Juliusz Cezar (film 1953) - Julius Caesar (1953 film)

Juliusz Cezar
Juliusz Cezar.jpeg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Józef L. Mankiewicz
Scenariusz autorstwa Józef L. Mankiewicz
Oparte na Juliusz Cezar
– William Szekspir
Wyprodukowany przez John Houseman
W roli głównej
Kinematografia Józef Ruttenberg
Edytowany przez John Dunning
Muzyka stworzona przez Miklós Rózsa
Dystrybuowane przez Metro-Goldwyn-Mayer
Data wydania
Czas trwania
 121 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 2 070 000 $
Kasa biletowa 3 920 000 $

Julius Caesar (zapowiadane na ekranie jako Williama Szekspira Juliusz Cezar ) jest 1953 amerykański adaptacja filmowa w szekspirowskiej sztuce w reżyserii Josepha L. Mankiewicz i wyprodukowanych przez Johna Housemana dla Metro-Goldwyn-Mayer . W rolach Marlona Brando jako Marka Antony'ego , Jamesa Masona jako Brutusa , Johna Gielguda jako Cassiusa , Edmonda O'Briena jako Cascę , Louisa Calherna jako Cezara , Greera Garsona jako Calpurnię i Deborah Kerr jako Portię .

Film otrzymał pozytywne recenzje i był nominowany w pięciu kategoriach podczas 26. Oscarów (w tym dla najlepszego filmu i najlepszego aktora dla Brando), zdobywając nagrodę za najlepszą reżyserię artystyczną — czarno-białe . Brando i Gielgud zdobyli nagrody BAFTA , Brando dla najlepszego aktora zagranicznego i Gielgud dla najlepszego aktora brytyjskiego .

Działka

Główny artykuł: Juliusz Cezar (odtwórz) § Synopsis

Film jest w dużej mierze wierną adaptacją sztuki Szekspira, bez znaczących cięć lub zmian w oryginalnym tekście. Jedynym godnym uwagi wyjątkiem jest tekst Posłańca opowiadający o bitwie pod Filippi , który został zastąpiony wizualnym przedstawieniem bitwy.

Rzucać

Produkcja

Producent John Houseman mówi, że film powstał, ponieważ Henry V (1944) odniósł sukces. Szef produkcji MGM, Dore Schary, zaoferował projekt Housemanowi, który powiedział, że chce reżyserować Josepha L. Mankiewicza, ponieważ uważał, że on i William Wyler są „prawdopodobnie dwoma najlepszymi dyrektorami dialogu w branży” i że Mankiewicz jest „młodszy i bardziej elastyczny ”.

Houseman nie chciał używać brytyjskiej obsady. „Zrobiłem dużo Szekspira w Ameryce” – powiedział. „Gdyby miał być obsadzony w całości po angielsku, powinien to być angielski obraz, zrobiony w Anglii i równie dobrze moglibyśmy o tym zapomnieć”.

Houseman mówi, że MGM chciał nakręcić film w kolorze, ale on i Mankiewicz odmówili, „częściowo dlatego, że chcieliśmy, aby ludzie odnosili się do kronik filmowych, do ruchów faszystowskich w Europie, które wciąż były aktualne”, a także dlatego, że „dużo używaliby” z Quo Vadis zestawów, i wydawało się idiotyczne zaprosić porównania z Quo Vadis „.

Chociaż Houseman pierwotnie zamierzał kręcić film we Włoszech , ostatecznie produkcja odbyła się w Los Angeles . Wiele zestawów i kostiumy były repurposed z Quo Vadis (1951), z kilkoma setpieces dekonstrukcji, przyleciał z Rzymu do Kalifornii, a przebudowany na MGM : Culver City studio backlot .

Houseman mówi, że „postanowili zrobić to jako małą produkcję, a nie spektakl; zrobić to, czym jest naprawdę – dramatem politycznej gry o władzę”.

Odlew

Marlon Brando w zwiastunie filmu.

Wielu aktorów w tym filmie miało doświadczenie w sztuce. John Gielgud grał Marka Antony'ego w Old Vic Theatre w 1930 roku i Cassiusa w Shakespeare Memorial Theatre w Stratford-upon-Avon w 1950 roku, James Mason grał Brutusa w Abbey Theatre w Dublinie w 1940 roku, a John Hoyt , który gra Decjusza Brutus, grał go w Teatr Merkury „s 1937 scenicznej wersji . Gielgud zagrał później tytułową rolę w filmie z 1970 roku z Charltonem Hestonem , Jasonem Robardsem i Richardem Johnsonem (jako Cassius) oraz w produkcji scenicznej wyreżyserowanej przez Johna Schlesingera w Royal National Theatre . John Houseman , który wyprodukował słynną broadwayowską wersję sztuki z 1937 roku z udziałem Orsona Wellesa i Mercury Theater , wyprodukował także film MGM. W tym czasie jednak Welles i Houseman pokłócili się, a Welles nie miał nic wspólnego z filmem z 1953 roku. PM Pasinetti , włosko-amerykański pisarz, uczony i nauczyciel na UCLA służył jako doradca techniczny.

James Mason w zwiastunie filmu.

Obsada Brando spotkała się z pewnym sceptycyzmem, gdy ogłoszono, że zyskał przydomek „Mumbler” po występie w Tramwaju zwanym pożądaniem (1951). Reżyser Joseph L. Mankiewicz rozważał nawet rolę Marka Antoniusza Paula Scofielda, gdyby test ekranowy Brando zakończył się niepowodzeniem. Brando poprosił Johna Gielguda o radę w deklamacji Szekspira i przyjął wszystkie zalecenia Gielguda. Kreacja Brando wyszła tak dobrze, że New York Times stwierdził w swojej recenzji filmu: „Na szczęście dykcja pana Brando, która w poprzednich filmach była gardłowa i niewyraźna, w tym przypadku jest jasna i precyzyjna. W nim ujawnił się wielki talent”. Brando był tak oddany swojemu występowi podczas zdjęć, że Gielgud zaproponował, że wyreżyseruje go w scenicznej produkcji Hamleta , propozycję, którą Brando poważnie rozważył, ale ostatecznie odrzucił. Podczas kręcenia James Mason zaniepokoił się, że Brando kradnie sympatię publiczności od niego i jego bohatera, Brutusa, więc Mason zaapelował do Mankiewicza, z którym związał się wcześniej podczas kręcenia filmu 5 palców , prosząc, aby reżyser powstrzymał Brando przed dominacją film i „skup się z powrotem tam, gdzie należy. Mianowicie na mnie!” Późniejsza zmiana uwagi reżyserów nie umknęła Brando, który zagroził, że zejdzie z filmu, jeśli Mankiewicz „rzuci Masona jeszcze jedną scenę”, zarzucając mu menage à trois wśród Mankiewicza, Masona i żony Masona, Pameli . Pomimo sporu, produkcja trwała z minimalnymi zakłóceniami, dzięki temu, co Gielgud nazwał „wytrawnym taktem Mankiewicza, który trzymał nas razem jako działającą jednostkę”.

OZ Whitehead jest wymieniony w internetowej bazie danych filmów jako grał w filmie Cinna poetę i nie otrzymał napisów na ekranie, ale jego jedna scena została usunięta przed premierą i nie jest zawarta w żadnych wydaniach DVD ani wideo filmu. (Jednakże pojawia się Cinna the Conspirator ; gra go aktor William Cottrell.)

Uwolnienie

Premiera filmu odbyła się w Booth Theatre w Nowym Jorku 3 czerwca 1953 roku.

Przyjęcie

Krytyczny

Film otrzymał bardzo pochlebne recenzje. Bosley Crowther z The New York Times nazwał go „poruszającym i zapadającym w pamięć filmem”, podczas gdy Variety napisał: „Triumfalne osiągnięcie w tworzeniu filmów, zostanie uznany za jeden z najlepszych filmów Hollywood”. Raporty Harrisona zachwycały: „Wspaniale! Wspaniale wyprodukowany, umiejętnie wyreżyserowany i znakomicie zagrany, „Juliusz Cezar” to artystyczny triumf, który plasuje się na równi z najlepszymi sztukami Szekspira, które zostały nakręcone”. John McCarten z The New Yorker nazwał film „bardzo chłodnym ćwiczeniem” i wyraził opinię, że Brando „wyraźnie pokazuje, że potrzebuje trochę treningu mowy, zanim będzie mógł przejść do ligi aktorskiej, w której słowo mówione jest nieco bardziej znaczące niż napięty biceps i nieruchome oko”, ale chwalili Masona i Gielguda jako „przyjemność do oglądania i słuchania”. Miesięczny Biuletyn Filmowy nazwał go „doskonałym filmem, doskonałym kinem, doskonałą rozrywką i całkiem przyzwoitą sztuką”.

W drugim tomie swojej książki The Story of Cinema autor David Shipman wskazał, że Gielgud „negocjuje wiersze, jak w żadnym innym filmie Szekspira z wyjątkiem Oliviera”. Film ma obecnie 95% aprobaty dla Rotten Tomatoes .

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

Kasa biletowa

Według dokumentacji MGM film zarobił 2 021 000 dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 1 899 000 dolarów na innych rynkach, co dało zysk w wysokości 116 000 dolarów.

W 1976 roku Houseman powiedział: „Wciąż jest dużo pokazywany – w teatrach, szkołach i telewizji. Podejrzewam, że w końcu zarobił więcej pieniędzy niż jakikolwiek inny film, który zrobiłem”.

Nagrody i nominacje

Film zdobył Oscara za najlepszą reżyserię ( Cedric Gibbons , Edward Carfagno , Edwin B. Willis , Hugh Hunt ) i był nominowany do nagrody dla najlepszego aktora pierwszoplanowego (Marlon Brando), najlepsze zdjęcia, czarno-białe , Najlepsza muzyka, punktacja obrazu dramatycznego lub komediowego oraz najlepszy film . Nominacja Brando była jego trzecią z rzędu nominacją dla najlepszego aktora , po 1951 r. Tramwaj zwany pożądaniem i 1952 r. Viva Zapata! . Wygrał w następnym roku za Na nabrzeżu .

Juliusz Cezar zdobył nagrody BAFTA dla najlepszego aktora brytyjskiego (John Gielgud) i najlepszego aktora zagranicznego (Marlon Brando), a także był nominowany do najlepszego filmu . Była to druga z trzech kolejnych nagród BAFTA dla najlepszego aktora przyznana przez Brando dla Viva Zapata! (1952), Juliusz Cezar (1953) i Na nabrzeżu (1954).

National Board of Review przyznany Julius Caesar najlepszy film i dla najlepszego aktora (James Mason), a także zdobył Złotego Lamparta w Locarno Międzynarodowy Festiwal Filmowy .

Ścieżka dźwiękowa

Intrada Records wydała album zawierający ponowne nagranie w 1995 roku muzyki filmowej Miklósa Rózsy . Ponownego nagrania dokonała londyńska Sinfonia pod batutą Bruce'a Broughtona .

Album Intrady
Nie. Tytuł Długość
1. „Uwertura Juliusz Cezar” 3:15
2. „Praeludium” 3:38
3. „Proces Cezara” 2:45
4. „Flawiusz aresztowany” 0:18
5. „Święto Lupercala” 0:44
6. „Cezar i jego pociąg” 0:51
7. „Gorące wiatry” 2:42
8. „Solilokwium Brutusa” 6:34
9. „Sekret Brutusa” 2:11
10. „Oni mordują Cezara” 1:08
11. "Idy marcowe" 4:36
12. „Czarne zdanie” 3:55
13. „Obóz Brutusa” 1:31
14. „Ciężkie oczy” 1:47
15. „Łagodny Walet” 2:07
16. „Duch Cezara” 1:42
17. „Najszlachetniejszy Brutus” 1:10
18. „Bitwa pod Filippi” 1:28
19. „Titinius w załączeniu” 0:40
20. „Cezar teraz bądź spokojny!” 8:54
21. "Finał" 1:10

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne