Ja, Tonia -I, Tonya

ja, Tonya
Ja, Tonya (film 2017).png
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Craig Gillespie
Scenariusz Steven Rogers
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Nicolas Karakatsanis
Edytowany przez Tatiana S. Riegel
Muzyka stworzona przez Piotr Naszel

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania
119 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 11 milionów dolarów
Kasa biletowa 53,9 miliona dolarów

I, Tonya jest 2017 amerykański biograficzne sport czarna komedia filmowa w reżyserii Craiga Gillespie scenariusz Steven Rogers . Przedstawia życie łyżwiarki figurowej Tonyi Harding i jej związek z atakiem na jej rywalkę Nancy Kerrigan w 1994 roku . Film stwierdza, że ​​opiera się na „sprzecznych” i „prawdziwych” wywiadach z Harding i jej byłym mężem Jeffem Gilooly, co sugeruje, że są niewiarygodnymi narratorami . Zawiera mroczne, komediowe wywiady z bohaterami wstylu mockumentarnym , osadzonych we współczesnym świecie i przełamujących czwartą ścianę . Margot Robbie (która również wyprodukowała) występuje jako Harding, Sebastian Stan jako Gilooly i Allison Janney jako matka Hardinga, LaVona Golden. W rolach głównych występują także Julianne Nicholson , Caitlin Carver , Paul Walter Hauser i Bobby Cannavale .

Luźno oparty na rzeczywistych wydarzeniach film przedstawia Harding jako ofiarę, zmieniając narrację wokół jej implikacji w następstwie zbrodni i innej krytyki jej działań. Ja, Tonya miała premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 8 września 2017 r., a 8 grudnia 2017 r. została pokazana w Stanach Zjednoczonych. Film zarobił 53 miliony dolarów na całym świecie przy budżecie 11 milionów dolarów i otrzymał pozytywne recenzje od krytyków, którzy głównie chwalił występy Robbiego i Janney.

Podczas 90. Oscarów Janney zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej , a film zdobył także nominacje dla najlepszej aktorki za Robbiego i za najlepszy montaż . Zdobyła trzy nominacje do 75. Złotego Globu , zdobywając nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej dla Janney, która zdobyła także nagrodę Screen Actors Guild i Critics' Choice Movie Awards . Sama Robbie była nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki na obu wystawach. Podczas 71. edycji Brytyjskiej Akademii Filmowej film zdobył pięć nominacji, zdobywając nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej dla Janney.

Wątek

W 1974 roku w Portland w stanie Oregon czteroletnia Tonya Harding zostaje zmuszona do jazdy na łyżwach przez swoją agresywną matkę, LaVona Golden. Gdy Tonya dorasta, rodzice zabierają ją ze szkoły, aby skupić się na karierze łyżwiarskiej, gdy trenuje pod okiem trenerki Diane Rawlinson. Tonya szybko staje się jedną z najlepszych łyżwiarzy figurowych w Stanach Zjednoczonych, ale powstrzymuje ją jej reputacja „ białych śmieci ”, domowe kostiumy i niekonwencjonalny dobór muzyki do występów (np. ZZ Top ). W wieku 15 lat zaczyna spotykać się z 18-letnim Jeffem Gilooly. Pobierają się, ale Jeff staje się agresywny. Kiedy LaVona gardzi Tonyą za to, że to znosi, Tonya obwinia LaVonę za złe wychowanie.

Po sporze z Diane, Tonya zwalnia ją i zatrudnia Dody Teachman jako swojego nowego trenera. Tonya zostaje pierwszą kobietą łyżwiarką figurową, która wykonała dwa potrójne skoki Axela podczas zawodów. Na Zimowych Igrzyskach Olimpijskich 1992 Tonya nie udaje się utrzymać lądowań i zajmuje czwarte miejsce. Pokonana, ponownie wprowadza się do Jeffa i podejmuje pracę kelnerki, ale Diane przekonuje ją, by trenowała do Zimowych Igrzysk Olimpijskich 1994 . W dniu swoich zawodów w listopadzie 1993 na Mistrzostwach Regionu Northwest Pacific w Portland Tonya otrzymuje groźbę śmierci i postanawia nie brać udziału w zawodach. Zdając sobie sprawę, że może sabotować konkurencję Tonyi, Jeff instruuje swojego przyjaciela Shawna Eckardta, aby wysłał groźby śmierci do rywalki Tonyi, Nancy Kerrigan . Tonya dzwoni, próbując zlokalizować arenę treningową Kerrigan i czas jej ćwiczeń. Eckardt wynajmuje dwóch nieudolnych oszustów, by zaatakowali Kerrigan po sesji treningowej w Detroit . 6 stycznia 1994 poplecznicy Eckardta uderzają Kerrigan w kolano; nie może startować w zawodach krajowych, które odbędzie się następnego dnia . Wynajęci poplecznicy zostają aresztowani.

Przechwałki Eckardta szybko prowadzą do niego FBI. Obwinia Jeffa, który jest przerażony, gdy dowiaduje się, że Eckardt wydawał rozkazy poza wysyłaniem listów. Tonya kwalifikuje się do drużyny olimpijskiej, ale zdaje sobie sprawę, że zostanie uznana za winną przez stowarzyszenie. Idzie do FBI i mówi im, co zrobili Jeff i Eckardt, ale po jego aresztowaniu pokazują Jeffowi transkrypcję wywiadu, a on biegnie do domu, by się z nią skonfrontować. Krótko rozmawia z Jeffem zza zamkniętych drzwi, po czym wychodzi przez okno, zostawiając go na dobre. Jeff później wplątał się w Tonyę, mówiąc, że wiedziała o ataku.

LaVona odwiedza Tonyę i mówi jej miłe słowa; jednak, gdy LaVona pyta, czy Tonya wiedziała coś o przestępstwie, Tonya zdaje sobie sprawę, że ma na sobie drut i wyrzuca matkę. Jeff, Eckardt i poplecznicy zostają oskarżeni, a przesłuchanie Tonyi zostaje przełożone na czas po Igrzyskach Olimpijskich. Tonya zajmuje ósme miejsce, a Nancy Kerrigan zdobywa srebrny medal . Tonya unika więzienia, ale zostaje dożywotnio zabroniona rywalizacji w łyżwiarstwie figurowym. Załamana błaga sędziego, aby dał jej wyrok więzienia, ale nie odebrał jedynej rzeczy, którą wie, jak zrobić; sędzia odmawia.

Jeff przyznaje, że zrujnował karierę Tonyi. Zmienia nazwisko, ponownie się żeni, otwiera salon fryzjerski, rozwodzi się i ponownie wychodzi za mąż. LaVona przenosi się do stanu Waszyngton i nie ma kontaktu z Tonyą. Tonya ponownie wychodzi za mąż, rozwodzi się, zajmuje się boksem zawodowym i zostaje architektem krajobrazu, malarzem pokojowym i budowniczym tarasów. Żyje teraz szczęśliwie ze swoim siedmioletnim synem i trzecim mężem.

Rzucać

  • Margot Robbie jako Tonya Harding
    • Mckenna Grace jako młoda Tonya Harding
    • Maizie Smith jako Tonya Harding (4 lata)
  • Sebastian Stan jako Jeff Gilooly, kochanek i przyjaciel Hardinga, późniejszy mąż
  • Allison Janney jako LaVona Golden, agresywna matka Hardinga
  • Julianne Nicholson jako Diane Rawlinson, trener łyżwiarstwa Hardinga i żona Boba
  • Caitlin Carver jako Nancy Kerrigan , łyżwiarska rywalka Hardinga i koleżanka z drużyny olimpijskiej, ofiara ataku z 1994 roku
  • Bojana Novakovic jako Dody Teachman, kolejny trener Hardinga
  • Paul Walter Hauser jako Shawn Eckardt, ochroniarz i przyjaciel Gilooly
  • Bobby Cannavale jako Martin Maddox, były reporter
  • Dan Triandiflou jako Bob Rawlinson, mąż Diane i adwokat Tonyi
  • Ricky Russert jako Shane Stant, wynajęty przez Jeffa i Shawna do zaatakowania Nancy
  • Anthony Reynolds jako Derrick Smith, wujek Stanta, poprzedni przyjaciel Eckardta, najpierw wynajęty do zaatakowania Nancy, zanim sam zwerbował Shane'a, by ją zranić
  • Cassidy Balkcom jako Oksana Baiul , zawodniczka Kerrigan na Zimowych Igrzyskach Olimpijskich (niewymieniony w czołówce)
  • Fi Dieter jako Midori Ito (niewymieniony w czołówce)

Produkcja

Scenarzysta Steven Rogers zainspirował się do napisania filmu po obejrzeniu filmu dokumentalnego o łyżwiarstwie, w którym wspomniał o Tonyi Harding . Rogers zaaranżowała osobne wywiady z Harding i jej byłym mężem Jeffem Giloolym. Wydarzenia skandalu z 1994 roku zapamiętali zupełnie inaczej. Rogers zdecydował: „Cóż, to moja droga – przedstawić punkt widzenia wszystkich, a następnie pozwolić decydować publiczności”. Później powiedział, że film tak naprawdę dotyczy „rzeczy, które sobie wmawiamy, aby… żyć ze sobą… jak zmieniamy narrację , a następnie chcemy, aby to była narracja”.

Jeśli chodzi o Gilooly, Rogers stwierdził: „Ciekawe w Jeffie jest to, że odmówił brania pieniędzy za prawa do życia , za wywiad, na cokolwiek”. Przypomniał sobie, jak Jeff Gilooly mówił, że Harding był świetnym łyżwiarzem figurowym. Według Rogersa Gilooly powiedział również, że to jego własny pomysł, aby zagrozić zdolności Nancy Kerrigan do występów i wziął odpowiedzialność za swój udział w ruinie Hardinga w 1994 roku: „nie chce na tym czerpać korzyści”.

Margot Robbie , która grała Hardinga i była współproducentem filmu, nie zdawała sobie sprawy, że scenariusz został oparty na prawdziwym wydarzeniu, dopóki nie skończyła go czytać. Tuż przed zdjęciami Robbie poleciał z Los Angeles do Portland w stanie Oregon, by spotkać się z Hardingiem. Aby przygotować się do scen łyżwiarskich, Robbie trenował przez cztery miesiące. Heidi Munger i Anna Malkova służyły jako deble na łyżwach, a Sarah Kawahara zapewniła coaching i choreografię.

Rogers napisał rolę matki Tonyi, LaVony dla Allison Janney ; jest długoletnią przyjaciółką Rogersa, ale „gwiazdy [nie] wyrównały”, aby mogli pracować razem, dopóki nie ukończył scenariusza do „ Ja, Tonya” . Janney powiedziała, że ​​ta rola była jedną z najtrudniejszych w jej karierze. Krótko po premierze filmu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto powiedziała: „Myślę, że LaVona była w rzeczywistości bardzo mądrą kobietą, bardzo elokwentną [...] Nie bawiła się i nie chciała rozpraszać [Tonyi] [...] .] Chciała, aby [Tonya] wiedziała, że ​​to będzie ciężka praca, a świadomość, że jej córce trzeba powiedzieć, że nie może tego zrobić, aby to zrobić, była sposobem na powiedzenie LaVony: „Byłem tam, aby ją zainspirować „”.

Reżyser Craig Gillespie był zainteresowany projektem, bo „sobie sprawę, że to świetna okazja, aby ponownie historię i dokonać komentarz na temat jak ludzie traktuje mediów .” Dodał, że nie „czuje się wspaniale, gdy musi ponownie w to wciągnąć imię Nancy”. Gillespie powiedział, że w filmie próbował przedstawić Hardinga „w bardzo szczery sposób”, nie „próbując pociągnąć za sznurki… po prostu pokazując, dlaczego jest taka, jaka jest”.

Główne zdjęcia rozpoczęły się pod koniec stycznia 2017 roku w Macon w stanie Georgia , gdzie Macon Coliseum zostało wykorzystane jako plan zdjęciowy. Podczas sesji Robbie cierpiała na przepuklinę dysku na szyi i miała rutynowe rezonanse magnetyczne, aby upewnić się, że może kontynuować filmowanie scen jazdy na łyżwach. Filmowanie zakończyło się pod koniec lutego tego roku, a odbiór w Atlancie 16 maja.

Muzyka

Niektóre utwory ze ścieżki dźwiękowej zostały wykorzystane w prawdziwych programach Hardinga, takich jak „ ŚpiwórZZ Top . Inne zostały wybrane przez kierownika muzycznego Susan Jacobs: utwory z lat 70., takie jak „ The ChainFleetwood Mac czy „ Goodbye StrangerSupertramp, pochodzą z czasów, gdy muzyka była „mocna, pełna” i „ciepła”. Jacobs czuł, że „klasyczne rockowe piosenki wypełniają obraz, nie wchodząc w opowieść”. Krytyczka Emily Manning odkryła, że ​​inne, takie jak „ Free Your MindEn Vogue i „ BarracudaHeart , stworzyły „ciekawą paralelę między uporem i ambicją Tonyi”. Film kończy się coverem " Pasażerki " Siouxsie and the Banshees ; Manning napisał: „Było coś naprawdę słusznego w zobaczeniu Tonyi jeżdżącej do Siouxsie”. Jacobs powiedział, że „Pasażerka” to „coś wyraźnie kobiecego, a tekst [rezonuje]”. Teksty Dire StraitsRomeo i Julia ” były również ważne, ponieważ „czuły się jak historia”.

Ścieżka dźwiękowa została wydana 8 grudnia 2017 r. przez Milan Records , zawierająca utwory wykorzystane w filmie przez różnych artystów oraz utwory z oryginalnej ścieżki dźwiękowej.

Wykaz utworów

Ja, Tonya (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa
różni artyści
Wydany
Gatunek muzyczny Ścieżka dźwiękowa
Długość 67 : 07
Etykieta Rekordy Mediolanu
Producent Różny
Nie. Tytuł Artysta Długość
1. „Fair to Love Me” Mark Batson 2:08
2. Diabelska kobieta Klif Richard 3:34
3. "Spadająca gwiazda" Złe towarzystwo 6:15
4. Romeo i Julia Straszne cieśniny 6:01
5. „Uczciwy strzał sztylet Piotr Naszel 1:52
6. Uwolnij swój umysł Pl Vogue 4:53
7. Żegnaj nieznajomy Supertramp 5:48
8. Jak naprawić złamane serce Chris Stills 4:00
9. Łańcuch Fleetwood Mac 4:29
10. „Incydent sztylet Piotr Naszel 2:51
11. Barakuda Serce 4:22
12. Chwała Laura Branigan 4:49
13. Zniknął Tato zniknął Brutalne kobiety 3:06
14. Wyśnij mały sen o mnie Dzień Doris 3:43
15. Pasażerka Siouxsie i banshee 4:09
16. „Apartament Tony sztylet Piotr Naszel 5:04

sztylet oryginalna ścieżka wynikowa

Dodatkowe piosenki w filmie

Uwaga: dodatkowe piosenki zaadaptowane z napisów filmowych

Uwolnienie

Allison Janney (po lewej) i Margot Robbie (po prawej) promujące film

Ja, Tonya miała swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2017 r . 8 września 2017 r. Wkrótce potem Neon i 30West nabyli prawa do dystrybucji filmu w kraju. Został on wypuszczony na ekrany kin 8 grudnia 2017 roku.

W styczniu 2018 roku Dan Shaughnessy , felietonista The Boston Globe , zapytał Nancy Kerrigan w wywiadzie telefonicznym, czy widziała ten film – czy nie. Kiedy Shaughnessy stwierdziła, że ​​Kerrigan była kiedyś „ofiarą dysfunkcjonalnego życia Hardinga”, zgodziła się, ale podkreśliła, że ​​jest zajęta własnym życiem. Shaughnessy poprosiła także Kerrigan o komentarz na temat tego, czy „przeraża ją hollywoodzki portret Tonyi”; odpowiedziała, że ​​problem nie jest już jej sprawą. Nancy Kerrigan powiedziała, że ​​jej jedyną „rolą” w skandalu z 1994 roku było odzyskanie sił po ataku. „To wszystko”, zakończyła. Podczas wywiadu mówiła dalej o tym, jak zapamiętała skandal jako „Dziwaczna rzecz. Cała sprawa była szalona, ​​ponieważ to historia. To znaczy, daj spokój”.

Media domowe

Film został wydany na DVD i Blu-ray 13 marca 2018 roku.

Przyjęcie

Kasa biletowa

Ja, Tonya zarobiła 30 milionów dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 23,9 milionów na innych terytoriach, co daje łącznie 53,9 milionów dolarów na całym świecie.

Po zarobieniu 11,6 miliona dolarów w ciągu miesiąca w limitowanym wydaniu film zarobił 2,9 miliona dolarów w 799 kinach w długi weekend. Po tym, jak film zdobył trzy nominacje do Oscara, w następnym tygodniu został dodany do 161 kin i zarobił 3 miliony dolarów.

krytyczna odpowiedź

Rola Margot Robbie i Allison Janney spotkała się z szerokim uznaniem krytyków. Pierwsza z nich została nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki, a druga zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej .

W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes , I, Tonya posiada ocenę aprobaty 90% na podstawie 381 recenzji, ze średnią oceną 7,80/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Prowadzony przez mocną pracę Margot Robbie i Allison Janney, ja, Tonya odnajduję humor w swojej prawdziwej historii, nie tracąc z oczu jej bardziej tragicznych – i emocjonalnie wybrzmiewających – elementów”. W serwisie Metacritic , który przypisuje ocenę recenzjom, film ma średnią ważoną ocenę 77 na 100, na podstawie 47 krytyków, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”.

Christy Lemire z RogerEbert.com określiła to jako „nieodpartą, mydlaną mieszankę zazdrości, rywalizacji i walki klasowej, wzmocnioną potężnymi występami i nieoczekiwanym rezonansem emocjonalnym”. Lemire skomplementował także Gillespie za „to, co wydawałoby się niemożliwym do zrealizowania w sieci: nakręcił film, który czule kpi – z tego teatralnego sportu, z idiotów, którzy otaczali Hardinga, z tego ohydnego momentu w modzie i popkulturze – tak naprawdę kpi z samej Harding. W Rolling Stone , Peter Travers napisał, że film trzyma „lusterko do klasy świadomych Ameryka większość z nas mają tendencję do ignorowania lub odrzucić. - i czyni nas zobaczyć sami odbija się w nim też ja, Tonya jest zabawne jak cholera, ale ból jest tak samo prawdziwy. Będziesz się śmiać, aż zacznie boleć. Vulture pochwalił występ Robbiego, czując, że znalazła nową „wagę”.

Ty Burr z The Boston Globe napisał, że był to jeden z najbardziej zaskakujących filmów roku – „wielowarstwowa saga talentu i klasowej urazy ”. Pochwalił scenariusz Rogersa jako „sympatyczny, ale bystry, wulgarny, ale bezstronny”. Burr napisał, że sceny przemocy domowej są przedstawiane skutecznie ze względu na filmowy styl „ ironicznej komedii, która celowo się kręci, gdy zakres [przemocy]… i ponurej akceptacji Hardinga… stają się oczywiste”. Jednak pisząc scenę, w której Harding mówi, jak zinternalizowała tożsamość podobną do ofiary , Burr uważał, że filmowcy nie docenili zakresu tego, co to naprawdę dla niej znaczy. Zastanawiał się, czy filmowcy mają obowiązek nie być wśród „wielu sępów dążących do popkulturowych zwłok [Tonyi]”. Burr nie sądził, że filmowcy właściwie zajęli się kłopotliwym położeniem filmu o nadmiernym naświetleniu mediów przez Hardinga .

Richard Brody z The New Yorker uważał, że filmowi nie udało się znaleźć oryginalnego obrazu klasy robotniczej i „traktuje pochodzenie Tonyi, jej gusta, nawyki, sposób mówienia, jako żart… Rezultatem jest film, który jest jak szyderczy i lekceważący wobec Tonyi Harding, ponieważ pokazuje, że był to cały świat”. W The Guardian Jean Hannah Edelstein uznała, że ​​film został „zagrany dla śmiechu” kosztem jego tematu.

Allison Janney była powszechnie chwalona za rolę LaVony Golden, wyróżnioną przez krytyków. Christy Lemire z RogerEbert.com powiedziała: „Janney absolutnie rozrywa to wszystko jako bluźniercza, paląca łańcuchy LaVona Harding, nieustannie obrażająca Tonyę i mieszająca w jej umyśle w imię uczynienia z niej mistrzyni. to nie jest jednorazowa nuta; Janney wnosi podszyty smutek do roli w ujawnianiu pokrętnej metodologii LaVony. Michael O'Sullivan z The Washington Post napisał: „Janney kradnie każdą scenę, w której gra, grając LaVonę, harridankę, której kiwanie głową wykracza poza twardą miłość”. Helen O'Hara z Empire nazwała występ Janney bezbłędnym, ekstrawaganckim i niezapomnianym. USA Today powiedział; „Janney jest wspaniały jako nikczemnego i nadużycia mamusi Tonya Harding najdroższy. Nie przekleństwo słowo idzie nieużywany i nie sceneria pozostaje unchewed przez aktorkę, która przejmuje gdy ona jest na ekranie, czy do czynienia z papugi brzydkie lub łamanie czwartej ściany ”.

Krytyka

Film spotkał się z pewną krytyką za to, że pozwolił sobie na pewne fakty, aby wzbudzić sympatię Hardinga. Recenzując film dla USA Today , Christine Brennan , która opisała prawdziwą historię w 1994 roku, napisała, że ​​„film z pewnością nie martwi się tym, że fakty staną na drodze dobrej historii ani nie zawracają sobie głowy powiedzeniem, że jest jedyną osobą, jaką ma Tonya winić... jest sama." W Sonoma Index-Tribune i The Oregonian JE Vader, która relacjonowała awans Hardinga na lokalnego wschodzącego bohatera, napisała zjadliwą recenzję zatytułowaną „I, Mdłości”, w której oskarża Hardinga o bycie „nieskruszonym przestępcą”. i „zazwyczaj »kwestionowana prawda«”, dodając, że „ten film fantasy jest spełnieniem marzeń Hardinga”.

Nancy Kerrigan, ofiara ataku z 1994 roku przedstawionego w filmie, powiedziała w wywiadzie dla The Hollywood Reporter z 2018 roku, że nie miała zamiaru go oglądać; „Naprawdę nie mam nic do powiedzenia na ten temat… Nie widziałem filmu. Po prostu jestem zajęty życiem”, dodając, że „w tym momencie… to naprawdę nie jest część mojego życia”. Kerrigan wyraziła również zakłopotanie co do motywów powstania filmu, stwierdzając, że „to dziwne, to na pewno. Dziwna rzecz.

Wyróżnienia

Ja, Tonya zdobyłem różne nagrody i nominacje po wydaniu. Podczas 7. edycji AACTA International Awards Robbie zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki , a Janney dla najlepszej aktorki drugoplanowej . Ja, Tonya otrzymała pięć nominacji do 71. Brytyjskiej Akademii Filmowej , w tym dla najlepszej aktorki za pierwszoplanową rolę dla Robbiego, najlepszego oryginalnego scenariusza dla Rogersa i wygraną dla najlepszej aktorki drugoplanowej dla Janney. Film zdobył także pięć nagród Critics' Choice Movie Awards , z Robbie nagrodą dla najlepszej aktorki w komedii, a Janney dla najlepszej aktorki drugoplanowej .

Podczas 75. edycji Złotego Globu Janney otrzymała nagrodę Złotego Globu dla najlepszej aktorki drugoplanowej w filmie kinowym , podczas gdy film był nominowany do najlepszego filmu w musicalu lub komedii, a Robbie był nominowany do nagrody dla najlepszej aktorki w musicalu lub komedii I, Tonya zebrał trzy nominacje do Independent Spirit Awards oraz nominację do Producers Guild of America Award . Robbie i Janney zostali nominowani odpowiednio do nagrody za wybitną rolę aktorki w roli głównej i wybitnej roli aktorki w roli drugoplanowej podczas 24. Nagrody Gildii Aktorów Ekranowych . Rogers otrzymał nominację do najlepszego scenariusza oryginalnego od Amerykańskiej Gildii Scenarzystów . Tatiana S. Riegel zdobyła nagrodę American Cinema Editors Award za najlepiej zmontowany film (komedia lub musical) .

Podczas 90. Oscarów Janney zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej . Robbie została nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki, a Tatiana S. Riegel do nagrody za najlepszy montaż filmowy .

Bibliografia

Zewnętrzne linki