Jacka Hyltona - Jack Hylton

Jacka Hyltona
Hylton ok. od połowy do końca lat dwudziestych
Hylton ok. od połowy do końca lat dwudziestych
Informacje ogólne
Imię i nazwisko John Greenhalgh Hilton
Znany również jako Jacka Eltona
Urodzić się ( 1892-07-02 )2 lipca 1892
Wielka dźwignia , Lancashire , Anglia
Zmarł 29 stycznia 1965 (1965-01-29)(w wieku 72 lat)
Marylebone , Londyn, Anglia
Gatunki Jazz
Zawód (y)
Instrumenty Fortepian
lata aktywności 1917-1965
Etykiety HMV
Akty powiązane Sam Browne , Alec Templeton

Jack Hylton (ur. John Greenhalgh Hilton ; 2 lipca 1892 - 29 stycznia 1965) był angielskim pianistą, kompozytorem, liderem zespołu i impresario .

Hylton zyskał na znaczeniu w erze brytyjskich zespołów tanecznych , będąc przez prasę muzyczną określany mianem „Brytyjskiego Króla Jazzu” i „Ambasadora Brytyjskiej Muzyki Tanecznej”, nie tylko ze względu na swoją popularność, która rozprzestrzeniła się na całym świecie, ale także dzięki jego użycie niezwykle dużych jak na tamte czasy zespołów i jego dopracowane aranżacje. W większości przeszedł na emeryturę z przemysłu muzycznego po 1940 roku, stając się odnoszącym sukcesy biznesmenem teatralnym aż do śmierci.

Wczesne życie i kariera

Urodził się jako John Greenhalgh Hilton w Great Lever niedaleko Bolton , Lancashire , jako syn George'a Hiltona, krętacza przędzy bawełnianej. Jego ojciec był śpiewakiem-amatorem w miejscowym Klubie Pracy, a Hylton uczył się gry na fortepianie, aby towarzyszyć mu na scenie. Hylton śpiewał później dla klientów, gdy jego ojciec kupił pub w pobliskim Little Lever , stając się znanym jako „Singing Mill-Boy”. Występował również jako pianista reliefowy dla różnych zespołów.

Jego wczesna kariera polegała na przeprowadzce do Londynu jako pianista w 400 Club i graniu w Stroud Haxton Band. W czasie I wojny światowej został dyrektorem muzycznym zespołu 20 Hussars , a później w Army Entertainment Division.

Po I wojnie światowej Hylton stworzył podwójny akt z Tommym Handley'em, ale nie odniósł większego sukcesu, współpracując również przy kilku krótkotrwałych pokazach scenicznych. Następnie grał z „Queens” Dance Orchestra, pisał aranżacje popularnych piosenek i nagrywał je dla His Master's Voice i Zonophone pod wytwórnią „Directed by Jack Hylton” (przypisuje się ją zamiast podwyżki). styl amerykańskiej muzyki tanecznej wywodzącej się z jazzu.

Lata 20. i 30. XX wieku

Po zwolnieniu przez własnych kolegów z Queen's Hall w 1922 roku, Hylton nie tylko założył własny zespół, ale także założył szereg innych orkiestr w ramach Organizacji Jacka Hyltona. Mimo że nie był profesjonalnie wyszkolony do biznesu, doprowadził swój zespół do sukcesu nawet w czasach, gdy Wielki Kryzys uderzył mocno w latach 30. XX wieku. Jego dobra reputacja pozwoliła mu nawiązać kontakty ze słynnymi artystami jazzowymi tamtych czasów, a w latach 30. XX wieku przypisywano mu sprowadzenie Duke'a Ellingtona , Louisa Armstronga i innych do Wielkiej Brytanii i Europy.

Orkiestra Hylton, składająca się niekiedy z ponad 20 muzyków, szybko wyróżniała się na tle pozostałych. W przeciwieństwie do wielu innych liderów zespołów, którzy zamieszkali w nocnych klubach i salach balowych, Hylton często wyruszał w długie trasy koncertowe po Anglii, co ostatecznie ukształtowało koncepcję jazzu większości Brytyjczyków. W połowie lat dwudziestych był zwykle określany jako „brytyjski król jazzu”, co Hylton początkowo odrzucił. Jeszcze w 1926 roku myślał o jazzie jako o „garbie dźwięków” popularnych pod koniec I wojny światowej, „kiedy wszystko było na głowie”. Hylton po raz pierwszy pojawił się w radiu za pośrednictwem stacji 2LO w 1924 roku i pobił pierwszy elektryczny rekord HMV w następnym roku.

