Imperium (1964 film) - Empire (1964 film)

Imperium
Empire Screenshot Warhol.jpg
Zrzut ekranu z filmu
W reżyserii Andy Warhol
John Palmer
Wyprodukowano przez Andy Warhol
Kinematografia Jonas Mekas
Dystrybuowane przez Filmy Warhola
Data wydania
Czas trwania
485 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język Cichy

Imperium to amerykański czarno-biały film niemy z 1964 roku autorstwa Andy'ego Warhola . Projektowany zgodnie ze specyfikacją Warhola, składa się z ośmiu godzin i pięciu minutnagrania w zwolnionym tempie, przedstawiającego niezmienny widok Empire State Building . Film nie ma konwencjonalnej narracji ani postaci iw dużej mierze sprowadza doświadczenie kina do upływu czasu. Warhol stwierdził, że celem filmu było „obserwowanie upływu czasu”. Tydzień po nakręceniu filmu eksperymentalny filmowiec Jonas Mekas (który był autorem zdjęć do Empire ) spekulował w Village Voice, że film Warhola będzie miał głęboki wpływ na awangardowe kino. W 2004 roku Cesarstwo zostało ujęte w rocznym wybór 25 filmów dodawanych do National Film Registry w Bibliotece Kongresu za „kulturowo, historycznie albo estetycznie znaczące” i jest zalecana do ochrony.

Streszczenie

Empire został nakręcony z szybkością 24 klatek na sekundę i ma być oglądany w zwolnionym tempie z szybkością 16 klatek na sekundę, rozszerzając 6+12 -godzinna długość filmu do 8 godzin i 5 minut. Składa się z nieruchomego widoku na Empire State Building przez cały czas trwania. Film zaczyna się od pustego białego ekranu (wynik kalibracji aparatu do filmowania w nocy). Gdy słońce zachodzi niemal niezauważalnie, wyłania się sylwetka budynku, a jego szczegóły stają się wyraźniejsze. Gdy słońce zachodzi dalej, budynek spowija ciemność. W górnej części budynku włączają się naświetlacze. Światła w oknach innych budynków zapalają się i gasną. W tle, w czasie rzeczywistym, w odstępach czasu odpowiadających co 15 minut, miga beacon na szczycie wieży Metropolitan Life Insurance Company. (Błyska jeden raz co 15 minut, ao godzinie wyświetla porę dnia.) W końcu reflektory ciemnieją i obraz w pozostałej części filmu jest prawie całkowicie ciemny. W trzech punktach filmu odbicia załogi, w tym Warhola, są widoczne w oknach biura Fundacji Rockefellera, w którym kręcono prace, ponieważ światła w biurze nie zostały wyłączone przed rozpoczęciem zdjęć przez ekipę po zmianie magazynów filmowych.

Produkcja

Pierwotny pomysł na Empire wyszedł od Johna Palmera, młodego filmowca związanego z Jonasem Mekasem . Palmer od czasu do czasu spał na dachu spółdzielni filmowców Mekasa , z której roztaczał się imponujący widok na wieżę, znajdującą się zaledwie kilka przecznic dalej. Powiedział Mekasowi, że jego zdaniem zdjęcie oświetlonego budynku będzie dobrym filmem o Warholu, a Mekas przekazał pomysł Warholowi. Mniej więcej w czasie, gdy Warhol rozważał ten pomysł, ukończył (pod koniec 1963 roku) swój pierwszy długometrażowy film, 5-godzinny sen , który pokazuje wiele widoków śpiącego mężczyzny; Empire był jego drugim długim filmem.

W kwietniu 1964 r. po raz pierwszy oświetlono 30 górnych pięter Empire State Building w związku z otwarciem w 1964 r. w Queens Światowych Targów w Nowym Jorku . Jako jedyny oświetlony wieżowiec w Nowym Jorku, efekt oświetlenia był dramatyczny, a jedna osoba nazwała oświetloną koronę wieży „żyrandolem zawieszonym na niebie”. Reflektory były kluczowe dla koncepcji filmu Warhola, ponieważ bez nich nie byłoby prawie nic do oglądania.

Jako miejsce kręcenia, Warhol zaaranżował wykorzystanie biura należącego do Fundacji Rockefellera , na 41. piętrze budynku Time-Life przy 51st Street i 6th Avenue. Zdjęcia odbyły się w nocy z 24 na 25 lipca 1964. Do sfilmowania obecni byli Mekas, Warhol, Palmer, Gerard Malanga , Marie Desert (dziewczyna Mekasa) i Henry Romney (z Fundacji Rockefellera). Z okna na północno-wschodnim rogu 51. ulicy i 6. Alei kamera była skierowana na południowy wschód w kierunku Empire State Building przy 34. ulicy i 5. Alei, obserwując wieżę Metropolitan Life Insurance Company z migającym światłem na rogu Madison. Avenue i 24th Street oraz większy budynek New York Life Insurance Company przy Madison Avenue i 26th Street.

W przeciwieństwie do wcześniejszych filmów Warhola, które kręcono kamerą Bolex , której czas kręcenia był ograniczony do 3 minut, do Empire kręcono kamerą Auricon, która pozwalała na ujęcia około 33 minut. W biurze Fundacji Rockefellera Mekas wykadrował ujęcie do zatwierdzenia przez Warhola, a zdjęcia rozpoczęły się o 20:06, około dziesięć minut przed zachodem słońca. Artykuł Mekas o strzelaninie, opublikowany w Village Voice w następnym tygodniu, opisuje beztroską noc kręcenia filmów, podczas której Warhol dyskutuje o Empire State Building jako najbardziej znanym miejscu w Nowym Jorku, odwiedzanym zarówno przez celebrytów, jak i turystów, a także różne osoby z Nowego Jorku. pokój błagający Warhola, by panoramował kamerą. Zdjęcia zostały zakończone o 2:42 rano następnego dnia, z odsłoniętymi 654 stopami filmu.

