Jak zdobyto Zachód (film) - How the West Was Won (film)

Jak zdobyto Zachód
Plakat - Jak zdobyto Zachód.jpg
Oryginalny plakat filmowy autorstwa Reynolda Browna
W reżyserii
Scenariusz James R. Webb
Wyprodukowano przez Bernard Kowalski
W roli głównej
Kinematografia
Edytowany przez Harold F. Kress
Muzyka stworzona przez Alfreda Newmana

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez Metro-Goldwyn-Mayer
Data wydania
Czas trwania
164 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 15 milionów dolarów
Kasa biletowa 50 milionów dolarów

How the West Was Won to amerykański epicki film westernowy z 1962roku w reżyserii Henry'ego Hathawaya (który reżyseruje trzy z pięciu rozdziałów dotyczących tej samej rodziny), Johna Forda i George'a Marshalla , wyprodukowany przez Bernarda Smitha , napisany przez Jamesa R. Webba , i opowiadane przez Spencera Tracy . Oryginalnie nakręcony w prawdziwej trzyobiektywowej Cinerama z odpowiednią trzypanelową panoramą wyświetlaną na ogromnym zakrzywionym ekranie, w filmie występuje obsada składająca się (w kolejności alfabetycznej) z Carroll Baker , Lee J. Cobb , Henry Fonda , Carolyn Jones , Karl Malden , Gregory Peck , George Peppard , Robert Preston , Debbie Reynolds , James Stewart , Eli Wallach , John Wayne i Richard Widmark . W obsadzie drugoplanowej występują Brigid Bazlen , Walter Brennan , David Brian , Ken Curtis , Andy Devine , Jack Lambert , Raymond Massey jako Abraham Lincoln , Agnes Moorehead , Harry Morgan jako Ulysses S. Grant , Thelma Ritter , Mickey Shaughnessy , Harry Dean Stanton , Russ Tamblyn i Lee Van Cleef .

How the West Was Won jest powszechnie uważany za jedną z największych epopei Hollywood . Film zyskał szerokie uznanie krytyków i odniósł sukces kasowy, zarobił 50 milionów dolarów przy budżecie 15 milionów dolarów. Podczas 36. Oscarów zdobył osiem nominacji, w tym za najlepszy film , i trzykrotnie za najlepszą historię i scenariusz napisany bezpośrednio na ekran , za najlepszy dźwięk i za najlepszy montaż filmowy . W 1997 roku został wybrany do zachowania w Krajowym Rejestrze Filmowym przez Bibliotekę Kongresu jako „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

Wątek

Film zaczyna się od narracji Spencera Tracy'ego, gdy kamera powietrzna przelatuje nad Górami Skalistymi. „Ta kraina ma dziś nazwę”, mówi Tracy w początkowych linijkach filmu, „i jest zaznaczona na mapach”.

Film przechodzi następnie do sekwencji „Rzeki” (znacznie na wschód od Gór Skalistych).

Rzeki (1839)

Tratwa osadników wpada w bystrza .

Góral Linus Rawlings (Stewart) przedziera się przez góry konno i drogą wodną. Naradza się z grupą rdzennych Amerykanów. Scena przenosi się następnie do Zebulona Prescotta i jego rodziny.

Prescott (Malden) i jego rodzina określone na zachód do granicy poprzez Erie Canal , „Zachodu”, w tym czasie, będąc rzeki Ohio kraju, na południowym skraju of Illinois . Podczas podróży spotykają Rawlingsa, który podróżuje na wschód, do Pittsburgha , by handlować swoimi futrami. Córkę Rawlingsa i Zebulona, ​​Ewę ( Carroll Baker ), pociąga do siebie, ale Linus nie jest gotowy na ustatkowanie się.

Rawlings zatrzymuje się w odosobnionym punkcie handlowym, prowadzonym przez morderczy klan rzecznych piratów , na którego czele stoi „pułkownik Alabamy” Jeb Hawkins ( Walter Brennan ). Linus zostaje zdradzony, kiedy towarzyszy uwodzicielskiej córce Jeba, Dorze Hawkins ( Brigid Bazlen ) w jaskini, wzorowanej na prawdziwym nawiedzeniu banitów, obecnie będącej częścią Parku Stanowego Cave-in-Rock , aby zobaczyć „ szkoda ”. Dora Hawkins wbija mu nóż w plecy, a Rawlings wpada do głębokiej dziury. Nie jest poważnie ranny, a przed podobnym losem ratuje partię Prescotta. Złodzieje buszujący (w jednym z nich gra Lee Van Cleef ), w tym Dora Hawkins, zostają wysłani, giną w ataku Rawlingsa, w formie brutalnej sprawiedliwości granicznej.

Po tym, jak Zebulon modli się do Boga za utraconych bliskich i poleca Mu złodziejskie dusze „czy chcesz, czy nie”, osadnicy płyną dalej rzeką, ale ich tratwa jest złapana w bystrza , a Zebulon i jego żona Rebecca ( Agnes Moorehead ) utonęła. Linus, stwierdzając, że nie może żyć bez Ewy, pojawia się ponownie i żeni się z nią. Nalega na zagospodarowanie w miejscu, w którym zginęli jej rodzice.

Tą sekcją kierował Henry Hathaway .

Równiny (1851)

Wagon zostaje zaatakowany przez wojowników Cheyenne .

Siostra Eve, Lilith ( Debbie Reynolds ) postanowiła wrócić na Wschód, ale po kilku latach koncertuje w St. Louis, gdzie ona i jej zespół zostają wynajęci do wykonywania modnych występów w Music Hall . Przyciąga uwagę zawodowego hazardzisty Cleve Van Valena ( Gregory Peck ). Po usłyszeniu, że właśnie odziedziczyła kopalnię złota w Kalifornii i aby uniknąć spłaty długów u innego hazardzisty ( John Larch ), Cleve dołącza do pociągu wozów, który ją tam zabiera. Wagonmaster Roger Morgan ( Robert Preston ) i po drodze zaleca się do niej, ale ona odrzuca ich obu, ku przerażeniu swojej nowej przyjaciółki i towarzyszki podróży Agathy Clegg ( Thelma Ritter ), która szuka męża.

Przeżywszy atak Cheyennesów , Lilith i Cleve docierają do kopalni, ale okazuje się, że jest ona bezwartościowa. Liście Cleve. Lilith wraca do pracy w sali tanecznej w obozowym miasteczku, mieszkając w krytym wozie. Morgan odnajduje ją i ponownie nieromantycznie proponuje małżeństwo. Mówi mu: „Nie teraz, nigdy”.

Później Lilith śpiewa w salonie muzycznym łodzi rzecznej . Cleve przypadkiem jest pasażerem. Kiedy słyszy głos Lilith, opuszcza stół pokerowy (i zwycięskie rozdanie), aby się jej oświadczyć. Opowiada jej o możliwościach, jakie czekają w szybko rozwijającym się mieście San Francisco. Przyjmuje jego propozycję.

Sekcja ta była również kierowana przez Henry'ego Hathawaya.

Wojna domowa (1861-1865)

Linus Rawlings dołącza do armii Unii jako kapitan w wojnie secesyjnej . Wbrew życzeniom Ewy, ich syn Zeb (Peppard) również chętnie się zaciąga, szukając chwały i ucieczki od rolnictwa. Kapral Peterson ( Andy Devine ) zapewnia ich, że konflikt nie potrwa długo. Krwawa bitwa pod Shiloh pokazuje Zebowi, że wojna nie jest taka, jak sobie wyobrażał, i nieznany mu, że tam ginie jego ojciec. Zeb spotyka podobnie rozczarowanego Konfederata ( Russ Tamblyn ), który sugeruje dezercję.

Przypadkiem podsłuchują prywatną rozmowę generałów Ulyssesa S. Granta ( Harry Morgan ) i Williama Tecumseha Shermana (Wayne). Buntownik zdaje sobie sprawę, że ma okazję pozbyć się dwóch największych wrogów z Południa i próbuje ich zastrzelić, nie pozostawiając Zebowi innego wyboru, jak tylko zabić go bagnetem z rozbitego muszkietu. Następnie Zeb wraca do armii.

Kiedy wojna w końcu się kończy, Zeb wraca do domu jako porucznik, tylko po to, by odkryć, że jego matka zmarła. Straciła wolę życia po tym, jak dowiedziała się, że Linus został zabity. Zeb oddaje swoją część rodzinnego gospodarstwa bratu, który jest zadowolony z bycia rolnikiem i wyjeżdża w poszukiwaniu ciekawszego życia.

Sekcja ta została wyreżyserowana przez Johna Forda .

Kolej (1868)

Budowa linii kolejowych

Po odważnych jeźdźcach z Pony Express i budowie transkontynentalnej linii telegraficznej w późnych latach 60. XIX wieku, dwie zaciekle konkurujące ze sobą linie kolejowe, Central Pacific Railroad i Union Pacific Railroad , jedna z budynków na zachód, a druga na wschód, otwierają nowe terytorium dla chętni osadnicy.

Zeb zostaje porucznikiem amerykańskiej kawalerii, próbując utrzymać pokój z rdzennymi Amerykanami z pomocą siwego łowcy bawołów Jethro Stuarta (Fonda), starego przyjaciela Linusa. Kiedy bezwzględny kolejarz Mike King (Widmark) łamie traktat, budując na terytorium Indii, Arapahowie biorą odwet, przepychając bawoły przez jego obóz, zabijając wielu, w tym kobiety i dzieci. Zniesmaczony Zeb rezygnuje i udaje się do Arizony.

Wycięto poboczny wątek z Hope Lange jako córką Stuarta, Julie, która angażuje się w miłosny trójkąt z Zebem i Kingiem; ostatecznie wychodzi za mąż i porzuca Zeba.

Sekcja ta została wyreżyserowana przez George'a Marshalla .

Banici (1889)

Desperaci, którzy chcą obrabować pociąg

W San Francisco owdowiała Lilith sprzedaje swój majątek (Cleve i ona zarobili i wydali kilka fortun), aby spłacić długi. Wyjeżdża do Arizony, zapraszając Zeba i jego rodzinę do nadzorowania jej pozostałego majątku, rancza.

Zeb (obecnie marszałek), jego żona Julie ( Carolyn Jones ) i ich dzieci spotykają Lilith na stacji kolejowej Gold City. Jednak Zeb wpada tam również na starego wroga, wyjętego spod prawa Charliego Ganta (Wallach). Zeb zabił brata Ganta w strzelaninie. Kiedy Gant rzuca zawoalowane groźby przeciwko Zebowi i jego rodzinie, Zeb zwraca się do swojego przyjaciela i marszałka Gold City, Lou Ramseya ( Lee J. Cobb ), ale Gant nie jest poszukiwany za nic na tym terytorium, więc Ramsey nie może nic zrobić.

Zeb decyduje, że musi działać, zamiast czekać, aż Gant pewnego dnia spełni swoją groźbę. Podejrzewając, że Gant planuje obrabować niezwykle dużą przesyłkę złota przewożoną pociągiem, z niechętną pomocą Ramseya przygotowuje zasadzkę. Gant i jego cały gang (jeden członek grany przez Harry'ego Deana Stantona ) giną w strzelaninie i wynikającym z niej wraku pociągu. W końcu Lilith i rodzina Rawlingsów podróżują do swojego nowego domu.

Sekcja ta była również kierowana przez Henry'ego Hathawaya.

Epilog

Zachód, który został zdobyty przez pionierów, osadników, poszukiwaczy przygód, już dawno minął. Jednak należy do nich na zawsze, ponieważ pozostawili ślady w historii, które nigdy nie zostaną zniszczone przez wiatr ani deszcz – nigdy nie zaorane przez traktory, nigdy nie zakopane w kompoście wydarzeń. Z trudnej prostoty ich życia, z ich witalności, z ich nadziei i smutków wyrosły legendy odwagi i dumy, by inspirować swoje dzieci i ich dzieci. Z ziemi wzbogaconej ich krwią, z gorączki odkrywania i budowania, pojawiły się jeziora, gdzie niegdyś były płonące pustynie – pochodziły dobra ziemi; pola kopalniane i pszenne, sady i wielkie tartaki. Wszystkie ścięgna rozwijającego się kraju. Z ich prymitywnych osad, ich placówki handlowe wywodziły się z miast, które zaliczały się do największych na świecie. Całe dziedzictwo ludzi, którzy mogą marzyć, działać, kształtować własne przeznaczenie.

—  Ostateczna narracja filmu Spencera Tracy

Krótki epilog pokazuje, jak współczesna Ameryka wyrosła z Zachodu na początku lat 60., w tym materiał filmowy przedstawiający tamę Hoovera , czteropoziomowy węzeł autostradowy w centrum Los Angeles i most Golden Gate w San Francisco.

Sekcja ta była również kierowana przez Henry'ego Hathawaya.

Rzucać

Wprowadzony w „Rzekach”
Wprowadzony w „The Plains”
Wprowadzony w „Wojnie secesyjnej”
Wprowadzony w „Kolejach”
Wprowadzony w „The Outlaws”

Film oznaczał ostatni występ 66-letniego Raymonda Masseya jako Abrahama Lincolna, rolę, którą wcześniej grał na scenie ( Abe Lincoln w Illinois i sceniczna adaptacja ciała Johna Browna ), na ekranie ( Abe Lincoln w Illinois ) i w telewizji ( The Day Lincoln Was Shot i dwie inne produkcje Abe Lincolna w Illinois ).

Produkcja

Rozwój

MGM odniosło wielki sukces dzięki remake'owi Ben-Hur (1959) na dużym ekranie i zainicjowało szereg spektakli, w tym remake Cimarron , Czterech jeźdźców apokalipsy i Bunt na Bounty .

W 1960 roku MGM zawarło umowę o nakręceniu czterech filmów z Cineramą , a Bing Crosby zwrócił się do nich z propozycją. Pracował nad spektaklem telewizyjnym How the West Was Won opartym na zdjęciach Starego Zachodu w życiu , z dochodami przeznaczonymi na szpital St. John's oraz albumem inspirowanym tym samym artykułem nagranym z Rosemary Clooney . MGM kupiło prawa do filmu od Crosby'ego.

Projekt został ogłoszony przez MGM w czerwcu 1960 roku, początkowo nazywany The Great Western Story . Plan polegał na nakręceniu historii składającej się z sześciu segmentów z 12 gwiazdami, z połączoną ogólną fabułą. Wśród postaci historycznych, które miały zostać przedstawione, byli Buffalo Bill , bracia James i Billy the Kid . Część zysków miała trafić do szpitala św. Jana. To skłoniło Irene Dunne i inne osoby do przekonania gwiazd filmu, by wzięły mniej niż zwykle pobierane opłaty. Jednak szpital później pozwał do udziału w zyskach filmu.

Bernard Smith został przydzielony jako producent i zatrudnił Jamesa Webba do napisania scenariusza. George Peppard został ogłoszony jako główny w październiku 1960 roku, a Irene Dunne i Bing Crosby zostali pierwotnie ogłoszeni gwiazdami. Laurence Harvey i John Wayne również mieli pojawić się razem w jednej sekwencji.

Do kwietnia 1961 roku John Wayne i Spencer Tracy potwierdzili swoje plany zagrania generałów Shermana i Granta w segmencie wyreżyserowanym przez Johna Forda, a James Stewart również został podpisany. Inne role otrzymali Gregory Peck , Debbie Reynolds , Russ Tamblyn i Carroll Baker , podczas gdy Henry Hathaway i George Marshall również wyreżyserowali według scenariusza Jamesa Webba. Bing Crosby miał zapewnić narrację. Jim Hutton miał pojawić się w segmencie wojny secesyjnej. Ostatecznie Harry Morgan pojawił się jako Grant, gdy Tracy była niedostępna.

Ostatecznie film zawierał pięć części: migracja lat 30. XIX wieku, gorączka złota lat 40., wojna domowa, budowa kolei i „oswajanie” Dzikiego Zachodu, z historią jednej rodziny na przestrzeni trzech pokoleń, która stanowi pomost między nimi. Kropka. Budżet ustalono na co najmniej 8 milionów dolarów. John Ford kierował segmentem wojny secesyjnej, George Marshall segmentem kolejowym, a Henry Hathaway resztą. „Chcieliśmy trzech starych zawodowców, a nie młodych geniuszy”, powiedział Smith.

Cinerama

How the West Was Won był jednym z zaledwie dwóch dramatycznych filmów fabularnych (drugim jest „Wspaniały świat braci Grimm” ) zrealizowanych w trzypasmowym procesie Cinerama . Chociaż jakość obrazu wyświetlanego na zakrzywionych ekranach w kinach była oszałamiająca, próby konwersji filmu na mniejszy ekran mają wady techniczne tego procesu. Twarze aktorów oglądane w formacie skrzynki na listy są prawie nie do odróżnienia na długich ujęciach.

Strzelanie

Zdjęcia rozpoczęły się w maju 1961 roku przez Johna Forda w Paducah w stanie Kentucky. Producent Smith powiedział: „Dla naszych celów ważne jest, aby praktycznie cały film był kręcony na zewnątrz. W całym filmie jednym z podstawowych tematów jest pokazanie małych ludzi na tle rozległego kraju – ogromnych pustyni, niekończących się równin wznoszących się nad górami, szerokich rzek. Chcemy uchwycić ducha przygody, niespokojnego ducha, który prowadził tych mężczyzn i kobiety przez cały kraj w obliczu wielu trudności i niebezpieczeństw”.

Po tym, jak Ford zakończył swój segment, Hathaway przejął lokalizację.

Część filmu nakręcono w Monument Valley w stanie Utah oraz w Wildwood Regional Park w Thousand Oaks w Kalifornii .

Ford narzekał, że musi ubierać tak wielkie plany, ponieważ Cinerama sfotografowała znacznie szerszy widok niż standardowy proces jednokamerowy, do którego przywykli reżyserzy z Hollywood. Reżyser Henry Hathaway powiedział: „To przeklęte Cinerama. Czy wiesz, że strzał w pas jest tak blisko, jak to możliwe?”

Trudniejszym problemem było to, że film musiał być kręcony z aktorami sztucznie umieszczonymi poza ramami dramatycznymi, emocjonalnymi i zsynchronizowanymi ze sobą. Dopiero gdy na ekranie Cinerama wyświetlany był trzydrukowy proces Cinerama, pozycje i emocje aktorów zsynchronizowały się — takie jak normalny kontakt wzrokowy lub emocjonalna harmonia między aktorami w dramatycznej sekwencji. Ze względu na charakter Cineramy, gdyby film był pokazywany w projekcji płaskiej, wydawałoby się, że aktorzy w ogóle nie nawiązują kontaktu wzrokowego. Jedna krótka scena meksykańskich żołnierzy został hojnie pozyskiwane przez Johna Wayne'a z wersji 1960 z The Alamo , w którym wystąpił, wyprodukował i wyreżyserował.

Kaskader Bob Morgan, mąż Yvonne De Carlo , został poważnie ranny i stracił nogę podczas przerwy w kręceniu strzelaniny w jadącym pociągu podczas kręcenia części „The Outlaws”. Łańcuchy trzymające kłody na płaskim samochodzie pękły, miażdżąc Morgana, gdy przykucnął obok nich.

W scenie, w której postać George'a Pepparda wspomina swojego zmarłego ojca, Peppard improwizował, naśladując głos Jamesa Stewarta. Reżyser John Ford początkowo sprzeciwił się temu, ale Peppard uznał, że w tak długim, obszernym filmie ważne jest przypomnienie widzom, jaką postacią powinien być jego ojciec.

Hathaway powiedział później, że kręcenie filmu to „cholerne kłopoty. Mieli idiotę na producenta, a Sol Siegel był pijany przez większość czasu. Wydaliśmy tak dużo pieniędzy na film, że prawie zdecydowali się nie robić ostatniej części. Mieliśmy spotkanie , a ja powiedziałem: „Nie możesz zrezygnować. Musisz pokazać, w jaki sposób Zachód został zdobyty. Zachód został wygrany, gdy przejęło go prawo”.

Postprodukcja

Zdjęcia zakończono w styczniu 1962 roku. Po nakręceniu filmu MGM nakazało nowe zakończenie, które dopełniało historię rodziny i obejmowało zdjęcia przez kolejny miesiąc. Byli w to zaangażowani George Peppard i Debbie Reynolds. Budżet ostatecznie sięgnął 12 milionów dolarów. Film stał się później inspiracją dla serialu telewizyjnego o tej samej nazwie .

Muzyka

Muzykę do filmu skomponował i dyrygował Alfred Newman . Album ze ścieżką dźwiękową został pierwotnie wydany przez MGM Records. Dimitri Tiomkin , znany z muzyki do zachodnich filmów, był pierwszym kompozytorem, który zaproponował skomponowanie muzyki do filmu. Jednak Tiomkin stał się niedostępny w wyniku operacji oka, a Newman został zatrudniony jako zastępca.

Muzyka jest powszechnie uważana za jedną z najlepszych Newmana i pojawia się na liście AFI 100 Years of Film Scores . Został nominowany do Oscara za najlepszą oryginalną muzykę , przegrywając z Tomem Jonesem .

Debbie Reynolds śpiewa w filmie trzy piosenki: „Raise a Ruckus Tonight”, rozpoczynając imprezę przy ognisku, „What Was Your Name in the States?” oraz „A Home in the Meadow” do melodii „Greensleeves”, z tekstami Sammy'ego Cahna . Jej interpretację słyszy Cleve (Gregory Peck), który jest tak poruszony, że proponuje małżeństwo. Ta scena kończy segment Równiny.

Przyjęcie

Oryginalny zwiastun How the West Was Won

Premiera

Co zaskakujące, jak na taki amerykański film, How the West Was Won miał swoją światową premierę w Wielkiej Brytanii w londyńskim Casino Cinerama Theatre 1 listopada 1962 roku. Zaliczono na niego 450 000 dolarów zaliczki. Film trwał w kasynie przez 123 tygodnie, kończąc w kwietniu 1965 roku.

Krytyczny odbiór

Harold Myers z Variety nazwał to „wspaniałym i ekscytującym spektaklem” i w odniesieniu do procesu Cinerama zauważył, że nastąpił „ogromny postęp w tym procesie. został wyeliminowany." Recenzje z Londynu były pochlebne, ale z zastrzeżeniami co do fabuły. Alexander Walker z Evening Standard nazwał to „superepicką, która odrzuca twoje wyrafinowanie. Jeśli kiedykolwiek słyszałem dźwięk sukcesu, to właśnie to”. The Times powiedział, że „ma rodzaj fali, splendoru i ekstrawagancji, której nie można pogardzać”.

Wydajność kasowa

How the West Was Won był ogromnym komercyjnym sukcesem. Wyprodukowany z ówczesnym dużym budżetem 15 milionów dolarów, zarobił 46 500 000 dolarów w kasie w Ameryce Północnej, co czyni go drugim najbardziej dochodowym filmem 1963 roku . Film zarobił na całym świecie ponad 50 milionów dolarów.

Wyróżnienia

Następujące osoby zdobyły Oscary za swoją pracę:

Następujące osoby zostały nominowane do pięciu innych Oscarów :

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

Przywrócenie

James Stewart jako pionier Linus Rawlings

W 2000 roku MGM powierzyło Crest Digital zadanie przywrócenia oryginalnego negatywu Cineramy do filmu How the West Was Won . W ramach tego procesu zbudowali własną, autentyczną salę kinową Cinerama. Podjęto również wysiłki, prowadzone przez HP , aby połączyć trzy części obrazu, aby obraz Cinerama wyglądał bardziej akceptowalnie na płaskim ekranie. W końcu udało się to osiągnąć w najnowszym wydaniu płyt DVD i Blu-ray . Wcześniej linie łączące trzy panele Cinerama były wyraźnie widoczne (jak widać na zdjęciach), ale zostało to w dużej mierze skorygowane na płytach DVD i Blu-ray Warner Bros. tła.

Odbudowa koryguje również niektóre zniekształcenia geometryczne związane z procesem. Na przykład w ostatnim ujęciu most Golden Gate wydaje się zakrzywiać w perspektywie, gdy kamera przelatuje pod nim, podczas gdy w wersji Cinerama rozpada się na trzy proste sekcje pod różnymi kątami.

Płyta Blu-ray zawiera również wersję „SmileBox”, symulującą efekt zakrzywionego ekranu.

Chociaż współczynnik proporcji Cineramy wynosił 2,59:1 , nowe wersje BD i DVD Warnera oferują współczynnik proporcji 2,89:1, zawierając informacje o obrazie po obu stronach, które nigdy nie miały być widoczne podczas projekcji. Ekskluzywna alternatywa dla BD SmileBox ma celowe przycinanie w nienaruszonym stanie.

W 2006 roku Warner Bros. Motion Picture Imaging wykonywane cyfrowej rekonstrukcji na Jak zdobywano Dziki Zachód . Film został odrestaurowany klatka po klatce w Prasad Corporation, aby usunąć brud, rozdarcia, zadrapania i inne uszkodzenia – przywracając oryginalny wygląd. Przywrócona wersja jest pokazywana w telewizji od października 2008 roku na kanale Encore Westerns .

Adaptacja komiksowa

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki