Jane Eyre (1943 film) - Jane Eyre (1943 film)
Jane Eyre | |
---|---|
W reżyserii | Robert Stevenson |
Wyprodukowano przez | Niewymieniony w czołówce: |
Scenariusz autorstwa |
John Houseman Aldous Huxley Robert Stevenson |
Oparte na |
Jane Eyre 1847 powieść przez Charlotte Brontë |
W roli głównej | Orson Welles Joan Fontaine |
Muzyka stworzona przez | Bernarda Herrmanna |
Kinematografia | George Barnes |
Edytowany przez | Walter Thompson |
Firma produkcyjna |
|
Dystrybuowane przez | 20th Century Fox |
Data wydania |
|
Czas trwania |
97 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 1 705 000 $ |
Kasa biletowa | 1,75 mln USD (wynajem) 2 620 527 biletów (Francja, 1946) |
Jane Eyre to amerykańska adaptacja powieści Charlotte Brontë z 1847 roku o tym samym tytule , wydana przez 20th Century Fox . Został wyreżyserowany przez Roberta Stevensona i wyprodukowany przez niewymienionego w czołówce Kennetha Macgowana i Orsona Wellesa ; Welles występuje również w filmie jako Edward Rochester , z Joan Fontaine w roli tytułowej .
Scenariusz napisali John Houseman , Aldous Huxley i reżyser Robert Stevenson. Partyturę muzyczną skomponował i dyrygował Bernard Herrmann , a autorem zdjęć był George Barnes .
Wątek
Osierocona, niekochana i niechciana dziesięcioletnia Jane Eyre mieszka ze swoją okrutną, samolubną, nieczułą ciotką przez małżeństwo, panią Reed z Gateshead Hall. Jane jest zachwycona, gdy pani Reed, chcąc się jej pozbyć, organizuje wysłanie Jane do Lowood Institution, charytatywnej szkoły z internatem dla młodych dziewcząt, prowadzonej przez dyscyplinarnego pana Brocklehursta.
Opierając się na tym, co powiedziała mu pani Reed, pan Brocklehurst przypisuje Jane kłamczuch wobec swoich kolegów ze szkoły i każe jej stać na stołku godzinami pierwszego dnia jej obecności. Pociesza ją i zaprzyjaźnia z inną uczennicą, Helen Burns. Później Jane protestuje, gdy Brocklehurst każe obciąć naturalnie kręcone włosy Helen. Oboje karani są zmuszaniem do chodzenia w kółko po dziedzińcu podczas ulewy. Dr Rivers, sympatyczny lekarz, który okresowo bada uczniów, wprowadza dziewczyny do środka, ale dla Helen, która umiera tej nocy, jest już za późno.
Dziesięć lat później, w 1840 roku, dwudziestoletnia Jane odrzuca propozycję Brocklehursta dotyczącą posady nauczyciela. Ogłasza się i przyjmuje posadę guwernantki dla młodej dziewczyny o imieniu Adèle. Kiedy przybywa do Thornfield , ponurej, odizolowanej rezydencji, początkowo myśli, że jej pracodawcą jest pani Fairfax, która w rzeczywistości jest gospodynią nieobecnego pana.
Pewnego wieczoru Jane wybiera się na spacer tylko po to, by spłoszyć konia, aby rzucił i lekko zranił swojego jeźdźca, Edwarda Rochestera – którego nie zdaje sobie sprawy, że jest jej pracodawcą. Kiedy Jane wraca do Thornfield, odkrywa ten fakt, a Rochester wzywa ją do swojej biblioteki, aby przeprowadzić z nią wywiad. Jego szorstkie maniery kontrastują z jej cichym, łagodnym zachowaniem, a on w końcu odprawia ją życzeniem, aby cieszyła się z pobytu tam.
Tej nocy Jane budzi dziwny śmiech. Bada i odkrywa, że zasłony w łóżku Rochestera płoną. Budzi śpiącego mężczyznę, a oni gaszą ogień, nie budząc nikogo. Rochester każe jej poczekać, a następnie udaje się do innego skrzydła domu, gdzie tajemnicza krawcowa Grace Poole trzyma się dla siebie. Kiedy wraca, nie mówi Jane nic poza tym, że sprawa jest pod kontrolą. Następnego ranka opuszcza Thornfield.
