Frank Miller (autor komiksów) - Frank Miller (comic book writer)

Frank Miller
FrankMiller JimLee DC 2018PopUpShop2.jpg
Miller na SXSW 2018
Urodzić się ( 1957-01-27 )27 stycznia 1957 (wiek 64)
Olney, Maryland , US
Narodowość amerykański
Obszar(y) Pisarz, rysownik , tusz , reżyser filmowy
Godne uwagi prace
Powrót Mrocznego Rycerza
Batman: Rok Pierwszy
Daredevil
Elektra
Wolverine
Ronin
300 Przeklęte
Miasto Grzechu
Nagrody Nagrody
frankmillerink.com

Frank Miller (ur. 27 stycznia 1957) jest amerykańskim pisarzem komiksów, rysownikiem i tuszem, powieściopisarzem, scenarzystą, reżyserem filmowym i producentem najbardziej znanym ze swoich komiksów i powieści graficznych, takich jak bieg na Daredevil i późniejsze Daredevil: Born ponownie , powraca Mroczny rycerz , Batman: Year One , Sin City , a 300 .

Wyreżyserował także filmową wersję The Spirit , dzielił obowiązki reżyserskie z Robertem Rodriguezem przy Sin City i Sin City: Dama, za którą można zabić , a także wyprodukował film 300 . Jego film Sin City zdobył nominację do Złotej Palmy i otrzymał wszystkie najważniejsze nagrody przemysłu komiksowego. W 2015 roku Miller został wprowadzony do Galerii Sław Will Eisner Award .

On stworzył komiks charakter Elektra dla Marvel Comics " Daredevil serii.

Miller znany jest z łączenia wpływów filmu noir i mangi w swoich komiksowych kreacjach. „Kiedy zaczynałem Sin City , zdałem sobie sprawę , że amerykańskie i angielskie komiksy są zbyt rozwlekłe, zbyt zapierające dech w piersiach, a japońskie są zbyt puste. Próbowałem więc stworzyć hybrydę”.

Wczesne życie

Miller urodził się w Olney w stanie Maryland 27 stycznia 1957 r. i wychował się w Montpelier w stanie Vermont jako piąte z siedmiorga dzieci matki pielęgniarki i ojca stolarza/elektryka. Jego rodzina była irlandzkim katolikiem .

Kariera zawodowa

Miller dorastał jako fan komiksów; list, który napisał do Marvel Comics, został opublikowany w The Cat #3 (kwiecień 1973). Jego pierwsza opublikowana praca była na Zachodnie Publishing „s Gold Key Comics nadrukiem , które wpłynęło do rekomendacji komiksy artysty Neal Adams , któremu podaje się raczkujący Miller, po przeprowadzce do Nowego Jorku, wykazały próbki i otrzymał wiele krytyki i okolicznościowe nieformalne lekcje. Chociaż nie pojawiają się żadne opublikowane napisy, jest on wstępnie przypisywany trzystronicowej historii „Królewska Uczta” w licencjonowanym komiksie serialu telewizyjnego The Twilight Zone #84 (czerwiec 1978), autorstwa nieznanego pisarza, i jest przypisywany mu pięciostronicowy „Endless Cloud”, również nieznanego pisarza, w następnym numerze (lipiec 1978). W tym czasie Miller miał swoje pierwsze potwierdzone zasługi w sześciostronicowej książce Wyatta Gwyona „Deliver Me From D-Day”, napisanej przez Danny'ego Bulanadi, w Weird War Tales nr 64 (czerwiec 1978).

Były Marvel redaktor naczelny Jim Shooter przypomniał Miller zamiar DC Comics po złamane się z”... mała praca z Zachodniej Publishing , myślę. Tak więc ośmielony, udał się do Waszyngtonu, a po dostaniu savaged przez Joe Orlando , dostałem się do dyrektora artystycznego Vinniego Colletty , który rozpoznał talent i zaaranżował mu jednostronicową pracę w komiksie wojennym”. Wielki Komiksy Database nie wymienia tego zadania; mogła istnieć jednostronicowa historia DC lub Shooter mógł błędnie zapamiętać liczbę stron lub odwoływał się do dwustronicowej historii, autorstwa Rogera McKenzie , „Powoli, boleśnie wykopujesz sobie drogę z zimnego, duszącego gruzu ...” w Weird War Tales # 68 (październik 1978). Inne raczkujące prace w DC to sześciostronicowa „Największa nigdy nie opowiedziana historia” autorstwa Paula Kupperberga w tym samym numerze oraz pięciostronicowa „The Edge of History” napisana przez Elliota S. Maggina w Unknown Soldier #219 (wrzesień 1978). Jego pierwszą pracą dla Marvel Comics było napisanie ołówkiem 17-stronicowego opowiadania „The Master Assassin of Mars, Part 3” w John Carter, Warlord of Mars #18 (listopad 1978).

W Marvel Miller zadomowił się na stałe jako artysta wypełniający i okładkowy, pracując nad różnymi tytułami. Jedną z tych prac było rysowanie Petera Parkera, Spektakularnego Spider-Mana nr 27–28 (luty–marzec 1979), w którym gościnnie wystąpił Daredevil . W tym czasie sprzedaż tytułu Daredevil była słaba, ale Miller dostrzegł potencjał w „niewidomym bohaterze w czysto wizualnym medium”, wspominał w 2000 roku. Miller udał się do pisarza i pracownika Jo Duffy (mentora, którego nazwał swoim „ anioł stróż” w Marvel) i przekazała jego zainteresowanie redaktorowi naczelnemu Jimowi Shooterowi, aby nakłonił Millera do pracy nad regularnym tytułem Daredevila. Strzelec zgodził się i uczynił Millera nowym ołówkiem w tytule. Jak wspominał Miller w 2008 roku:

Kiedy po raz pierwszy pojawiłem się w Nowym Jorku, pojawiłem się z mnóstwem komiksów, mnóstwem próbek facetów w trenczach, starych samochodach i tym podobnych. I [redaktorzy komiksów] zapytali: „Gdzie są faceci w rajstopach?”. I musiałem się tego nauczyć. Ale jak tylko tytuł pojawił się, gdy [ Daredevil artysta podpis] Gene Colan lewo Daredevil , zdałem sobie sprawę, że to moja tajemnica, by robić komiksy z przestępczością superbohatera w nich. Więc lobbowałem za tytułem i go dostałem.

Daredevil i początek lat 80.

Miller na Comic-Con w 1982 roku

Daredevil # 158 (maj 1979), debiut Millera o tym tytule, był finał trwającej historii napisanej przez Rogera McKenzie i tuszem przez Klaus Janson . Po tym wydaniu Miller stał się jedną z wschodzących gwiazd Marvela.

Jednak sprzedaż Daredevila nie poprawiła się, zarząd Marvela nadal dyskutował o anulowaniu, a sam Miller prawie opuścił serię, ponieważ nie lubił scenariuszy McKenziego. Los Millera zmienił się wraz z przybyciem Denny'ego O'Neila na stanowisko redaktora. Zdając sobie sprawę z niezadowolenia Millera z serii i będąc pod wrażeniem historii, którą napisał Miller, O'Neil przeniósł McKenzie do innego projektu, aby Miller mógł sam spróbować napisać serię. Miller i O'Neil utrzymywali przyjazne stosunki robocze przez cały czas trwania serialu. W numerze 168 (styczeń 1981) Miller przejął pełne obowiązki pisarza i rysownika. Sprzedaż wzrosła tak szybko, że Marvel po raz kolejny zaczął wydawać miesięcznik Daredevil zamiast dwumiesięcznika zaledwie trzy numery po tym, jak Miller został jego pisarzem.

W numerze #168 po raz pierwszy pojawiła się najemniczka ninja Elektra — która stała się popularną postacią i gwiazdą w filmie z 2005 roku — chociaż jej pierwszy występ na okładce miał miejsce cztery miesiące wcześniej na okładce Millera The Comics Journal #58. Miller później napisał i narysował solową historię o Elektrze w Bizarre Adventures #28 (październik 1981). Dodał aspekt sztuk walki do umiejętności walki Daredevila i przedstawił wcześniej niewidziane postacie, które odegrały główną rolę w młodości postaci: Patyk , przywódca klanu ninja Chaste , który był sensei Murdocka po tym, jak został oślepiony, i rywalizujący klan zwany Ręką .

Daredevil #168 (styczeń 1981),debiut Elektry . Okładka autorstwa Millera i Klausa Janson

Niezdolny do pisania i pisania ołówkiem Daredevil w nowym miesięcznym harmonogramie, Miller zaczął coraz bardziej polegać na Jansonie w kwestii grafiki, wysyłając mu coraz luźniejsze ołówki, zaczynając od numeru 173. W numerze 185 Miller praktycznie zrezygnował ze swojej roli artysty Daredevila i dostarczał Jansonowi tylko szorstkie układy zarówno ołówkiem, jak i atramentem, pozwalając Millerowi skupić się na pisaniu.

Praca Millera nad Daredevilem charakteryzowała się ciemniejszymi motywami i historiami. To osiągnęło szczyt, gdy w #181 (kwiecień 1982) kazał zabójcy Bullseye zabić Elektrę, a Daredevil następnie próbował go zabić. Miller zakończył bieg Daredevila numerem #191 (luty 1983), który w zimowym wywiadzie z 1983 roku cytował jako problem, z którego jest najbardziej dumny; do tego czasu przekształcił postać drugorzędną w jedną z najpopularniejszych postaci Marvela.

Dodatkowo Miller narysował krótkie opowiadanie o Batmanie „Wanted: Santa Claus – Dead or Alive”, napisane przez Dennisa O'Neila dla DC Special Series #21 (wiosna 1980). To było jego pierwsze doświadczenie zawodowe z postacią, z którą, podobnie jak Daredevil, związał się ściśle. W firmie Marvel O'Neil i Miller współpracowali przy dwóch wydaniach The Amazing Spider-Man Annual . Rocznik 1980 przedstawiał współpracę z Doktorem Strangem, podczas gdy Rocznik 1981 przedstawiał spotkanie z Punisherem .

Jako ołówek i współploter Miller, wraz ze scenarzystą Chrisem Claremontem , wyprodukował miniserial Wolverine #1–4 (wrzesień-grudzień 1982), napisany tuszem przez Josefa Rubinsteina i wywodzący się z popularnego tytułu X-Men . Miller wykorzystał tę miniserię, aby rozwinąć postać Wolverine'a. Seria była krytycznym sukcesem i dodatkowo umocniła pozycję Millera jako gwiazdy branży.

Jego pierwszym tytułem, którego właścicielem był twórca, był sześcioczęściowy miniserial DC Comics Ronin (1983–1984). W 1985 roku DC Comics nazwało Millera jednym z wyróżnionych w wydanej na 50. rocznicę publikacji firmy Fifty Who Made DC Great .

Miller był zaangażowany w kilka niepublikowanych projektów na początku lat 80-tych. Domowa reklama Doctor Strange pojawiła się na okładce Marvel Comics z lutego 1981 roku. Stwierdzała ona: „Uważaj na nowe przygody ziemskiego Sorcerer Supreme – – jak mistycznie wyczarowane przez Rogera Sterna i Franka Millera!”. Jedynym wkładem Millera do serii była okładka Doctor Strange #46 (kwiecień 1981). Inne zobowiązania uniemożliwiły mu pracę nad serialem. Miller i Steve Gerber złożyli propozycję odnowienia trzech największych postaci DC: Supermana , Batmana i Wonder Woman , w ramach linii o nazwie „Metropolis” i komiksów zatytułowanych „Człowiek ze stali” lub „Człowiek ze stali”, „Mroczny rycerz” i "Amazonka". Propozycja ta nie została jednak przyjęta.

Batman: Powrót Mrocznego Rycerza i koniec lat 80.

W 1986 roku DC Comics wydało pisarza-ołówka Millera Batman: Powrót Mrocznego Rycerza , czteroczęściowy miniserial wydrukowany w tym, co wydawca nazwał „prestiżowym formatem” – raczej w kwadracie niż zszytym; na grubym papierze, a nie na papierze gazetowym oraz na kartonie zamiast okładek z błyszczącego papieru. Został namalowany tuszem przez Klausa Jansona i pokolorowany przez Lynn Varley .

Historia opowiada o tym, jak Batman przeszedł na emeryturę po śmierci drugiego Robina ( Jason Todd ) i w wieku 55 lat powraca, by walczyć z przestępczością w mrocznej i brutalnej przyszłości. Miller stworzył twardego, surowego Batmana, nazywając go „Mrocznym Rycerzem” w oparciu o to, że w niektórych portretach z lat 70. nazywano go „Detektywem Ciemnej Nocy”, chociaż przydomek „Mroczny Rycerz” dla Batmana pochodzi z 1940 r. Wydany w tym samym roku jako miniserial DC Watchmen Alana Moore'a i Dave'a Gibbonsa , zaprezentował nową formę opowiadania bardziej zorientowaną na dorosłych zarówno fanom komiksów, jak i szerokiej publiczności . Powrót Mrocznego Rycerza wpłynął na przemysł komiksowy, zapowiadając nową falę mroczniejszych postaci. Handlu miękka kolekcja okazała się wielkim sprzedawca dla DC i pozostaje w druku.

W tym czasie Miller powrócił jako pisarz Daredevil . Po jego samodzielnej historii "Badlands", napisanej ołówkiem przez Johna Buscema , w numerze 219 (czerwiec 1985), napisał scenariusz #226 (styczeń 1986) z odchodzącym pisarzem Dennisem O'Neilem . Następnie, wraz z artystą Davidem Mazzucchellim , stworzył siedmiodniowy wątek fabularny, który podobnie jak Powrót Mrocznego Rycerza , podobnie przedefiniował i ożywił głównego bohatera. Fabuła „ Daredevil: Born Again ” z lat 227-233 (luty-sierpień 1986) przedstawiała katolickie pochodzenie bohatera oraz zniszczenie i odrodzenie jego prawdziwej tożsamości, adwokata z Manhattanu, Matta Murdocka, z rąk Daredevila. nemezis, lord zbrodni Wilson Fisk, znany również jako Kingpin . Po ukończeniu cyklu „Born Again” Frank Miller zamierzał stworzyć dwuczęściową historię z artystą Waltem Simonsonem, ale nigdy nie została ona ukończona i pozostaje nieopublikowana.

Miller i artysta Bill Sienkiewicz wyprodukowali powieść graficzną Daredevil: Love and War w 1986 roku. Przedstawiająca postać Kingpin, pośrednio łączy pierwszy cykl Millera z Daredevil i Born Again , wyjaśniając zmianę w stosunku Kingpin do Daredevil. Miller i Sienkiewicz wyprodukowali także ośmiocyfrowy miniserial Elektra: Assassin dla Epic Comics . Poza regularną ciągłością Marvela, zawierała szaloną opowieść o cyborgach i ninja , rozwijając się dalej na tle Elektry. Oba te projekty zostały bardzo dobrze przyjęte przez krytyków. Elektra: Assassin była chwalona za odważną fabułę, ale ani ona, ani Daredevil: Love and War nie wywarły takiego wpływu i nie dotarły do ​​tylu czytelników, co Dark Knight Returns czy Born Again .

Ostatnią ważną historią Millera w tym okresie był Batman w numerach 404-407 w 1987 roku, kolejna współpraca z Mazzucchellim. Zatytułowany Batman: Year One , była to wersja pochodzenia Batmana Millera, w której powtórzył wiele szczegółów i dostosował historię, aby pasowała do jego kontynuacji Mrocznego Rycerza . Okazał się niezwykle popularny i był tak samo wpływowy jak poprzednie dzieło Millera. Książka w miękkiej oprawie wydana w 1988 roku pozostaje w druku i jest jedną z najlepiej sprzedających się książek w DC. Historia została zaadaptowana jako oryginalny film animowany w 2011 roku.

Miller miał również rysowane okładki dla pierwszych dwunastu kwestii Pierwsza Comics angielskich przedruki językowych Kazuo Koike i Gōseki Kojima „s Samotny wilk i szczenię . Pomogło to przybliżyć japońską mangę szerszej publiczności na Zachodzie.

W tym czasie Miller (wraz z Marvem Wolfmanem , Alanem Moore i Howardem Chaykinem ) spierał się z DC Comics o proponowany system oceny komiksów. Nie zgadzając się z tym, co uważał za cenzurę, Miller odmówił dalszej pracy dla DC, a swoje przyszłe projekty zabrał do niezależnego wydawcy Dark Horse Comics . Od tego czasu Miller był głównym zwolennikiem praw twórców i stał się głównym głosem przeciwko cenzurze komiksów.

Lata 90.: Miasto Grzechu i 300

Po ogłoszeniu, że zamierza wydać swoje dzieło wyłącznie za pośrednictwem niezależnego wydawcy Dark Horse Comics , Miller ukończył ostatni projekt dla Epic Comics , wydawnictwa Marvel Comics przeznaczonego dla dojrzałych odbiorców. Elektra Lives Again to w pełni namalowana powieść graficzna napisana i narysowana przez Millera i pokolorowana przez długoletnią partnerkę Lynn Varley . Opowiedzenie historii o zmartwychwstaniu Elektry i dążeniu Daredevila do jej odnalezienia, a także pokazanie woli Millera do eksperymentowania z nowymi technikami opowiadania historii.

W 1990 roku Miller i artysta Geof Darrow rozpoczęli pracę nad trzyczęściowym miniserialem Hard Boiled . Tytuł, mieszanka przemocy i satyry, był chwalony za bardzo szczegółową grafikę Darrowa i pisarstwo Millera.

W tym samym czasie Miller i artysta Dave Gibbons wyprodukowali Give Me Liberty , czteronumerowy miniserial dla Dark Horse. Po "Give Me Liberty" pojawiły się sequelowe miniseriale i programy specjalne, rozwijające historię głównej bohaterki Marthy Washington , Afroamerykanki we współczesnej i niedalekiej Ameryce Północnej, z których wszystkie zostały napisane przez Millera i narysowane przez Gibbonsa.

Miller napisał także scenariusze do filmów science fiction RoboCop 2 i RoboCop 3 o policyjnym cyborgu . Żaden z nich nie został krytycznie dobrze przyjęty. W 2007 roku Miller stwierdził, że „Było dużo ingerencji w proces pisania. To nie było idealne. Po pracy nad dwoma filmami Robocop, naprawdę myślałem, że to dla mnie w biznesie filmowym”. Miller ponownie zetknął się z fikcyjnym cyborgiem, pisząc komiksowy miniserial RoboCop Versus The Terminator , ze grafiką Waltera Simonsona . W 2003 roku scenariusz Millera do RoboCop 2 został zaadaptowany przez Stevena Granta dla wydawnictwa Avatar Press Pulsaar. Ilustrowana przez Juana Jose Rypa seria nazywa się RoboCop Franka Millera i zawiera elementy fabuły, które zostały podzielone między RoboCop 2 i RoboCop 3 .

W 1991 roku Miller rozpoczął pracę nad swoją pierwszą historią Sin City . Serial ukazał się w Dark Horse Presents #51-62, okazał się kolejnym sukcesem, a historia została wydana w miękkiej oprawie handlowej . Ta pierwsza "przędza" Sin City została ponownie wydana w 1995 roku pod nazwą The Hard Goodbye . Sin City okazało się głównym projektem Millera przez pozostałą część dekady, ponieważ Miller opowiedział więcej historii Sin City w tym noirowym świecie, który stworzył, pomagając w ożywieniu gatunku komiksów kryminalnych . Sin City okazało się dla Millera pomyślne pod względem artystycznym i ponownie zaprezentowało swoją pracę szerszej publiczności bez komiksów. Miller mieszkał w Los Angeles w Kalifornii w latach 90., co miało wpływ na Sin City . Później mieszkał w dzielnicy Hell's Kitchen w Nowym Jorku , co również miało wpływ.

Daredevil: The Man Without Fear było pięć emisji miniserial opublikowane przez Marvel Comics w 1993. W tej historii, Miller i artysta John Romita Jr. powiedział początki Daredevil jest inaczej niż w poprzednich komiksów, i zapewnili dodatkowe szczegóły do swoich początków. Miller wrócił również do superbohaterów pisząc problem nr 11 Todd McFarlane „s Spawn , a także Spawn / Batman rozjazd dla obrazu Comics .

