Wielkie nadzieje (film 1998) - Great Expectations (1998 film)

Wielkie Oczekiwania
Wielkie oczekiwania poster.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Alfonso Cuarón
Scenariusz autorstwa Mitch Glazer
Oparte na Wielkie nadzieje
autorstwa Karola Dickensa
Wyprodukowano przez Sztuka Linson
John Linson
W roli głównej
opowiadany przez Ethan Hawke
Kinematografia Emmanuel Lubezki
Edytowany przez Steven Weisberg
Muzyka stworzona przez Patrick Doyle
Ron Wasserman

Firma produkcyjna
Art Linson Productions
Dystrybuowane przez 20th Century Fox
Data wydania
Czas trwania
 111 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Języki angielski
francuski
Budżet 25 milionów dolarów
Kasa biletowa 55,5 miliona dolarów

Wielkie nadzieje to amerykański dramat romantyczny z 1998 roku . Współczesna filmowa adaptacja powieści Charlesa Dickensa z 1861 roku o tym samym tytule , napisana wspólnie i wyreżyserowana przez Alfonso Cuaróna, z udziałem Ethana Hawke'a , Gwyneth Paltrow , Hanka Azaria , Roberta De Niro , Anne Bancroft i Chrisa Coopera . Jest znany z tego, że przeniósł akcję oryginalnej powieści z 1812-1827 Londynu do Nowego Jorku w latach 90. XX wieku. Film jest skróconą modernizacją powieści Dickensa z 1861 roku, w której imię bohatera zmieniono z Pip na Finn, a postacie panny Havisham przemianowano na Norę Dinsmoor, a Abel Magwitch na Arthur Lustig. Film otrzymał mieszane recenzje.

Wątek

Dziesięcioletni Finnegan „Finn” Bell, sierota wychowywana przez swoją starszą siostrę Maggie i jej chłopaka Joe, bawi się na plaży na wybrzeżu Zatoki Perskiej, gdy zbiegły więzień go obezwładnia. Finn musi obiecać, że przyniesie jedzenie, lekarstwa i przecinaki do śrub, aby zdjąć żelazne kajdany z nogi. Finn zgadza się, ale zostaje wzięty jako zakładnik, a skazany próbuje uciec do Meksyku, ale policja przejmuje jego małą łódkę. Skazaniec chowa się na boi, a policja odciąga Finna z powrotem na ląd. Następnego dnia Finn widzi w wiadomościach, że skazanym był gangster Arthur Lustig, który uciekł z celi śmierci , ale teraz został ponownie schwytany.

Joe zostaje wezwany do pracy ogrodniczej w „Paradiso Perduto” (w języku włoskim „Lost Paradise”), rezydencji najbogatszej kobiety na Florydzie, Nory Dinsmoor. Pani Dinsmoor żyła jako samotniczka, odkąd wiele lat wcześniej została zostawiona przed ołtarzem przez swojego narzeczonego. Finn towarzyszy Joemu i spotyka młodą siostrzenicę Dinsmoora, piękną Estellę. Dinsmoor zaprasza Finna, by wrócił i pobawił się z Estellą. Podczas pierwszej wizyty Finna Estella zachowuje się wyniośle, ale ciotka zmusza ją do siedzenia na zaimprowizowanym portretie Finna. Podczas rysowania pani Dinsmoor ostrzega Finna, że ​​zakocha się w Estelli i złamie mu serce.

Mija kilka lat. Maggie ucieka z domu, a Joe samotnie wychowuje Finna. Finn chodzi do Paradiso Perduto w każdą sobotę i wyrasta na utalentowanego malarza. Chociaż Estella czasami flirtuje, nawet próbuje uwieść Finna w pewnym momencie, wyjeżdża na studia za granicę do Europy, nie mówiąc mu o tym. Załamany Finn rezygnuje z malowania i wizyt w Paradiso Perduto.

Siedem lat później do Finna przychodzi prawnik i mówi mu, że właściciel galerii w Nowym Jorku jest zainteresowany pokazaniem jego prac. Finn jest zakłopotany, ale zgadza się odejść. Kiedy przybywa, spotyka w parku Estellę, o której pani Dinsmoor wspomniała, że ​​również była w Nowym Jorku. Estella jest w związku z bogatym biznesmenem Walterem. Wraca do swojego zalotnego zachowania wobec Finna, pozując nago w jego mieszkaniu i wzbudzając zazdrość Waltera.

Ostatecznie Finn, sfrustrowany wymijającością Estelli, odciąga ją od Waltera i oboje się kochają. Mówi mu, że wyjeżdża na krótko odwiedzić ciotkę, ale wróci, aby wziąć udział w otwarciu programu Finna. Jednak w noc otwarcia Estella nie zmaterializowała się. Zamiast tego pojawia się wujek Joe i niechcący zawstydza Finna swoją prymitywnością. Finn następnie udaje się do siedziby Estelli w Nowym Jorku, mając nadzieję, że ją tam znajdzie, ale zamiast tego znajduje panią Dinsmoor, która ujawnia, że ​​przyjechała do Nowego Jorku, aby wziąć udział w ślubie Estelli z Walterem. Kiedy Finn denerwuje się tą wiadomością, mówi mu, że Estella przez cały czas go wykorzystywała, by wzbudzić w Walterze zazdrość i przekonać go, by się z nią ożenił. Kiedy zdaje sobie sprawę, jak poważnie go zdenerwowała, zaczyna żałować i przeprasza za swoją manipulację, ale jest już za późno.

Finn wraca do swojego studia i znajduje dziwnego brodatego mężczyznę, który chce się z nim zobaczyć: to nikt inny jak Arthur Lustig. Finn początkowo nie dowierza, ale potem czuje się nieswojo w obecności starca i sugeruje, że powinien odejść. Gdy Lustig wychodzi za drzwi, jego zdawkowe komentarze uświadamiają Finnowi, że to on, a nie bogata pani Dinsmoor, był w rzeczywistości dobroczyńcą Finna przez cały czas jego pobytu w Nowym Jorku. W ten sposób Finn towarzyszy Lustigowi do stacji metra.

Czekając na pociąg, Lustig widzi na przeciwległym peronie trzech niesmacznych znajomych. Finn i Lustig wymanewrują ich i wsiadają do pociągu. Myślą, że są bezpieczni, ale kiedy pociąg jest w ruchu, jeden z dwóch mężczyzn przechodzi przez wagon i brutalnie dźga Lustiga w bok. Gdy Lustig wykrwawia się na śmierć w ramionach Finna, ujawnia, że ​​był dobroczyńcą Finna w zamian za dobroć, jaką Finn okazał mu jako dziecko.

Zrozpaczony Finn odrywa się od wszystkiego i jedzie do Paryża, aby studiować sztukę. Odnosi sukces na własną rękę i ostatecznie wraca na Florydę, aby odwiedzić swojego wujka Joe. Pani Dinsmoor już nie żyje, ale i tak postanawia odwiedzić jej dom. Siedząc w ogrodzie wydaje mu się, że widzi pojawienie się Estelli jako dziecka. Podąża za małą dziewczynką do tylnego doku, gdzie znajduje matkę dziecka, która okazuje się być Estellą, która od tego czasu się rozwiodła. Przyznaje, że często o nim myślała i prosi o wybaczenie jej dawnego okrucieństwa. Finn wybacza jej i trzymają się za ręce patrząc na morze.

Rzucać

Użyte lokalizacje

  • Ca' d'Zan , historyczna rezydencja w Sarasocie na Florydzie, została wykorzystana na zewnątrz i we wnętrzu Paradiso Perduto. Dwór został zbudowany w 1924 roku przez Mable i Johna Ringlingów . Fasada została ubrana tak, by wyglądała na zrujnowaną i zarośniętą, do alei przed frontem dobudowano bramę, a na sceny taneczne ubrano także wewnętrzną salę balową i loggię od strony tarasu nabrzeża.
  • Bradenton na Florydzie - Cortez Road i Sarasota Bay - zostało wykorzystane do podejścia i ogrodów Paradiso Perduto.
  • Hempstead House na Long Island w stanie Nowy Jork został wykorzystany jako wewnętrzny dziedziniec fontanny Paradiso Perduto.
  • Harry F. Sinclair Dom przy East 79th St. i 5th Avenue na Manhattanie działał jako wejściowe pani Dinsmoor New York rezydencji.

Produkcja

Reżyser Alfonso Cuarón był wielkim fanem pracy Ethana Hawke'a w Przed wschodem słońca (1995) i bardzo chciał, aby zagrał główną rolę. Hawke początkowo nie był zainteresowany – uważał, że klasowe motywy obecne w historii lepiej oddałyby się w kontekście amerykańskim, gdyby głównym bohaterem był Latynos lub Afroamerykanin. Jednak po spotkaniu z Cuarónem i będąc pod wrażeniem entuzjazmu reżysera dla projektu, Hawke zgodził się.

Głosów nie było w oryginalnym scenariuszu. Po wspólnym zmontowaniu filmu producent Art Linson uznał, że potrzebny jest głos lektora, aby utrzymać tkankę łączną w hiperstylizowanym świecie, który stworzył Cuaron. Pracując wcześniej ze scenarzystą Davidem Mametem przy The Edge i The Untouchables , Linson zatrudnił go do napisania podkładów głosowych. Mamet nie został wymieniony w końcowym filmie.

Imię bohatera Hawke'a było przez jakiś czas niezdecydowane, a Pip z oryginalnej powieści brzmiał niesmacznie, biorąc pod uwagę współczesne otoczenie tej wersji. Produkcja później osiadła na Finnegan, lub Finn, imieniu psa Hawke'a.

Alfonso Cuarón stwierdził, że reżyserowanie filmu było „strasznym doświadczeniem” i filmem, którego „nie powinien robić” i nakręcił go „ze złych powodów”. Cuarón stwierdził, że po raz pierwszy wielokrotnie zdał reżyserię scenariusza, ale zastanowił się ponownie, gdy potrzebował pieniędzy i miał szansę pracować z niektórymi nazwiskami związanymi z projektem.

Ścieżka dźwiękowa

Piosenka „Syrena” została napisana do tego filmu przez Tori Amos . Ścieżka dźwiękowa zawiera również utwory popularnych artystów, takich jak Pulp , Scott Weiland , Iggy Pop , Chris Cornell i The Verve Pipe . Wkład Duncana Sheika , piosenka „ Wishful Thinking ”, została wydana jako singiel ze ścieżki dźwiękowej, a „Today” Poe zostało wydane jako promo. Muzykę do filmu napisał szkocki kompozytor Patrick Doyle , weteran wielu literackich adaptacji i częsty współpracownik Kennetha Branagha , z udziałem gitarzysty klasycznego Johna Williamsa .

W filmie słychać kilka wariacji piosenki Bésame Mucho . Pierwotne nagranie, a także wersję wydaną na ścieżce dźwiękowej, wykonuje Cesaria Evora .

Ścieżka dźwiękowa zawierała również przełomowy singiel „ Life in Mono ”, który stał się wielkim hitem, trafiając na listy Billboard Hot 100 .

Utwór "Kissing in the Rain" został samplowany w piosence "RoboCop" z albumu Kanye Westa z 2008 roku, 808s & Heartbreak .

  1. Finn (intro) – wokalizacja instrumentalna Tori Amos
  2. Syrena - wykonywana przez Tori Amos
  3. Życie w Mono - w wykonaniu Mono
  4. Sunshower - w wykonaniu Chrisa Cornella
  5. Rezygnacja - Wykonywane przez Reef
  6. Like a Friend - w wykonaniu Pulp
  7. Myślenie życzeniowe - w wykonaniu Duncana Sheika
  8. Dzisiaj - w wykonaniu Poe
  9. Lady, Your Roof Brings Me Down - wyk. Scott Weiland
  10. Jej ornament - w wykonaniu Verve Pipe
  11. Walk This Earth Alone - w wykonaniu Lauren Christy
  12. Breakable - w wykonaniu Fishera
  13. Sukces - w wykonaniu Iggy'ego Popa
  14. Slave - w wykonaniu Davida Garza
  15. Uncle John's Band - w wykonaniu Grateful Dead
  16. Besame Mucho - wyk. Cesária Évora

Powieść

Scenariusz do tego filmu napisał Mitch Glazer, luźno oparty na powieści Charlesa Dickensa Wielkie nadzieje . Sam film został następnie napisany przez Deborah Chiel, również pod tytułem Wielkie nadzieje .

Krytyczny odbiór

Great Expectations otrzymał mieszane lub przeciętne recenzje. Na podstawie 24 recenzji krytyków z głównego nurtu, Metacritic przypisał filmowi średnią ważoną ocenę 55 na 100, na podstawie recenzji 24 krytyków. Rotten Tomatoes daje filmowi 37% punktów na podstawie 35 recenzji. Konsensus witryny stwierdza: „ Wielkie nadzieje to wszystko napięcie powierzchniowe: piękni ludzie kręcili w pięknych miejscach bez żadnej głębi ani emocji”.

Krytyk filmowy Roger Ebert , przyznając mu trzy gwiazdki na cztery, napisał: „ Wielkie nadzieje zaczyna się jako świetny film (byłem oczarowany przez pierwsze 30 minut), ale kończy się tylko jako dobry, i myślę, że to dlatego, że scenariusz, autorstwa Mitcha Glazera, zbyt ściśle podąża za romantyczną linią”.

Ethan Hawke skomentował premierę filmu, że miał pecha zbiegać się z premierą Titanica , który miał premierę w kinach na sześć tygodni przed Wielkimi Nadziejami . Stwierdził, że „nikt nie przejmował się niczym poza Titanicem przez około 9 miesięcy po… szczególnie innym romansie”.

Publiczność ankietowana przez CinemaScore przyznała filmowi średnią ocenę „B-” w skali od A+ do F.

Grafika i portrety wykorzystane w filmie

Wszystkie grafiki Finna i portrety głównych bohaterów filmu zostały wykonane przez włoskiego malarza Francesco Clemente . Aktorzy siedzieli dla niego na osobności. Galerię niektórych obrazów można obejrzeć na stronie internetowej Fox poświęconej filmowi.

Bibliografia

Zewnętrzne linki