Zanim wraca z dużą grupą gości, mija zima i wiosna. Jane jest bardzo zasmucona, gdy pani Fairfax ujawnia, że wszyscy spodziewają się, że Rochester poślubi energiczną Blanche Ingram. Jednak Rochester zwierza się Jane ze swojego przekonania, że Blanche pociąga tylko jego bogactwo.
Kiedy mężczyzna o imieniu Richard Mason z Spanish Town na Jamajce przybywa do Thornfield, Jane widzi, że Rochester jest zaniepokojony. Tej nocy wszystkich budzi bolesny krzyk. Rochester zapewnia swoich gości, że to tylko reakcja służącego na koszmar, ale po tym, jak odsyła ich z powrotem do ich pokoi, Jane potajemnie zajmuje się krwawiącym Masonem w wieży, podczas gdy on sprowadza lekarza. Za nią, zamknięte drewniane drzwi grzechotają, gdy ktoś próbuje się wydostać, ale Rochester każe Jane ignorować wszystko, co widzi lub słyszy. Rochester każe lekarzowi zabrać Masona.
Rochester odbywa prywatną rozmowę z Blanche, w której bez ogródek zapewnia, że jest poszukiwaczką złota. Urażona, ona i pozostali goście odchodzą. Nieświadoma tego rozwoju, Jane porusza temat swojej przyszłej pracy gdzie indziej po ślubie Rochestera. Wyjawia Jane, że zamierza ją poślubić.
Podczas ceremonii ślubnej interweniuje adwokat i oświadcza, że Rochester ma żonę Bertha Antonietta Mason, która jest psychicznie chora i obłąkana. Potwierdza to Mason, szwagier Rochestera. Rochester odwołuje ceremonię ślubną i zabiera Jane i Masona z powrotem do Thornfield, aby ujawnić swoją szaloną żonę, która mieszka w celi w wieży strzeżonej przez Grace Poole. Jane odrzuca propozycję Rochestera, by zostać razem bez ślubu. Chociaż ona i Rochester troszczą się o siebie nawzajem, zdecydowanie opuszcza Thornfield.
Z wyczerpanymi funduszami Jane wraca do Gateshead. Odkrywa, że jej ciotka doznała udaru, spowodowanego zmartwieniem z powodu rujnujących hazardowych nawyków jej syna, który, jak się okazuje, popełnił samobójstwo. Jest pojednanie. Po śmierci pani Reed Jane zastanawia się, co dalej, kiedy słyszy udręczony i ukochany męski głos z powietrza, wołający jej imię.
Jane wraca do Thornfield i znajduje go w ruinie. Pani Fairfax informuje ją, że szalona Bertha uciekła z więzienia, podpaliła to miejsce i uciekła na dach. Kiedy Rochester próbował ją uratować, skoczyła na śmierć. Płonące schody zawaliły się pod nim i Rochester został oślepiony. Bez innych przeszkód Jane radośnie do niego wraca. Opowiada, że kiedy urodzi się ich syn, wizja męża została wystarczająco przywrócona, aby mógł zobaczyć ich dziecko.
Odlew
- Orson Welles jako Edward Rochester
- Joan Fontaine jako Jane Eyre
- Margaret O'Brien jako Adèle Verans
- Peggy Ann Garner jako młoda Jane Eyre
- John Sutton jako dr Rivers
- Sara Allgood jako Bessie
- Henry Daniell jako Mr Brocklehurst
- Agnes Moorehead jako pani Reed
- Aubrey Mather jako pułkownik Percy Dent
- Edith Barrett jako pani Fairfax
- Barbara Everest jako Lady Ingram
- Hillary Brooke jako Blanche Ingram
- Ethel Griffies jako Grace Poole
- Eily Malyon jako Pani Skatcher
- Ivan Simpson jako Pan Woods
- Erskine Sanford jako Mr Briggs
- John Abbott jako Mason
- Elizabeth Taylor jako Helen Burns
- Mae Marsh jako Leah
- Mary Forbes jako pani Eshton
- Thomas Louden jako Sir George Lynn
- Yorke Sherwood jako Beadle
- Ronald Harris jako John Reed
- Charles Irwin jako licytator
- Gwendolyn Logan jako wdowa
- Moyna Macgill jako wdowa
- Gerald Oliver Smith jako lokaj w Gateshead
- Leslie Vincent jako Gość
- Billie Seward jako kobieta na imprezie
- Adele Jergens jako Kobieta na imprezie
- Eustace Wyatt jako dr Carter
- Harry Allen jako Strażnik
- Charles Coleman jako Strażnik
- Billy Bevan jako bukmacher
- Tempe Pigott jako wróżka/Cyganka
- Alec Craig jako Piechur
- Arthur Gould-Porter jako młody człowiek
- Brandon Hurst jako powiernik
Produkcja
Rozwój pod David O. Selznick
David O. Selznick zatrudnił Johna Housemana w lutym 1941 roku, gdy Houseman reżyserował sztukę Philipa Barry'ego Dzwon Wolności . Pierwszym zadaniem Housemana dla producenta było napisanie scenariusza dla Jane Eyre .
Houseman powiedział później: „Głupio wierzyłem, że wyprodukuję ten film, ponieważ Selznick właśnie nakręcił Przeminęło z wiatrem i Rebecca i wierzyłem, że odpocznie od produkcji przez jakiś czas i pozwoli mi zająć się produkcją dla swojego studia. był jednym z powodów, dla których poszedłem dla niego pracować. Ale nie znałem Davida Selznicka! To było absolutnie wykluczone, że marzył o tym, by pozwolić komukolwiek na cokolwiek”.
Houseman mówi, że rozpoczął pracę nad scenariuszem podczas prób do Broadwayowskiej produkcji Native Son, wystawianej przez Mercury Theater . Robert Stevenson, brytyjski reżyser, z którym Selznick miał kontrakt, został wysłany do Nowego Jorku, aby z nim pracować.
Po premierze sztuki 24 marca Houseman i Stevenson polecieli na Zachodnie Wybrzeże i ukończyli scenariusz w ciągu następnych pięciu tygodni. Według Housemana Stevenson wykonał większość pracy. „Skończyliśmy go i przedstawiliśmy naszemu liderowi, tylko po to, by odkryć, że nie miał najmniejszego zamiaru go wyprodukować” – napisał Houseman.
Aldous Huxley również przyczynił się do powstania scenariusza, ukazując postać pani Rochester – zapewniając, że będzie bardziej groźna i omijając przepisy brytyjskiej cenzury dotyczące przedstawiania szaleństwa. Inni współautorzy scenariusza to DeWitt Bodeen i dramaturg Keith Winter.
(Houseman – który nie miał nic wspólnego z produkcją ostatecznego filmu – mówi, że kiedy zobaczył film, był niezadowolony i poprosił o usunięcie jego nazwiska, ale odmówili, więc jego uznanie pozostało.)
Pod XX-wiecznym lisem
Dyrektor wykonawczy Selznick, Daniel O'Shea, zaczął oferować produkcję jako pakiet obejmujący usługi Stevensona jako reżysera, Joan Fontaine jako gwiazdy, architekta Williama Pereiry jako scenografa i George'a Barnesa jako operatora. Cena była tak „fantastyczna”, pisał Houseman, że znalezienie kupca zajęło rok.
W samym środku wojennego boomu w listopadzie 1942 roku Selznick ostatecznie sprzedał pakiet Williamowi Goetzowi w 20th Century Fox, który Goetz prowadził pod nieobecność Darryla F. Zanucka .
Była to część ogólnej umowy, w ramach której Selznick sprzedał prawa do kilku projektów – i talent, który dołączył. Inne projekty filmowe to Klucz do królestwa i Claudia oraz kontrakty talentów ze Stevensonem, Alfredem Hitchcockiem , Dorothy McGuire , Georgem Barnesem, Stanleyem Cortezem , Genem Kellym, Alanem Marshallem, Ingrid Bergman i Joan Fontaine. Ze wszystkich projektów Jane Eyre była najbliżej realizacji, ale Selznick był sfrustrowany jego umiejętnością znalezienia właściwego lidera.
Pod Orsonem Wellesem
Selznick zawsze chciał, aby Orson Welles grał rolę Edwarda Rochestera, ale zwątpił, czy kiedykolwiek go dostanie z powodu kontraktu z RKO Pictures . Kiedy Welles podpisał kontrakt z Jane Eyre w grudniu 1942 r., nie był już w RKO i był chętny do zarabiania pieniędzy na zakup, rozwinięcie i przycięcie materiału, który nakręcił do It's All True , niefortunnego projektu dla rządu USA za którą nie otrzymał zapłaty. Zatrudnił się jako aktor – pierwszy z wielu razy, kiedy Welles wspierał jego własne projekty filmowe, występując w bardziej konwencjonalnych filmach.
Welles walczył również o utrzymanie swojego miejsca w Hollywood jako producent i wynegocjował rolę współpracownika Jane Eyre, a także czołowego płatnika. Wypłacono mu 100 000 dolarów — taką samą kwotę, jaką otrzymał za swoje liczne obowiązki w Obywatelu Kane .
Welles już dwukrotnie zaadaptował Jane Eyre do radia. Audycja Mercury Theatre on the Air z 18 września 1938 roku zaginęła, ponieważ Welles użył do przygotowania filmu oryginału z octanu, a nagranie zostało nieodwracalnie uszkodzone.
Na początku grudnia 1942 roku Selznick napisał do Goetza, że on i Welles są zgodni co do znaczenia obsadzenia aktorów, którzy nie znają się na filmach. Zaproponował, że będzie obecny na spotkaniu castingowym i poprosił, żeby Welles też tam był – „ponieważ znam niewielu ludzi w historii firmy, którzy wykazali się takim talentem do dokładnego obsadzenia i wykopywania nowych ludzi”. Muzycy teatru Mercury i radia, którzy występują w Jane Eyre to Agnes Moorehead , Erskine Sanford , Eustace Wyatt i Edith Barrett ; ale role postaci zazwyczaj trafiały do znanych hollywoodzkich wykonawców, wielu z nich z brytyjskimi osiągnięciami.
Muzyka
Welles i Selznick namówili 20th Century Fox, aby zatrudnili Bernarda Herrmanna do skomponowania muzyki dla Jane Eyre .
Kiedy koproducentem filmu z Wellesa, Kenneth MacGowan , poprosił Herrmann co pracować zrobił wcześniej, kompozytor gniewnie odpowiedział: „Ja nigdy nie hearda cię , albo!” Herrmann oparł swoją muzykę do Jane Eyre na muzyce, którą napisał do „ Rebeki ” (9 grudnia 1938), pierwszego odcinka serialu radiowego Wellesa, The Campbell Playhouse . Alfred Newman , szef działu muzycznego Foxa, podziwiał pracę Herrmanna dla RKO i dał mu rzadki przywilej dyrygowania własną partyturą – pierwszą z wielu, które Herrmann napisał dla studia.
Filmowanie
Jane Eyre była w produkcji od 3 lutego do połowy kwietnia 1943 roku.
8 kwietnia The Hollywood Reporter zauważył, że Welles otrzyma na ekranie rolę producenta pomocniczego. W notatce do Goetza z 17 kwietnia, którą skopiował na ślepo do Stevensona, Selznick zaprotestował, że takie uznanie byłoby niesprawiedliwe wobec reżysera, „który całkiem wyraźnie wziął na siebie odpowiedzialność producenta tam, gdzie ja przerwałem”.
Wiesz równie dobrze jak ja, że Orson jest taką osobowością, że jeśli zostanie uznany za producenta, zasługa Stevensona prawdopodobnie przerodzi się w coś w rodzaju marionetkowego statusu, jak miało to miejsce w przypadku Normana Fostera w Podróży w strach – i pamiętaj w Journey into Fear Orson nie zdecydował się nawet na to, by w związku z produkcją nie pojawiało się jego własne nazwisko...
Trzy miesiące później, w liście do 20th Century Fox, prawnik Selznick zgodził się, aby Welles otrzymał kredyt producenta, jeśli tego chciał:
Dopiero co dowiedzieliśmy się, że pan Welles zrobił o wiele więcej przy produkcji tego obrazu, niż wcześniej wiedzieliśmy. Zostaliśmy poinformowani przez osoby z Waszego studia, że pan Welles pracował m.in. przy planach, zmianach w scenariuszu, przy castingu i że odpowiadał za montaż...
Chociaż w kontrakcie określono kredyt producenta stowarzyszonego, Welles zdecydował się z niego zrezygnować. „Z pewnością zrobiłem o wiele więcej, niż powinien producent, ale Stevensonowi to nie przeszkadzało” – powiedział później, dodając, że bardzo dobrze się dogadywali na planie. – A ja nie chcę odbierać mu zasług, na które zasługuje. Na ekranie ani w biuletynie Screen Achievement Records Academy of Motion Picture Arts and Sciences nie pojawia się informacja o producencie .
Wydanie
Premiera Jane Eyre odbyła się w Nowym Jorku 4 lutego 1944 r., a sześć dni później w Los Angeles, 10 lutego 1944 r. Chociaż film miał swoją brytyjską premierę pod koniec grudnia 1943 r., jest objęty amerykańskimi prawami autorskimi z 1944 r. często uważany za obraz z 1944 roku.
Media domowe
- 1993: Fox wideo , VHS (1247), ISBN 978-0-7939-1247-6 , 1993
- 2007: 20th Century Fox Home Entertainment, Region 1 DVD, UPC 024543425748, 2007.
Cechy specjalne: zwiastun kinowy i fotosy; komentarz audio Josepha McBride'a i Margaret O'Brien; komentarz audio Nicka Redmana, Stevena C. Smitha i Julie Kirgo; izolowany utwór muzyczny; „ Poznaj swojego sojusznika: Wielka Brytania ” w reżyserii Roberta Stevensona; „Locked in the Tower: The Men Behind Jane Eyre ” (2006), napisany i wyreżyserowany przez Johna Corka, z komentarzem Scotta McIsaaca, Simona Callowa , Boba Thomasa , Hugh Stevensona, Venetii Stevenson i Ursuli Henderson. - 2013: Twilight Time , Screen Archives Entertainment, Blu-ray Disc (limitowana edycja 3000), 12 listopada 2013. Zawiera funkcje specjalne w wydaniu DVD z 2007 roku. Krytyk Glenn Erickson napisał: „ Fani Bernarda Herrmanna będą zainteresowani odosobnionym utworem „M&E” (muzyka i efekty dźwiękowe), który sprawia, że ta płyta jest również dynamiczną ścieżką dźwiękową”.
Uwagi
Bibliografia
Linki zewnętrzne
- Jane Eyre w Katalogu Amerykańskiego Instytutu Filmowego
- Jane Eyre w IMDb
- Jane Eyre w TCM Movie Database
- Jane Eyre w AllMovie
- Jane Eyre w Rotten Tomatoes
- Recenzja na JaneEyre.net
- 1944 Jane Eyre Trailer, Orson Welles, Joan Fontaine
Strumieniowe przesyłanie dźwięku
- „Jane Eyre” (31 marca 1940) na The Campbell Playhouse z Orsonem Wellesem i Madeleine Carroll ( Indiana University Bloomington )
- „Jane Eyre” (28 czerwca 1946) na The Mercury Summer Theatre of the Air , z Orsonem Wellesem i Alice Frost (Indiana University Bloomington)
- „Jane Eyre” w The Philco Radio Hall of Fame , 13 lutego 1944 r. (Joan Fontaine, 20:40–32:20)