W 1994 roku Miller został jednym z założycieli wytwórni komiksowej Legend, w ramach której wiele jego dzieł Sin City zostało wydanych przez Dark Horse Comics . W 1995 roku Miller i Darrow ponownie współpracowali przy Big Guy i Rusty the Boy Robot , opublikowanych jako dwuczęściowy miniserial przez Dark Horse. W 1999 roku stał się serialem animowanym w Fox Kids .

Napisany i zilustrowany przez Franka Millera z malowanymi kolorami Varleya, 300 był miniserialem komiksowym z 1998 roku , wydanym jako kolekcja w twardej oprawie w 1999 roku, opowiadającym o bitwie pod Termopilami i wydarzeniach do niej prowadzących z perspektywy Leonidasa ze Sparty. 300 był szczególnie zainspirowany filmem 300 Spartan z 1962 roku , filmem, który Miller oglądał jako młody chłopak.

Miller podczas panelu The Dark Knight III: The Master Race na Fan Expo 2016 w Toronto w Kanadzie

Batman: Mroczny Rycerz ponownie uderza i 2000–2019

Był jednym z artystów w jednym ujęciu Superman and Batman: World's Funnest napisanym przez Evana Dorkina, opublikowanym w 2000 roku. Miller wrócił do Hell's Kitchen w 2001 roku i tworzył Batman: The Dark Knight Strikes Again jako ataki terrorystyczne z 11 września nastąpiło około czterech mil od tej okolicy. Jego różnice z DC Comics zostały odłożone na bok, widział sequel początkowo wydany jako miniserial z trzema numerami i chociaż dobrze się sprzedawał, spotkał się z odbiorem mieszanym lub negatywnym. Miller powrócił również do pisania Batmana w 2005 roku, przyjmując obowiązki scenarzystów All Star Batman & Robin, The Boy Wonder , serii osadzonej w tym, co Miller określa jako „Dark Knight Universe”, narysowanej przez Jima Lee . All Star Batman & Robin, The Boy Wonder również otrzymał w dużej mierze negatywne recenzje.

Poprzednie podejście Millera do filmowych adaptacji zmieniło się po nakręceniu przez Roberta Rodrigueza krótkiego filmu opartego na opowiadaniu z Miasta Grzechu Millera zatytułowanego „ Klient ma zawsze rację ”. Miller był zadowolony z rezultatu, co doprowadziło do tego, że wraz z Rodriguezem wyreżyserował pełnometrażowy film Sin City, używając oryginalnych komiksów Millera jako storyboardów . Film został wydany w USA 1 kwietnia 2005 roku. Sukces filmu ponownie zwrócił uwagę na projekty Millera Sin City . Podobnie, filmowa adaptacja filmu 300 z 2006 roku , wyreżyserowana przez Zacka Snydera , zwróciła nową uwagę na oryginalną twórczość komiksową Millera. Sequel filmu Sin City: Dame to Kill For , oparty na drugiej serii Sin City Millera i współreżyserowany przez Millera i Roberta Rodrigueza, został wydany w kinach 22 sierpnia 2014 roku.

10 lipca 2015 roku podczas Comic-Conu w San Diego Miller został wprowadzony do Galerii Sław Eisner Awards .

W latach 2015-2017 DC wypuściło dziewięcioczęściową, dwumiesięczną kontynuację The Dark Knight Returns i The Dark Knight Strikes Again , zatytułowaną The Dark Knight III: The Master Race . Miller napisał go wspólnie z Brianem Azzarello , a Andy Kubert i Klaus Janson byli artystami. Numer pierwszy był najlepiej sprzedającym się komiksem z listopada 2015 r., sprzedając około 440 234 egzemplarzy. W 2016 roku Miller i Azzarello napisali również powieść graficzną The Dark Knight Returns: The Last Crusade z ilustracjami Johna Romity Jr. i Petera Steigerwalda.

Od kwietnia do sierpnia 2018 r. Dark Horse Comics publikowało comiesięczny, pięcioczęściowy miniserial Millera, kontynuację 300 , Kserkses: Upadek Domu Dariusza i Powstanie Aleksandra , który był jego pierwszym dziełem zarówno jako pisarz, jak i twórca komiksów od czasów Holy Terror .

W 2017 roku Miller ogłosił, że pisze projekt Superman: Year One z grafiką autorstwa Johna Romity Jr. Seria trzech wydań została wydana przez DC Black Label od czerwca do października 2019 roku i otrzymała mieszane recenzje.

Wydawnictwa Simon & Schuster dzieci i opublikował autor Tom Wheeler „s młody-dorosły powieść Przeklęty , o legendzie Króla Artura z punktu widzenia Pani Jeziora w październiku 2019 r.

W grudniu 2019 roku DC wydało Dark Knight Returns: The Golden Child , czwartą serię w uniwersum The Dark Knight Returns, która spotkała się z mieszanymi recenzjami. Został napisany przez Millera z grafiką Rafaela Grampy.

Lata 2020

W lipcu 2020 r. Netflix wypuścił 10-odcinkową serię opartą na Cursed, w której Miller i Wheeler pełnili rolę zarówno twórców, jak i producentów wykonawczych.

Zagadnienia prawne

W październiku 2012 r. Joanna Gallardo-Mills, która rozpoczęła pracę dla Millera jako koordynator wykonawczy w listopadzie 2008 r., złożyła pozew przeciwko Millerowi na Manhattanie o dyskryminację i „udrękę psychiczną”, twierdząc, że była dziewczyna Millera, Kimberly Cox, stworzyła wrogie środowisko pracy dla Gallardo-Mills w Miller and Cox's Hell's Kitchen .

W lipcu 2020 roku producent Stephen L'Heureux, który pracował nad Sin City: Dama, którą można zabić , złożył pozew o zniesławienie i ingerencję w gospodarkę o wartości 25 milionów dolarów przeciwko Millerowi i jego koleżance z producenta Silenn Thomas. L'Heureux twierdził, że para wielokrotnie składała „fałszywe, wprowadzające w błąd i zniesławiające oświadczenia” na temat posiadania przez L'Heureux praw do rozwoju Sin City i Hard Boiled to Skydance Media CEO David Ellison i innych dyrektorów Skydance i uniemożliwiła stworzenie filmu adaptacja Hard Boiled i serialu telewizyjnego opartego na Sin City . Adwokat Millera, Allen Grodsky, zaprzeczył temu zarzutowi, stwierdzając: „Roszczenia przedstawione w pozwie pana L'Heureux są bezpodstawne i będziemy agresywnie bronić tego pozwu”.

Wizerunek publiczny

W lipcu 2011 roku na San Diego Comic-Con International, promując swoją nadchodzącą powieść graficzną Holy Terror, w której główny bohater walczy z terrorystami Al-Kaidy , Miller wygłosił uwagę na temat islamskiego terroryzmu i islamu, mówiąc: „Wychowałem się jako katolik i mogę powiedzieć dużo o hiszpańskiej inkwizycji, ale umykają mi tajemnice Kościoła katolickiego . Mógłbym ci wiele powiedzieć o Al-Kaidzie , ale tajemnice islamu też mi się umykają”.

W listopadzie 2011 r. Miller zamieścił na swoim blogu uwagi dotyczące ruchu Occupy Wall Street , nazywając go „ samą bandą łobuzów , złodziei i gwałcicieli, karmionych nostalgią za Woodstock i zgniłą, fałszywą sprawiedliwością”. Powiedział o ruchu: „Obudź się, szumowinie w stawie. Ameryka jest w stanie wojny z bezwzględnym wrogiem. światy, słyszeliście terminy takie jak al-Kaida i islamizm ”. Wypowiedź Millera wywołała kontrowersje. W wywiadzie z 2018 roku Miller wycofał się ze swoich komentarzy, mówiąc, że „nie myślał jasno”, kiedy je tworzył i nawiązał do bardzo mrocznego okresu w swoim życiu, w którym zostały wykonane.

Życie osobiste

Miller była żoną kolorysty Lynn Varley w latach 1986-2005. Pokolorowała wiele jego najbardziej cenionych prac (od Ronina w 1984 do 300 w 1998) oraz tła do filmu 300 z 2006 roku .

Miller był romantycznie związany z nowojorską uczoną szekspirowską Kimberly Halliburton Cox, która pojawiła się w filmie Duch (2008).

W odpowiedzi na twierdzenia, że ​​jego komiksy są konserwatywne , Miller powiedział: „Nie jestem konserwatystą. Jestem libertarianinem ”.

Styl i wpływ

Marv idący przez deszcz w okładce The Hard Goodbye autorstwa Franka Millera, ilustrującym film noir Millera – zainspirowany stylem wizualnym

Mimo że nadal jest zgodny z tradycyjnym stylem komiksowym, Miller nadał swojemu pierwszemu numerowi Daredevila swój własny filmowy styl noir . Miller naszkicował dachy Nowego Jorku, próbując nadać swojej sztuce Daredevila autentyczny charakter, nieczęsto spotykany w komiksach o superbohaterach w tamtych czasach. Jeden dziennikarz zauważył:

Nowy Jork Daredevila, pod rządami Franka, stał się ciemniejszy i bardziej niebezpieczny niż Spider-Man New York, w którym najwyraźniej mieszkał wcześniej. Sam Nowy Jork, zwłaszcza dzielnica Daredevil's Hell's Kitchen , stał się taką samą postacią, jak mroczny bojownik; historie często rozgrywały się na poziomie dachów, z wieżami ciśnień, rurami i kominami wystającymi, tworząc panoramę przypominającą dramatyczne krawędzie i cienie niemieckiego ekspresjonizmu .

Ronin pokazuje jedne z najsilniejszych wpływów mangi i bande dessinée na styl Millera, zarówno w grafice, jak i narracji. Sin City zostało narysowane w czerni i bieli, aby podkreślić rodowód filmu noir . Miller powiedział, że sprzeciwia się naturalizmowi w sztuce komiksowej: „Ludzie próbują przybliżyć superbohaterom powierzchowną rzeczywistość, co jest raczej głupie. Działają najlepiej jako ekstrawaganckie fantazje, którymi są. nie muszę widzieć plam potu pod pachami Supermana . Chcę zobaczyć, jak lata.

Pochwała i krytyka

Daredevil: Born Again i The Dark Knight Returns były zarówno krytycznymi sukcesami, jak i wpłynęły na kolejne pokolenia twórców do tego stopnia, że ​​uznano je za klasyki tego medium. Batman: Year One również spotkał się z pochwałami za surowy styl, a komiksy, w tym Ronin , 300 i Sin City , również odniosły sukces, ugruntowując miejsce Millera jako legendy komiksów. Jednak późniejszy materiał, taki jak Batman: The Dark Knight Strikes Again, otrzymał mieszane recenzje. W szczególności All Star Batman i Robin the Boy Wonder byli powszechnie uważani za oznakę twórczego upadku Millera.