Druga połowa lat dwudziestych była najwyższym punktem Hylton. Po wyzdrowieniu po niemal śmiertelnym wypadku samochodowym – który miał miejsce 20 stycznia 1927 r. w drodze do studia HMV w Hayes, Middlesex – odbył pierwszą z serii „tras kontynentalnych”, które trwały do ​​1930 r. Linia orkiestry Wśród nich znaleźli się także najbardziej utalentowani muzycy tamtych czasów. Wśród „zwykłych” muzyków znaleźli się saksofoniści Billy Ternent (który był także głównym aranżerem i współliderem zespołu), Edward Owen (EO) „Poggy” Pogson i Noel „Chappie” d’Amato, trębacz/kornecista Jack Jackson , puzonista Lew Davis, skrzypkowie Hugo Rignold i Harry Berly, pianista/aranżer Peter Yorke i (od 1928) piosenkarz Sam Browne . Orkiestra często była uzupełniana o członków innych zespołów kontrolowanych przez Hylton, zwłaszcza o 12-calowe „aranżacje koncertowe”. Według Daily Herald z 7 czerwca 1930, od czterech do pięciu milionów płyt sprzedanych w 1929 roku (z 50 milionów sprzedanych ogółem) zostało wyprodukowanych przez Hylton, chociaż trzy miliony są sugerowane jako bardziej dokładna liczba.

Do czasu, gdy w 1930 roku The Depression zaczął gryźć, Hylton zmniejszył rozmiar swojego zespołu i zaczął rzadziej występować w Europie; Jednak w tym samym roku Maurice Chevalier nagrywał z Hyltonem, który również nagrał pierwszą płytę „Body and Soul”, a Pat O'Malley zastąpił Browne jako wokalistę. W 1930 nagrali Amy, Wonderful Amy , piosenkę o Amy Johnson . Hylton został również dyrektorem i głównym udziałowcem nowej wytwórni płytowej Decca , przechodząc z HMV pod koniec 1931 roku. W następnym roku został odznaczony przez rząd francuski, nagrany z Paulem Robesonem i nagrał pierwszą transatlantycką transmisję rozrywkową z Paulem Whitemanem i jego orkiestra. Pod koniec 1933 roku Hylton opuścił Deccę po tym, jak odmówił obniżenia pensji, nie robiąc nagrań aż do 1935 roku, kiedy ponownie dołączył do HMV. Spędził 1934 ponownie jeżdżąc po Europie i przyjął "The Soldiers in the Park" (bardziej znany jako "Oh Listen to the Band") jako swój sztandarowy utwór. W 1935 wystąpił w swoim pierwszym filmie fabularnym, komedii muzycznej She Shall Have Music , w której wystąpili June Clyde i Claude Dampier .

W tym samym roku Hylton wreszcie mógł wystąpić w Stanach Zjednoczonych; próbował tego wielokrotnie przez prawie dekadę, ale sprzeciwiały się mu związki zawodowe (trasa z 1929 roku została odwołana w ostatniej chwili). Standard Oil podpisał kontrakt z Hyltonem na audycję radiową w CBS, nie tylko płacąc jemu i jego gwiazdorskim graczom, ale także pokrywając wszystkie wydatki tych członków zespołu, którzy nie mogą grać w USA. Podczas pobytu w Chicago Hylton nagrał dla Victora kilka płyt ze swoim zespołem radiowym . Naciski związkowe skłoniły go do powrotu do Wielkiej Brytanii w 1936 roku, chociaż Pat O'Malley i Alec Templeton pozostali w Ameryce, wyrabiając sobie markę.

Po powrocie do Wielkiej Brytanii został skrytykowany za przyjęcie popularnego wówczas swingowego rytmu, więc dalej grał w swoim dobrze ugruntowanym stylu, włączając w to serię nowych „nagrań koncertowych”. Po nowej trasie Europy w 1937 roku, który zawierał występ w Scali w nazistowskich Niemczech, Hylton zaczęły pojawiać się w radiu częściej, z udziałem w Radio Luxembourg „s Rinso Radio Revue do 1939 roku, kiedy to ukazał się w BBC Kompania Waggon także jako jego adaptacja filmowa z 1940 roku. Hylton i jego zespół wystąpili także kilkakrotnie w telewizji BBC w latach 30., w jednym z których zadebiutował w telewizji Ernie Wise .

1940 i 1950

Orkiestra Jacka Hyltona rozwiązała się w 1940 r., ponieważ wielu jej członków wezwano do służby, chociaż Jack nadal dyrygował orkiestrami dla radia w nadchodzących latach, prowadząc Orkiestrę Glenna Millera, gdy odwiedziła Anglię w 1943 r. W czasie wojny przejął London Philharmonic Orchestra po Wielkiej Brytanii, dając koncerty promenada . Pomogło to utrzymać orkiestrę w ruchu, gdy jej normalny program ustał i znajdowała się na skraju bankructwa.