Empire został nakręcony na kolbie ASA 400 Tri-X , przetworzony do ASA 1000, aby zrekompensować ciemne warunki filmowania. Przetwarzanie push nadaje filmowi ziarnistość, która zwraca uwagę na nośnik samego materiału filmowego podczas projekcji w sposób, który Douglas Crimp porównuje do sposobu, w jaki atrament na sitodrukowych obrazach Warhola jest obecny zarówno jako krople atramentu, jak i jako część obraz. Każda rolka filmu zawiera fragment filmu, który został wystawiony na przypadkowe światło podczas obróbki, co może świadczyć o tym, że finalna praca jest nieedytowana. Cały film składa się z dziesięciu rolek, z których każda trwa około 48 minut przy projekcji w zwolnionym tempie 16 klatek na sekundę, jak określił Warhol.

Po tym, jak film został wywołany i wydrukowany, Warhol nie miał środków na opłacenie procesora, a Palmer uzgodnił z matką dokonanie płatności. W uznaniu roli, jaką odegrał w poczęciu filmu, asystowaniu przy nim i jego opłaceniu, Warhol wymienił Palmera jako współreżysera.

Uwolnienie

Premiera Empire odbyła się w sobotę, 6 marca 1965 roku, w kinie City Hall przy 170 Nassau Street na Manhattanie, gdzie mieściła się wówczas Cinematheque Filmowców Mekas . Relacjonując premierę w swoim felietonie Village Voice , Mekas nie podał, ile osób znajdowało się w 576-osobowym kinie, ale twierdził, że po tym, jak film trwał dziesięć minut, otoczyło go 30 lub 40 osób, a inny członek personelu domagał się ich zwrot pieniędzy, „grożąc rozwiązaniem kwestii nowej wizji i nowego kina przez łamanie krzeseł na naszych głowach”.

Poza artykułami Mekasa w The Village Voice , jedyną obszerną dyskusją na temat filmu w czasie jego premiery są dwa artykuły w Film Culture , dzienniku kina eksperymentalnego, który opublikowali Mekas i jego brat. Gregory Battcock, krytyk należący do kręgu Warhola i występujący w kilku jego filmach, połączył film z innymi dziełami Warhola pod względem skupienia się na temacie, który widz już ogólnie zna. Argumentował, że pozostawiono tę przestrzeń, aby podkreślić inne kwestie, w szczególności fizyczne medium filmu i artystyczne wykorzystanie długiego czasu trwania jako sposób na skoncentrowanie uwagi na tych cechach. Battcock zauważył również, że Empire szybko stało się klasykiem awangardy i obiecywało wielki, choć nieprzewidywalny wpływ na rozwój filmu. W późniejszym numerze Film Culture John Bernard Myers, dyrektor Tibor de Nagy Gallery i znana postać nowojorskiej kultury, odpowiedział na artykuł Battcocka, odrzucając „uproszczoną koncepcję” idei czasu jako przedmiotu filmu. , obserwując: „Gdybym był kamerą, zemdlałbym z nudów, tak długo wpatrując się w jedną rzecz...”.

W 1966 Warhol i jego koledzy rozpoczęli produkcję multimedialnych wydarzeń z udziałem The Velvet Underground . Miały one kilka nazw, ostatecznie stając się najbardziej znane jako „ Nieunikniony wybuch wybuchowego plastiku ”. Oprócz Velvet Underground, Exploding Plastic Inevitables zawierało jednoczesne miksowanie stroboskopów, tancerzy, kolorowych slajdów i projekcji filmowych. Reklamy wydarzeń, które miały miejsce wiosną 1966 roku w nowojorskim East Village, wymieniają Empire wśród innych wyświetlanych filmów Warhola.

Spuścizna

Warhol wycofał z obiegu większość swojego katalogu filmowego, w tym Imperium, w 1972 roku. Historyk filmu Callie Angell zauważyła, że ​​niedostępność filmu od 1972 roku do kilku lat po śmierci Warhola w 1987 roku, wraz z założeniem, że film taki jak Imperium musi być niemożliwy do oglądania, dał Empire życie głównie jako pomysł na film, który wyrażał oburzenie Warhola jako artysty, a niektóre relacje wydłużały go do 10 lub 24 godzin. Film zaczął być ponownie wyświetlany w 1988 roku w ramach prowadzonej przez kilka instytucji katalogowania i restauracji filmów Warhola. W 1992 roku oryginalny negatyw został ponownie odkryty i wykorzystany do wykonania nowych odbitek filmu.

Projektory mechaniczne zdolne do wyświetlania filmu z prędkością 16 klatek na sekundę stały się rzadsze od lat 70. XX wieku, przy czym większość obecnych maszyn może pracować z minimalną prędkością 18 klatek na sekundę; oglądany w tym tempie film trwa około 7 godzin i 10 minut. Empire jest dystrybuowane przez krążącą bibliotekę filmów i wideo Muzeum Sztuki Nowoczesnej w pełnej długości i 46-minutowej edycji.

Zobacz też

Uwagi

Cytowane źródła

Zewnętrzne linki