Lajos Vajda - Lajos Vajda
Lajos Vajda | |
|---|---|
 Lajos Vajda w Szentendre (1939)
| |
| Urodzić się | 6 sierpnia 1908 |
| Zmarł | 7 września 1941 |
| Narodowość | język węgierski |
| Ruch | Awangarda |
Lajos Vajda ( węg . Vajda Lajos; 1908, Zalaegerszeg – 1941, Budakeszi ) był węgierskim malarzem i grafikiem. Od 1927 do 1930 był uczniem Istvána Csóka w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych .
Vajda przebywał w Paryżu w latach 1930-1934 i oprócz najnowszych trendów w malarstwie francuskim zetknął się także z wybitnymi dziełami rosyjskiego filmu realistycznego. To skłoniło go do stworzenia dramatycznych fotomontaży wielkich kataklizmów ludzkości, wojny, głodu, przemocy zbrojnej i skrajnej nędzy. Od 1934 zbierał motywy sztuki ludowej w Szentendre i Szigetmonostor. W jego stylu sztuka ludowa i symbole prawosławne, rzymskokatolickie i żydowskie łączyły się z elementami abstrakcyjnymi i surrealistycznymi. Jego ostatnie abstrakcyjne, surrealistyczne rysunki zapowiadają horror II wojny światowej. Zmarł na gruźlicę w 1941 roku.
„W ciągu dziesięciu lat Vajda stworzył imponującą twórczość, której zainteresowania formalne i merytoryczne zakorzenione były w konstruktywizmie i surrealizmie. (...) Jego niezależność od dogmatów tych dwóch ruchów, wielka inwencja i jego wykorzystanie lokalnych materiałów historycznych pomogło zdefiniować węgierską awangardę”.
Chronologia
- 1908 Lajos Vajda urodził się w żydowskiej rodzinie 6 sierpnia 1908 roku w miejscowości Zalaegerszeg na Węgrzech. Jego ojciec, Emanuel Vajda, był urzędnikiem sądowym w miejscowym sądzie powiatowym. Jego matką była Judit Fürst. „Była kobietą religijną. Pod jej wpływem rodzina trzymała żydowskie święta i zapalała świecę w piątkowe wieczory. Lajos Vajda miał troje rodzeństwa: Miklósa, Teréza i Mártona. Całe rodzeństwo Lajosa Vajdy zginęło w Holokauście. „Lajos Vajda zaczął regularnie rysować w wieku pięciu lat. Robił ilustracje do bajek, kopiując przykładowe rysunki. Później powiększył oryginalne reprodukcje, stosując precyzyjną i zdyscyplinowaną technikę. W jego pierwszych rysunkach są okręty wojenne, znaki bojowe, a później uchwycił jego otoczenie i członków rodziny.
- 1916 Rodzina przeniosła się do Serbii, która w tym czasie znajdowała się pod austriacką okupacją wojskową. W Belgradzie Vajda poszedł do szkoły serbskiej, a następnie do szkoły niemieckiej. W liście do swojej kochanki i przyszłej żony Julii Richter pisze: „Myślisz, że nie znam niemieckiego. Prawda jest taka, że uczyłem się też niemieckiego przez dwa lata (klasa trzecia i czwarta) w Belgradzie, w austriackiej szkole podstawowej KuK Guvermentalschule Belgrade, Kraljica Natlia ulica”. Później rodzina osiedliła się w Valjevo , mieście w zachodniej Serbii. „Rodzina przez sześć lat żyła w skrajnym ubóstwie, najpierw w Belgradzie, a potem w Valjevo. Lajos chodził do niemieckiej szkoły podstawowej w klasie trzeciej i czwartej w Belgradzie, w szkole austriackiej. Uczył się w liceum w Serbii. Był znakomitym studentem, szczególnie zainteresowanym historią i geografią. To właśnie w Serbii poznał prawosławskie cerkwie. W tym czasie wykonywał portrety i rysował po modelach. Jego nauczyciele i miłośnicy sztuki przepowiadali chłopcu wspaniałą przyszłość.
- 1917 Narodziły się jego pierwsze znane rysunki.
