrzejszy. W końcu pokonuje Algernona, a jego inteligencja zaczyna szybko rosnąć. Współpracownicy Charly'ego każą mu użyć maszyny, która ich zdaniem jest zbyt skomplikowana, aby mógł go obsługiwać, mając nadzieję, że ją zepsuje, aby mogli mieć wolny dzień. Kiedy z powodzeniem obsługuje maszynę, są niezadowoleni, że jest teraz zbyt inteligentny, by dać się nabrać na ich żarty i wyrzucić go z piekarni. Alice nadal go uczy, ale szybko ją przewyższa. Nemur i Straus spierają się o znaczenie emocjonalnego rozwoju Charly'ego, a Straus wskazuje na rysunki i obrazy, które stworzył (w tym kilka abstrakcyjnych nagich postaci Alice) jako dowód jego potrzeby dojrzewania w tym zakresie.

Charly zakochuje się w Alice i zastanawia się, czy kocha swojego narzeczonego. Pewnej nocy podąża za nią do jej mieszkania, deklarując swoją miłość do niej, ale ucieka po tym, jak ostro odrzuca jego seksualne zaloty. Na krótko buntuje się, zanurzając się w kontrkulturze – jeżdżąc na motocyklu, całując różne kobiety, paląc i tańcząc – ale ostatecznie wraca do Bostonu. Obaj się godzą i oboje zdają sobie sprawę, że chcą być razem i rozważają małżeństwo.

Cztery tygodnie później Nemur i Straus prezentują swoje badania na zjeździe naukowców, odtwarzając materiał filmowy z testów uzdolnień Charly'ego przed zabraniem go na sesję pytań i odpowiedzi. Zły i agresywny widząc publiczność śmiejącą się z jego przeszłego zachowania, pozwala na krótką sesję pytań i odpowiedzi, podczas której wyjaśnia, że ​​ludzkość stała się bezcelowa, bezduszna, moralna, pozbawiona radości i szybko zmierza ku samoistnemu wyginięciu. Konkluduje swoim ujawnieniem, że Algernon zmarł po powrocie do swojego pierwotnego stanu psychicznego – fakt, który został przed nim zatajony – i że spodziewa się również utraty własnej zwiększonej inteligencji. Charly ucieka z konwencji, ale ma halucynacje, widząc swoje dawne ja wszędzie, gdzie się udaje. Zatrzymuje się w barze na drinka i widzi upośledzonego umysłowo pomocnika kelnera upuszczającego tacę z kieliszkami; pozostali klienci śmieją się z tego incydentu, ale przestają, gdy Charly po cichu pomaga kelnerowi sprzątać bałagan.

Charly podsłuchuje kłótnię Alice, Nemura i Strausa o decyzję o zachowaniu przed nim regresji Algernona i oferuje pomoc w zbadaniu problemu. Pracuje z Nemurem i Strausem w nadziei, że uda mu się uratować jego inteligencję, ale wyniki wskazują, że nic nie da się zrobić. Alice odwiedza Charly'ego i prosi go, by się z nią ożenił, ale on odmawia i każe jej odejść. Jakiś czas później Alice obserwuje, jak Charly bawi się z dziećmi na placu zabaw (jak widać na początku filmu), powracając do swojego dawnego ja.

Rzucać

Muzyka stworzona przez

Historia produkcji

Rozwój

Zdjęcie z telewizyjnej prezentacji " Dwa światy Charliego Gordona " z 1961 roku , z Moną Freeman w roli Alicji.

Opowiadania Kwiaty dla Algernona wcześniej był podstawą „ dwóch światów Charlie Gordon ”, adaptacja 1961 telewizyjny, w którym Robertson miał również zagrała dla CBS „s US Steel Hour . Robertson zagrał w wielu programach telewizyjnych, które zostały przekształcone w filmy z innymi aktorami grającymi jego rolę, takich jak Days of Wine i Roses . Kupił prawa do historii, mając nadzieję, że zagra także w wersji filmowej.

Początkowo zatrudnił Williama Goldmana do napisania scenariusza opartego na powieści Goldmana Nie ma mowy o leczeniu damy , płacąc mu 30 000 dolarów z własnej kieszeni. Robertson był niezadowolony z pracy Goldmana, a następnie zatrudnił Stirling Silliphant do wykonania szkicu.

Robertson wykonał tę rolę za jedyne 25 000 $.

Uwolnienie

Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Berlinie 28 czerwca 1968. Następnie został otwarty w Teatrze Baronet w Nowym Jorku 23 września 1968 roku.

Kasa biletowa

Film był hitem, zarobił 7,25 miliona dolarów na wypożyczeniach kinowych w czasie premiery w Ameryce Północnej i zarobił dodatkowe 1,25 miliona dolarów na wypożyczeniach kinowych za granicą, co czyni go 16 najbardziej dochodowym filmem 1968 roku . Po odliczeniu wszystkich kosztów (w tym 1325 000 dolarów wpłaconych na udział w zyskach), film odnotował zysk w wysokości 1390 000 dolarów, co czyni go jednym z niewielu udanych filmów wyprodukowanych przez ABC Pictures .

