Jini Dellaccio - Jini Dellaccio
Jini Dellaccio (z domu Duckworth; 31 stycznia 1917 – 3 lipca 2014) była amerykańską fotografką najbardziej znaną ze swoich zdjęć aktów rockowych i popowych z lat 60., szczególnie na północno-zachodnim wybrzeżu Pacyfiku. Jej zdjęcia Sonics , The Wailers , Merrilee Rush , Daily Flash i wielu innych były często wykorzystywane na okładki albumów, plakaty i zdjęcia reklamowe, a także - wraz z jej zdjęciami wielkich aktów, takich jak Neil Young , The Rolling Stones , The Beach Boys i The Who – były szeroko reprodukowane w książkach, płytach CD, artykułach i wystawach w galeriach.
Wczesne życie i kariera
Urodzony i wychowany na rodzinnej farmie w Indianie, Jini (wymawiane „Jeanie”) ojciec Duckworth był mechanikiem samochodowym, a matka kosmetyczką. Jej liczna rodzina miała skłonności artystyczne i muzyczne. Matka Jini była skrzypaczką samoukiem, jej ojciec grał na perkusji, a siostra na pianinie. Po ukończeniu szkoły średniej w 1935 roku przez 12 lat grała na saksofonie z wieloma różnymi dziewczęcymi rewiami jazzowymi.
Podczas występów w Hollywood na Florydzie z Sweathearts of Swing podczas II wojny światowej poznała swojego przyszłego męża, Carla Dellaccio, który służył w marynarce wojennej. „Rozmawialiśmy co noc. To był dla mnie koniec” – powiedział Jini. Po wojnie para przeniosła się do Chicago w stanie Illinois, gdzie Carl studiował na Uniwersytecie w Chicago dzięki GI Bill . Po ślubie w 1946 Jini kontynuował profesjonalne granie muzyki. W tym czasie zaczęła uczęszczać do Art Institute of Chicago , gdzie studiowała malarstwo i zainteresowała się fotografią, kupując 70- dolarową używaną Leicę w Altman's, chicagowskim sklepie z aparatami fotograficznymi.
W 1953 roku para przeniosła się do Long Beach w Kalifornii, gdzie Carlowi zaproponowano posadę nauczyciela hiszpańskiego i włoskiego na poziomie szkoły średniej. Jini zajmowała się ceramiką przez jakiś czas, zanim rozwinęła udaną karierę jako niezależny fotograf mody. W tym czasie kupiła aparat Rolleiflex , a następnie Hasselblad 500-C, który (choć od czasu do czasu używała innych typów) stał się jej głównym aparatem. Uzyskane zdjęcia, powiedział Dellaccio, były „absolutnie wspaniałe”. Wzór, jak zadowolony z ujęć jak Dellaccio, pokazał je do jednego z jej połączeń z Hollywood, który powiedział: „Teraz on jest fotografem”. Modelka z wielką przyjemnością powiedziała mu: „Tak się składa, że to dama”. Od tego momentu Dellaccio był postrzegany jako symbol równości płci i doskonałości w branży muzycznej / fotograficznej. „Wszystko, o co zapytają –„ O tak, mogę to zrobić ”- powiedział Dellaccio. „I zrobiłbym to”. W 1958 roku dołączyła do swojego brata Paula podczas wycieczki po Wyspach Mórz Południowych i zabrała ze sobą Leicę, robiąc jedno z jej najbardziej cenionych zdjęć, Morza Tasmana. Koncert trwał dziesięć lat i zakończył się, gdy w 1961 roku Carlowi zaproponowano pracę w Tacoma , Washington Public Schools. Para przeniosła się do pobliskiego Gig Harbor . W 1962 roku Tacoma Art Museum wystawił niektóre prace Dellaccio, w tym zdjęcia mody i zdjęcia zrobione podczas wycieczki na Południowy Pacyfik.
Fotograf rock and rolla
W 1964 roku członkowie jednego z najpopularniejszych zespołów rockowych na północnym zachodzie, The Wailers, z siedzibą w Tacoma, starali się poprawić jakość okładek swoich płyt, które wydali we własnej wytwórni Etiquette Records. Skontaktowali się z grafikiem Johnem Vlahovichem, który polecił im rozmowę z przedstawicielem promocji Barrie R. Jacksonem. Jackson widział wystawę Dellaccio w Muzeum Sztuki Tacoma i zasugerował, aby poprosili ją o zrobienie zdjęcia okładki albumu. Zgodziła się, ale zamiast sfotografować je w swoim domowym studiu, kazała im spacerować po lokalnym parku. Powstałe zdjęcia zostały wykorzystane na zaprojektowanej przez Vlahovicha okładce albumu Wailers, Wailers, Everywhere , który był regionalnym bestsellerem. Dellaccio wkrótce zyskała duże zainteresowanie, a jej styl fotograficzny najwyraźniej uchwycił to, co DJ i impresario koncertowy Pat O'Day określił jako „cool Northwest”.
Chociaż Dellaccio była o dwadzieścia lub więcej lat starsza od większości jej poddanych, czuła sympatię do szorstkiej, proto-punkowej sceny muzycznej Północnego Zachodu i jej bohaterów. Unikając standardowych, formalnych technik studyjnych tamtych czasów, często fotografowała zespoły w plenerze i wykorzystywała wyjątkowe tło północno-zachodniego wybrzeża Pacyfiku jako ramę swoich zdjęć na okładki albumów. „Zaczęłam robić zdjęcia, zaczęłam się inspirować. Ponieważ mogłam zobaczyć, jak pięknie te dzieciaki wyglądają na drzewach” – powiedziała. Charakterystyczne podejście Dellaccio polegało na tym, że zespoły wspinały się po drzewach, spoglądały przez mgłę lub były otoczone wspaniałymi dziełami architektury i rzeźby w butach Beatle'ów. Charakterystyczna pogoda, a mianowicie mgła na północnym zachodzie, była powtarzającym się elementem jej fotografii. Jej czarno-białe obrazy elegancko ubranych młodych muzyków, czasem błazących, ale częściej czających się w naturalnie pięknych sceneriach, stworzyły niezwykły i charakterystyczny wygląd. Dellaccio nie ograniczała się do pracy w plenerze. Wykorzystała wiele różnych przestrzeni. Jej prace studyjne często wykorzystywały nastrojowe oświetlenie i rozłożone, niejednolite pozy. Jej zdjęcia obejmowały także miejsca, takie jak University of Washington , gdzie fotografowała muzyków w kultowych miejscach, takich jak Plac Czerwony , Biblioteka Suzzallo i 4 Filary. Jej wyjątkowy styl umieścił ją mocno w awangardzie nowego i bardziej kreatywnego stylu fotografii komercyjnej, który zakorzenił się w późnych latach 60. i 70. XX wieku.
Wśród dziesiątek sfotografowanych przez nią zespołów z Północnego Zachodu były Merrilee Rush & the Turnabouts, Paul Revere and the Raiders , The Galaxies, Don and the Goodtimes , Mr. Lucky and the Gamblers , The Bootmen, The Bards, The Daily Flash , Emergency Exit, Bodine i Miasto Zu. W szczególności jej obrazy Sonics i Wailers stały się ikonami garażowego rocka.
Oprócz pracy sesyjnej, zainteresowanie Dellaccio rozwijającą się sceną muzyczną doprowadziło ją do dokumentowania występów na żywo zarówno regionalnych artystów, jak i gwiazd tras koncertowych, takich jak Rolling Stones, Yardbirds, Who, Herman's Hermits, Shangri-Las, Lovin' Spoonful , Beach Boys, Mamas and the Papas, Gary Lewis & the Playboys, Johnny Rivers i inni. Wspominał basista Wailers, Buck Ormsby: „[Poproszono ją] o zrobienie kilku ujęć reklamowych. Następną rzeczą, którą wiem, jest robienie zdjęć wszystkim: Wailers, Sonics, wszystkim. I nie chodziło o to, że dopiero zaczęła robić zdjęcia reklamowe, chodziła na koncerty, spędzała czas; to było tak, jakby po prostu zakochała się w muzyce.
Gdy zawiadomienie o umiejętnościach Dellaccio rozprzestrzeniło się, od czasu do czasu podróżowała do Kalifornii w poszukiwaniu pracy, w tym na niezapomnianą sesję z Neilem Youngiem w 1967 roku, która została przedstawiona w Neal Young News, 2009. „[Jini] powiedział:„ Jeśli wejdziesz na dach, my ” miałbym niebo. Więc powiedział: "Mogę tam wskoczyć. I co teraz?" A [Jini] powiedział: „Lataj jak ptak”.
Do lat 70. kontynuowała regularne fotografowanie zespołów i muzyków.
Późniejsze życie i kariera
W latach 80. Jini i Carl Dellaccio przeprowadzili się do społeczności emerytów w Sequim w stanie Waszyngton, a następnie do Arizony w 1991 roku. Wkrótce po przeprowadzce do Arizony Carl doznał poważnego udaru mózgu. Jini opiekował się nim przez trzynaście lat, aż do swojej śmierci 7 września 2004 roku. „[Jini] powiedział: 'Jestem tak szczęśliwy, że cię znalazłem. I chcę ci powiedzieć, że nie musisz się o mnie martwić. Zacznę znowu robić zdjęcia "" powiedział Jini. "I kiedy powiedziałem to [Carlowi], odchyliłem się do tyłu, aby lepiej przyjrzeć się jego wyrazowi twarzy. Spójrzcie i spójrzcie, mały uśmiech po tej jednej stronie jego twarz."
Od końca lat 80. odbyło się kilka retrospektywnych wystaw jej prac. Film dokumentalny o jej życiu i twórczości, autorstwa brytyjskiej filmowca Karen Whitehead, miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Seattle 26 maja 2013 roku.
Dellaccio później przeszedł na aparat cyfrowy Hasselblad. Nadal dotrzymywała obietnicy złożonej Carlowi poprzez swoje zdjęcia. Jini zmarł w wieku 97 lat 3 lipca 2014 roku w Seattle.
Bibliografia
Linki zewnętrzne
- Jini Dellaccio Collection (oficjalna strona) zawiera przykłady fotografii Dellaccio i krótkie próbki muzyki kilku zespołów z Pacific Northwest, które fotografowała.
- Her Aim is True , oficjalna strona filmu dokumentalnego o Dellaccio, zawiera zwiastun
- Rock & Roll: Jini Dellaccio , galeria, wystawa Photo Center NW 1 listopada – 16 grudnia 2011