Keren Cytter - Keren Cytter

Keren Cytter ( hebr . קרן ציטר ‎; urodzony 22 sierpnia 1977) to izraelski artysta wizualny i pisarz.

Biografia

Cytter, urodzony 22 August 1977, dzieciństwo spędziła w Izraelu i studiował sztuki wizualne w Avni Institute of Art and Design , Tel Aviv . Odnosząc sukcesy w różnych galeriach w swoim kraju, przeniosła się do Amsterdamu na stypendium De Ateliers, gdzie studiowała u Willema de Rooija i Marlene Dumas . Zajmuje się filmem, instalacjami wideo, performansem, rysunkiem i fotografią. Jest także autorką powieści, sztuk teatralnych i poezji.

Praca

Sztuka wideo

Po ukończeniu De ateliers w Amsterdamie Cytter zrealizował kilka prac wideo, które były pokazywane na całym świecie, w tym The Date Series (2004, seria krótkich opowiadań napisanych, nakręconych i wyprodukowanych w ciągu jednego roku), The Victim (2006) , Wstręt (2005, na podstawie Polańskiego „s Wstręt ) i The Milk Man (2003). Wśród jej najbardziej znanych dzieł jest Der Spiegel z 2007 roku. Cztery pory roku (2009) to kolejny przykład niezbędnego Cyttera: absurdalna mieszanka różnych gatunków filmowych, od filmu noir po melodramat , kończy się kultowym ujęciem płonącego Choinka przy akompaniamencie dramatycznej muzyki Ferrante i Teichera .

Taniec i teatr

W 2008 Cytter założył zespół taneczny o nazwie DIE NOW (Dance International Europe Now) składający się z 5 nieprofesjonalnych tancerzy. Ich pierwsza produkcja History in the Making – The True Story of John Webber , która opierała się na wielu inspiracjach, w tym Pina Bausch , Samuel Beckett , Disney on Ice , Michael Jackson , Yvonne Rainer i wypełniacz parkietów z lat 80. Lambada , poszedł na międzynarodowej trasie koncertowej i był prezentowany w Tate Modern 's Turbine Hall w Londynie, The Kitchen w Nowym Jorku, Tramway w Glasgow i Hebbel am Ufer w Berlinie.

W tym samym roku brytyjski magazyn Art Review opublikował artykuł na jej temat zatytułowany „Chciałem tylko zwrócić na siebie uwagę”.

Wraz z holenderską kuratorką Maaike Gouwenberg zainicjowała swoją fundację APE - art projects era w 2010 roku. Celem organizacji jest rozwój projektów (performance, wystawy, druki, spotkania), które niekoniecznie muszą być realizowane w tradycyjnych formatach instytucjonalnych lub ramach.

Później w tym samym roku napisała i wyreżyserowała sztukę Show Real Drama , wyprodukowaną przez APE i częściowo opartą na życiu jej dwóch aktorów, Susanne Meyer i Fabiana Stumma . W utworze, który wykorzystuje wideo oraz powtarzające się dialogi i ruchy, tworząc podzieloną, ale empatyczną fabułę, zmagają się z wymagającym biznesem rozrywkowym, podczas gdy ich związek powoli się rozpada. Produkcja spotkała się z wielkim sukcesem, Houston Chronicle nazywając ją „intrygującą (...) coś, co mógłby wyczarować dekonstrukcjonistyczny architekt Frank Gehry, gdyby był dramatopisarzem; historia rozerwana w szwach, a następnie ponownie skonfigurowana z chłodnym dowcipem i XXI wieku niepokój." Od 2014 roku sztuka jest wystawiana na całym świecie, od Londynu, Nowego Jorku i Houston po Szanghaj, Pekin i Seul.

Wiosną 2010 roku jej prace znalazły się na okładce amerykańskiego Art Magazine Artforum , który opublikował obszerną historię jej twórczości.

Jej kolejna sztuka Anke is Gone or I Eat Pickles At Your Funeral została otwarta w Berlinie w Hebbel am Ufer w 2011 roku i została zaproszona na Images Festival Toronto w 2012 roku.

W 2013 Cytter współpracował z muzykami Keirą Fox, Charlie Feinstein i Davidem Aird przy Vociferous , płynnym połączeniu koncertu muzycznego, pracy wideo i performance, który został zaprezentowany w ICA Institute of Contemporary Art w Londynie. Adrian Searle napisał w swojej recenzji The Guardian : „Jako połączenie występu na żywo i wideo, niedawna współpraca Adama Curtisa i Massive Attack na Międzynarodowym Festiwalu w Manchesterze ustanowiła standard. Vociferous jest zarówno bardziej intymny, bardziej wyobcowany i bardziej wyobcowany mash-up (...) Po pewnym czasie zrezygnowałem z podążania za czymś w rodzaju historii, jeśli taka istniała, lub ścigania wyświetlanych obrazów, które pojawiały się i znikały z przerwami, najpierw na jednym ekranie, potem na drugim. trochę zwariowany, biegając przez tłum z notatnikiem, starając się nadążyć, jak tajniak wysadzający moją własną okładkę.Pod koniec Fox i Feinstein przejmują elektroniczną perkusję, a Fox zaczyna śpiewać z poszarpanego arkusza teksty, muzyka uderzająca tak mocno, że moje włosy w nozdrzach zaczynają wibrować ze współczucia”.

Ostatnie projekty

Po sześciu latach spędzonych w Berlinie Cytter przeniosła się do Nowego Jorku w 2012 roku, gdzie zainicjowała publikację kwartalną poświęconą sztuce i poezji. Wydany przez APE, do tej pory zawierał Norę Schultz, Johna Kelseya i pisma Josefa Straua, Matthew Dickmana , Romana Baembaeva, Rogera van Voorheesa i Sylvii Mae Gorelick.

Jej indywidualna wystawa w 2013 roku w Pilar Corrias Gallery w Londynie prezentowała ambitny nowy dorobek zatytułowany MOP ( Muzeum Fotografii ) - duże archiwum zdjęć polaroidowych dokumentujących jej życie podczas podróży z Berlina i Londynu do Stanów Zjednoczonych i Izraela od 2012 roku do 2013 roku. Zrobione jej aparatem 1200i i One step 600 Polaroid fotografie są starannie kategoryzowane według geografii i chronologii, a następnie ułożone w podsekcje, zatytułowane A, B, C i D itd., poprzez ich estetykę. Znajdują się tam zdjęcia przyjaciół, kolegów, kuratorów, z którymi się spotykała, muzeów, w których pracowała, pejzaży, przez które przechodziła, oraz jej własnych performansów. Kolekcja składa się z ponad 800 polaroidów.

W maju 2019 r. Cytter miała swoją pierwszą instytucjonalną prezentację indywidualną w Izraelu, zatytułowaną „Treści sponsorowane”. Wystawa nosi głęboki ton autobiograficzny, choć, jak zawsze w jej twórczości, właśnie ten ton jest podpowiadany i sugerowany, unikając bezpośrednich odniesień. Na tę wystawę, która jest artykułowana w dwóch galeriach, artystka stworzyła wciągającą wystawę, która zaprasza widza do niezwykłego fizycznego spotkania z jej pracami, tworząc przestrzeń do refleksji, przywołując różne etapy życia, od dzieciństwa po nastolatki. , od dorosłości do wieku średniego, aż do starości. „Keren Cytter: Sponsored Content” jest kuratorem Nicoli Trezzi i jest następstwem jej wystawy „Mature Content” w Museion w Bolzano (Włochy), której kuratorem jest Letizia Ragaglia. Wystawę wspierają Susanna Perini oraz BIASA ArtSpace, Sotheby’s i OUTSET.