Krytyczny odbiór

Vincent Canby nazwał ten film „świadomym współczesnym dramatem, pierwszym w historii wykorzystującym upośledzenie umysłowe do… słodko-gorzkiego romansu”; nazwał występ Robertsona „poważnym”, ale zwraca uwagę, że „my [publiczność] jesteśmy zmuszeni do niejasno nieprzyjemnej pozycji podglądaczy, gratulując sobie, że nie jesteśmy Charlym tak często, jak czujemy dla niego odległą litość”. Canby nazywa kierunek Nelsona „neo- Expo 67 ”, odnosząc się do wykorzystania podzielonego ekranu do „pokazania jednocześnie reakcji dwojga ludzi zwróconych do siebie i rozmawiających” oraz użycia „małych wkładek obrazów wielkości znaczka pocztowego na większym ekranie rama." Magazyn Time nazwał Charly'ego „dziwnym małym filmem o upośledzeniu umysłowym i niebezpieczeństwach wszechogarniającej nauki, zrobionym z odrobiną fantazji”. Podczas gdy „historyczne zabytki w Bostonie i okolicach Charly’ego nigdy nie były sfilmowane z większą miłością”, „Wpływ [Robertsona] gry… jest osłabiany przez determinację producenta i reżysera Ralpha Nelsona, by udowodnić, że nauczył się być nowy i teraz na Expo '67: prawie każda inna sekwencja jest wykonywana na podzielonych ekranach, wielu obrazach, zdjęciach lub zwolnionym tempie”. Scenarzysta (i cel hollywoodzkiej czarnej listy ) Maurice Rapf nazwał występ Robertsona „niezwykłym” i „zdumiewającym” jego ekranową „transformacją z jednego krańca intelektualnego spektrum w drugi”; Rapf miało problem z tym, co nazwał „pirotechnika z kamerą” i „krzykliwe właściwości optyczne”, wywołanie skutków „fałszywie nie na miejscu” i lepiej nadaje się na „no-piętrowego mod filmie jak talent .”

Roger Ebert dał filmowi trzy gwiazdki na cztery, mówiąc: „Relacje między Charlym (Cliff Robertson) i dziewczyną (Claire Bloom) są traktowane delikatnie i dobrze. Troszczy się o niego, ale niewystarczająco rozumie problemy, z którymi się boryka. poważny, kiedy przechodzi normalne IQ i przechodzi do kategorii geniusza; jego rozwój emocjonalny jest opóźniony. To ta historia, obejmująca osobisty kryzys, sprawia, że Charly jest ciepłym i satysfakcjonującym filmem”. Natomiast Ebert zwrócił uwagę, że „cały naukowy hokus-pokus , który powoduje jego kryzys, jest nieistotny i osłabia film, rozpraszając nas”.

W 2009 roku Entertainment Weekly umieścił Charly'ego wśród swoich „25 najlepszych filmowych wyciskaczy łez w historii”.

Nagrody i nominacje

Nagroda Kategoria Nominowany(e) Wynik
nagrody Akademii Najlepszy aktor Cliff Robertson Wygrała
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie Złoty Niedźwiedź Ralph Nelson Mianowany
Złote Globy Najlepszy film – Dramat Mianowany
Najlepszy aktor w filmie kinowym – dramat Cliff Robertson Mianowany
Najlepszy scenariusz – film Stirling Silliphant Wygrała
Nagrody Hugo Najlepsza prezentacja dramatyczna Ralph Nelson (reżyser) , Stirling Silliphant (scenariusz) i Daniel Keyes (oryginalna historia) Mianowany
Nagrody Laurowe Najlepszy dramat Mianowany
Najlepszy męski występ dramatyczny Cliff Robertson Mianowany
Nagrody Krajowej Rady Rewizyjnej Dziesięć najlepszych filmów 4 miejsce
Najlepszy aktor Cliff Robertson Wygrała

Cliff Robertson zdobył Oscara dla najlepszego aktora , z pewnymi kontrowersją: niecałe dwa tygodnie po ceremonii magazyn Time wspomniał o uogólnionych obawach Akademii dotyczących „nadmiernego i wulgarnego zabiegania o głosy” i powiedział: „wielu członków zgodziło się, że nagroda Robertsona opiera się na bardziej na promocji niż na wydajności".

Proponowana kontynuacja

Pod koniec 1970, po okresie dłuższym bezrobocia, który nastąpił akt whistle-blowing przeciwko David Begelman , ówczesnego prezesa Columbia Pictures, Robertson napisał i próbował produkować Charly II , bezskutecznie.

Media domowe

Charly został wydany na DVD Region 1 przez MGM Home Entertainment w dniu 31 marca 2005 roku.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki