Dodsworth (film) - Dodsworth (film)

Dodsworth
Dodsworth (1935 plakat).jpeg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii William Wyler
Scenariusz Sidney Howard
Oparte na Dodsworth 1934 gra
przez Sidney Howard
Dodsworth 1929 powieść
przez Sinclair Lewis
Wyprodukowano przez Samuel Goldwyn
Merritt Hulburd
W roli głównej Walter Huston
Ruth Chatterton
Paul Lukas
Mary Astor
David Niven
Kinematografia Rudolf Mate
Edytowany przez Daniela Mandella
Muzyka stworzona przez Alfreda Newmana

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zjednoczeni Artyści
Data wydania
Czas trwania
 101 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Języki angielski (głównie), niemiecki, włoski
Kasa biletowa 1,6 miliona dolarów

Dodsworth to amerykański dramat z 1936 roku w reżyserii Williama Wylera , z Walterem Hustonem , Ruth Chatterton , Paulem Lukasem i Mary Astor w rolach głównych. Sidney Howard na podstawie scenariusza jego adaptacji scenicznej 1934 do 1929 powieści pod tym samym tytułem przez Sinclair Lewis . Huston powtórzył swoją rolę sceniczną.

Centrum filmu stanowi studium małżeństwa w kryzysie. Niedawno emerytowany magnat samochodowy Samuel Dodsworth i jego narcystyczna żona Fran podczas wielkiej europejskiej trasy odkrywają, że chcą od życia bardzo różnych rzeczy, co nadweręża ich małżeństwo.

Film został doceniony przez krytyków i nominowany do siedmiu Oscarów , w tym do nagrody za najlepszy film , najlepszego aktora za Huston i najlepszego reżysera za Wylera (pierwsza z jego rekordowych dwunastu nominacji w tej kategorii) i zdobył nagrodę za najlepszą reżyserię artystyczną . W 1990 Dodsworth został uwzględniony w rocznym wybór 25 filmów dodawanych do National Film Registry w Bibliotece Kongresu . uważane za „istotne kulturowo, historycznie lub estetycznie” i zalecane do zachowania. Dodsworth był nominowany do nagrody AFI 100 Years...100 Movies w 1997 i 2007 roku .

Wątek

W małym środkowo-zachodnim mieście Zenith Samuel „Sam” Dodsworth ( Walter Huston ) jest odnoszącym sukcesy, samozwańczym człowiekiem : prezesem firmy Dodsworth Motors, którą założył 20 lat wcześniej. Następnie sprzedaje firmę na emeryturę. Chociaż Tubby Pearson, bankier i przyjaciel Sama, ostrzega go, że mężczyźni tacy jak oni są szczęśliwi tylko wtedy, gdy pracują, Sam nie ma planów poza dłuższą podróżą do Europy ze swoją żoną Fran ( Ruth Chatterton ), która czuje się uwięziona przez ich nudne małe miasto życie towarzyskie.

Podróżując na pokładzie RMS  Queen Mary do Anglii, Sam poznaje Edith Cortright ( Mary Astor ), amerykańską rozwódkę mieszkającą obecnie we Włoszech, która współczuje jego chęci poszerzania horyzontów i uczenia się nowych rzeczy. Tymczasem Fran oddaje się lekkiemu flirtowi z przystojnym Anglikiem ( David Niven ); ale kiedy sugeruje, że stanie się poważniejsze, pospiesznie wycofuje się i prosi Sama, aby nie spędzał czasu w Anglii zgodnie z planem, ale udał się bezpośrednio do Paryża.

Tam Fran zaczyna postrzegać siebie jako wyrafinowaną podróżniczkę po świecie i stara się rozwijać wysokiej klasy życie towarzyskie, udając też, że jest znacznie młodsza od niej. Sam mówi, że ludzie, którzy spotykaliby się z wieśniakami, takimi jak każdy z nich, nie są naprawdę wysokiej klasy, ale postrzega go jako coraz nudniejszego i pozbawionego wyobraźni; chce tylko zobaczyć zwykłe atrakcje turystyczne i odwiedzić fabryki samochodów. Zaurocza się kulturalnym playboyem Arnoldem Iselinem ( Paul Lukas ), który zaprasza ją do Montreux, a później do Biarritz . Sugeruje, aby Sam wrócił do domu i pozwolił jej spędzić lato w Europie; Czuje się raczej nie na miejscu w wytwornym Starym Świecie, zgadza się.

