Cléo od 5 do 7 -Cléo from 5 to 7

Nie mylić z 5 do 7 .
Cléo od 5 do 7
Oryginalny plakat do filmu Cléo z 1962 roku na lewym brzegu rzeki od 5 do 7.jpg
Oryginalny plakat
W reżyserii Agnes Varda
Scenariusz Agnes Varda
Wyprodukowano przez Georges de Beauregard
Carlo Ponti
W roli głównej Corinne Marchand
Antoine Bourseiller
Dominique Davray
Dorothée Blanc
Michel Legrand
Kinematografia Jean Rabier
Alain Levent
Paul Bonis
Edytowany przez Pascale
Laverrière Janine Verneau
Muzyka stworzona przez Michel Legrand
Data wydania
Czas trwania
 90 minut
Kraje Francja
Włochy
Język Francuski

Cléo od 5 do 7 ( francuski : Cléo de 5 à 7 [kle.o də sɛ̃k a sɛt] ) to francuski film z 1962 roku na lewym brzegu, napisany i wyreżyserowany przez Agnès Varda . Historia zaczyna się od młodej piosenkarki, Florence „Cléo” Victoire, która 21 czerwca o godzinie 17:00 czeka do 18:30 na wyniki badań, które prawdopodobnie potwierdzą diagnozę raka . Film znany jest z poruszania kilku tematów egzystencjalizmu , w tym dyskusji o śmiertelności , idei rozpaczy i prowadzenia sensownego życia. Film ma mocno kobiecy punkt widzenia, należący do francuskiego feminizmu i stawia pytania o to, jak kobiety są postrzegane, zwłaszcza we francuskim społeczeństwie. Lustra pojawiają się często, aby symbolizować obsesję na punkcie siebie, którą ucieleśnia Cléo.

Film zawiera scen , których autorem jest Jean-Luc Godard , Anna Karina , Eddie Constantine i Jean-Claude Brialy jak bohaterów filmu niemego pokazy Raoul Cléo i Dorothée, a kompozytor Michel Legrand , który napisał ocenę filmu, gra "Bob Pianista". Został wpisany na Festiwal Filmowy w Cannes w 1962 roku .

Wątek

Piosenkarka Cléo Victoire czyta z kart tarota u wróżki , która mówi jej, że w życiu Cléo kryje się zła siła: lekarz. Widzi też w przyszłości spotkanie z gadatliwym młodym mężczyzną. Fortune Teller następnie ciągnie wisielca kartę, co oznacza, że Cléo jest chory, potencjalnie z rakiem . Następnie wyciąga kartę tarota śmierci , co prowadzi Cléo do przekonania, że ​​jest skazana na zagładę.

Zrozpaczona wizytą u wróżki, Cléo spotyka w kawiarni swoją służącą Angele i opowiada o wynikach odczytywania kart tarota, twierdząc, że jeśli to rak, zabije się. Cléo płacze, a właścicielka kawiarni dla uspokojenia podaje jej kawę. Cléo i Angele idą na zakupy kapeluszy, gdzie Cléo kupuje czarny futrzany kapelusz, mimo że Angele nieustannie przypomina jej, że jest lato. Cléo chce nosić czapkę w domu, ale Angele przypomina jej, że jest wtorek, a we wtorek nosić coś nowego to pech. Nakazują sklepikarzowi wysłać czapkę do domu Cléo, a Cléo i Angele jadą taksówką do domu na próbę Cléo. Rozmawiają z taksówkarzem, która rozmyśla o niebezpieczeństwach związanych z jej pracą.

W drodze do domu odtwarzana jest jedna z piosenek Cléo, a oni słuchają radia, dyskutując o bieżących wiadomościach, w tym o wojnie w Algierii . Pod koniec jazdy taksówką Cléo ma mdłości i przypisuje je swojej chorobie. Po powrocie do domu Cléo nie może oddychać, a Angele każe jej poćwiczyć. Zanim kochanka Cléo, mężczyzna, o którym wspomniała wcześniej wróżka, wejdzie do budynku, Angele mówi Cléo, by nie mówiła mu, że jest chora, ponieważ mężczyźni „nienawidzą słabości”. Jej kochanek, bardzo zajęty mężczyzna, mówi jej, że ma tylko czas, żeby wpaść na pocałunek i że niedługo będzie mógł zabrać ją na wakacje. Cléo mówi mu, że jest chora, ale nie traktuje jej poważnie.

Gdy kochanek Cléo odchodzi, pianista Bob i pisarz Maurice przyjeżdżają do jej domu na próbę. Bob i Maurice udają lekarzy, gdy Angèle mówi im, że Cléo jest chora, ponieważ „wszystkie kobiety lubią dobry żart”. Jednak Cléo nie uważa tego żartu za zabawny. Bob podchodzi do fortepianu i zaczynają ćwiczyć niektóre piosenki Cléo. Podczas ćwiczeń nastrój Cléo szybko się pogarsza po zaśpiewaniu piosenki „Sans Toi”. Cléo czuje, że wszyscy ludzie ją wykorzystują i że nie potrwa długo, zanim stanie się tylko marionetką przemysłu muzycznego. Mówiąc, że wszyscy ją rozpieszczają, ale nikt jej nie kocha, Cléo zostawia wszystkich w swoim domu.

W drodze do kawiarni Cléo mija ulicznego artystę połykającego żaby i wypluwającego je z powrotem na ogromną falę wody. Gra jedną ze swoich piosenek w szafie grającej w kawiarni i jest zdenerwowana, gdy wydaje się, że nikt nie zauważa muzyki grającej w tle. Zamiast zostać w kawiarni, Cléo udaje się do pracowni rzeźbiarskiej, by odwiedzić swoją starą przyjaciółkę, Dorothée, która pozuje nago dla artystki. Kiedy skończyła, Dorothée twierdzi, że jej ciało sprawia, że ​​jest szczęśliwa, a nie dumna, i Dorothée odwozi Cléo do domu. Cléo mówi swojej przyjaciółce, że umiera na raka. Dorothée zwraca samochód swojemu kochankowi, operatorowi, i oglądają niemy film, w którym występują Jean-Luc Godard i Anna Karina z kabiny projekcyjnej, która żartobliwie pokazuje umierającą kobietę. Wychodząc z kina, Cléo przypadkowo rozbija lustro, które, jak twierdzi, jest złym omenem . Cléo i Dorothée następnie biorą taksówkę i mijają kawiarnię, którą odwiedził Cléo, widząc, że zginął tam mężczyzna. Dorothée mówi jej, że stłuczone lustro było przeznaczone dla tego mężczyzny, a nie dla Cléo.

Po wysadzeniu Dorothée w jej mieszkaniu, Cléo każe taksówkarzowi zabrać ją do Parc Montsouris . Przy moście na rzece Cléo spotyka Antoine'a, żołnierza na przepustce po wojnie algierskiej. Antoine pomaga Cléo uświadomić sobie jej egoizm i prosi ją, by towarzyszyła mu na stacji kolejowej, aby wrócić na wojnę, jeśli będzie towarzyszył jej w szpitalu, aby uzyskać wyniki jej badań. Przed wyjazdem Antoine zwierza się Cléo ze swoich przemyśleń na temat wojny i tego, że w Algierii umierają za darmo, co go przeraża. Antoine i Cléo jadą autobusem do szpitala, a lekarza, który badał Cléo pod kątem możliwego raka, nie ma, mimo że powiedział jej, że będzie obecny tego dnia o 19:00. Cléo i Antoine siedzą na ławce na zewnątrz, ponieważ Cléo wciąż jest przekonana, że ​​lekarz tam będzie. Podczas gdy Cléo pogodziła się ze swoją chorobą i dzięki pomocy Antoine'a jest w stanie odważnie stawić czoła wynikom testu, lekarz przyjeżdża swoim samochodem i mówi Cléo, że ma raka i będzie musiała przejść dwumiesięczną radioterapię. Cléo mówi, że jej strach wydaje się zniknąć, a ona wydaje się szczęśliwa, podczas gdy Antoine zaczyna płakać. Mówi mu, że mają ze sobą dużo czasu, zanim wyjedzie, by wrócić do Algierii jako żołnierz. Po raz pierwszy od co najmniej dwóch godzin Cléo wydaje się być szczęśliwa, gdy patrzy na Antoine'a.

Rzucać

Motywy

Choć akcja filmu rozgrywa się we Francji, z dala od frontu algierskiego, wpływ wojny algierskiej o niepodległość jest nadal silny. Wojna bardzo dotknęła Francję w latach 50. i 60., gdzie żądania dekolonizacji były najsilniejsze. Żołnierz, którego spotyka Cléo pod koniec filmu, Antoine, jest tymczasowo zwolniony z walki w Algierii. Antoine opiera się również na motywie egzystencjalizmu, który przekazuje film, twierdząc, że ludzie w Algierii umierają na darmo. Są też protesty na ulicy, które spotyka Cléo, jadąc taksówką do domu.

Cléo od 5 do 7 lat ucieleśnia stereotypy, którym mężczyźni poddają kobiety i ich opresyjność. Cléo często skarży się, że nikt nie traktuje jej poważnie, ponieważ jest kobietą, a mężczyźni myślą, że udaje swoją chorobę, by zwrócić na siebie uwagę. Wydaje się, że zgadza się również z tymi stereotypami, jak wiele kobiet we Francji, mówiąc sobie, że piękno jest wszystkim, mówiąc „dopóki jestem piękna, żyję”.

Począwszy od lat czterdziestych francuska scena intelektualna była zdominowana przez egzystencjalizm , ruch w filozofii, który miał ogromny wpływ na sztukę we Francji aż do lat sześćdziesiątych. Cléo od 5 do 7 jest w dużej mierze filmem egzystencjalnym, ponieważ w całym filmie Cléo zmaga się ze swoją egzystencją i potencjałem zmierzenia się ze swoją śmiertelnością. Zbliżające się wyniki jej badania lekarskiego i sama możliwość zdiagnozowania raka pozostawiają Cléo otwartą na egzystencjalny umysł, w którym jest świadoma własnej śmiertelności. Co więcej, po spotkaniu z Antoine żołnierz opowiada o śmierci w czasie wojny algierskiej io tym, że umierają na darmo i bez celu, dalej odwołując się do filozofii egzystencjalnej.

Krytyczny odbiór

Na stronie agregującej recenzje Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 96%, na podstawie 27 recenzji, ze średnią oceną 8,68/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „ Cleo od 5 do 7 reprezentuje pięknie sfilmowaną atrakcję francuskiej Nowej Fali, która uosabia atrakcyjność epoki, odchodząc od konwencji narracyjnych”.

W 2019 roku BBC przepytało 368 ekspertów filmowych z 84 krajów, aby wymienić 100 najlepszych filmów wyreżyserowanych przez kobiety. Film został uznany za drugi największy film wyreżyserowany przez kobietę.

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki