Gilles Groulx - Gilles Groulx
Gilles Groulx | |
|---|---|
| Urodzony |
30 sierpnia 1931
Montreal, Quebec , Kanada
|
| Zmarły | 22 sierpnia 1994 (w wieku 63)
Longueuil , Quebec, Kanada
|
| Zawód |
Reżyser filmowy Redaktor filmowy Scenarzysta |
| lata aktywności | 1958 - 1983 |
Gilles Groulx (30 sierpnia 1931 w Montrealu , Quebec - 22 sierpnia 1994) był kanadyjskim reżyserem filmowym. Dorastał w rodzinie robotniczej z 14 dziećmi. Po studiach w szkole biznesu, poszedł do pracy w biurze, ale okazało się, że umysłowych środowisko zbyt ogłupiający. Uznając, że jedynym wyjściem było zostać intelektualistą, uczęszczał do École du MEUBLE de Montreal przez jakiś czas i był zwolennikiem Borduas ' ruchu automatiste . Nakręcił również amatorskie filmy 8 mm , dzięki czemu otrzymał pracę jako montażysta zdjęć w dziale wiadomości CBC . Po trzech krótkich, osobistych filmach, które potwierdziły jego talent, został zatrudniony przez National Film Board (NFB) na początku ruchu szczerego oka w 1956 roku.
National Film Board
Jego pierwszym filmem z NFB był Les Raquetteurs (1958). Wyreżyserowany wspólnie z Michelem Braultem i obejmujący ważny wkład rejestratora dźwięku Marcela Carrière'a , przekroczył podejście szczerego oka, ustanawiając po raz pierwszy w historii filmu twórców filmu w środku trwającego wydarzenia. Poszukując prawdziwego związku z filmową rzeczywistością, dźwięk jest również rejestrowany na żywo. Film, nie pozbawiony elementów komicznych, jest również postrzegany jako ważny krok w kinematografii antropologicznej. Bez osądzania uchwyci zjawisko społeczne, które wydawałoby się nieważne w swoim archaizmie i trywialności (konwencja w rakietach śnieżnych na asfalcie!), Ujawniając w ten sposób z udokumentowanym dystansem elementy popularnej kultury Quebecu, które wcześniej były pogardzane.
W 1961 roku uwaga Groulxa przeniosła się z tłumu na indywidualność w jego krótkim dokumencie „ Złote rękawiczki” .
Voir Miami (1962) ujawnił poetycką stronę Groulxa. Choć przedstawia akt oskarżenia współczesnej Ameryki, czyni to w poetyckim, niemal lirycznym stylu.
W 1964 roku Groulx zwrócił się ku bardzo społecznemu i politycznemu typowi filmowania, co było charakterystyczne dla jego twórczości do samego końca. Kot w torbie (Le Chat dans le sac) , jego pierwszy pełnometrażowy dramat, opowiada o dojrzewaniu: dla bohaterów, którzy stają przed trudnymi wyborami politycznymi, a być może także dla mieszkańców Quebecu. Groulx nie tylko napisał i wyreżyserował ten film, ale także wykonał własny montaż (tak jak przy wszystkich kolejnych filmach). W swoich dramatach Groulx lubił filmować nieprofesjonalistów, którzy byli prawdziwymi bohaterami opowieści lub którzy byli do nich bardzo podobni i potrafili improwizować w danej sytuacji.
Przed kolejnym filmem Groulx nakręcił dokumentalny film krótkometrażowy Un jeu si simple (1965), dramatyczny przegląd hokeja w prowincji Quebec, aw szczególności drużyn Montreal Canadiens w latach 1950-1960.
Następnie w 1967 roku pojawił się film Où êtes-vous donc? , złożony kolaż obrazów przedstawiających codzienne życie Quebeckers. Groulx kwestionuje ich wybór stylu życia poprzez niekonwencjonalny język filmowy, nadający dźwiękom bezprecedensową wagę. Okaleczając widzów niepokojącą mieszanką skandowanych głosów, piosenek, cytatów i reklam ze środków masowego przekazu, film jest protestem przeciwko społeczeństwu konsumpcyjnemu, potępieniem stworzonych i stosowanych przez człowieka mechanizmów odczłowieczających człowieka przeciwko człowiekowi.
Kontynuując ten pamfletyzm, Groulx wykonał 24 godziny plus , prawdziwy wezwanie do rewolucji, które zostało ocenzurowane przez NFB. Nakręcony pod koniec 1971 roku film ukazał się oficjalnie dopiero w 1977 roku.
W 1977 roku wyreżyserował pełnometrażowy dokument Première question sur le bonheur , koprodukcję meksykańsko-kanadyjską, w której Groulx ponownie kwestionuje wyzysk człowieka przez człowieka, ale tym razem w kontekście wiejskiego Meksyku .
W 1980 Groulx miał poważny wypadek samochodowy, który położył kres jego karierze, chociaż udało mu się wrócić w 1982 roku i ukończyć film fabularny, nad którym pracował. Au Pays de Zom to zjadliwie zabawna satyra na etos biznesmena w nieoczekiwanej formie musicalu, w którym Joseph Rouleau, śpiewak operowy bardzo podziwiany przez Groulxa, gra rolę nie romantycznego bohatera, ale finansisty.
Dziedzictwo
Filmy Groulx są dziełem zmartwionego człowieka, który nieustannie kwestionuje życie i otaczający go świat. Dzięki nim badał różne aspekty społeczeństwa Quebecu, zawsze zmieniając swój styl, aby dopasować go do tematu. Był jednym z pierwszych twórców filmowych z Quebecu, który zrealizował filmy autorskie, zarówno dokumentalne , jak i dramatyczne. Ogólnie można powiedzieć, że jego filmy przekazują filozofię marksistowską z estetyką Brechta .
Kot w torbie (Le Chat dans le sac) (1964) pozostaje jego najbardziej znanym filmem i odegrał kluczową rolę w rozwoju kina w Quebecu. W 1985 roku rząd Quebecu przyznał Groulx nagrodę Prix Albert-Tessier za całokształt twórczości.
Filmowiec jest dziennikarzem: musi informować i komentować. Dla mnie w filmie liczy się morał, to, co ma do powiedzenia autor. Sama technika nie ma sensu. Historia też jest bez znaczenia; to pretekst do filmu; jest jak model dla malarza impresjonisty. (Tłumaczenie)
- La Crue , 15 września 1964
Każdy powinien spędzić życie pracując nad swoim życiem, a każdy nasz film powinien o tym przypominać. Film to krytyka życia codziennego. (Tłumaczenie)
- Le Devoir , 20 grudnia 1969
Jeśli moje filmy bronią wolności narodów, jako twórca muszę walczyć o własną wolność.
- Gilles Groulx
Filmografia
Fikcja
- Kot w torbie (Le Chat dans le sac) (1964)
- Où êtes-vous donc? (1970)
- Entre tu et vous (1970)
- Au pays de Zom (1982)
Filmy dokumentalne
- Les héritiers (krótki, 1954)
- Les raquetteurs (reżyseria krótkometrażowa z Michelem Braultem , 1958)
- Normétal (krótki, 1959)
- La France sur un caillou (reżyseria krótkometrażowa z Claude Fournierem , 1960)
- Złote rękawiczki (krótkie, 1961)
- Voir Miami (krótki, 1962)
- Un jeu si simple (krótki, 1966)
- Québec ...? (Krótki, 1967)
- Place de l'équation (1973)
- 24 heures ou plus (1976)
- Première question sur le bonheur (1977)