Sam jest szczęśliwie witany przez swoich starych przyjaciół, a także jego córkę ( Kathryn Marlowe ) i nowego zięcia ( John Payne ), którzy przenieśli się do jego i Frana rezydencji. Jednak niedługo Sam zdaje sobie sprawę, że życie w domu opuściło go – i dręczy go pomysł, który może mieć również Fran. Ma menedżera Dodsworth w Europie, który potwierdza, że ​​rzeczywiście spotyka się z Iselin, i natychmiast wraca do Europy na RMS  Aquitania, aby to powstrzymać. Fran próbuje zaprzeczyć romansowi, ale Iselin wszystko potwierdza. Załamuje się i błaga o przebaczenie. Nadal ją kocha i zgadza się naprawić ich małżeństwo.

Szybko jednak okazuje się, że oddalili się od siebie. Do Wiednia dociera wiadomość o narodzinach pierwszego wnuka; chociaż początkowo podekscytowana, Fran jest niezadowolona z pomysłu zostania babcią. W końcu informuje Sama, że ​​chce rozwodu, zwłaszcza po tym, jak biedny, ale czarujący, młody baron Kurt von Obersdorf ( Gregory Gaye ) mówi jej, że ożeniłby się z nią, gdyby była wolna. Sam się zgadza.

Zwiedzając bezcelowo cały kontynent, podczas gdy rozwód jest zaaranżowany, Sam przypadkowo spotyka Edith w biurze American Express w Neapolu . Zaprasza go do swojej spokojnej, uroczej włoskiej willi. Oboje szybko się zakochują. Sam czuje się tak odmłodzony, że chce rozpocząć nowy biznes: linię lotniczą łączącą Moskwę i Seattle przez Syberię. Prosi Edith, aby wyszła za niego i poleciała z nim do Samarkandy i innych egzotycznych miejsc w jego nowym przedsięwzięciu. Chętnie akceptuje.

Tymczasem idylliczne plany Frana zostają rozbite, gdy matka Kurta ( Maria Ouspenskaya ) odrzuca jego prośbę o poślubienie Fran. Oprócz tego, że rozwód jest sprzeczny z ich religią, mówi Fran, że Kurt musi mieć dzieci do utrzymania linii rodzinnej, a Fran byłaby "starą żoną młodego męża". Kurt prosi Fran o odłożenie ślubu do czasu uzyskania zgody matki; ale Fran widzi, że to beznadziejne i odwołuje rozwód.

Czując się obowiązkiem wobec Fran, Sam niechętnie postanawia pożeglować z nią do domu na statku SS  Rex , zostawiając Edith. Jednak po krótkim czasie spędzonym w krytycznej i wymagającej firmie Frana, Sam zdaje sobie sprawę, że ich małżeństwo jest nieodwołalnie zakończone. „Miłość musi się zatrzymać gdzieś przed samobójstwem”, mówi jej. W ostatniej chwili schodzi ze statku, by dołączyć do Edith. Sam płynie z powrotem do willi Edith, gdzie stoi na balkonie z widokiem na wodę i wygląda na bardzo smutną. Kiedy wydaje jej się, że widzi Sama na żaglówce, jej oczy rozświetlają się z wyczekiwania, a kiedy żagiel przesuwa się w bok ukazując, że to rzeczywiście on z ogromnym uśmiechem na twarzy, twarz Edith zmienia się w równie olśniewający uśmiech.

Główni gracze

Produkcja

Walter Huston pojawił się w produkcji na Broadwayu z 1934 roku , w której zagrała Fay Bainter jako Fran.

