Diana i Akteon (Tycjan) - Diana and Actaeon (Titian)
Diana i Akteon | |
---|---|
Artysta | tycjanowski |
Rok | 1556-1559 |
Średni | olej na płótnie |
Wymiary | 185 cm × 202 cm (73 × 80 cali) |
Lokalizacja | Galeria Narodowa i Szkocka Galeria Narodowa , Londyn i Edynburg |
Diana i Akteon to obraz włoskiego mistrza renesansu Tycjana , ukończony w latach 1556–1559 i jest uważany za jedno z największych dzieł Tycjana. Przedstawia moment, w którym myśliwy Akteon wpada do miejsca, w którym kąpią się bogini Diana i jej nimfy. Diana jest wściekła i zamieni Akteona w jelenia, który jest następnie ścigany i zabijany przez własne psy, co Tycjan później namalował w swojej Śmierci Akteona ( Galeria Narodowa ).
Diana to kobieta po prawej stronie obrazu. Ma na sobie koronę z półksiężycem i jest przykrywana przez ciemnoskórą kobietę, która może być jej służącą. Nimfy wykazują różnorodne reakcje i różne nagie pozy.
W latach 2008–2009 National Gallery w Londynie i National Gallery of Scotland z powodzeniem prowadziły kampanię na rzecz nabycia obrazu z Bridgewater Collection za 50 milionów funtów. W rezultacie Diana i Actaeon pozostaną na wystawie w Wielkiej Brytanii i będą naprzemiennie między dwiema galeriami na okres pięciu lat.
Do 2005
Diana i Akteon jest częścią serii siedmiu znanych płócien, w „poesies”, przedstawiające sceny mitologiczne z Ovid „s Metamorfozy malowane dla Hiszpanii Filipa II (po Maksymilian II Habsburg spadła ofertę Tycjana malować je dla niego) . Dzieło pozostawało w hiszpańskiej kolekcji królewskiej do 1704 roku, kiedy to król Filip V przekazał je ambasadorowi francuskiemu. Wkrótce został nabyty przez Filipa II, księcia Orleanu , bratanka Ludwika XIV i regenta Francji za mniejszość Ludwika XV , za swoją kolekcję , jedną z najwspanialszych, jakie kiedykolwiek zgromadzono. Po rewolucji francuskiej The kolekcja Orlean został sprzedany do Brukseli dystrybutorów przez Ludwika Filip II Burbon-Orleański w 1791 roku, dwa lata przed jego gilotynie. Ten handlarz wystawił następnie wiele zdjęć z kolekcji (w tym Tycjanów) w Londynie.
Największą część kolekcji zakupił więc w 1798 r. magnat węglowy Francis Egerton, 3. książę Bridgewater , w tym ten obraz, Diana i Callisto Tycjana (z tej samej mitologicznej serii siedmiu obrazów), osiem obrazów Poussina , trzy Rafaele i Rembrandt „s Autoportret w wieku 51 .
Trzeci książę Bridgewater prawdopodobnie został zainspirowany do zakupu obrazów przez swojego siostrzeńca, Earla Gowera , przodka książąt Sutherland. Z pewnością, po śmierci Bridgewatera pięć lat po zakupie, przekazał Tycjanom i resztę kolekcji Gowerowi, który wystawił ją publicznie w swoim londyńskim domu – od tamtej pory jest ona prezentowana publicznie. Widząc tę kolekcję po raz pierwszy, William Hazlitt napisał: „Byłem oszołomiony, gdy zobaczyłem te prace… Nowy zmysł przyszedł do mnie, nowe niebo i nowa Ziemia stanęły przede mną”. Z chwilą wybuchu II wojny światowej we wrześniu 1939 roku kolekcja została przeniesiona z Londynu do Szkocji . W latach 1945-2009 Diana i Actaeon oraz Diana i Callisto (wraz z innymi obrazami z kolekcji, znanych pod wspólną nazwą „pożyczki z Bridgewater” lub „pożyczki Sutherlanda”) były przez długi czas wystawiane w National Gallery of Scotland w Szkocji. Edynburg. Podobnie jak Hazlitt, podczas wystawiania na pokazach publicznych inspirowali artystów takich jak JMW Turner i Lucian Freud — Freud opisał tę parę jako „po prostu najpiękniejsze obrazy na świecie”.
2008-obecnie
Kolekcja Sutherland przeszła przez zejście do siódmego księcia Sutherland (którego większość bogactwa znajduje się w kolekcji obrazów), ale pod koniec sierpnia 2008 roku siódmy książę ogłosił, że chce sprzedać część kolekcji w celu urozmaicenia swojej aktywa. Zaoferował je jako parę brytyjskim galeriom narodowym za 100 milionów funtów (jedna trzecia ich całkowitej szacowanej ceny rynkowej), jeśli do końca 2008 r. będą w stanie wykazać się zdolnością do zebrania tej sumy – jeśli nie, para lub inne obrazy z kolekcji Bridgewater zostaną wystawione na aukcję publiczną na początku 2009 roku. W ciągu kilku dni od decyzji księcia, NGS i National Gallery w Londynie ogłosiły, że połączą siły, aby zebrać sumę, początkowo w postaci 50 milionów funtów. (lub demonstracja, że te pieniądze można zebrać), aby kupić Dianę i Actaeon i zapłacić przez trzy lata w ratach, a następnie 50 milionów funtów za Dianę i Callisto zapłacone w podobny sposób od 2013 roku.
Chociaż kampania spotkała się z pewną krytyką motywów księcia lub (od Johna Tusa i Nigela Carringtona z University of the Arts London ) za odwrócenie uwagi od finansowania studentów kierunków artystycznych, zyskała wsparcie prasowe zarówno w brytyjskich tabloidach, jak i gazetach – imitacja nagie zdjęciowych z nim były biorące udział w obu The Sun (za pomocą gazety strona 3 modele photoshopped na obrazie) i Zwierciadło (w tym aktor Kim Cattrall i biorące udział w kawałku przez Andrew Graham-Dixon na kulturę Show ). 14 października 2008 r. apel otrzymał 1 milion funtów z Funduszu Sztuki, a 19 listopada 10 milionów funtów z Narodowego Funduszu Pamięci Dziedzictwa . Od 22 października do 14 grudnia 2008 r. był wystawiany w pokoju 1 National Gallery w Londynie, aby wspomóc publiczność – jedynym innym obrazem na tej czasowej wystawie był pokrewny The Death of Actaeon z kolekcji londyńskiej National Gallery, oraz zostały one zilustrowane odpowiednich fragmentów z książki 3 Ovid „s Metamorfoz w John Dryden tłumaczenia.
Spekulacje zaczęły się, gdy pierwotny termin 31 grudnia minął bez konkretnych wiadomości, a ogłoszenie przez rząd szkocki wpłaty w wysokości 17,5 miliona funtów w styczniu 2009 r. wywołało awanturę polityczną, a Ian Davidson zakwestionował umowę w czasie trudności gospodarczych . Kontrowersje budziły również próby osłabienia gwarancji, że książę nie sprzeda żadnego innego obrazu z pożyczki Sutherlanda w przypadku zakupu dwóch Tycjan. Jednak 2 lutego 2009 r. ogłoszono, że dzięki przedłużeniu terminu zebrania większej ilości funduszy i sfinalizowania planu płatności dla Diany i Callisto , zebrano 50 milionów funtów, a Diana i Actaeon zostaną przejęte. Ostateczna suma składała się z 12,5 miliona funtów od rządu szkockiego, 7,4 miliona funtów z darowizn publicznych, 12,5 miliona funtów z National Galleries w Londynie, 10 milionów funtów z National Heritage Memorial Fund, 2 miliony funtów z Monument Trust. 4,6 miliona funtów z National Galleries of Scotland i 1 milion funtów z Art Fund. Diana i Actaeon będą więc pokazywane w Szkocji przez pięć lat, a następnie w Londynie wraz z The Death of Actaeon przez pięć lat, na przemian.
Tycjana poesie serii dla Filipa II
- Danaë , dostarczony do Philipa 1553, obecnie Wellington Collection, z wcześniejszymi i późniejszymi wersjami.
- Venus i Adonis , Museo del Prado, z 1554 r. i kilka innych wersji
- Gwałt Europy , c. 1560–62, Muzeum Isabelli Stewart Gardner
- Diana i Actaeon , 1556–59, wspólna własność londyńskiej National Gallery i National Gallery of Scotland w Edynburgu
- Diana i Callisto , 1556-59, wspólna własność londyńskiej National Gallery i National Gallery of Scotland w Edynburgu
- Perseusz i Andromeda , Kolekcja Wallace'a , ok . 1553–62
- Śmierć Akteona , Galeria Narodowa , nigdy nie dostarczona i nie zawsze liczona w serii, ok. godz. 1559 r.
Zobacz też
Uwagi
Bibliografia
- Brigstocke, Hugh; Malarstwo włoskie i hiszpańskie w National Gallery of Scotland , 2. Edn, 1993, National Galleries of Scotland, ISBN 0-903598-22-1
Zewnętrzne linki
- Obraz w wysokiej rozdzielczości w sztuce Google
- Diana i Actaeon – wpis do katalogu National Galleries of Scotland
- Jones, Jonathan (28 sierpnia 2008). „Bitwa Tycjanów” . Opiekun . Londyn . Źródło 2008-08-30 .