Pismo

Oprócz pracy wideo i performance, Cytter jest autorką pięciu powieści: Człowiek, który wspiął się po schodach życia i odkrył, że są miejscami w kinie (Lukas i Sternberg, Nowy Jork – Berlin, 2005); Siedem najbardziej ekscytujących godzin życia pana Triera w dwudziestu czterech rozdziałach (Sternberg Press Berlin, 2008); Niesamowita prawdziwa historia Moshe Klinberga – gwiazda mediów (Onestar, Paryż, 2009); Białe pamiętniki (CCA Kitakyushu, Japonia, 2011); oraz AZ Life Coaching (Sternberg Press, Berlin 2016); oprócz trzech książek dla dzieci: The Curious Squirrel (Pork Salad Press, 2015), The Brutal Turtle i The Furious Hamster (obie Pork Salad Press / CEC Genève, 2018).


cytaty

„Uczyłem się sztuki, ponieważ chciałem pojechać do Nowego Jorku i zmywać naczynia”. (2010)

„Artyści są jak pszczoły. Trudni do złapania, mają tendencję do umierania po zrobieniu czegoś znaczącego”. (2012)

„Nie dla osób z padaczką”. (O jej spektaklu Vociferous , 2013)

Nagrody

W 2006 Cytter zdobył nagrodę Bâloise w Art Basel w Szwajcarii. Otrzymała również Nagrodę Ars Viva 2008 w Berlinie i była jedną z czterech nominowanych do Preis der Nationalgalerie für Junge Kunst 2008 w Berlinie. W 2009 Cytter został pierwszym laureatem Absolut Art Award w Sztokholmie, a w 2010 roku znalazł się na krótkiej liście Future Generation Art Prize. Cytter jest laureatem The Guggenheim Fellowship for Creative Arts, USA & Canada (2021).

Wybrane wystawy indywidualne

  • 2021 - resztki, Galeria Nagel Draxler, Berlin, DE
  • 2020 - Fashions, Winterthur KunstMuseum, Winterthur, CH
  • 2020 - Moda, Galeria Nagel Draxler, Kolonia, DE
  • 2019 - Size Matters, Hamlet, Zurych, CH
  • 2019 - Treści sponsorowane, Centrum Sztuki Współczesnej, Tel Awiw, IL
  • 2019 - Treści dla dorosłych, Museion – Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej, Bozen, Bolzano, IT
  • 2018 - Killing Time Machine, Galerija Vartai, Wilno, LT
  • 2017 - Zwierciadło prostych dusz, Schloss, Oslo – NIE
  • 2016 - Selekcja, Künstlerhaus Halle für Kunst & Medien, Graz – AT
  • 2016 – OCEAN, Pilar Corrias, Londyn – Wielka Brytania
  • 2016 - PANORAMAS, Mathew Gallery, Nowy Jork - US
  • 2015 - GAME ON, CSW Centrum Sztuki Współczesnej, Kitakyushu – JP
  • 2015 - NICC, Bruksela, BE
  • 2015 - Keren Cytter, Museum of Contemporary Art, Chicago – USA
  • 2014 - Keren Cytter, Kunsthal Charlottenborg, Kopenhaga – Dania
  • 2014 - Podręcznik sztuki wideo, State of Concept, Ateny – GR
  • 2013 - Keren Cytter: MOP VENGEANCE, Pilar Corrias, Londyn – Wielka Brytania
  • 2012 - Podręcznik sztuki wideo, DiverseWorks Art Space, Houston, Teksas – USA
  • 2012 - Oparte na prawdziwej historii, Oakville Galleries, Oakville – CA
  • 2011 - Lawina, Stedelijk Museum, Amsterdam – Holandia
  • 2011 - Najgorętszy Dzień Roku, Kunstverein München, Monachium – DE
  • 2011 - Avalanche, Pilar Corrias & David Roberts Art Foundation, Londyn – Wielka Brytania
  • 2010 - Keren Cytter, Moderna Museet, Sztokholm – SE
  • 2010 - Repulsion, Kunsthaus Baselland, Muttenz/Basel – CH
  • 2010 - Konstruktion, Galerie Christian Nagel, Berlin – DE
  • 2010 - Seria projektów: Keren Cytter, Hammer Museum, Los Angeles – USA
  • 2009 - Keren Cytter, Frac Il-de-France/Il Plateau, Paryż – FR
  • 2009 - Keren Cytter, CSW Centrum Sztuki Współczesnej, Kitakyushu – JP
  • 2009 - The Mysterious Series, X Initiative, Nowy Jork – USA
  • 2009 - Domestics, Pilar Corrias, Londyn – Wielka Brytania
  • 2008 - Keren Cytter, Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam – Holandia
  • 2008 - Keren Cytter, Centro Huarte de Arte Contemporáneo, Huarte – ES
  • 2008 - Keren Cytter, CSW Centrum Sztuki Współczesnej, Kitakyushu – JP
  • 2007 - Keren Cytter, STUK Kunstcentrum, Leuven – BE
  • 2007 - Ofiara, MUMOK, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Wiedeń – AT
  • 2007 - Something Happened, CUBITT Artists, Londyn – Wielka Brytania
  • 2007 - Keren Cytter, Collective Gallery, Edynburg – Wielka Brytania
  • 2006 - ja byłem dobry, a on zły i brzydki, KW Institute for Contemporary Art, Berlin – DE
  • 2006 - Atmosfera, GAMeC – Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Bergamo – IT
  • 2005 - Keren Cytter, Kunsthalle Zürich, Zurych – CH
  • 2005 - Keren Cytter, Frankfurter Kunstverein, Frankfurt nad Menem – DE
  • 2004 - Mój mózg jest w ścianie, Stedelijk Museum Bureau, Amsterdam – Holandia

