Garth Hudson - Garth Hudson

Dla angielskiego piłkarza zobacz Garth Hudson (piłkarz) .

Garth Hudson
CM
Hudson występujący z zespołem, Hamburg, Niemcy, maj 1971
Hudson występujący z zespołem, Hamburg , Niemcy, maj 1971
Informacje ogólne
Imię urodzenia Eric Garth Hudson
Urodzić się ( 1937-08-02 )2 sierpnia 1937 (wiek 84)
Windsor, Ontario , Kanada
Gatunki
Zawód (y)
Instrumenty
lata aktywności 1949-obecnie
Etykiety
Akty powiązane
Strona internetowa garthhudson .com

Eric Garth Hudson CM (ur. 2 sierpnia 1937) to kanadyjski multiinstrumentalista, najlepiej znany jako klawiszowiec i okazjonalny saksofonista grupy rockowej The Band . Był głównym architektem brzmienia grupy, opisywanym przez magazyn Keyboard jako „najbardziej błyskotliwy organista w świecie rocka” . Wraz ze śmiercią Richarda Manuela w 1986 roku, Ricka Danko w 1999 roku i Levona Helma w 2012 roku, Hudson jest jednym z dwóch żyjących oryginalnych członków The Band, drugim jest Robbie Robertson .

Mistrz organów Lowreya , inne podstawowe instrumenty Hudsona to fortepian, akordeon , elektroniczne klawisze i saksofony ( alt , tenor , sopran , baryton , bas ). Był bardzo pożądanym i szanowanym muzykiem sesyjnym , występującym z dziesiątkami artystów, w tym Eltonem Johnem , który wymienił go jako wczesny wpływ.

Biografia

Wczesne życie

Hudson urodził się w Windsor, Ontario , Kanada. Jego rodzice, Fred James Hudson i Olive Louella Pentland, byli muzykami. Jego matka grała na pianinie i akordeonie i śpiewała. Jego ojciec, inspektor farmy, który walczył jako pilot myśliwca podczas I wojny światowej , grał na perkusji, saksofonie melodii C , klarnecie , flecie i pianinie. Hudson przeprowadził się z rodziną do Londynu w prowincji Ontario około 1940 roku. Zaczynając w młodym wieku lekcje gry na fortepianie, Hudson grał również na organach w swoim kościele i zakładzie pogrzebowym swojego wuja, a także wykonywał pieśni country na akordeonie Klasycznie szkolony w zakresie gry na fortepianie, teorii muzyki , harmonii i kontrapunkt , Hudson napisał swoją pierwszą piosenkę w wieku jedenastu lat i po raz pierwszy grał profesjonalnie z zespołami tanecznymi w 1949 roku, w wieku dwunastu lat. Uczęszczał do Broughdale Public School i Medway High School, a następnie studiował muzykę (głównie chorały Bacha i The Well-Tempered Clavier ) na Uniwersytecie Zachodniego Ontario . W tym okresie był coraz bardziej sfrustrowany sztywnością klasycznego repertuaru, co doprowadziło go do rezygnacji po roku.

W 1956 dołączył do londyńskiego zespołu The Silhouettes. Grupa przeniosła się do rejonu Windsor / Detroit, gdzie pracy było więcej. To właśnie tam, w 1958 roku, The Silhouettes połączyło się z innym londyńczykiem Paulem „Londonem” Hutchinsem i stało się Paulem London And The Capers. Hudson grał w grupie głównie na saksofonie i trochę na pianinie w stylu inspirowanym przez Johnniego Johnsona , ale zobaczył swoje pierwsze organy Lowreya na koncercie w Detroit i postanowił, że je dostanie. Grupa odniosła umiarkowany sukces i mnóstwo pracy, nagrywając kilka piosenek w Toronto w 1960 roku, zmieniając nazwę na „...Kapers” przez „K”, nagrywając jeszcze kilka piosenek w Chess Studios w Chicago.

Z Hudsonem po raz pierwszy skontaktowali się Ronnie Hawkins i Levon Helm latem 1961 roku, po koncercie Kapersa w Londynie, i poprosili go o dołączenie do The Hawks, na co odmówił. The Hawks uparli się iw grudniu 1961 roku Hudson zgodził się dołączyć do zespołu pod dwoma warunkami: że Hawkins kupi mu organy Lowreya i że otrzyma dodatkowe 10 dolarów tygodniowo za udzielanie lekcji muzyki innym Hawksom. Ten drugi warunek był częściowo usprawiedliwieniem przeprowadzki jego rodziców, którzy obawiał się, że pomyślą, że trwoni lata edukacji muzycznej, grając w zespole rock and rollowym. Omawiając myślenie stojące za jego wczesnymi lękami w Ostatnim walcu , Hudson powiedział dziennikarzowi-reżyserowi Martinowi Scorsese : „Istnieje pogląd, że jazz jest »zły«, ponieważ pochodzi od złych ludzi, ale w rzeczywistości najwięksi księża na 52 ulicy i na ulicach z Nowego Jorku to muzycy. Wykonywali największą pracę uzdrawiającą. Wiedzieli, jak przebić się przez muzykę, która leczy i sprawia, że ​​ludzie czują się dobrze”.

Kiedy 24-letni Hudson dołączył do Hawks, zespołu wspierającego Ronniego Hawkinsa , w skład zespołu wchodzili już 21-letni Levon Helm na perkusji, 18-letni Robbie Robertson na gitarze, 18-letni Rick Danko na basie i 18-letni Richard Manuel na fortepianie. Skład, który miał stać się The Band, był już kompletny.

Organy Lowreya

Hudson był jednym z nielicznych grających na organach w rock'n'rollu, rytmie i bluesie, którzy unikali organów Hammonda . Po dołączeniu do Hawks, Hudson skorzystał z okazji, by wynegocjować zakup nowego organu Lowreya w ramach jego rekompensaty. Organy Lowreya oferowały inny zestaw funkcji, a Hudson pozostał z Lowreyem aż do Ronniego Hawkinsa i Hawksa, Boba Dylana i zespołu , grając na trzech różnych modelach: pierwotnie konsola Festival (FL), którą zastąpiła Lincolnwood TSO- 25 w 1969 r., a później jeszcze model podkowiastej konsoli H25, jak pokazano w Ostatnim walcu .

Zespół: 1965-1976

Pod ścisłym nadzorem Hawkinsa The Hawks stali się znakomitym zespołem. Rozdzielili się z Hawkins w 1963 roku, nagrali dwa single i prawie bez przerwy koncertowali, grając w barach i klubach, zwykle reklamowanych jako Levon and the Hawks. Hudson rozpoczął pracę jako muzyk sesyjny w 1965 roku, grając na John Hammond, Jr. „s So Many Roads wraz z Robertson (gitara) i Helm (perkusja).

Hudson występujący z zespołem, Hamburg, Niemcy, maj 1971.

W sierpniu 1965 roku zostali przedstawieni Bobowi Dylanowi przez asystentkę menadżera Alberta Grossmana , Mary Martin. W październiku Dylan and the Hawks nagrali singiel „ Can You Please Crawl Out Your Window? ”, aw styczniu 1966 nagrali z Dylanem materiał na album Blonde on Blonde . Dylan zwerbował zespół, aby towarzyszył mu w jego kontrowersyjnej trasie „elektrycznej” w 1966 roku po Stanach Zjednoczonych, Australii i Europie. (Album z 1966 wyników Dylana ze swoim zespołem, The „Royal Albert Hall” Concert , został wreszcie wydany w 1998 roku) Po Boba Dylana motocyklowym wypadku w lipcu 1966 roku grupa osiedliła się w różowym domu w Zachodnim Saugerties, New York , w pobliżu Woodstock . Dylan był częstym gościem, a nagrania Hudsona z ich współpracy zaowocowały The Basement Tapes .

W 1968 roku grupa nagrała swój debiutancki album Music from Big Pink . Album został nagrany w Los Angeles (w Capitol) i Nowym Jorku (w A&R Studio). Capitol pierwotnie ogłosił, że grupa będzie nazywać się The Crackers, ale kiedy wydano Music From Big Pink, oficjalnie zostali nazwani The Band. Album zawiera prezentację organową Hudsona „Chest Fever”, piosenkę, która podczas występów na żywo zespołu zostałaby znacznie poszerzona o solowe wprowadzenie organowe, zatytułowane „The Genetic Method”, improwizowane dzieło, grane inaczej przy każdym występie. Przykład można usłyszeć na koncertowej płycie Rock of Ages . Hudson jest również mistrzem gry na akordeonie, który grał na niektórych nagraniach grupy, takich jak „Rockin Chair” zespołu The Band ; tradycyjne " Ain't No More Cane " z The Basement Tapes ; Dylana „ Kiedy maluję moje arcydzieło ”; oraz „Down South in New Orleans” Bobby'ego Charlesa podczas Ostatniego walca . Jego solową twórczość na saksofonie można usłyszeć w takich utworach jak „Tears of Rage” (z Big Pink ) i „Unfaithful Servant” (z The Band ). Hudsonowi przypisuje się granie wszystkich instrumentów dętych blaszanych i drewnianych w studyjnej wersji „Ophelia” z albumu „ Northern Lights – Southern Cross ” z 1975 roku . Ten album, pierwszy nagrany w studiu nagraniowym zespołu Shangri-La w Malibu w Kalifornii , również widział, jak Hudson dodał syntezatory do swojego arsenału instrumentów.

Hudson gra na organach po lewej stronie na koncercie Last Waltz w 1976 roku

Hudson zapewnił innowacyjny akompaniament. Na przykład piosenka „ Up on Cripple Creek ” dysponuje Hudson odtwarzania Clavinet pośrednictwem pedału wah-wah stworzyć bagnisty dźwiękowy przypominający drumla lub rechot żaby. Ta konfiguracja pedałów clavinet-wah wah została później przyjęta przez wielu muzyków funkowych .

Początkowa wersja zespołu zakończyła swój ostatni ukłon jako zespół koncertowy z wystawnym finałowym koncertem w Święto Dziękczynienia 1976 w Winterland Ballroom w San Francisco, koncertem w hołdzie gwiazd, udokumentowanym w The Last Waltz .

Reforma zespołu: lata 80.-1990

Zespół wydał jeszcze jeden album po Ostatnim Walcu, Wyspy , a następnie rozwiązał się. Do tego czasu Hudson poślubił swoją żonę piosenkarkę i aktorkę, Maud. Miał własną posiadłość, Big Oak Basin Dude Ranch w Malibu, która została zniszczona przez pożary w 1978 roku, po gruntownym remoncie obejmującym imponujące studio.

Był aktywny w tym okresie jako muzyk sesyjny , występując na ścieżkach dźwiękowych do filmów i albumach wielu innych artystów, m.in. Emmylou Harris , Van Morrison ( Wavelength ) i Leonard Cohen ( Recent Songs ). Skomponował muzykę do Our Lady Queen of the Angels , multimedialnego widowiska stworzonego na dwusetną rocznicę Los Angeles w 1980 roku. Na początku lat 80. akompaniował Call na jednym z ich albumów i wystąpił z nimi w teledysku, który był odtwarzany w MTV. Można go zobaczyć grającego na dwóch osobnych klawiszach w teledysku The Calls, w którym "ściany opadły"

Zespół zreformował się w 1983 roku, ze wszystkimi oryginalnymi członkami oprócz Robbiego Robertsona . Richard Manuel , który mieszkał na ranczu Hudsona w 1978 roku, popełnił samobójstwo w 1986 roku. Uzupełniony przez rotacyjną listę dodatkowych muzyków, zespół kontynuował trasę koncertową, wydając w latach 90. trzy albumy.

W 1988 roku Hudson nagrał „ Nakarm ptaki na czuwaniu: Różne interpretacje muzyki” z Vintage Disney Films , wyprodukowanym przez Hala Willnera .

W 1990 roku Hudson, grając na akordeonie i saksofonie sopranowym , wraz z kolegami z zespołu Levonem Helmem i Rickiem Danko , którzy zgrali się z wokalistami, wziął udział w masowym wykonaniu Rogera Watersa The Wall pod Murem Berlińskim .

Jako członek zespołu, Hudson został wprowadzony do Juno Hall of Fame w 1989 roku i Rock and Roll Hall of Fame w 1994 roku.

Grał na różnych solowych wysiłkach swoich kolegów z zespołu Ricka Danko , Levona Helma i Robbiego Robertsona .

Artysta solowy: 2001–obecnie

Hudson wydał swój pierwszy solowy album, The Sea to the North , 11 września 2001 roku. W 2002 roku, gdy jego dom został przejęty, a Robertson wykupił swoje udziały w zespole, Hudson został zmuszony do ogłoszenia bankructwa po raz trzeci. Nadal nagrywał i występował. 13 lipca 2002 roku został uhonorowany Nagrodą za Całokształt Twórczości Canada South Blues Society.

W 2002 roku wstąpił z byłym Flying Burrito braci ' pedał stali odtwarzacza Pete Kleinow tworząc Burrito Deluxe, z Carlton Moody z braci Moody na wokal i gitary, basista Jeff «Stick» Davis z Niesamowite Rhythm Aces i perkusista Rick Lonow . Grupa nagrała dwa albumy, Georgia Peach i The Whole Enchilada , zanim Kleinow odszedł w 2004 roku z powodu problemów zdrowotnych.

W 2005 roku Hudson założył swój własny 12-osobowy zespół The Best! ze swoją żoną Maud na wokalu. W tym samym roku Garth i Maud Hudson wydali Live at the Wolf , album z fortepianem i wokalem nagrany na żywo w Wolf Performance Hall w Londynie, Ontario .

20 listopada 2005 roku Hudson otrzymał nagrodę Hamilton Music Award dla najlepszego instrumentalisty.

Kontynuuje jako bardzo rozchwytywany muzyk sesyjny, występując z takimi artystami jak Neko Case ( Fox Confessor Brings the Flood and Middle Cyclone ), Chris Castle ( Last Bird Home ), Teddy Thompson ( Separate Ways ), The Secret Machines ( Ten). Silver Drops , The Sadies ( Live 2006 ), The Lemonheads , Jonah Smith (debiut z 2006 r.), Yesterday's News ( The Northside Hotel ), Billy the Kid ( Przegrana sprawa ) i inni. Wniósł oryginalną muzykę elektroniczną do pozabroadwayowskiej produkcji Zabójcy smoków , napisanej przez Stanleya Keyesa i wyreżyserowanej przez Brada Maysa w 1986 roku w Union Square Theatre w Nowym Jorku. Produkcja została ponownie wystawiona z nową obsadą w Los Angeles w 1990 roku.

Kilku artystów, z którymi Hudson występował w 2006 roku, to Ronnie Hawkins , Sadies , Neko Case , Heavy Trash , John Hiatt , North Mississippi All-Stars , Blackie and the Rodeo Kings oraz Chris Zaloom. Hudson i jego talent do gry na fortepianie są szczególnie widoczne w filmie dokumentalnym DVD Daniela Lanoisa z 2007 roku Here Is What Is .

W 2010 roku Hudson wydał Garth Hudson Presents: kanadyjskie świętowanie zespołu . Album zawiera kanadyjskich artystów wykonujących utwory, które zostały nagrane przez zespół. Hudson gra na każdym utworze i jest współproducentem albumu z Peterem J. Moore'em . Aktorki, które pojawiły się na albumie to Neil Young , Bruce Cockburn , Blue Rodeo , Cowboy Junkies , The Trews , Great Big Sea , Hawksley Workman , Mary Margaret O'Hara , Chantal Kreviazuk , Raine Maida i Ian Thornley .

Nagrody i wyróżnienia

Jako artysta solowy

  • Canada South Blues Society – Nagroda za Całokształt Twórczości, 2002 r.
  • Hamilton Music Scene - Instrumentalista Roku, 2005
  • Dofasco Hamilton Music Awards - Nagroda za Całokształt Twórczości, 2007
  • Blues Hall of Fame - wprowadzony jako "Legendary Blues Artist", 2012
  • London Music Hall Of Fame - wprowadzony 2014
  • Członek Orderu Kanady , 2019

Jako członek The Band

Dyskografia

Główny artykuł: Dyskografia The Band

Albumy

Rok Album Etykieta Notatka
1980 Muzyka dla Matki Bożej Królowej Aniołów Muzyka z Buscadoru *Wydanie CD w programie Other People's Music 2005
2001 Morze na północy Woodstock
2005 Mieszkaj u Wilka Zrób to naprawdę *z siostrą Maud Hudson
2010 Garth Hudson przedstawia: kanadyjskie święto zespołu Sony Muzyka

Inne występy

Rok Album Etykieta Notatka
1975 Album Muddy Waters Woodstock Rekordy szachowe z Muddy Waters
1988 Nie śpij (różne interpretacje muzyki z klasycznych filmów Disneya) Rekordy A&M Nakarm ptaki (od Mary Poppins )
2006 The Harry Smith Project: Anthology of American Folk Music Revisited Krzyczeć! Fabryka Bez depresji w niebie (z Maude Hudson)
2013 Piękne stare: pieśni z przełomu wieków Rekordy dublonów Różaniec (1898), Do ponownego spotkania (1918)
2013 Miłość do Lewona (zasiłek na ocalenie stodoły) Czas życia Pojawia się z Johnem Prine w „Kiedy maluję moje arcydzieło” i Dierksem Bentleyem w „Chest Fever”

Kredyty filmowe

Hudson występuje w następujących filmach:

Zobacz też

  • Keyboard Magazine – „Garth Hudson: Legendary Organist with '60s Supergroup the Band” grudzień 1983

Bibliografia

Zewnętrzne linki