Współautor komiksów, Alan Moore , opisał pracę Millera od Sin City – późniejszą – jako homofobiczną i mizoginistyczną , pomimo chwalenia jego wczesnych materiałów o Batmanie i Daredevilu . Moore wcześniej napisał pochlebne wprowadzenie do wcześnie zebranej edycji The Dark Knight Returns i obaj pozostali przyjaciółmi. Moore pochwalił realistyczne wykorzystanie przez Millera minimalnych dialogów w scenach walki, które „poruszają się bardzo szybko, płynąc od obrazu do obrazu z szybkością rzeczywistego konfliktu, bez przeszkód dla czytelnika, który musi się zatrzymać, by przeczytać dużo towarzyszącego mu tekstu”.

Powieść graficzna Millera Holy Terror została oskarżona o antyislamską . Miller powiedział później, że żałuje Świętego Terroru , mówiąc: „Nie chcę wymazywać rozdziałów mojej własnej biografii. Ale nie jestem w stanie ponownie napisać tej książki”.

Pod względem filmowej karierze Millera, jego 2008 adaptacja of The Spirit otrzymał negatywne opinie, zdobywając Rotten Tomatoes homologacji ocenę 14% na podstawie 111 opinii, ze średnią ocen 3.58 / 10, Metacritic dało mu łączną notę 30 z 100, na podstawie 24 krytyków, wskazujących „ogólnie negatywne recenzje”. i metascore 30/100 na Metacritic.com . Tymczasem jego filmowa adaptacja z Sin City został dobrze przyjęty przez publiczność i krytyków.

Nagrody

Nagrody za kałamarz

  • Otrzymał nagrodę Inkpot – 1981

Nagrody Kirby

  • Najlepszy pojedynczy numer –
    • 1986 Daredevil #227 "Apokalipsa" (Marvel)
    • 1987 Batman: Powrót Mrocznego Rycerza nr 1 „Powrót Mrocznego Rycerza” (DC)
  • Najlepszy scenarzysta/artysta (single lub zespół) – 1986 Frank Miller i David Mazzucchelli, za Daredevil: Born Again (Marvel)
  • Najlepszy album graficzny, 1987 Batman: Powrót Mrocznego Rycerza (DC)
  • Najlepszy zespół artystyczny – 1987 Frank Miller, Klaus Janson i Lynn Varley, za Batman: Powrót Mrocznego Rycerza (DC)

Nagrody Eisnera

  • Najlepszy pisarz/artysta —
    • 1991 dla Elektry znów żyje (Marvel)
    • 1993 dla Miasta Grzechu (Czarny Koń)
    • 1999 za 300 (Czarny Koń)
  • Najlepszy album graficzny: nowy – 1991 Elektra znów żyje (Marvel)
  • Najlepsza seria skończona/seria ograniczona —
    • 1991 Daj mi wolność (Mroczny koń)
    • 1995 Sin City: Dama, dla której można zabić (Dark Horse/Legend)
    • 1996 Sin City: The Big Fat Kill (Dark Horse/Legenda)
    • 1999 300 (Czarny Koń)
  • Najlepszy album graficzny: Przedruk —
    • 1993 Miasto Grzechu (Czarny Koń)
    • 1998 Sin City: Ten żółty drań (Czarny Koń)
  • Najlepszy Artysta/Ołówek/Inker lub Penciller/Inker Team – 1993 dla Sin City (Dark Horse)
  • Najlepsze opowiadanie – 1995 „Laska nosiła czerwień”, w Sin City: Laska nosiła czerwień i inne historie (Dark Horse/Legend)
  • Galeria sław Eisner Awards, 2015

Nagrody Harveya

  • Najlepsza seria ciągła lub limitowana –
    • 1996 Miasto Grzechu (Czarny Koń)
    • 1999 300 (Czarny Koń)
  • Najlepszy album graficzny z oryginalnym dziełem – 1998 Sin City: Family Values (Dark Horse)
  • Najlepszy krajowy projekt przedruku – 1997 Batman: Powrót Mrocznego Rycerza, 10. rocznicowa edycja (DC)

Nagrody Orła

  • Ulubiony rysownik komiksowy — 1983
  • Ulubiony pisarz komiksowy: USA — 1986
  • Roll of Honor — 1987
  • Ulubiony rysownik komiksowy — 1987
  • Ulubiony album komiksowy: USA — 1987 Batman: Powrót Mrocznego Rycerza (DC)
  • Ulubiona okładka: USA — 1987 Batman: Powrót Mrocznego Rycerza #1 (DC)
  • Ulubiony album komiksowy: USA — 1988 Daredevil: Love and War (DC)
  • Ulubiony czarno-biały komiks — 2000 Hell and Back (A Sin City Love Story) (Dark Horse)
  • Ulubiony pisarz/artysta komiksów — 2002
  • Ulubiona książka związana z komiksami — 2006 Eisner/Miller (Dark Horse)
  • Ulubiony pisarz/artysta komiksów — 2012

Nagroda UK Comic Art

  • Najlepsza oryginalna powieść graficzna/One-Shot — 1991 Elektra Lives Again (Epic Comics)
  • Najlepszy pisarz/artysta — 1992
  • Najlepszy pisarz/artysta — 1993
  • Najlepsza kolekcja powieści graficznych — 1993 Sin City
  • Najlepszy pisarz/artysta — 1994

Festiwal Filmowy w Cannes

  • Złota Palma – 2005 (nominacja) Sin City (Dimension Films)

Nagrody Krzyku

Bibliografia

Komiksy DC

  • Dziwne opowieści wojenne (a):
  • Nieznany żołnierz #219: „Na skraju historii” (z Elliotem S. Magginem , 1978)
  • Batman :
    • Batman: The Greatest Stories Ever Told Volume 1 (tpb, 192 strony, 2005, ISBN  1-4012-0444-9 ) zawiera:
    • Absolute Dark Knight (hc, 512 stron, 2006, ISBN  1-4012-1079-1 ) zbiera:
    • The Dark Knight III: The Master Race #1-9 (z Brianem Azzarello i Andym Kubertem , 2015-2017)
    • Powrót Mrocznego Rycerza: Ostatnia Krucjata (z Brianem Azzarello i Johnem Romitą Jr. , 2016)
    • Powrót Mrocznego Rycerza: Złote Dziecko (z Rafaelem Grampą i Jordie Bellaire , 2019)
    • Batman: Year One (hc, 144 stron, 2005, ISBN  1-4012-0690-5 ; tpb, 2007, ISBN  1-4012-0752-9 ) zbiera:
    • All Star Batman & Robin, The Boy Wonder #1-10 (w, z Jimem Lee , 2005-2008)
  • Ronin #1-6 (w/a, 1983) zebrany jako Ronin (tpb, 302 strony, 1987, ISBN  0-446-38674-X ; hc, 328 stron, 2008, ISBN  1-4012-1908-X )
  • Superman #400: „Żywe legendy Supermana” (m.in. z Elliotem S. Magginem, 1984)
  • Fanboy #5 (a, z Markiem Evanierem , m.in. 1999) zebrany w Fanboy (tpb, 144 strony, 2001, ISBN  1-56389-724-5 )
  • Superman i Batman: World's Funnest : „Last Imp Standing!” (a, m.in. z Evanem Dorkinem , one-shot, 2000)
  • Orion #3: „Tales of the New Gods: Nativity” (a, z Waltem Simonsonem , 2000) zebrane w O: The Gates of Apokolips (tpb, 144 strony, 2001, ISBN  1-56389-778-4 )
  • Superman: Rok pierwszy #1–3 (w, z Johnem Romitą Jr., 2019)

Komiksy Marvela

Komiksy Mrocznego Konia

Inni wydawcy

Praca na okładce

Filmy

Filmowa wersja Daredevila (2003) głównie wykorzystywała ton ustalony i historie napisane przez Millera, który nie miał bezpośredniego twórczego wkładu w film (z wyjątkiem pojawienia się epizodu ). W Elektrze (2005) Miller zaliczył "postacie z komiksów". The Wolverine (2013) został zainspirowany miniserialem Wolverine z 1982 roku, który Miller napisał ołówkiem z pisarzem Chrisem Claremontem .

Występy kamei

Frank Miller wystąpił w sześciu filmach w małych, epizodycznych rolach , umierając w każdym.

  • W RoboCop 2 (1990) gra we Franka chemika i ginie w eksplozji w nielegalnym laboratorium narkotykowym.
  • W Jugular Wine: A Vampire Odyssey (1994) zostaje zabity przez wampiry przed Stanem Lee z Marvel Comics .
  • W Daredevil (2003) pojawia się jako zwłoki z piórem w głowie, rzucone przez Bullseye , który kradnie mu motocykl. Kredyty wymieniają Franka Millera jako „Człowieka z piórem w głowie”.
  • W Sin City (2005) gra księdza zabitego przez Marva w konfesjonale.
  • W Duchu (2008), napisanym i wyreżyserowanym przez Millera, pojawia się jako „Liebowitz”, oficer, któremu ośmiornica odrywa głowę i rzuca w Ducha. Nazwa nawiązuje do Jacka Liebowitza , współzałożyciela tego, co stało się DC Comics .
  • W Sin City: A Dame to Kill For (2014), który Miller napisał i wyreżyserował, pojawia się jako „Sam”, mężczyzna właśnie zastrzelony przez inną postać, graną przez współreżysera Millera, Roberta Rodrigueza , również w epizodzie.
  • Miller pojawia się w trzecim odcinku serialu telewizyjnego Cursed z 2020 roku , którego był współautorem i współproducentem.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

Poprzedzał
Gene Colan
Śmiały artysta
1979–1983
Następca
Klausa Jansona
Poprzedzony przez
Rogera McKenzie
Daredevil pisarz
1981–1983
Następca
Dennisa O'Neila
Poprzedzony przez
Dennisa O'Neila
Śmiały pisarz
1986
Następca
Ann Nocenti
Poprzedzał
Max Allan Collins
Pisarz o Batmanie
1987
Następca
Maxa Allana Collinsa