Biennale/Triennale

  • 2019 - MOMENTUM 10, Biennale Momentum, Mech – NIE
  • 2016 - Biennale w Pusanie, Pusan, KP
  • 2015 - 6. Moskiewskie Biennale Sztuki Współczesnej, Moskwa, RU
  • 2014 - Biennale w Liverpoolu, Wielka Brytania
  • 2014 - Biennale w Marrakeszu, Maroko
  • 2013 - Wypoczynek, dyscyplina i kara, 6. Biennale Ruchomego Obrazu, Mechelen – BE
  • 2012 - Whistable Biennale, Wielka Brytania
  • 2011 - Videonale 13, Kunstmuseum Bonn – DE
  • 2011 - 3. Biennale Sztuki Współczesnej w Salonikach, Saloniki – GR
  • 2010 - 8. Biennale Gwangju, kurator Massimiliano Gioni, Gwangju – KP
  • 2010 - VideoZone V: 5. Międzynarodowe Biennale Sztuki Wideo w Tel Awiwie, Izrael, Tel Awiw – IL
  • 2009 - Fare Mondi 53. Międzynarodowa Wystawa Sztuki, La Biennale di Venezia, Wenecja – IT
  • 2009 - New Museum Triennale The Generational: Younger Than Jesus, New Museum, Nowy Jork – USA
  • 2008 - Triennale w Turynie '50 Moons of Saturn, Turyn, Włochy
  • 2008 - Manifesta 7, Trentino – IT
  • 2008 - Triennale w Jokohamie, Jokohama – Japonia
  • 2008 - ARTLV – Biennale w Tel Awiwie, Tel Awiw – IL
  • 2008 - Biennale Lyon, Historia dekady, która nie została jeszcze nazwana, Lyon – FR
  • 2008 - Pierwsze Biennale Hertzelii, Hertzelia – IL
  • 2008 - II Moskiewskie Biennale Sztuki Współczesnej, Moskwa – RU

Wybrane kolekcje stałe

  • Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlin, Niemcy
  • Muzeum Guggenheima, Nowy Jork, USA
  • Tate Modern, Londyn, Wielka Brytania
  • Moderna Museet, Sztokholm, Szwecja
  • Muzeum Młota, Los Angeles, USA
  • Kolekcja ARCO, Madryt, Hiszpania
  • Fundacja Louis Vuitton, Paryż, Francja
  • Kadist Art Foundation, Paryż, Francja
  • FRAC PACA, Marsylia, Francja
  • Kolekcja Goetz, Monachium, Niemcy
  • Stedelijk Museum, Amsterdam, Holandia
  • MUMOK, Wiedeń, Austria
  • Kolekcja Ringier, Zurych, Szwajcaria
  • Kunsthaus Zurych, Zurych, Szwajcaria

Filmografia

  • Złe słowa lub kiedy budzisz się i zdajesz sobie sprawę, że spóźniłeś się na rozmowę o pracę z byłym przyjacielem i nie jesteś lesbijką, ale produktem patriarchalnego społeczeństwa, które uwarunkowało cię do postrzegania kobiet jako obiektów seksualnych (2021)
  • Życie numer trzy (2020)
  • Życie wiewiórki: e pamiętnik. Nagie (animacja) (2020)
  • Tunel czasoprzestrzenny. Nagie (animacja) (2020)
  • Bezdomni cz.2 (Animacja) (2019)
  • Moda (2019)
  • Bezdomni cz. 1 (Animacja) (2019)
  • Onanizm (2019)
  • Najlepszy przyjaciel (animacja) (2019)
  • Nadchodzące (animacja) (2018)
  • Des Trous (2018)
  • Zabijanie wehikułu czasu (2018)
  • Środek poza (2017)
  • Terrorysta miłości (2016)
  • Obiekt (2016)
  • Metamorfoza (2015)
  • Gra na (2015)
  • Ogród różany (2014)
  • Syrena (2014)
  • Ocean (2014)
  • Korekty (2013)
  • Zemsta (2012-2013)
  • Podręcznik sztuki wideo (2011)
  • Lawina (2011)
  • Budowa (2010)
  • Najgorętszy dzień roku (2010)
  • Płaszcz (2010)
  • Krzyż.Kwiaty Rolex (2009)
  • Bez tytułu (2009)
  • Pawie (2009)
  • Cztery pory roku (2009)
  • W poszukiwaniu braci / Siła z przeszłości (2008)
  • Les Ruissellements du Diable (2008)
  • Spiegel (2007)
  • Coś się stało (2007)
  • Koszmar (2007)
  • Ofiara (2006)
  • Nowy wiek (2007)
  • Odpychanie (2005)
  • Atmosfera (2005)
  • Rozmowa snów (2005)
  • Ciągłość (2005)
  • Czas (2005)
  • Seria dat (2004)
  • Nic (2003)
  • Świnia MF (2003)
  • Rozczarowana miłość 2 (2003)
  • Rodzina (2002)
  • Film francuski (2002)
  • Film eksperymentalny (2002)
  • Wideotaniec (2002)
  • Dokumenty Y (2002)
  • Wojna i pokój (2002)
  • Seria przyjaciół (2001)
  • Pędzel (2001)
  • Tajemniczy serial (2000)

Publikacje

  • Tel Awiw – Jerusalem Diary, Keren Cytter & Antonio Grulli, Humboldt Books, 2019
  • The Brutal Turtle, Pork Salad Press i CEC Centre d'édition contemporaine, 2018
  • Wściekły chomik, Prasa do sałatek wieprzowych i CEC Centre d'édition contemporaine, 2018
  • AZ Life Coaching. Sternberg Press, Berlin, 2017
  • Kobieta Z Piętnastoma Nogami. CSW Kitakyushu, 2015
  • Ciekawa wiewiórka, Prasa do sałatek wieprzowych, 2015
  • Najlepszy/Najgorszy z Keren Cytter. MCA Chicago, 2015
  • MOP - Muzeum Fotografii. MER Paper Kunsthalle, 2013
  • Kobieta Z Piętnastoma Nogami. Nieves, Zurych, 2013
  • DIE Now – prawdziwa historia Johna Webbera i jego niekończąca się walka ze spisem treści. Sternberg Press, Berlin, 2012.
  • Keren Cytter. Sternberg Press, Berlin, 2011
  • Cztery pory roku i koszmar. Les presses du reel, Francja, 2011
  • Białe pamiętniki. CSW Kitakyushu, 2010
  • Keren Cytter, Manuel Graf, Simon Muller i Tris Vonna-Michell. Ars Viva 08: Mise en Scene. Hatje Cantz, 2009
  • Niesamowita prawdziwa historia Moshe Klinberga – gwiazdy mediów. Przeczytaj, aby w to uwierzyć! Onestar Press, Paryż, 2009
  • Siedem najbardziej ekscytujących godzin życia pana Triera w dwudziestu czterech rozdziałach. Witte de Z. Rotterdam i Sternberg, Berlin, 2008
  • Ja byłem dobry, a on zły i brzydki. Rewolwer, Berlin, 2006
  • Człowiek, który wspiął się po schodach życia i odkrył, że to miejsca w kinie. Lukas & Sternberg, Nowy Jork, Berlin, 2005

Bibliografia

Zewnętrzne linki