Grover Washington Jr. - Grover Washington Jr.
Grover Washington Jr. | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | Grover Washington Jr. |
Urodzić się |
Buffalo, Nowy Jork , USA |
12 grudnia 1943
Zmarł | 17 grudnia 1999 Manhattan , Nowy Jork , USA |
(w wieku 56 lat)
Gatunki | Jazz , soul , R&B , jazz-funk , soul-jazz , smooth jazz |
Zawód (y) | Muzyk, wokalista, autor tekstów, aranżer, producent |
Instrumenty | Wokal; saksofony sopranowe, altowe, tenorowe i barytonowe; flet prosty |
lata aktywności | 1967-1999 |
Etykiety | Kudu , Motown , Elektra , Kolumbia |
Akty powiązane | Blackout All-Stars |
Grover Washington Jr. (12 grudnia 1943 – 17 grudnia 1999) był amerykańskim saksofonistą jazz-funk / soul-jazz . Wraz z Wesem Montgomerym i Georgem Bensonem przez wielu uważany jest za jednego z założycieli gatunku smooth jazz . Napisał część swojego materiału, a później został aranżerem i producentem.
W latach 70. i 80. Waszyngton nagrał niektóre z najbardziej zapadających w pamięć hitów tego gatunku, w tym „Mister Magic”, „Reed Seed”, „Black Frost”, „Winelight”, „Inner City Blues”, „Let it Flow (For Dr. J)” i „Najlepsze jeszcze przed nami”. Ponadto bardzo często występował z innymi artystami, w tym z Billem Withersem w „ Just the Two of Us ”, Patti LaBelle w „ The Best Is Yet to Come ” i Phyllis Hyman w „A Sacred Kind of Love”. Jest również pamiętany ze swojego podejścia do klasyka Dave'a Brubecka „ Take Five ” oraz ze swojej wersji „ Soulful Strut ” z 1996 roku .
Instrument | Model marki | Ustnik | Trzcina |
---|---|---|---|
Saksofon sopranowy | H. Couf Superba I, czarny, niklowany | Niestandardowy Runyon #8 | Rico Królewski # 5 |
Saksofon altowy | Selmer Marka VI | Nowy Jork Meyer USA 7MM | Rico Królewski # 5 |
Saksofon tenorowy | H. Couf Superba I, pozłacany | Berg Larsen Twarda Guma 130/0 | Rico Królewski # 5 |
(Chociaż później sfotografowano go z czarnymi, niklowanymi saksofonami sopranowymi, altowymi i tenorowymi Keilwerth SX90 i SX90R na okładkach albumów, rzadko grał na nich na żywo lub w studio.)
Wczesne życie
Washington urodził się w Buffalo w stanie Nowy Jork 12 grudnia 1943 roku. Jego matka była chórzystką kościelną , a ojciec kolekcjonerem starych jazzowych płyt gramofonowych i saksofonistą, więc muzyka była wszędzie w domu. Dorastał słuchając wielkich jazzmanów i liderów big bandów, takich jak Benny Goodman , Fletcher Henderson i im podobnych. W wieku 8 lat Grover Sr. podarował Jr. saksofon. Ćwiczył i zakradał się do klubów, aby zobaczyć słynnych muzyków Buffalo blues . Jego młodszy brat, perkusista Daryl Washington, poszedł w jego ślady, miał też innego młodszego brata, Michaela Washingtona, który był znakomitym organistą Gospel Music, który opanował grę na organach Hammonda B3. Był częścią zespołu wokalnego The Teen Kings, w skład którego wchodził Lonnie Smith .
Kariera zawodowa
Wczesna kariera
Washington opuścił Buffalo i grał z grupą ze Środkowego Zachodu o nazwie Four Clefs, a następnie z Mark III Trio z Mansfield w stanie Ohio. Wkrótce potem został powołany do armii amerykańskiej , gdzie poznał perkusistę Billy'ego Cobhama . Będąc ostoją muzyki w Nowym Jorku, Cobham przedstawił Waszyngton wielu nowojorskim muzykom. Po odejściu z armii, Waszyngton jako wolny strzelec zaczął pracować w Nowym Jorku, by ostatecznie wylądować w Filadelfii w 1967. W 1970 i 1971 pojawił się na dwóch pierwszych albumach Leona Spencera dla Prestige Records , razem z Idrisem Muhammadem i Melvinem Sparksem .
Waszyngtona Przełom nastąpił, gdy alto sax człowiek Hank Crawford był w stanie dokonać datę nagrania z Creed Taylor „s Kudu Records , a Washington zajął jego miejsce, choć był rezerwowym. Doprowadziło to do jego pierwszego solowego albumu, Inner City Blues . Był utalentowany i wykazywał serce i duszę na saksofonach sopranowych, altowych, tenorowych i barytonowych. Odświeżony na swój czas, zrobił postępy w głównym nurcie jazzu.
Wznieś się do sławy
Podczas gdy jego pierwsze trzy albumy uczyniły z niego siłę w muzyce jazzowej i soul, to jego czwarty album z 1974 roku, Mister Magic , okazał się wielkim sukcesem komercyjnym. Album wspiął się na 1 miejsce na liście albumów R&B Billboard i na 10 na liście Top 40 albumów Billboard. Utwór tytułowy osiągnął 16 miejsce na liście singli R&B (nr 54, pop). Wszystkie te albumy zawierały gitarzystę Erica Gale'a jako niemal stałego członka arsenału Waszyngtonu. Jego następca z Kudu w 1975 roku, Feels So Good również zajął 1. miejsce na liście albumów R&B Billboard i 10. na liście albumów pop. Oba albumy były główną częścią ruchu jazz-funk połowy lat 70-tych.
Szereg uznanych płyt przeniósł Waszyngton przez lata 70., których kulminacją był utwór będący podpisem wszystkiego, co robił od tej pory. Winelight (1980) był albumem, który zdefiniował wszystko, czym był wtedy Waszyngton, po podpisaniu kontraktu z Elektra Records, częścią głównej grupy Warner Music. Album był gładki, połączony z R&B i łatwym odsłuchem. Miłość Waszyngtonu do koszykówki, zwłaszcza Philadelphia 76ers , skłoniła go do zadedykowania drugiego utworu, „Let It Flow”, Juliusowi Ervingowi (Dr. J). Punktem kulminacyjnym albumu była jego współpraca z artystą soul Billem Withersem „Just the Two of Us”, hitem radiowym wiosną i latem 1981 roku, który osiągnął drugie miejsce na liście Billboard Hot 100 . Album pokrył się platyną w 1981 roku, a także zdobył Grammy Awards w 1982 roku za najlepszą piosenkę R&B („Just The Two of Us”) i Best Jazz Fusion Performance („Winelight”). „Winelight” był również nominowany do tytułu Płyty Roku i Piosenki Roku.
W erze post- Winelight Waszyngtonowi przypisuje się początek nowej grupy talentów, która odcisnęła swoje piętno na przełomie lat 80. i 90. XX wieku. Znany jest z wysuwania na pierwszy plan Kenny'ego G , a także takich artystów jak Walter Beasley , Steve Cole , Pamela Williams , Najee , Boney James i George Howard . Jego piosenka „Mr. Magic” została uznana za wpływową na muzykę go-go od połowy lat siedemdziesiątych.
Śmierć
17 grudnia 1999 roku, pięć dni po swoich 56. urodzinach, Washington upadł, czekając w zielonym pokoju po wykonaniu czterech piosenek do The Saturday Early Show w CBS Studios w Nowym Jorku. Został przewieziony do szpitala St. Luke's-Roosevelt , gdzie około 19:30 uznano go za zmarłego. Jego lekarze ustalili, że przeszedł rozległy atak serca . Został pochowany na cmentarzu West Laurel Hill w Bala Cynwyd w Pensylwanii .
Hołdy
Duży mural przedstawiający Waszyngton, będący częścią Philadelphia Mural Arts Program , znajduje się na południe od skrzyżowania ulic Broad i Diamond. Filadelfijskie gimnazjum w dzielnicy Olney nosi imię Waszyngtona. Grover Washington Jr. Middle School obsługuje uczniów klas 5-8 zainteresowanych sztukami kreatywnymi i performatywnymi.
Jest mural poświęcony Groverowi Washingtonowi Jr. w Buffalo, gdzie dorastał i uczęszczał do szkoły.
Dyskografia
Jako lider
Rok | Album | USA 200 | R&B w USA | Amerykański jazz | AUS |
---|---|---|---|---|---|
1972 | Śródmieście Blues | 62 | 8 | 4 | — |
Wszystkie konie króla | 111 | 20 | 1 | — | |
1973 | Pudełko Dusz | 100 | 26 | 1 | — |
1975 | Pan Magii | 10 | 1 | 1 | — |
Czuje się tak dobrze | 10 | 1 | 1 | — | |
1976 | Sekretne miejsce | 31 | 7 | 1 | — |
1977 | Żyj w Bijou | 11 | 4 | 1 | — |
1978 | Nasiona trzciny | 35 | 7 | 1 | — |
1979 | raj | 24 | 15 | 2 | — |
1980 | Skowronek | 24 | 8 | 1 | — |
Lampka wina | 5 | 2 | 1 | 35 | |
1981 | Przyjdź rano | 28 | — | 1 | — |
Najgorszy | 96 | 40 | 5 | — | |
Antologia | 149 | 44 | 11 | — | |
1982 | Najlepsze jeszcze nadejdzie | 50 | 8 | 1 | 100 |
1984 | Ruchy wewnętrzne | 79 | 21 | 3 | — |
1986 | Dom pełen miłości | 125 | 52 | 25 | — |
1987 | Truskawkowy Księżyc | 66 | 29 | — | 100 |
1988 | Wtedy i teraz | — | — | 2 | — |
1989 | Od niepamiętnych czasów | — | 60 | 1 | — |
1992 | Następne wyjście | 149 | 26 | 1 | — |
1994 | Wszystkie moje jutra | — | — | 2 | — |
1996 | Uduchowiony Strut | 187 | 45 | 2 | — |
1997 | Oddech nieba: kolekcja świąteczna | — | — | 7 | — |
2000 | Aria | — | — | — | — |
Jako sideman
- Tyle gwiazd ( Sony , 1995)
- Pomóż mi przetrwać noc (Kudu, 1972)
- Życie czarne! (Prestiż, 1970)
- Amerykańska klasyka ( Elektra , 1982)
- Senor Blues (CTI, 1977)
- Inspiracja (Kamień milowy, 1994)
- Hołd dla Lee Morgana (NYC Music, 1995)
- Wybrzeże (1982)
- Nie ma mowy! (Prestiż, 1970)
- Co to jest (Prestiż, 1971)
- Let's Ska w Ski Lodge (Downhill, 1964)
- Potęga duszy ( Kudu , 1974)
- Ważka ( Telarc , 1995)
- Olbrzymia skrzynia (CTI, 1973)
- Co się dzieje (Prestiż, 1971)
- Ucieczka (Kudu, 1971)
- Wild Horses Rock Steady (Kudu, 1971)
- Mama płacz (Kudu, 1971)
- Świeca zapłonowa (Prestige, 1971)
- Zapowiedź podglądu! (Prestiż, 1970)
- Luizjana Slim (Prestiż, 1971)
- Moja droga rodzina (Dowód, 1990)
- Niebieski Mojżesz (CTI, 1972)
- Tylko my dwoje ( Columbia , 1981)
Syngiel
Rok | Syngiel | Amerykański pop | R&B w USA |
---|---|---|---|
1971 | " Inner City Blues " | — | 42 |
1972 | „ Miłosierdzie, Miłosierdzie dla mnie ” | — | — |
„Bez łez na końcu” | — | 49 | |
1973 | "Arcydzieło" | — | — |
1975 | „Pan Magii” | 54 | 16 |
1976 | "Knykieć" | — | — |
1977 | "Letnia piosenka" | — | 57 |
1978 | „Zrób to” | — | 75 |
1979 | „Opowiedz mi o tym teraz” | — | — |
1980 | "Oczy węża" | — | — |
"Światło wina" | — | — | |
1981 | „ Tylko nas dwoje ” | 2 | 3 |
1982 | "Bądź mój tej nocy)" | 92 | 13 |
"Zagłuszanie" | — | 65 | |
1983 | „Najlepsze jeszcze nadejdzie” | — | 14 |
1984 | „Wewnętrzne ruchy” | — | — |
1987 | "Letnie noce" | — | 35 |
1989 | „Jamajka” | — | — |
1990 | „Święty rodzaj miłości” | — | 21 |
1992 | "Miłość jak ta" | — | 31 |