Włoski renesans - Italian Renaissance

włoski renesans
Montaż włoskiego renesansu.png
Zgodnie z ruchem wskazówek zegara od góry :
  1. Mona Lisa Leonardo da Vinci
  2. Widok na Florencję , miejsce narodzin renesansu
  3. Pałac Dożów w Wenecji
  4. Bazylika św. Piotra w Rzymie , najsłynniejsze dzieło architektury renesansu
  5. Galileo Galilei , toskański naukowiec i ojciec metody eksperymentalnej
  6. Machiavelli , autor Książka
  7. Krzysztof Kolumb , genueński odkrywca i kolonizator, którego podróże zapoczątkowały europejską kolonizację Nowego Świata
  8. Stworzenie Adama Michał Anioł
Data XIV wiekXVII wiek
Lokalizacja Włoskie miasta-państwa
Uczestnicy Społeczeństwo włoskie
Wynik Przejście od średniowiecza do współczesności

Włoskiego renesansu ( włoski : Rinascimento [rinaʃʃiˈmento] ) był okresem w historii Włoch, który obejmował XIV-XVII wiek. Okres ten znany jest z rozwoju kultury, która rozprzestrzeniła się w całej Europie i oznaczała przejście od średniowiecza do nowoczesności . Zwolennicy „długiego renesansu” twierdzą, że rozpoczął się on około 1300 roku i trwał do około 1600 roku. W niektórych dziedzinach,typowo przyjmujesię protorenesans , którego początki sięgają około 1250 roku. Francuskie słowo renesans (odpowiadające powłosku rinascimento ) oznacza „odrodzenie” i definiuje okres jako okres odrodzenia kulturowego i ponownego zainteresowania klasyczną starożytnością po wiekach, podczas których renesansowi humaniści nazwali „ciemnymi wiekami” . Renesansowy autor Giorgio Vasari użył terminu rinascita „odrodzenie” w swoich Żywotach najwspanialszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów w 1550 roku, ale koncepcja ta rozpowszechniła się dopiero w XIX wieku, po pracach takich uczonych, jak Jules Michelet i Jacob Burckhardta .

Renesans rozpoczął się w Toskanii w środkowych Włoszech i skupił się we Florencji . Florentine Republiki , jeden z kilku miast-państw na półwyspie , wzrosła do wyeksponowany gospodarczej i politycznej poprzez dostarczanie kredytów dla monarchów europejskich oraz ustanawiające podwaliny i fundament w kapitalizmie iw bankowości . Kultura renesansowa rozprzestrzeniła się później na Wenecję , serce śródziemnomorskiego imperium i kontrolę nad szlakami handlowymi ze wschodem od czasu jej udziału w wyprawach krzyżowych i podróży Marco Polo w latach 1271-1295. W ten sposób Włochy odnowiły kontakt z antykiem, który zapewnił humanizm uczeni z nowymi tekstami. Wreszcie Renaissance miały istotny wpływ na Państwa Kościelnego i na Rzym , w dużej mierze przebudowany przez humanistycznych i renesansowych papieży , takich jak Aleksander VI ( r . 1492-1503 ) i Juliusz II ( r . 1503/13 ), który zaangażował się w często polityka włoska , w rozstrzygania sporów pomiędzy konkurującymi ze sobą mocarstwa kolonialne i w przeciwnych protestanckiej reformacji , która rozpoczęła C.  1517 .

Włoski renesans słynie z osiągnięć w malarstwie , architekturze , rzeźbie , literaturze , muzyce , filozofii , nauce , technologii i eksploracji . Włochy stały się uznanym europejskim liderem we wszystkich tych obszarach pod koniec XV wieku, w epoce pokoju Lodi (1454–1494) zawartego między państwami włoskimi. Włoski renesans osiągnął szczyt w połowie XVI wieku, gdy wewnętrzne spory i zagraniczne najazdy pogrążyły region w zamęcie wojen włoskich (1494-1559). Jednak idee i ideały włoskiego renesansu rozprzestrzeniły się na resztę Europy, rozpoczynając renesans północny z końca XV wieku. Włoscy odkrywcy z republik morskich służyli pod auspicjami europejskich monarchów, zapoczątkowując Wiek Odkryć . Do najsłynniejszych z nich należą Krzysztof Kolumb (żeglował do Hiszpanii), Giovanni da Verrazzano (dla Francji), Amerigo Vespucci (dla Portugalii) i John Cabot (dla Anglii). Włoscy naukowcy, tacy jak Falloppio , Tartaglia , Galileo i Torricelli odegrali kluczową rolę w rewolucji naukowej , a obcokrajowcy, tacy jak Kopernik i Vesalius, pracowali na włoskich uniwersytetach. Historiografowie proponowali różne wydarzenia i daty z XVII wieku, takie jak zakończenie europejskich wojen religijnych w 1648 roku, jako oznaczające koniec renesansu.

Relacje z literatury renesansowej zwykle zaczynają się od trzech wielkich włoskich pisarzy z XIV wieku: Dante Alighieri ( Boska Komedia ), Petrarki ( Canzoniere ) i Boccaccio ( Dekameron ). Znani wernakularni poeci renesansu to między innymi epiccy autorzy Luigi Pulci (autor Morgante ), Matteo Maria Boiardo ( Orlando Innamorato ), Ludovico Ariosto ( Orlando Furioso ) i Torquato Tasso ( Wydanie Jerozolimy , 1581). Pisarze XV-wieczni, tacy jak poeta Poliziano (1454–1494) i platonista Marsilio Ficino (1433–1499), dokonywali obszernych przekładów zarówno z łaciny, jak i greki. Na początku XVI wieku Baldassare Castiglione przedstawił swoją wizję idealnego dżentelmena i damy w Księdze dworzanina (1528), podczas gdy Niccolò Machiavelli (1469–1527) rzucił podenerwowane spojrzenie na la verità effettuale della cosaefektywną prawdę rzeczy” w Księciu , skomponowanej w humanistycznym stylu, głównie z równoległych starożytnych i współczesnych przykładów virtù . Historycy tamtego okresu to m.in. sam Machiavelli, jego przyjaciel i krytyk Francesco Guicciardini (1483–1540) oraz Giovanni Botero ( Racja stanu , 1589). Aldine Prasa , założona w 1494 roku przez drukarkę Aldo Manuzio , aktywnego w Wenecji, opracowany kursywą i wydań kieszonkowych , że można nosić w czyjejś kieszeni; jako pierwszy publikował drukowane wydania książek w języku starożytnej greki. Wenecja stała się także miejscem narodzin komedii dell'arte .

Włoska sztuka renesansu przez wieki wywierała dominujący wpływ na późniejsze malarstwo i rzeźbę europejską , z artystami takimi jak Leonardo da Vinci (1452–1519), Michał Anioł (1475–1564), Rafael (1483–1520), Donatello ( ok.  1386 – 1466) Giotto ( ok.  1267 -1337), Masaccio (1401/28) Fra Angelico ( ok.  1395 -1455), Piero della Francesca ( ok.  1415 -1492), Domenico Ghirlandaio (1448/94) Perugino ( c.  1446 -1.523) Botticelli ( ok.  1445 -1510), a tycjanowski ( ok.  1488 -1576). Włoska architektura renesansowa miała podobny wpływ na całą Europę, jak praktykowali Brunelleschi (1377–1446), Leon Battista Alberti (1404–1472), Andrea Palladio (1508–1580) i Bramante (1444–1514). Ich dzieła obejmują katedrę we Florencji (zbudowaną w latach 1296-1436) , Bazylikę św. Piotra (zbudowaną w latach 1506-1626) w Rzymie i Tempio Malatestiano (zrekonstruowaną od ok.  1450 ) w Rimini , a także kilka prywatnych rezydencji. Muzyczny era włoskiego renesansu wyróżniona kompozytorów takich jak Giovanni Pierluigi da Palestrina ( ok.  1525 -1594), do szkoły rzymskiej , a później szkoły weneckiej i narodziny opery poprzez figury, jak Claudio Monteverdiego (1567-1643) we Florencji. W filozofii myśliciele tacy jak Galileusz, Machiavelli, Giordano Bruno (1548–1600) i Pico della Mirandola (1463–1494) kładli nacisk na naturalizm i humanizm , odrzucając tym samym dogmaty i scholastykę .

Pochodzenie i tło

Północne i środkowe Włochy w późnym średniowieczu

W późnym średniowieczu (około 1300 r.) Lacjum , dawne centrum Imperium Rzymskiego i południowe Włochy były ogólnie biedniejsze niż północ. Rzym stał się znany jako miasto Watykanu, a Kościół katolicki był częścią Państwa Kościelnego, które było luźno administrowane i podatne na ingerencję z zewnątrz, szczególnie przez Francję, a później Hiszpanię. Papiestwo zostało znieważone, gdy w południowej Francji powstało papiestwo w Awinionie w wyniku nacisków ze strony króla Francji Filipa Pięknego. Na południu Sycylia przez jakiś czas znajdowała się pod obcą dominacją Arabów, a następnie Normanów . Sycylia była w tym czasie okupowana przez Emirat Sycylii, a później, przez dwa stulecia, przez Królestwo Normanów i Hohenstaufów , ale podupadła w późnym średniowieczu.

W przeciwieństwie do tego północne i środkowe Włochy stały się znacznie bardziej zamożne i obliczono, że region ten należał do najbogatszych w Europie. Do Krucjaty zbudował trwałych powiązań handlowych z Lewantu , a czwarta krucjata zrobił wiele, aby zniszczyć Bizancjum Roman jako konkurent komercyjnych do Wenecjan i Genueńczyków . Dzięki nawigacji, statkom i portom morskim główne szlaki handlowe ze wschodu omijały teraz Cesarstwo Bizantyjskie lub ziemie arabskie i dalej docierały do ​​portów w Genui , Pizie i Wenecji . Towary luksusowe kupowane w Lewancie, takie jak przyprawy, barwniki i jedwabie, były importowane do Włoch, a następnie odsprzedawane w całej Europie. Ponadto śródlądowe miasta-państwa korzystały z bogatych gruntów rolnych doliny Padu . Z Francji, Niemiec i Niderlandów, za pośrednictwem jarmarków szampańskich , lądowe i rzeczne szlaki handlowe sprowadzały do regionu towary takie jak wełna , pszenica i metale szlachetne . Rozległy handel, który rozciągał się od Dalekiego Wschodu, Egiptu po Bałtyk, wygenerował znaczne nadwyżki, które umożliwiły znaczne inwestycje w górnictwo i rolnictwo. W XIV wieku Wenecja stała się emporium dla ziem aż po Cypr; dzięki swojemu arsenałowi, rozległemu kompleksowi stoczni, który był pierwszym europejskim zakładem, który masowo produkował statki handlowe i wojskowe, mógł pochwalić się flotą marynarki wojennej liczącą ponad 5000 statków. Genua również stała się potęgą morską, poziom rozwoju stymulowany handlem pozwolił jej prosperować. W szczególności, Florencja stała się jednym z najbogatszych miast północnych Włoch, głównie ze względu na jej wełnianej produkcji tekstylnej, opracowany pod nadzorem dominującej handlu gildii , w Arte della Lana . Wełna sprowadzana była z Europy Północnej (aw XVI wieku z Hiszpanii) i wraz z barwnikami ze wschodu wykorzystywana była do wyrobu wysokiej jakości tkanin.

Włoskie szlaki handlowe, które obejmowały Morze Śródziemne i dalej, były również ważnymi kanałami kultury i wiedzy. Starożytni klasycy przywiezieni do Włoch przez tych, którzy migrowali podczas i po podboju Imperium Bizantyjskiego w XV wieku, odegrali ważną rolę w zapoczątkowaniu nowych badań językowych renesansu w nowo utworzonych akademiach we Florencji i Wenecji. Humanistyczni uczeni przeszukali klasztorne biblioteki w poszukiwaniu starożytnych rękopisów i odzyskali Tacyta oraz innych łacińskich autorów. Ponowne odkrycie Witruwiusza oznaczało, że ponownie można było zaobserwować architektoniczne zasady starożytności, a renesansowych artystów zachęcano, w atmosferze humanistycznego optymizmu, do przewyższania osiągnięć Starożytnych, takich jak Apelles , o których czytali.

Podłoże religijne

Po zniszczeniu Cesarstwa Rzymskiego w V wieku naszej ery Kościół rzymskokatolicki doszedł do władzy w Europie. Jako odźwierni, ich władza rządząca dotyczyła od króla zwykłych ludzi. Brak umiejętności czytania i pisania wymagał od większości ludzi polegania na wyjaśnieniach księdza dotyczących Biblii i praw.

W XI wieku Kościół prześladował wiele grup, w tym pogan, Żydów i trędowatych, aby wyeliminować nieprawidłowości w społeczeństwie i wzmocnić jego władzę. W odpowiedzi na wyzwanie laikatu wobec władzy kościelnej ważną rolę odegrali biskupi, którzy stopniowo tracili kontrolę nad władzą świecką, a aby odzyskać władzę dyskursu, przyjęli skrajne metody kontroli, takie jak prześladowanie niewiernych.

Kościół rzymski zbierał bogactwa od wierzących w średniowieczu, takie jak sprzedaż odpustów. Kościół gromadził bogactwo, ale nie płacił podatków, czyniąc bogactwo Kościoła nawet większe niż niektórzy królowie.

Trzynasty wiek

W XIII wieku znaczna część Europy doświadczyła silnego wzrostu gospodarczego. Szlaki handlowe państw włoskich połączyły się z tymi z ustanowionych portów śródziemnomorskich i ostatecznie z Ligą Hanzeatycką nadbałtyckich i północnych regionów Europy, aby po raz pierwszy od IV wieku stworzyć w Europie gospodarkę sieciową. W tym okresie włoskie miasta-państwa znacznie się rozrosły i urosły w siłę, stając się de facto w pełni niezależnymi od Świętego Cesarstwa Rzymskiego ; poza Królestwem Neapolu mocarstwa zewnętrzne trzymały swoje armie poza Włochami. W tym okresie rozwinęła się nowoczesna infrastruktura handlowa, z księgowością podwójnego zapisu , spółkami akcyjnymi , międzynarodowym systemem bankowym , usystematyzowanym rynkiem walutowym , ubezpieczeniami i długiem publicznym . Florencja stała się centrum tego przemysłu finansowego, a złoty floren stał się główną walutą handlu międzynarodowego.

Nowa kupiecka klasa rządząca, która zdobyła swoją pozycję dzięki umiejętnościom finansowym, dostosowała do swoich celów feudalny model arystokratyczny, który dominował w Europie w średniowieczu. Cechą późnego średniowiecza w północnych Włoszech był wzrost komun miejskich, które wyrwały się spod kontroli biskupów i lokalnych hrabiów. W znacznej części regionu szlachta ziemska była biedniejsza niż patriarchowie miast w średniowiecznej gospodarce pieniężnej, której inflacyjny wzrost spowodował zubożenie arystokratów posiadających ziemię. Wzrost handlu we wczesnym renesansie wzmocnił te cechy. Upadek feudalizmu i rozkwit miast wpływały na siebie nawzajem; na przykład popyt na dobra luksusowe doprowadził do wzrostu handlu, co doprowadziło do wzbogacenia się większej liczby kupców, którzy z kolei domagali się więcej dóbr luksusowych. Ta atmosfera zakładanego wówczas luksusu stworzyła potrzebę stworzenia wizualnych symboli bogactwa, ważnego sposobu na pokazanie zamożności i gustu rodziny.

Ta zmiana dała również kupcom prawie całkowitą kontrolę nad rządami włoskich miast-państw, ponownie wzmacniając handel. Jednym z najważniejszych efektów tej kontroli politycznej było bezpieczeństwo. Ci, którzy bardzo bogacili się w państwie feudalnym, narażali się na ciągłe ryzyko konfliktu z monarchią i konfiskaty ich ziem, o czym słynie Jacques Coeur we Francji. Północne stany przestrzegały także wielu średniowiecznych praw, które poważnie utrudniały handel, takich jak zakazy lichwy i zakazy handlu z niechrześcijanami. W miastach-państwie Włoch przepisy te zostały uchylone lub przepisane.

XIV-wieczny upadek

W XIV wieku nastąpiła seria katastrof, które spowodowały, że gospodarka europejska popadła w recesję. Średniowieczne optimum klimatyczne kończył jako przejście do małej epoki lodowcowej zaczęło. Ta zmiana klimatu spowodowała znaczny spadek produkcji rolnej, co doprowadziło do powtarzających się klęsk głodowych , zaostrzonych przez szybki wzrost populacji we wcześniejszej epoce. Się wojna stuletnia między Anglią i Francją utrudniała handel w całej Europie Północnej, przede wszystkim, gdy w 1345 roku król Edward III odrzucił jego długi, przyczyniając się do upadku dwóch największych florenckich banków, te z Bardi i Peruzzi . Na wschodzie wojna zakłócała ​​również szlaki handlowe, ponieważ Imperium Osmańskie zaczęło rozszerzać się w całym regionie. Najbardziej niszczycielska była jednak Czarna Śmierć, która zdziesiątkowała populacje gęsto zaludnionych miast północnych Włoch, a następnie powracała w odstępach. Na przykład Florencja, której populacja przed zarazą wynosiła 45 000, zmniejszyła się w ciągu następnych 47 lat o 25-50%. Nastąpiły powszechne niepokoje, w tym bunt florenckich włókienników, ciompi , w 1378 roku.

To właśnie w tym okresie niestabilności żyli autorzy tacy jak Dante i Petrarka , a pierwsze poruszenia sztuki renesansowej miały być widoczne, zwłaszcza w realizmie Giotta . Paradoksalnie niektóre z tych katastrof przyczyniłyby się do powstania renesansu. Black Death wymazane jedną trzecią ludności Europy. Wynikający z tego niedobór siły roboczej spowodował wzrost płac, a zmniejszona populacja była zatem znacznie bogatsza, lepiej odżywiona i, co znacznie, miała więcej nadwyżki pieniędzy do wydania na dobra luksusowe. Gdy na początku XV wieku liczba zachorowań na zarazę zaczęła spadać, wyniszczona populacja Europy ponownie zaczęła rosnąć. Nowy popyt na produkty i usługi przyczynił się również do powstania rosnącej klasy bankierów , kupców i wykwalifikowanych rzemieślników . Okropności Czarnej Śmierci i pozorna niezdolność Kościoła do zapewnienia ulgi przyczyniłyby się do spadku wpływów Kościoła. Dodatkowo upadek banków Bardi i Peruzzi otworzyłby drogę Medyceusze do wzrostu znaczenia we Florencji. Roberto Sabatino Lopez twierdzi, że załamanie gospodarcze było kluczową przyczyną renesansu. Zgodnie z tym poglądem, w bardziej prosperującej epoce, biznesmeni szybko reinwestowaliby swoje zarobki, aby zarobić więcej pieniędzy w klimacie sprzyjającym inwestycjom. Jednak w chudszych latach XIV wieku bogaci znaleźli niewiele obiecujących możliwości inwestycyjnych dla swoich zarobków i zamiast tego zdecydowali się wydawać więcej na kulturę i sztukę.

W przeciwieństwie do tekstów rzymskich, które zostały zachowane i zbadane w Europie Zachodniej od późnej starożytności, w średniowiecznych Włoszech badanie starożytnych tekstów greckich było bardzo ograniczone. Starożytne greckie dzieła naukowe, matematyczne i filozoficzne były badane od późnego średniowiecza w Europie Zachodniej i w Złotym Wieku Islamu (zwykle w tłumaczeniu), ale greckie dzieła literackie, oratoryjne i historyczne (takie jak Homer , greccy dramaturdzy, Demostenes i Tukidydesa ) nie były badane ani w łacińskim, ani w średniowiecznym świecie muzułmańskim ; w średniowieczu tego rodzaju teksty były badane tylko przez bizantyjskich uczonych. Niektórzy twierdzą, że renesans Timurydów w Samarkandzie był związany z Imperium Osmańskim , którego podboje doprowadziły do ​​migracji greckich uczonych do Włoch. Jednym z największych osiągnięć włoskich badaczy renesansu było sprowadzenie tej całej klasy greckich dzieł kultury z powrotem do Europy Zachodniej po raz pierwszy od późnego antyku.

Innym popularnym wyjaśnieniem włoskiego renesansu jest teza, po raz pierwszy wysunięta przez historyka Hansa Barona , że głównym bodźcem wczesnego renesansu była długa seria wojen między Florencją a Mediolanem. Pod koniec XIV wieku Mediolan stał się scentralizowaną monarchią pod kontrolą rodziny Viscontich . Giangaleazzo Visconti , który rządził miastem od 1378 do 1402, słynął zarówno ze swojego okrucieństwa, jak i umiejętności, i przystąpił do budowy imperium w północnych Włoszech. Rozpoczął długą serię wojen, w których Mediolan stale podbijał sąsiednie państwa i pokonywał różne koalicje kierowane przez Florencję, które na próżno próbowały powstrzymać natarcie. Kulminacją tego było oblężenie Florencji w 1402 roku, kiedy wydawało się, że miasto jest skazane na upadek, zanim Giangaleazzo nagle umarł, a jego imperium upadło.

Teza Barona sugeruje, że w czasie tych długich wojen czołowe postacie Florencji gromadziły lud, przedstawiając wojnę jako wojnę między wolną republiką a despotyczną monarchią, między ideałami republik greckich i rzymskich a cesarstwem rzymskim i średniowiecznymi królestwami. . Dla Barona najważniejszą postacią w tworzeniu tej ideologii był Leonardo Bruni . Ten kryzys we Florencji to okres dojrzewania najbardziej wpływowych postaci wczesnego renesansu, takich jak Ghiberti , Donatello , Masolino i Brunelleschi . Zaszczepieni w tę republikańską ideologię, później zaczęli opowiadać się za republikańskimi ideami, które miały mieć ogromny wpływ na Renesans.

Rozwój

Stosunki międzynarodowe

Pandolfo Malatesta (1417-1468), pan Rimini , przez Piero della Francesca . Malatesta był zdolnym kondotierem , zgodnie z tradycją swojej rodziny. Został zatrudniony przez Wenecjan do walki z Turkami (bezskutecznie) w 1465 roku i był patronem Leone Battisty Albertiego , którego Tempio Malatestiano w Rimini jest jedną z pierwszych całkowicie klasycznych budowli renesansu.

Północne Włochy i górne środkowe Włochy zostały podzielone na kilka walczących państw-miast , z których najpotężniejsze to Mediolan , Florencja, Piza , Siena , Genua , Ferrara , Mantua , Werona i Wenecja . Średniowieczne północne Włochy były dalej podzielone przez długotrwałą bitwę o supremację między siłami papiestwa i Świętego Cesarstwa Rzymskiego : każde miasto dostosowało się do jednej lub drugiej frakcji, ale zostało podzielone wewnętrznie między dwie walczące strony, Guelfy i gibelinami . Wojny między stanami były powszechne, inwazja spoza Włoch ograniczała się do sporadycznych wypadów cesarzy rzymskich . Na tym tle rozwinęła się polityka renesansu. Od XIII wieku, kiedy armie składały się głównie z najemników , dobrze prosperujące miasta-państwa mogły wystawić znaczne siły pomimo niewielkiej liczby ludności. W ciągu XV wieku najpotężniejsze państwa-miasta zaanektowały swoich mniejszych sąsiadów. Florencja zdobyła Pizę w 1406 roku, Wenecja zdobyła Padwę i Weronę , podczas gdy Księstwo Mediolanu zaanektowało kilka pobliskich obszarów, w tym Pawię i Parmę .

Pierwsza część renesansu była świadkiem niemal nieustannych wojen na lądzie i morzu, gdy miasta-państwa rywalizowały o prymat. Na lądzie wojny te toczyły przede wszystkim armie najemników znanych jako condottieri , grupy żołnierzy sprowadzonych z całej Europy, ale przede wszystkim z Niemiec i Szwajcarii, dowodzone głównie przez włoskich kapitanów. Najemnicy nie chcieli nadmiernie ryzykować życia, a wojna stała się w dużej mierze oblężeniem i manewrami, powodując kilka zaciekłych bitew. W interesie najemników po obu stronach leżało również przedłużanie konfliktu, kontynuowanie ich zatrudnienia. Najemnicy byli także stałym zagrożeniem dla swoich pracodawców; jeśli nie płacili, często zwracali się przeciwko swojemu patronowi. Jeśli stawało się oczywiste, że państwo jest całkowicie zależne od najemników, najemnicy mieli wielką pokusę, by sami przejęli jego rządy – zdarzało się to przy wielu okazjach. Utrzymano neutralność wobec Francji, która została otoczona wrogami, gdy Hiszpania zakwestionowała roszczenia Karola VIII do Królestwa Neapolu . Pokój z Francją zakończył się, gdy Karol VIII najechał Włochy, by zająć Neapol.

Na morzu włoskie miasta-państwa wysłały do ​​bitwy wiele flot. Głównymi rywalami były Piza, Genua i Wenecja, ale po długim konflikcie Genueńczycy zdołali zredukować Pizę. Wenecja okazała się potężniejszym przeciwnikiem, a wraz z upadkiem władzy Genueńczyków w XV wieku Wenecja stała się dominująca na morzach. W odpowiedzi na zagrożenia ze strony lądu, od początku XV wieku w Wenecji wzrosło zainteresowanie kontrolowaniem terrafirm, gdy rozpoczął się renesans wenecki .

Na lądzie, dziesięciolecia walk sprawiły, że Florencja, Mediolan i Wenecja stały się dominującymi graczami, a te trzy mocarstwa ostatecznie odłożyły na bok dzielące je różnice i zgodziły się na pokój w Lodi w 1454 roku, który po raz pierwszy przyniósł względny spokój w regionie w wiekach. Ten pokój utrzyma się przez następne czterdzieści lat, a niekwestionowana hegemonia Wenecji nad morzem doprowadziła również do bezprecedensowego pokoju przez większą część XV wieku. Na początku XV wieku poszukiwacze przygód i kupcy, tacy jak Niccolò Da Conti (1395–1469), podróżowali aż po Azję Południowo-Wschodnią i z powrotem, przynosząc nową wiedzę o stanie świata, zapowiadając dalsze europejskie wyprawy eksploracyjne w latach do chodź.

Florencja pod Medici

Aż do końca XIV wieku, przed Medyceuszami, główną rodziną Florencji był Dom Albizzi . W 1293 roku uchwalono Rozporządzenia Sprawiedliwości, które faktycznie stały się konstytucją republiki florenckiej w okresie włoskiego renesansu. Liczne luksusowe palazzi w mieście zostały otoczone kamienicami , wzniesionymi przez wiecznie prosperującą klasę kupiecką. W 1298 roku jedna z czołowych rodzin bankowych Europy, Bonsignoris, zbankrutowała, a miasto Siena straciło status centrum bankowego Europy na rzecz Florencji.

Głównymi rywalami rodziny Albizzi byli Medyceusze , najpierw pod wodzą Giovanniego de' Medici , później pod jego synem Cosimo de' Medici . Medyceusze kontrolowali bank Medici — wtedy największy bank w Europie — oraz szereg innych przedsiębiorstw we Florencji i innych miejscach. W 1433 r. Albizzi zdołali wygnać Cosimo. Jednak w następnym roku został wybrany zwolennik Medici Signoria i powrócił Cosimo. Medyceusze stali się czołową rodziną miasta, stanowisko, które mieli zajmować przez następne trzy stulecia. Florencja zorganizowała szlaki handlowe towarów między Anglią a Holandią, Francją i Włochami. W połowie stulecia miasto stało się bankową stolicą Europy, dzięki czemu zyskało ogromne bogactwa. W 1439 r. cesarz bizantyjski Jan VIII Palaiologos wziął udział w soborze we Florencji , próbując zjednoczyć Kościoły wschodnie i zachodnie. To przyniosło księgi, a zwłaszcza po upadku Cesarstwa Bizantyjskiego w 1453 roku, napływ do miasta uczonych. Z odnowionym zainteresowaniem zaczęto studiować starożytną Grecję, zwłaszcza neoplatońską szkołę myśli, która była przedmiotem akademii założonej przez Medyceuszy.

Florencja pozostała republiką do 1532 r. (patrz Księstwo Florencji ), tradycyjnie oznaczając koniec Wysokiego Renesansu we Florencji, ale instrumenty rządu republikańskiego były ściśle pod kontrolą Medyceuszy i ich sojuszników, z wyjątkiem przerw po 1494 i 1527 r. Cosimo i Lorenzo de' Medici rzadko piastowali oficjalne stanowiska, ale byli niekwestionowanymi liderami. Cosimo cieszyło się dużą popularnością wśród mieszkańców, głównie ze względu na wprowadzenie do miasta ery stabilności i dobrobytu. Jednym z jego najważniejszych osiągnięć było wynegocjowanie pokoju w Lodi z Francesco Sforzą, kończącego dziesięciolecia wojny z Mediolanem i przynoszącego stabilność większości północnych Włoch. Cosimo był również ważnym mecenasem sztuki, bezpośrednio i pośrednio, poprzez wpływowy przykład, który dał.

Cosimo został zastąpiony przez jego chorowitego syna Piero de' Medici , który zmarł po pięciu latach rządząc miastem. W 1469 r. wodze władzy przeszły w ręce 21-letniego wnuka Cosimo, Lorenzo , który stał się znany jako „Lorenzo Wspaniały”. Lorenzo był pierwszym z rodziny, który od najmłodszych lat kształcił się w tradycji humanistycznej i jest najbardziej znany jako jeden z najważniejszych mecenasów sztuki renesansu. Pod Lorenzo, rządy Medyceuszy zostały sformalizowane wraz z utworzeniem nowej Rady Siedemdziesiątych , której przewodniczył Lorenzo. Instytucje republikańskie działały dalej, ale straciły wszelką władzę. Lorenzo odnosił mniejsze sukcesy niż jego znamienici przodkowie w biznesie, a imperium handlowe Medyceuszy powoli ulegało erozji. Lorenzo kontynuował sojusz z Mediolanem, ale stosunki z papiestwem uległy pogorszeniu iw 1478 roku agenci papiescy sprzymierzyli się z rodziną Pazzi, próbując zamordować Lorenza. Chociaż spisek Pazzich zawiódł, młody brat Lorenza, Giuliano , został zabity, a nieudane zabójstwo doprowadziło do wojny z papiestwem i zostało wykorzystane jako usprawiedliwienie dalszej centralizacji władzy w rękach Lorenza.

Szerzyć się

Ideały renesansowe najpierw rozprzestrzeniły się z Florencji do sąsiednich stanów Toskanii, takich jak Siena i Lukka . Kultura toskańska wkrótce stała się wzorem dla wszystkich stanów północnych Włoch, a dialekt toskański zaczął dominować w całym regionie, zwłaszcza w literaturze. W 1447 Francesco Sforza doszedł do władzy w Mediolanie i szybko przekształcił to wciąż średniowieczne miasto w główny ośrodek sztuki i nauki, który przyciągnął Leone Battista Alberti . Wenecja , jedno z najbogatszych miast ze względu na kontrolę nad Adriatykiem, stała się także ośrodkiem kultury renesansu, zwłaszcza architektury weneckiego renesansu . Mniejsze dwory objęły mecenat renesansowy mniejszymi miastami, które rozwinęły swoje charakterystyczne sztuki: Ferrara , Mantua pod rządami Gonzagi i Urbino pod rządami Federico da Montefeltro . W Neapolu rozpoczął się renesans pod patronatem Alfonsa I , który podbił Neapol w 1443 roku i zachęcił artystów takich jak Francesco Laurana i Antonello da Messina oraz pisarzy, takich jak poeta Jacopo Sannazaro i humanista Angelo Poliziano .

W 1417 papiestwo powróciło do Rzymu, ale to niegdyś cesarskie miasto pozostało biedne i w dużej mierze zrujnowane przez pierwsze lata renesansu. Wielka przemiana rozpoczęła się za papieża Mikołaja V , który został papieżem w 1447 roku. Rozpoczął on dramatyczny wysiłek odbudowy, który ostatecznie przyniósł odnowienie większości miasta. Humanista Eneasz Silvius Piccolomini został papieżem Piusem II w 1458 roku. Gdy papiestwo znalazło się pod kontrolą zamożnych rodzin, takich jak Medyceusze i Borgiowie, duch sztuki i filozofii renesansu zdominował Watykan. Papież Sykstus IV kontynuował dzieło Mikołaja, najsłynniej zlecając budowę Kaplicy Sykstyńskiej . Papieże stawali się także coraz bardziej świeckimi władcami, gdy Państwo Kościelne zostało wykute w scentralizowaną władzę przez szereg „papieży-wojowników”.

Pod koniec XV wieku zmienił się również charakter renesansu. Ideał renesansu został w pełni przyjęty przez klasy rządzące i arystokrację. We wczesnym renesansie artyści byli postrzegani jako rzemieślnicy o niewielkim prestiżu i uznaniu. Do późnego renesansu czołowe postacie wywierały wielki wpływ i mogły pobierać wysokie opłaty. Rozwinął się kwitnący handel sztuką renesansową . Podczas gdy we wczesnym renesansie wielu czołowych artystów pochodziło z niższej lub średniej klasy, coraz częściej stawali się arystokratami.

Szersza populacja

Jako ruch kulturowy włoski renesans dotknął tylko niewielką część ludności. Włochy były najbardziej zurbanizowanym regionem Europy, ale trzy czwarte ludności nadal stanowili wieśniacy. Życie tej części populacji pozostało zasadniczo niezmienione od średniowiecza. Klasyczny feudalizm nigdy nie był dominujący w północnych Włoszech, a większość chłopów pracowała na prywatnych farmach lub jako dzierżawcy . Niektórzy badacze dostrzegają tendencję do refeudalizacji w późnym renesansie, gdy miejskie elity przekształciły się w arystokratów ziemskich.

Sytuacja różniła się w miastach. Były one zdominowane przez elitę handlową; tak ekskluzywny jak arystokracja każdego średniowiecznego królestwa. Grupa ta stała się głównymi mecenasami i odbiorcami kultury renesansowej. Pod nimi znajdowała się duża klasa rzemieślników i członków cechów, którzy prowadzili wygodne życie i mieli znaczną władzę w rządach republikańskich. Stanowiło to ostry kontrast z resztą Europy, gdzie rzemieślnicy byli zdecydowanie w niższej klasie. Grupa ta, wykształcona i wykształcona, uczestniczyła w kulturze renesansu. Największą część ludności miejskiej stanowiła miejska biedota składająca się z robotników przyuczonych i bezrobotnych. Podobnie jak chłopi, renesans wywarł na nich niewielki wpływ. Historycy debatują, jak łatwo było przemieszczać się między tymi grupami w okresie włoskiego renesansu. Można przytoczyć przykłady osób, które powstały ze skromnych początków, ale Burke odnotowuje dwa duże badania w tej dziedzinie, które wykazały, że dane nie wskazują wyraźnie na wzrost mobilności społecznej . Większość historyków uważa, że ​​na początku renesansu mobilność społeczna była dość wysoka, ale zmalała w ciągu XV wieku. Nierówność w społeczeństwie była bardzo duża. Osoba z wyższej klasy kontrolowałaby setki razy większy dochód niż służący lub robotnik. Niektórzy historycy uważają ten nierówny podział bogactwa za ważny dla renesansu, ponieważ mecenat sztuki opiera się na bardzo bogatych.

Renesans nie był okresem wielkich zmian społecznych czy gospodarczych, a jedynie rozwoju kulturowego i ideologicznego. Dotknął tylko niewielkiej części populacji, a w czasach współczesnych doprowadziło to wielu historyków, takich jak ci, którzy podążają za materializmem historycznym , do zmniejszenia znaczenia renesansu w historii ludzkości. Historycy ci mają tendencję do myślenia w kategoriach „ Wczesnonowoczesnej Europy ”. Roger Osborne twierdzi, że „Renesans jest trudną koncepcją dla historyków, ponieważ historia Europy dość nagle zamienia się w historię włoskiego malarstwa, rzeźby i architektury”.

Koniec renesansu

Giulio Clovio , Adoracja Trzech Króli i Salomona Adorowana przez królową Saby z Godzin Farnese, 1546

Koniec włoskiego renesansu jest tak nieprecyzyjnie zaznaczony, jak jego początek. Dla wielu dojście do władzy we Florencji surowego mnicha Girolamo Savonaroli w latach 1494–1498 oznacza koniec rozkwitu miasta; dla innych triumfalny powrót rodziny Medyceuszy do władzy w 1512 r. oznacza początek późnej fazy sztuki renesansowej zwanej manieryzmem . Inne relacje śledzą koniec włoskiego renesansu do francuskich najazdów na początku XVI wieku i późniejszego konfliktu między Francją a hiszpańskimi władcami o kontrolę nad terytorium Włoch. Savonarola doszedł do władzy w wyniku powszechnego sprzeciwu wobec sekularyzmu i pobłażliwości renesansu. Jego krótkie rządy spowodowały zniszczenie wielu dzieł sztuki w „ ogniu marności ” w centrum Florencji. Po powrocie Medyceuszy do władzy, teraz jako Wielkich Książąt Toskanii , kontrruch w kościele trwał nadal. W 1542 r. utworzono Świętą Kongregację Inkwizycji, a kilka lat później Index Librorum Prohibitorum zakazał szerokiego wachlarza dzieł literatury renesansowej, co oznacza koniec iluminowanego rękopisu wraz z Giulio Clovio , uważanym za największego iluminatora Włoski wysoki renesans i prawdopodobnie ostatni bardzo godny uwagi artysta w długiej tradycji iluminowanego rękopisu, przed niektórymi nowoczesnymi przebudzeniami.

Pod uciskiem Kościoła katolickiego i spustoszeniami wojny humanizm stał się „podobny do herezji”.

Równie ważny był koniec stabilności wraz z serią obcych inwazji na Włochy, znanych jako wojny włoskie , które trwały kilkadziesiąt lat. Zaczęły się one wraz z inwazją Francji w 1494 r., która spowodowała rozległe zniszczenia w północnych Włoszech i zakończyła niepodległość wielu miast-państw. Najbardziej szkodliwe było 6 maja 1527 r., kiedy wojska hiszpańskie i niemieckie splądrowały Rzym, co prawie przez dwie dekady zakończyło rolę papiestwa jako największego mecenasa sztuki i architektury renesansu.

Podczas gdy renesans włoski zanikał, renesans północny przyjął wiele z jego ideałów i przekształcił jego style. Wielu największych włoskich artystów zdecydowało się na emigrację. Najbardziej godnym uwagi przykładem był Leonardo da Vinci , który wyjechał do Francji w 1516 roku, ale zespoły pomniejszych artystów zaproszonych do przekształcenia Château de Fontainebleau stworzyły Szkołę Fontainebleau, która natchnęła stylem włoskiego renesansu we Francji. Z Fontainebleau nowe style, przekształcone przez manieryzm, przyniosły renesans do Niderlandów, a stamtąd do całej Europy Północnej.

To rozprzestrzenienie się na północ było również reprezentatywne dla większego trendu. Nie był już najważniejszym szlakiem handlowym śródziemnomorskiej Europy. W 1498 r. Vasco da Gama dotarł do Indii i od tego czasu głównym szlakiem towarów z Orientu były porty atlantyckie w Lizbonie, Sewilli, Nantes, Bristolu i Londynie.

Kultura

Literatura i poezja

Trzynastowieczna włoska rewolucja literacka pomogła przygotować grunt pod renesans. Przed renesansem język włoski nie był językiem literackim we Włoszech. Dopiero w XIII wieku włoscy autorzy zaczęli pisać w swoim ojczystym języku, a nie po łacinie , francusku czy prowansalsku . Lata pięćdziesiąte przyniosły istotną zmianę we włoskiej poezji, gdy Dolce Stil Novo ( Słodki Nowy Styl , który kładł nacisk na miłość platońską, a nie dworską ) wszedł w życie, zapoczątkowany przez poetów takich jak Guittone d'Arezzo i Guido Guinizelli . Zwłaszcza w poezji wielkie zmiany w literaturze włoskiej miały miejsce na dziesięciolecia przed prawdziwym początkiem renesansu.

Niccolò Machiavelli (1469–1527), autor Książę i prototypowy człowiek renesansu . Fragment portretu autorstwa Santi di Tito .

Wraz z zainicjowaniem w Wenecji przez Aldusa Manucjusza druku książek , coraz więcej prac zaczęto publikować w języku włoskim, a także zalew tekstów łacińskich i greckich, które stanowiły główny nurt włoskiego renesansu. Źródło tych prac wykraczało poza dzieła teologiczne i sięgało przedchrześcijańskich epok Cesarskiego Rzymu i starożytnej Grecji. To nie znaczy, że żadne prace religijne zostały opublikowane w tym okresie: Dante Alighieri „s The Divine Comedy odzwierciedla wyraźnie średniowieczny pogląd na świat. Chrześcijaństwo pozostało głównym czynnikiem wpływającym na artystów i autorów, a klasyka stała się ich drugim głównym wpływem.

We wczesnym renesansie włoskim koncentrowano się na tłumaczeniu i studiowaniu klasycznych dzieł z łaciny i greki. Renesansowi autorzy nie zadowalali się jednak spoczynkiem na laurach starożytnych autorów. Wielu autorów próbowało zintegrować metody i style starożytnych Greków we własnych pracach. Do najbardziej naśladowanych Rzymian należą Cyceron , Horacy , Salustia i Wergiliusz . Wśród Greków Arystoteles , Homer i Platon byli teraz czytani w oryginale po raz pierwszy od IV wieku, choć greckie kompozycje były nieliczne.

Na literaturę i poezję renesansu duży wpływ wywarła rozwijająca się nauka i filozofia. Humanista Francesco Petrarch , kluczowa postać odnowionego poczucia nauki, był także znakomitym poetą, publikującym kilka ważnych dzieł poetyckich. Pisał poezję po łacinie , zwłaszcza epos o wojnie punickiej Afryka , ale dziś pamięta się go ze swoich dzieł w języku włoskim , zwłaszcza z Canzoniere , zbioru sonetów miłosnych poświęconych jego nieodwzajemnionej miłości Laurze. Był czołowym pisarzem sonetów Petrarchana , a przekłady jego pracy na angielski przez Thomasa Wyatta ustanowiły formę sonetu w tym kraju, gdzie stosował ją William Szekspir i niezliczona liczba innych poetów.

Uczeń Petrarki, Giovanni Boccaccio , sam stał się głównym autorem. Jego głównym dziełem był Dekameron , zbiór 100 historii opowiadanych przez dziesięciu bajarzy, którzy uciekli na przedmieścia Florencji, aby uciec przed czarną zarazą przez dziesięć nocy. Decameron w szczególności i praca Boccaccio w ogóle były głównym źródłem inspiracji i działek dla wielu autorów angielskich w okresie renesansu, w tym Geoffreya Chaucera i Szekspira .

Oprócz chrześcijaństwa, klasycznej starożytności i nauki, czwartym wpływem na literaturę renesansową była polityka. Najsłynniejszymi dziełami filozofa politycznego Niccolò MachiavelliegoRozprawy o Liwiu , Historie florenckie i wreszcie Książę , które stały się tak dobrze znane we współczesnych społeczeństwach, że słowo Makiaweliczny zaczęło odnosić się do przebiegłych i bezwzględnych działań zalecanych przez tę książkę. Wraz z wieloma innymi dziełami renesansowymi Książę pozostaje dziś ważnym i wpływowym dziełem literackim.

Było wielu włoskich humanistów renesansu, którzy również chwalili i afirmowali piękno ciała w poezji i literaturze. W panegiryku Baldassare Rasinusa dla Francesco Sforzy Rasinus uważał, że piękni ludzie zwykle mają cnotę. W północnych Włoszech humaniści dyskutowali o związku między pięknem fizycznym a cnotami wewnętrznymi. W renesansowych Włoszech cnota i piękno często łączyły się ze sobą, by chwalić mężczyzn.

Filozofia

Petrarka , z cyklu sławnych mężczyzn i kobiet. ok. 1450. Wolnostojący fresk. 247 cm x 153 cm (97,24 cala x 60,24 cala). Galleria degli Uffizi , Florencja , Włochy . Artysta: Andrea di Bartolo di Bargilla (ok. 1423–1457).

Jedną z ról Petrarki jest twórca nowej metody badawczej, humanizmu renesansowego .

Petrarka zachęcał do studiowania łacińskich klasyków i nosił swój egzemplarz Homera, nie mogąc znaleźć kogoś, kto nauczyłby go czytać po grecku. Istotnym krokiem w klasycznej edukacji humanistycznej, propagowanej przez uczonych, takich jak Pico della Mirandola, było polowanie na zagubione lub zapomniane rękopisy, które były znane tylko z reputacji. W tych staraniach wielce pomogło zamożność włoskich patrycjuszy, książąt kupieckich i despotów, którzy wydawali znaczne sumy na budowę bibliotek . Odkrywanie przeszłości stało się modne i było pasjonującą aferą przenikającą wyższe warstwy społeczne. Idę , powiedział Cyriac z Ankony , idę obudzić umarłych . W miarę nabywania dzieł greckich, znajdowania rękopisów, tworzenia bibliotek i muzeów, nastała era prasy drukarskiej . Dzieła starożytności zostały przetłumaczone z greki i łaciny na współczesne języki nowożytne w całej Europie, znajdując chłonną publiczność z klasy średniej, która może być, jak Szekspir, „mniej łaciny, a mniej greki”.

Podczas gdy zainteresowanie filozofią , sztuką i literaturą znacznie wzrosło w okresie renesansu, okres ten jest zwykle postrzegany jako okres zacofania naukowego. Szacunek dla źródeł klasycznych dodatkowo uświęcił arystotelesowski i ptolemejski pogląd na wszechświat. Humanizm podkreślał, że przyrodę zaczęto postrzegać jako ożywiony twór duchowy, który nie podlega prawom ani matematyce. W tym samym czasie filozofia straciła na rygoru, ponieważ reguły logiki i dedukcji postrzegano jako drugorzędne w stosunku do intuicji i emocji.

Nauka i technologia

W okresie renesansu nastąpił wielki postęp w geografii , astronomii , chemii , fizyce , matematyce , produkcji , anatomii i inżynierii . Zbieranie starożytnych tekstów naukowych rozpoczęło się na dobre na początku XV wieku i trwało aż do upadku Konstantynopola w 1453 roku, a wynalazek druku zdemokratyzował naukę i umożliwił szybsze propagowanie nowych idei. Chociaż humaniści często przedkładali przedmioty skoncentrowane na człowieku, takie jak polityka i historia, nad studiowaniem filozofii naturalnej lub matematyki stosowanej , wielu innych wyszło poza te zainteresowania i wywarło pozytywny wpływ na matematykę i nauki ścisłe, odkrywając na nowo zagubione lub niejasne teksty oraz kładąc nacisk na naukę języków oryginalnych. oraz poprawne czytanie tekstów.

Włoskie uniwersytety, takie jak Padwa, Bolonia i Piza, były renomowanymi ośrodkami naukowymi, a dzięki wielu studentom z Europy Północnej, nauka renesansu rozprzestrzeniła się na Europę Północną i tam kwitła. Postacie takie jak Kopernik , Francis Bacon , Kartezjusz i Galileusz wniosły wkład do myśli naukowej i eksperymentów, torując drogę rewolucji naukowej, która później rozkwitła w Europie Północnej. Ciała zostały również skradzione z szubienicy i zbadane przez wielu, takich jak Andreas Vesalius , profesor anatomii. To pozwoliło mu stworzyć dokładniejsze modele szkieletów, dokonując ponad 200 poprawek w pracach Galena, który przeprowadzał sekcje zwierząt.

Matematyka

Główne osiągnięcia w matematyce obejmują rozpowszechnianie się algebry w całej Europie, zwłaszcza we Włoszech. Luca Pacioli opublikował pod koniec XV wieku książkę o matematyce, w której po raz pierwszy opublikował pozytywne i negatywne znaki. Podstawowe symbole matematyczne zostały wprowadzone przez Simona Stevina w XVI i na początku XVII wieku. Algebra symboliczna została ustanowiona przez francuskiego matematyka François Viete w XVI wieku. Opublikował „Wprowadzenie do metod analitycznych” w 1591, systematycznie sortując algebrę i po raz pierwszy świadomie użył liter do reprezentowania nieznanych i znanych liczb. W swojej drugiej książce „O rozpoznawaniu i korekcji równań” Viete ulepszył rozwiązanie równań trzeciego i czwartego stopnia, a także ustalił związek między pierwiastkami i współczynnikami równań kwadratowych i sześciennych, co nazywa się „wzory Vietego” teraz. Trygonometria osiągnęła również większy rozwój w okresie renesansu. „O trójkątach wszelkiego rodzaju” niemieckiego matematyka Regiomontanusa było pierwszym niezależnym od astronomii dziełem trygonometrycznym w Europie. Książka systematycznie opracowywała trójkąty płaskie i trójkąty sferyczne, a także bardzo dokładną tabelę funkcji trygonometrycznych.

Malarstwo i rzeźba

Fragment Sądu Ostatecznego , 1536-1541 autorstwa Michała Anioła

W malarstwie późnośredniowieczny malarz Giotto di Bondone lub Giotto pomógł ukształtować koncepcje artystyczne, które później zdefiniowały znaczną część sztuki renesansowej. Kluczowe idee, które badał – klasycyzm , iluzja trójwymiarowej przestrzeni i realistyczny kontekst emocjonalny – zainspirowały innych artystów, takich jak Masaccio , Michał Anioł i Leonardo da Vinci. Nie był jednak jedynym średniowiecznym artystą, który rozwinął te idee; Artyści Pietro Cavallini i Cimabue wpłynęli na użycie przez Giotta posągowych postaci i ekspresyjnych fabuł.

Te freski z florenckiego artysty Masaccio są powszechnie uważane za jedne z najwcześniejszych przykładów włoskiego renesansu sztuki. Masaccio wcielił w swoje obrazy idee Giotta, Donatella i Brunelleschiego, tworząc matematycznie precyzyjne sceny, które sprawiają wrażenie trójwymiarowej przestrzeni. Na przykład fresk Trójcy Świętej we florenckim kościele Santa Maria Novella wygląda, jakby cofał się pod dramatycznym kątem w ciemne tło, podczas gdy jednoźródłowe oświetlenie i skróty perspektywiczne wydają się wpychać postać Chrystusa w przestrzeń widza.

Podczas gdy matematyczna precyzja i klasyczny idealizm fascynowały malarzy w Rzymie i Florencji, wielu artystów Północy w regionach Wenecji, Mediolanu i Parmy preferowało wysoce iluzjonistyczne sceny świata przyrody. W tym okresie pojawiły się także pierwsze wątki świeckie (niereligijne). Toczyło się wiele dyskusji na temat stopnia sekularyzmu w renesansie, co podkreślali pisarze początku XX wieku, tacy jak Jacob Burckhardt, m.in. ze względu na obecność stosunkowo niewielkiej liczby obrazów mitologicznych. Te z Botticellego , zwłaszcza Narodziny Wenus i Primavery , są obecnie jednymi z najbardziej znanych, chociaż był głęboko religijny (stając się wyznawcą Savonaroli), a zdecydowana większość jego dorobku to tradycyjne obrazy religijne lub portrety.

David autorstwa Donatello

W rzeźbie florencki artysta Donato di Niccolò di Betto Bardi, czyli Donatello, był jednym z pierwszych rzeźbiarzy, którzy przełożyli klasyczne odniesienia na marmur i brąz. Jego druga rzeźba Dawida była pierwszym wolnostojącym aktem z brązu stworzonym w Europie od czasów Cesarstwa Rzymskiego.

Okres znany jako wysoki renesans malarstwa był kulminacją różnorodnych środków wyrazu i różnych postępów w technice malarskiej, takich jak perspektywa liniowa , realistyczne przedstawienie cech fizycznych i psychicznych oraz manipulacja światłem i ciemnością, w tym tonem. kontrast, sfumato (złagodzenie przejścia między kolorami) i światłocienie (kontrast między jasnym a ciemnym), w jednym, ujednolicającym stylu, wyrażającym całkowity porządek kompozycyjny, równowagę i harmonię. W szczególności poszczególne części obrazu miały złożony, ale wyważony i dobrze zgrany stosunek do całości. Najsłynniejsi malarze z tego okresu to Leonardo da Vinci, Rafael i Michał Anioł, a ich obrazy, w tym Ostatnia Wieczerza Leonarda i Mona Lisa , Szkoła Ateńska Rafaela i Sufit Kaplicy Sykstyńskiej Michała Anioła są arcydziełami tego okresu i należą do najszerszych znane dzieła sztuki na świecie.

Malarstwo wysokiego renesansu przekształciło się w manieryzm, zwłaszcza we Florencji. Artyści manierystyczni, świadomie zbuntowani przeciwko zasadom wysokiego renesansu, mają tendencję do przedstawiania wydłużonych postaci w nielogicznych przestrzeniach. Współczesna nauka dostrzegła zdolność sztuki manierystycznej do przekazywania silnych (często religijnych) emocji tam, gdzie nie udało się to w okresie renesansu. Niektórzy z głównych artystów tego okresu to Pontormo , Bronzino , Rosso Fiorentino , Parmigianino i uczeń Raphaela Giulio Romano .

Architektura

Bramante „s Tempietto w San Pietro in Montorio, Rzym, 1502

We Florencji styl renesansowy został wprowadzony z rewolucyjnym, ale niekompletnym pomnikiem autorstwa Leone Battisty Albertiego . Niektóre z najwcześniejszych budynków o renesansowych cechach to kościół San Lorenzo Filippo Brunelleschiego i kaplica Pazzi . Wnętrze Santo Spirito wyraża nowe poczucie światła, przejrzystości i przestronności, typowe dla wczesnego włoskiego renesansu. Jego architektura odzwierciedla filozofię renesansowego humanizmu , oświecenia i jasności umysłu w przeciwieństwie do ciemności i duchowości średniowiecza. Odrodzenie klasycznej starożytności najlepiej ilustruje Palazzo Rucellai . Tutaj pilastry następują po superpozycji porządków klasycznych , z kapitelami doryckimi na parterze, kapitelami jońskimi na piano nobile i kapitelami korynckimi na najwyższym piętrze. Wkrótce architekci renesansowi przedkładali wielkie, duże kopuły nad wysokie i imponujące iglice, eliminując gotycki styl sprzed wieków.

W Mantui Alberti wprowadził nowy styl antyczny, choć jego kulminacyjne dzieło, Sant'Andrea , rozpoczęło się dopiero w 1472 r., po śmierci architekta.

Renesansu , jak nazywamy styl dzisiaj, została wprowadzona do Rzymu z Donato Bramante „s Tempietto w San Pietro in Montorio (1502) i jego oryginalnej centralnie planowanej Bazyliki Świętego Piotra (1506), która była najbardziej zauważalną komisja architektoniczna epoki, pod wpływem prawie wszystkich znanych artystów renesansu, w tym Michała Anioła i Giacomo della Porta . Początek późnego renesansu w 1550 roku upłynął pod znakiem opracowania nowego porządku kolumnowego przez Andreę Palladio . Fasady zdobiły gigantyczne kolumny porządku, które miały dwa lub więcej pięter .

Podczas włoskiego renesansu matematyka została rozwinięta i szeroko rozpowszechniona. W rezultacie niektórzy architekci renesansu wykorzystywali w swoich rysunkach wiedzę matematyczną, taką jak obliczenia, na przykład Baldassarre Peruzzi.

Muzyka

We Włoszech w XIV wieku nastąpiła eksplozja działalności muzycznej, która pod względem zakresu i poziomu innowacyjności odpowiadała działalności w innych sztukach. Chociaż muzykolodzy zazwyczaj łączą muzykę Trecento (muzykę XIV wieku) z okresem późnego średniowiecza , zawierała ona cechy, które w istotny sposób nawiązują do wczesnego renesansu: rosnący nacisk na źródła, style i formy świeckie; rozprzestrzenianie się kultury z instytucji kościelnych do szlachty, a nawet do zwykłych ludzi; i szybki rozwój całkowicie nowych technik. Głównymi formami były madrygał Trecento , caccia i ballata . Ogólnie rzecz biorąc, styl muzyczny tego okresu jest czasami określany jako „włoska ars nova ”. Od początku XV wieku do połowy XVI wieku centrum innowacji w muzyce religijnej znajdowało się w Niderlandach , a do Włoch przybyła fala utalentowanych kompozytorów z tego regionu. Wielu z nich śpiewało albo w chórze papieskim w Rzymie, albo w chórach licznych kaplic arystokracji w Rzymie, Wenecji, Florencji, Mediolanie, Ferrarze i gdzie indziej; i przynieśli ze sobą swój polifoniczny styl, wpływając podczas swojego pobytu na wielu rodzimych kompozytorów włoskich.

Dominującymi formami muzyki sakralnej w tym okresie były msza i motet . Zdecydowanie najsłynniejszym kompozytorem muzyki kościelnej w XVI-wiecznych Włoszech była Palestrina , najwybitniejszy członek Szkoły Rzymskiej , której styl gładkiej, emocjonalnie chłodnej polifonii miał stać się definiującym brzmieniem końca XVI wieku, przynajmniej na pokolenia. muzykologów XIX i XX wieku. Inni włoscy kompozytorzy końca XVI wieku skupili się na skomponowaniu głównej formy świeckiej epoki, madrygału ; przez prawie sto lat te świeckie pieśni dla wielu śpiewaków były rozpowszechniane w całej Europie. Kompozytorami madrygałów byli Jacques Arcadelt na początku wieku, Cipriano de Rore w połowie wieku i Luca Marenzio , Philippe de Monte , Carlo Gesualdo i Claudio Monteverdi pod koniec epoki. Włochy były także ośrodkiem innowacji w muzyce instrumentalnej . Na początku XVI wieku improwizacja klawiszowa stała się bardzo ceniona i pojawili się liczni kompozytorzy wirtuozowskiej muzyki klawiszowej. Wiele znanych instrumentów zostało wynalezionych i udoskonalonych w późnorenesansowych Włoszech, takich jak skrzypce , których najwcześniejsze formy weszły do ​​użytku w latach pięćdziesiątych XVI wieku.

Pod koniec XVI wieku Włochy były muzycznym centrum Europy. Niemal wszystkie innowacje, które miały zdefiniować przejście do okresu baroku, powstały w północnych Włoszech w ostatnich dziesięcioleciach stulecia. W Wenecji polichóralne produkcje szkoły weneckiej i związana z nią muzyka instrumentalna przeniosły się na północ do Niemiec; we Florencji florencka Camerata opracowała monodię , ważną prekursorkę opery , która po raz pierwszy pojawiła się około 1600 roku; a awangardowy, manierystyczny styl szkoły Ferrara , który przeniósł się do Neapolu i gdzie indziej dzięki muzyce Carlo Gesualdo , miał być ostatecznym wyrazem polifonicznej muzyki wokalnej renesansu.

Historiografia

Każda zunifikowana teoria renesansu lub przebudowy kulturowej w okresie wczesnonowożytnym Europy jest przytłoczona ogromną ilością różnych podejść historiograficznych. Historycy tacy jak Jacob Burckhardt (1818-1897) często romantyzowali oświeconą wizję ogłoszoną przez włoskich pisarzy renesansu, dotyczącą ich własnej narracji potępienia bezowocności średniowiecza . Promując Renesans jako ostateczny koniec „stagnacji” średniowiecza, Renesans zyskał mocne i trwałe skojarzenie z postępem i dobrobytem, ​​za które w największym stopniu odpowiada Burckhardt „ Cywilizacja renesansu we Włoszech” . Współcześni uczeni sprzeciwiali się tej dominującej narracji, powołując się na żywiołowość i kluczowe ciągi okresu średniowiecza, które łączą średniowiecze i renesans, a nie dzielą.

Elizabeth Lehfeldt (2005) wskazuje na czarną śmierć jako punkt zwrotny w Europie, który uruchomił kilka ruchów, które zyskały masową popularność w poprzednich latach i przyczyniły się do wielu późniejszych wydarzeń i trendów w cywilizacji zachodniej, takich jak reformacja . Zamiast postrzegać to jako wyraźne odcięcie między epokami historii, odmłodzone podejście do badania renesansu ma na celu spojrzenie na to jako na katalizator, który przyspieszył już dobrze rozwinięte trendy w sztuce i nauce. Na przykład Danse Macabre , ruch artystyczny wykorzystujący śmierć jako punkt centralny, jest często uznawany za trend renesansowy, jednak Lehfeldt twierdzi, że pojawienie się sztuki gotyckiej w średniowieczu przekształciło się w Danse Macabre po tym, jak czarna śmierć przetoczyła się przez Europę.

Niedawni historycy, którzy przyjmują bardziej rewizjonistyczną perspektywę, tacy jak Charles Haskins (1860–1933), jako przyczynę wypaczenia postawy wobec okresu nowożytnego wskazują pychę i nacjonalizm włoskich polityków, myślicieli i pisarzy. W Odrodzeniu XII wieku (1927) Haskins twierdzi, że ludzką naturą jest rysowanie ostrych podziałów w historii, aby lepiej zrozumieć przeszłość. Niezbędne jest jednak rozumienie historii jako ciągłego i nieustannego budowania z przeszłości. Haskins był jednym z czołowych uczonych w tej szkole myślenia i wierzył (wraz z kilkoma innymi), że fundamenty włoskiego renesansu zostały położone w średniowieczu, wzywając do powstania miast i państw biurokratycznych w koniec XI wieku jako dowód znaczenia tego „przedrenesansu”. Przepływ historii, który opisuje, maluje renesans jako kontynuację średniowiecza, która może nie była tak pozytywna, jak się powszechnie wyobraża. Wielu historyków za Burckhardtem twierdziło, że regres języka łacińskiego , recesja gospodarcza i nierówności społeczne w okresie renesansu zostały celowo przemilczane przez poprzednich historyków w celu promowania mistycyzmu epoki.

Burckhardt słynnie opisał średniowiecze jako okres „widziany w dziwnych odcieniach”, promując ideę, że ta epoka była z natury mroczna, zagmatwana i nie progresywna. Termin średniowiecze został po raz pierwszy użyty przez humanistów, takich jak Petrarka i Biondo , pod koniec XV wieku, opisując go jako okres łączący ważny początek i ważny koniec oraz jako symbol zastępczy dla historii istniejącej między obiema stronami Kropka. Okres ten został ostatecznie nazwany „ciemnymi” wiekami XIX wieku przez angielskich historyków, co dodatkowo splamiło narrację średniowiecza na rzecz promowania pozytywnego poczucia indywidualizmu i humanizmu, które wyrosły z renesansu.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Piekarz, Nicholas Scott. Owoc wolności: kultura polityczna w renesansie florenckim, 1480-1550. Wydawnictwo Uniwersytetu Harvarda, 2013.
  • Baron, Hans. Kryzys wczesnego włoskiego renesansu: obywatelski humanizm i republikańska wolność w epoce klasycyzmu i tyranii . Princeton: Princeton University Press, 1966.
  • Bayer, A. (2004). Malarze rzeczywistości: Dziedzictwo Leonarda i Caravaggia w Lombardii . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. Numer ISBN 9781588391162.
  • Bayer, A., wyd. (2008). Sztuka i miłość w renesansowych Włoszech . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. Numer ISBN 9780300124118.
  • Burckhardt, Jakub . Cywilizacja renesansu we Włoszech . 1878 ( online ).
  • Burke, Piotr. Włoski renesans: kultura i społeczeństwo we Włoszech. Princeton: Princeton University Press, 1999.
  • Capra, Fritjof (2008). Nauka Leonarda. Wewnątrz umysłu wielkiego geniusza renesansu. Doubleday, ISBN  978-0-385-51390-6 .
  • Ceriani Sebregondi, Giulia. O praktyce architektonicznej i umiejętnościach arytmetycznych w renesansowych Włoszech. Historie architektury, tom. 3, nie. 1, 2015 ( online ).
  • Cronin, Vincent :
  • Hagopian, Viola L. "Włochy", w Stanley Sadie (red.). The New Grove Słownik Muzyki i Muzyków. Londyn: Macmillan Publishers Ltd., 1980.
  • Siano, Denysie . Renesans włoski w jego tle historycznym . Cambridge: Cambridge University Press, 1977.
  • Jensen, De Lamar. Renesansowa Europa. 1992.
  • Jurdjević, Mark. „Jeże i lisy: teraźniejszość i przyszłość włoskiej historii intelektualnej renesansu”, w Past & Present 195 (2007), s. 241–268.
  • Keele, Kenneth D.; Roberts, Jane (1983). Leonardo da Vinci: Rysunki anatomiczne z Biblioteki Królewskiej, Zamek Windsor . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. Numer ISBN 0-87099-362-3.
  • Lopez, Robert Sabatino. Trzy wieki włoskiego renesansu. Charlottesville: University Press of Virginia, 1970.
  • Pullan, Brian S. Historia wczesnego renesansu we Włoszech. Londyn: Lane, 1973.
  • Raffini, Christine. Marsilio Ficino, Pietro Bembo, Baldassare Castiglione: filozoficzne, estetyczne i polityczne podejście w renesansowym platonizmie. Studia i teksty renesansu i baroku 21, Peter Lang Publishing, 1998, ISBN  0-8204-3023-4 .
  • Ruggiero, Guido. Renesans we Włoszech: historia społeczna i kulturalna Rinascimento. Cambridge University Press, 2015 ( przegląd online ).

Zewnętrzne linki