Film był w trakcie produkcji podczas gorzkiego postępowania rozwodowego Mary Astor (w związku z jej romansem z dramatopisarzem Georgem S. Kaufmanem , gdzie intymne szczegóły romansu zostały zaczerpnięte z jej pamiętnika przez jej męża, który zagroził, że wczyta je w dowody; jednak pamiętnik wpisy zostały zniszczone, a nie wykorzystane w sądzie) i bitwa o opiekę nad dzieckiem; podczas części produkcji, aby uniknąć prasy, Astor mieszkała w swoim bungalowie w garderobie, w dzień pracując nad filmem i występując w sądzie na wieczornych sesjach. Ruth Chatterton towarzyszyła jej na dworze.

Scenografię do filmu zaprojektował dyrektor artystyczny Richard Day .

Przyjęcie

Ruth Chatterton i Walter Huston jako Fran i Sam Dodsworth

Frank S. Nugent , pisząc dla The New York Times we wrześniu 1936 roku, opisał film jako „godny podziwu” i dodał, że reżyser Wyler „miał umiejętność wykonania go w kategoriach kinowych, a utalentowana obsada była w stanie przynieść cała żywa ku naszej pełnej satysfakcji… Wersja filmowa oddała więcej niż sprawiedliwość sztuce pana Howarda, przekształcając z konieczności epizodyczną opowieść… w płynną narrację o ciągłym zainteresowaniu, dobrze zdefiniowanym przedstawieniu i dobrej rozmowie”.

Magazyn Time powiedział, że „wyreżyserował go William Wyler z należytym zrozumieniem jego wartości, znakomicie obsadzony i znakomicie zagrany”.

Wśród czołowych krytyków przemysłu filmowego w 1936 roku magazyn rozrywkowy „ Variety” przyznał produkcji prawdopodobnie najwyższe pochwały:

Dodsworth to doskonały film, który łączy w sobie artystyczną jakość i kasę w jednym elegancko złożonym pakiecie. Ocenia maksymalny entuzjazm. Jest to jedno z najlepszych zdjęć w tym lub jakimkolwiek innym roku i złoty borealis nad nazwą producenta. ...Choć produkcja jest godna pochwały we wszystkich fazach, prawdopodobnie będzie skłonność do przypisywania ścisłej całości scenariuszowi Sidneya Howarda. Swoją sceniczną wersję Sinclaira Lewisa transponuje na obraz, który używa kamery, by nieco otworzyć perspektywę i wzbogacić w zasadzie płodny temat. Reżyseria Williama Wylera i montaż przypisywany Danny'emu Mandelowi zakamuflowały wszystkie szwy. Obraz ma stały przepływ, a nawet dramatyczny ruch od szybkiego początku do satysfakcjonującego wykończenia.

Pisząc do The Spectator w 1936 roku, Graham Greene dał filmowi dobrą recenzję, opisując go jako „bardzo dobrze zrobiony i dobrze zagrany film”. Greene skrytykował nadużywanie przez reżysera muzyki, którą określił jako „prawie nieustanną”, ale pochwalił „naturalność” obrazu jako cechę zbyt rzadką w filmie.

Film został uznany za jeden z dziesięciu najlepszych filmów roku przez The New York Times i znalazł się w pierwszej dwudziestce najlepszych filmów kasowych roku.

Historyk filmu i Turner Classic Movies gości Robert Osborne nazwał Dodswortha swoim ulubionym filmem.

W 1990 roku Dodsworth został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych . W 2005 roku magazyn Time uznał go za jeden ze 100 najlepszych filmów ostatnich 80 lat.

Dodsworth posiada obecnie ocenę 89% na Rotten Tomatoes na podstawie osiemnastu recenzji.

Nagrody i nominacje

Na rozdaniu Oscarów film był nominowany do siedmiu nagród, zdobywając jedną.

Wygrane
Nominacje

Adaptacje

Teatr Radiowy Lux wyemitował jednogodzinną adaptację dwukrotnie w 1937 roku; najpierw 12 kwietnia 1937, potem 4 października 1937. Huston odtworzył swoją rolę w obu audycjach i za każdym razem Fran był przedstawiany przez jego żonę, Nan Sunderland.

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Tibbetts, John C. i James M. Welsh, wyd. Encyklopedia powieści do filmu (2nd ed. 2005) s. 103.

Zewnętrzne linki