W tym momencie swojej kariery został impresario, odkrywając nowe gwiazdy i kierując produkcjami radiowymi, filmowymi i teatralnymi, od baletów po cyrki. Jego produkcje zdominowały londyńskie teatry takimi produkcjami jak Wesoła wdówka , Pocałuj mnie, Kate i Kismet .

W 1950 roku ponownie spotkał się z kilkoma byłymi pracownikami, z których wielu odniosło sukces na własną rękę, na tegoroczny Royal Command Performance , ogłaszany jako „Zespół, który zbudował Jack”. Pomimo ich sukcesu, Hylton oparł się wezwaniom do powrotu do roli lidera zespołu. W 1954 krążyły pogłoski, że będzie kandydował do parlamentu z Bolton, gdzie był prominentnym członkiem lokalnego oddziału Partii Pracy .

W listopadzie 1955 został zatrudniony jako doradca Light Entertainment w Associated-Rediffusion (AR), zwycięzcy londyńskiej franczyzy w dni powszednie w niedawno utworzonej sieci ITV . W tym samym miesiącu założył firmę Jack Hylton Television Productions, Ltd., aby produkować szereg lekkich programów rozrywkowych wyłącznie dla AR. Mimo swojej popularności produkcje firmy były jednak niskiej jakości, a wykonawcy czasami przepraszali nawet miliony widzów. To z kolei pomogło ugruntować reputację ITV jako szorstkości, piętna, które zniknęło dopiero w latach 70. XX wieku. Hylton odmówił przedłużenia kontraktu z ITV w 1959 roku; ostatnie pokazy zrealizowane przez firmę zostały wyemitowane w 1960 roku.

1960

W ostatnich latach życia Hylton nadal produkował przedstawienia sceniczne, a także odgrywał wiodącą rolę w organizowaniu różnych Royal Command Performance, aż do swojej ostatniej produkcji scenicznej, Camelot , w 1965 roku.

W 1965 telewizyjny hołd dla Hyltona, The Stars Shine for Jack , odbył się w Londynie w niedzielę 30 maja w Theatre Royal przy Drury Lane z udziałem wielu artystów, w tym Arthura Askeya , Crazy Ganga , Marlene Dietrich , Dickie Henderson i Shirley Bassey .

Życie osobiste

Hylton był dwukrotnie żonaty; najpierw w 1913 roku w St Asaph , Flintshire , Walia, do lidera zespołu Ennisa Parkesa (urodzonego we Florence Parkinson). Rozstali się w 1929 roku, ale pozostali stosunkowo blisko aż do śmierci Parkesa w 1957 roku, pomimo utworzenia krótkotrwałego zespołu „Mrs. Jack Hylton Band” w połowie lat 30. XX wieku. W latach 30. miał długi romans z modelką Frederiką Kogler („Fifi”), z którą miał dwie córki: Jackie (ur. 1932) i Georginę (ur. 1938). Miał też syna Jacka (ur. 1947) z późniejszego romansu z Pat Taylorem, piosenkarką i aktorką.

Po raz drugi ożenił się w Genewie w 1963 roku z australijską modelką i królową piękności Beverley Prowse (1932-2000).

Śmierć

26 stycznia 1965, skarżąc się na bóle w klatce piersiowej i brzuchu, Hylton został przyjęty do londyńskiej kliniki . Zmarł tam trzy dni później na atak serca w wieku 72 lat. Nawyki związane z wydawaniem pieniędzy i hojność Hyltona sprawiły, że jego posiadłość zarobiła 242,288 funtów. Hylton powiedział do swojego syna w ostatnich latach: „Nie zostawię cię zbyt wiele, ale będziemy się dobrze bawić, gdy będę tutaj!” Odpowiada to jednak 4,6 mln GBP w 2018 r., po uwzględnieniu inflacji.

Został pochowany na cmentarzu kościelnym św Katarzyny w Gosfield w Essex . Jego żona Beverley jest pochowana obok niego.

Dziedzictwo

Stacje radiowe wyspecjalizowanych zespołów tanecznych, takie jak Radio Dismuke i Swing Street Radio, nadal nadają jego płyty. Hylton posiada również regularnie na Manx Radio programu Sweet & Swing , przedstawiony przez Howarda Caine.

Jego nagranie Happy Days Are Here Again z 1930 roku zostało użyte w napisach końcowych czwartego odcinka serialu dokumentalnego Kena Burnsa „ The Roosevelts ” .

Hylton jest grany przez Teda Robbinsa w filmie telewizyjnym Eric i Ernie z 2011 roku .

Bibliografia

Linki zewnętrzne