- 1922-1924 Rodzina wróciła na Węgry. Utalentowany młody artysta został zachęcony przez swoich nauczycieli i studiował w otwartej szkole rysunku w Budapeszcie OMIKE (Węgierskie Żydowskie Stowarzyszenie Edukacyjne) pod kierunkiem Lipóta Hermana . Jego wuj Mihály Vajda stał się ważną postacią w życiu Vajdy. Mihály Vajda był dziennikarzem, a przez kilka lat korespondentem paryskim swojej gazety. To właśnie w bibliotece wuja Lajos Vajda zainteresował się sztuką.
- 1923 Rodzice Vajdy wraz z siostrą wrócili na Węgry. Najpierw mieszkali w Zalaegerszeg , potem w miejscowości Szentendre, która ze względu na bliskość Budapesztu i położenie nad Dunajem była ulubionym miejscem wypoczynku. Pod koniec XVII wieku do tego miasta przybyli uciekający przed Turkami Serbowie i wybudowali „siedem prawosłowiańskich kościołów, które do dnia dzisiejszego określają wizerunek tego miasta nad Dunajem. Prawosłowiańskie ikony kościelne przywoływały wspomnienia wczesnego dzieciństwa Vajdy, a ich atmosfera miała ogromny wpływ na artystyczny świat Vajdy”. Artystę zafascynowała wyjątkowa architektura Szentendre. „Cała istota i dusza artysty była ściśle związana z tym miastem. Vajda uważał Szentendre za swoje miasto”.
- 1925–26 „W wieku siedemnastu lat pewnego dnia przeszedł się bardzo daleko od domu, aby malować, został złapany przez burzę, wrócił do domu przemoczony do skóry i nie zmienił się. Potem ciężko zachorował i został przewieziony do szpitala wkrótce potem, gdzie był leczony przez sześć miesięcy”. Vajda zachorował na gruźlicę kości i musiał być operowany siedem razy.
- 1927 „Niedługo potem, w 1927, zmarła jego matka, którą Lajos bardzo kochał. Opłakiwał ją do końca życia”. Spędził lato w Valjevo u swojego brata Miklósa. „Jesienią – wbrew woli ojca, ale przy wsparciu siostry – przystępuje do egzaminów wstępnych do Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dostaje tam miejsce, zostaje uczniem Istvána Csóka”.
- 1928 Vajda zapisał się do Królewskiej Węgierskiej Akademii Sztuk, zostając uczniem Istvána Csóka . W Akademii zaprzyjaźnił się z Dezső Kornissa , György Kepes , Sándor Trauner i Béla Hegedus . Razem zaczęli odwiedzać wydarzenia kręgu Munka , awangardowego ugrupowania kierowanego przez Lajosa Kassáka . „Pod względem światopoglądu byli socjalistami, artystycznie byli wyznawcami konstruktywizmu”. Vajda uczestniczył w wystawie studentów akademii, a prezentowane tam prace wywołały ostrą krytykę konserwatywnych artystów i miłośników sztuki.
- 1929 W maju z inicjatywy konserwatywnych członków wydziału, niezadowolonych z Istvána Csóka i Jánosa Vaszary, Państwowa Komisja Kontroli przeprowadziła śledztwo w Akademii, a Lajos Vajda, Dezső Korniss, György Kepes, Sándor Trauner zostali wydaleni z uczelni. Szkoła Wyższa. Vajda wziął udział w wystawie KÚT, która odbyła się w Salonie Narodowym. KÚT (Nowe Stowarzyszenie Artystów Plastyków) było grupą młodych artystów, którzy opowiadali się za nowoczesnymi nurtami w sztuce.
- 1930 Vajda wziął udział w wystawie Nowych Artystów Postępowych w Galerii Tamás. Jesienią wyjechał do Paryża, gdzie mieszkał do wiosny 1934 roku. Zatrzymał się w niedrogim hotelu Dzielnicy Łacińskiej Paryża. Poznał filozofa Lajosa Szabó, który miał ogromny wpływ na jego artystyczne podejście. Pod wpływem Siergieja Eisensteina i Wsiewołoda Pudowkina, zdając sobie sprawę, że nie ma szans na robienie filmów, zaczął robić fotomontaże. „Jego sytuacja finansowa była tak zła, że mógł utrzymać się tylko przy złej diecie, a był nawet czas, kiedy przez kilka dni nic nie jadł i leżał w łóżku ze słabością. / On, jak wielu ludzi, podejmował różne dorywcze prace, aby istnieć. (...) Jego dwa ulubione muzea to muzeum antropologiczne, Musée de l'Homme i Musée Guimet . „Nie próbował odnieść sukcesu, zdobywając modne metody malowania, stając się w ten sposób częścią sceny artystycznej i akceptowanym przez marszandów.
- 1934 Wycieńczony fizycznie, ale artystycznie odmłodzony i przygotowany, wrócił na Węgry. Nadchodziły ciężkie lata. Vajda nie mógł liczyć na oficjalne wsparcie ze względu na swoje żydowskie pochodzenie i wyznanie artystyczne.
- 1935 Latem wraz ze swoim najbliższym przyjacielem Dezső Kornissem zaczęli rysować motywy zarówno Szentendre, jak i okolicznych wsi. Jesienią 1935 r. w stołówce studenckiej Narodowego Węgierskiego Żydowskiego Towarzystwa Kulturalnego Vajda spotkał Julię Richer, węgierską Żydówkę z Bratysławy, która studiowała w Wyższej Szkole Sztuki Stosowanej.
- 1935–36 We współpracy z zaprzyjaźnionym malarzem Dezső Kornissem wypracował nowe podejście artystyczne, którego celem było stworzenie nowego stylu sztuki środkowoeuropejskiej, będącego pomostem między Wschodem a Zachodem oraz między bizantyjską a przedklasyczną z jednej strony tradycja awangardowa z drugiej.
- 1936 Zgłosił obraz na wystawę KÚT (Nowego Towarzystwa Artystów Plastyków). „Ale jury odrzuciło go, wskazując, że dzieło ujawnia talent twórcy, ale brakuje mu dojrzałości”.
- 1937 Jesienią w kawalerce Imre Ámosa , Margit Anny odbywa się pierwsza wystawa pracowni Vajdy . „Po wielu latach spędzonych za granicą Ernő Kállai, który właśnie wrócił do domu, ucieszył się, że może zobaczyć prawdziwie nowoczesne przedsięwzięcia również na Węgrzech”.
- 1937-38 Ojciec przestał udzielać wsparcia materialnego, które do tej pory zapewniało mu utrzymanie. Pracował w studiu filmów trickowych Gyuli Macskássy . Zarabia 30 pensów miesięcznie jako szuflada faz.
- 1938. 9 stycznia poślubił Julię Richter.
- 1940 Druga wystawa pracowni malarza odbyła się w mieszkaniu pracowni Piroski Szántó i Gusztáva Seidena. We wrześniu Vajda został powołany do służby pracy, alternatywnej służby wojskowej wymaganej od „niepewnych politycznie” węgiersko-żydowskich mężczyzn na Węgrzech podczas wojny. Z powodu złego stanu zdrowia został jednak zwolniony z pracy po trzech tygodniach. „Został przyjęty do Szpitala Św. Jana. Przebywał tam osiem miesięcy. (…) Pięć dni przed śmiercią powiedział mi, że nie będzie już dłużej w szpitalu ani minuty, więc powinnam go zabrać „do domu” do wynajętego mieszkania. Jego lekarz powiedział mi, że mogę zabrać Lajosa do domu, ponieważ jest umierającym pacjentem. Powinienem dbać tylko o siebie. (…) Ludzie w tym domu bardzo się na mnie gniewali, że wprowadziłem do mieszkania umierającego człowieka. Zadzwoniłem do Sanatorium Budakeszi. Karetka nas tam zawiozła. Był sobotni poranek.
- 1941 Lajos Vajda zmarł 7 września w sanatorium płuc we wsi Budakeszi koło Budapesztu. „Następnego ranka, kiedy wszedłem na pierwsze piętro, niedzielna msza odbywała się na parterze, zapytałem Lajosa, czy chciałby posłuchać. „Gdybym dobrze słyszał to samo, tak” – odpowiedział Przez cały dzień prawie nic nie mówił. Nie trzymał się już żywych, mówił o swojej matce. Zmarł bardzo cicho.
- 1943 Ernő Kállai organizuje wystawę pamiątkową Lajosa Vajdy w Domu Sztuki Alkotás.
- 1946 Wybrany honorowym członkiem Szkoły Europejskiej
- 1948–69 Oficjalna polityka artystyczna zignorowała Vajdę. Jego twórczość przechowywała Julia Vajda przez prawie dwie dekady.
- 1969 Muzeum Króla św. Stefana w Székesfehérvár na Węgrzech zorganizowało pierwszą wystawę muzealną Vajdy.
- 1986 Otwarcie Muzeum Vajdy w Szentendre ze 100 pracami artysty.
Lajos Vajda z rodziną po śmierci matki, 1927
Lajos Vajda, 1936
Lajos Vajda w Szentendre, 1939
Okresy artystyczne
Fotomontaże (1930–1933)
W tym okresie Vajda „uważa film za najodpowiedniejszy gatunek artystyczny do wyrażania nowych przedsięwzięć. Dostrzega kluczową rolę współczesnego filmu. (…) Reżyser filmowy, który nadaje sens przypadkowym wydarzeniom i losom, jest w stanie stworzyć nowy artystyczny światopogląd. W ten sposób Vajda podchodzi do surrealizmu jako techniki tworzenia. Fotomontaże wykonane w Paryżu, a później strumień wielowarstwowych montaży rysunkowych, kolaży i symultanicznych kompozycji ilustrują jego artystyczne przekonania: problemy malarstwa można rozwiązać dzięki pomysłom pochodzącym ze świata filmu.
W fotomontażach Vajdy „skrajne siły ludzkiego świata pojawiają się w dramatycznej jednoczesności: martwe niemowlęta i zgrzybiały starców, nóż i chleb, karabin i ptak, tygrys i lilia: dżunglowe prawa walki o przetrwanie i czyste kwiaty układają się w jeden obraz w przekątnych napięcia. Te fotomontaże są zupełnie inne od nierealnych propagandowych sowieckich montaży epoki "z monumentalnymi maszynami przemysłowymi, tamami i mostami".
Fotomontaże „w większości charakteryzują się konfrontacją ze skrajnościami. To tak, jakby każdy z tych montaży ukazywał nam dramat skondensowany w jednym obrazie. Różne detale wycięte z gazet i magazynów obrazkowych, zestawione na neutralnym kartonie, wywołują niezwykłe napięcie.
Martwe natury (1934)
„We wszystkich swoich martwych naturach z 1934 roku Vajda korzysta z rezultatów kubistycznego podejścia. Zamienia przestrzeń w płaszczyznę. „Samodzielność” obrazu jest tak intymna, że zamiast martwej natury wydaje się nam aby wejrzeć w hermetycznie zamknięty świat. Jednak z metodycznie skonstruowanej, zwartej jedności obrazu emanuje harmonia życia. To, oprócz innych czynników, wynika również z dwóch cech kompozycyjnych. Pierwsza to jednoczesne włączenie wszystkich możliwych z punktu widzenia tematu, po drugie, płaszczyzny tworzące tło obrazu mają tendencję do mimowolnego wydłużania się w wyobraźni.”
Rysunki liniowe, montaże obrazów (1935-1937)
Po powrocie na Węgry około 1935 Vajda wraz ze swoim przyjacielem Dezső Kornissem zaczął kolekcjonować motywy w Szentendre i okolicach . Oprócz okien, fasad domów, nagrobków, podpór bramnych narysował na nim lampę naftową, wóz chłopski czy stół z nożem, jabłkiem i bochenkiem chleba. Interesowało go nie tyle pochodzenie motywów, ile to, czym się stały, jakie nowe znaczenie przybrały w danym miejscu. Najpierw rysował obiekty na miejscu, później kopiując je na siebie. Czasami pocinał rysunki i sklejał je razem jako montaż. Większość z tych obrazów i rysunków ułożona jest w okrąg, a wszystkie pozbawione są konkretnego tła.
W liście do swojej późniejszej żony Julii Richter Lajos Vajda opisuje swoje ambicje w latach 1935-1937.
„Mamy tendencję do bycia mniej emocjonalnymi w obrazie (co jednak nie znaczy, że wypędzamy z niego ludzkie uczucia) i wolimy kłaść główny nacisk na konstruktywność, na przestrzenne kształtowanie obrazu i dlatego patrzymy dla tematów, które odpowiadają naszemu podejściu; to znaczy szukamy tego, co zamknięte, co jest formalnie czystą i okrągłą jednością. Architektoniczne, geometryczne rzeczy z postaciami ludzkimi lub bez nich. Krajobraz jest nieorganiczny i dlatego nie nadaje się do wyrażenia tego, co mamy powiedzmy. Eksperymentowałem teraz z tym, jak różne obiekty z różnych środowisk, złożone na płaszczyźnie obrazu, mają wpływ (konstruktywna sematyka surrealistyczna)."
Przytoczona z listu "konstruktywno-surrealistyczna sematyka" sugeruje, że "Vajda naprawdę "składa" swoje motywy, rozciągając je na płaszczyznę obrazu lub tworząc z nich organiczny system. Drugi element metody, podejście surrealistyczne, z drugiej strony sugeruje, że poszczególne elementy pasują do siebie nie tylko pod względem struktury, ale także na linii snów i swobodnych skojarzeń obrazów”. Jego motywy układają się w organiczny porządek. Jego metoda pracy jest następująca: wycina swoje rysunki i wkleja je na obraz według własnej metody kompozycyjnej, a następnie zamalowuje obraz. W swoich wycieczkach motywacyjnych po mieście Szentendre i jego okolicach Vajda stosuje konstruktywną surrealistyczną metodę opartą na zasadzie montażu, łącząc przedmioty codzienne i sakralne, uproszczone w symbole, z motywami ludowymi, jak w obrazie Domy w Szentendre z Krucyfiksem . Bazując na rysunkach letnich, Korniss opracował rysunki w pracowni olejem i gwaszem, Vajda temperą. 11 sierpnia 1936 Vajda napisał do Julii Richter, wspominając swojego najlepszego wówczas przyjaciela, Dezső Korniss : „Zbadajmy dwie osoby. Obie urodziły się w 1908 r. na „ byłych wielkich” Węgrzech. Vajda pochodzenia żydowskiego , Węgier, pod wpływem kultury serbskiej Korniss: urodzony w Siedmiogrodzie (...) Naszym dążeniem jest rozwój nowej sztuki, specyficznej dla Europy Środkowo-Wschodniej, opierając się na francuskich i rosyjskich wpływach dwóch wielkich europejskich ośrodków kulturalnych. Położenie geograficzne Węgier w Europie predestynuje je do bycia łącznikiem między Zachodem (sztuka francuska) i Wschodem (sztuka rosyjska).Chcemy połączyć to, co kulturowo (i w sztukach wizualnych) jest wyrazem artystycznym tych dwóch typów ludzi na tych dwóch biegunach: chcemy być budowniczymi mostów.
Ikony (1936)
Poprzez serię ikon autoportretów Lajos Vajda próbuje pogodzić siły indywidualne i wspólnotowe oraz sferę światową i transcendentną. Autoportret z ikoną i dłonią skierowaną do góry to najważniejsze arcydzieło artysty. (Tytuł obrazu nie został podany przez malarza.)
Na zdjęciu widzimy dwie twarze: twarz ukazująca rysy osobiste artysty oraz kulistą głowę. Z przenikania się autoportretu i kulistej głowy może wyłonić się „trzeci” portret, który ma „nowe przesłanie”. „Ten trzeci portret przedstawia głowę patrzącą w lewo, składającą się z promieniującego aurą sferycznego łuku głowy oraz oczu i linii nosa osobistego autoportretu. W ten sposób powstaje „prawdziwa twarz”, „twarz człowieka” łącząca indywidualne i przypadkowe rysy z kulistą głową boskiej ikony”. Możliwe są również inne interpretacje.)
„Ten potrójny portret, uformowany z mnóstwa dynamicznie płynących pastelowych plam, pozwala na wiele interpretacji. Poza oczywistą identyfikacją, w której pierwszy portret to jednostka, sfera bez twarzy to uniwersalność, a trzeci obraz to sfera wspólnoty, indywidualny wizerunek może być postrzegany jako reprezentant ciała, ikona jako reprezentant ducha, a twarz będąca wynikiem syntezy obu jako reprezentant duszy – mówi Nikołaj Bierdiajew, rosyjski filozof prawosławny ikona jako wyraz relacji Boga-człowieka, która wyłania się z dwukierunkowej relacji człowieka i Boga.(…) W portrecie, który wyłonił się z przenikania się ludzkich i boskich obrazów, Vajda przedstawił swoje „prawdziwe ", definitywny autoportret samego siebie, twarz artysty, który mocą sztuki mógł wejść w relację z Bogiem, z transcendentnym światem poza namacalnym."
Maski (1938)
Na horyzoncie sztuki Vajdy majaczą ciemne chmury. Możliwość osiągnięcia syntezy znika pod groźbą faszyzmu i stalinizmu. Vajda, odrzucając zarówno ideologię faszystowską, jak i stalinowską, wkroczył na drogę osobistej religijności.
Od 1938 roku sceneria Szentendre znika z jego sztuki. Jej miejsce zajmują dziwne, obce pejzaże z przerażającymi, czasem dziwnymi maskami lub stworzeniami połączonymi z maskami. Większość z tych prac została wykonana w pastelu, a Vajda w pełni wykorzystał możliwości, jakie daje pastel. Później zmienia się charakter masek. Maski nie wyrażają już niepokojów i lęków, ale przenoszą widza w inny wymiar. Wszyscy wpadają w siebie, zamieniając się w senny zamęt, ale już przewidują kolejny etap w rozwoju sztuki Vajdy.
Wyimaginowane krajobrazy i stworzenia (1938-1939)
„Jedną z ważniejszych prac Vajdy z tego okresu jest arcydzieło pt . Pejzaż Północny . Samolot, podzielony na zimne, niebieskie i brązowe powierzchnie, dzielą jedynie kształty przypominające góry lodowe i wrak statku. Nikt od czasu Caspara Davida Friedricha , jednego z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego romantyzmu, potrafił z tak przejmującą mocą wyrazić kruchość ludzkiej egzystencji, człowiek skonfrontowany z pustką przestrzeni i bezgranicznością natury, a także kruchością człowieka wobec natury”.
Rysunki węglem z zeszłego roku (1940)
Mimo pogarszającej się choroby\Vajda pracuje do lata 1940 roku, ale podejrzewa, że jego podróż dobiegła końca. Nieskazitelne, grawerowane węglem formy, teraz pożółkłe do kości, które pojawiają się na dużych arkuszach papieru do pakowania, mają wagę wizji. Te płonące, trzepoczące kształty wnikają w wewnętrzną jaźń z naciskiem na powidok patrzenia w słońce, emanując niepokojem i ekstatycznym niepokojem. Były wszelkie powody tego niepokoju. Z jednej strony osobisty los samego Vajdy: jego coraz bardziej beznadziejna walka z chorobą, z cieniem niechcianej i przerażającej śmierci. Z drugiej strony rzeczywistość wojny światowej, która w oczach Vajdy (i wielu innych europejskich artystów) staje się tragedią cywilizacji opartej na humanistycznych wartościach i tradycjach kulturowych.
Wystawy indywidualne
- 1937 Wystawa studyjna w pracowni Imre Ámos
- 1940 Wystawa studyjna w pracowni Gusztáva Seiden
- 1943 Vajda Lajos festőművész emlékkiállítása (Wystawa Pamięci Lajosa Vajdy), Alkotás Művészház, 1943 październik, Budapeszt. Wprowadzenie do katalogu Ernő Kállai Kurator: Béla Fekete
- 1947 Az Európai Iskola 26. kiállítása. Zdjęcia Vajdy Lajos. 1947. 28 września – október 12. (26. wystawa europejskich obrazów szkolnych Lajosa Vajdy, od 28 września do 12 października), Budapeszt, Katalog Árpáda Mezei. Kurator: Pál Kiss
- 1962 Galerie Lambert, Paryż
- 1966 Vajda Lajos emlékkiállítása (Retrospektywna wystawa pamiątkowa), Szentendre, Ferenczy Károly Múzeum, kurator: Krisztina Passuth.
- 1968 Wystawa Lajosa Vajdy , Galerie P. Facchetti, Paryż
- 1969 Vajda Lajos emlékkiállítás (Wystawa pamiątkowa Lajosa Vajdy), Székesfehérvár, Szt. István Király Múzeum, od 14 września do 2 listopada, kuratorki: Éva Körner i Márta Kovalovszky
- 1973 Lajos Vajda, Katalog Galerii Paul Facchetti, Zurych, katalog Jeanne Facchetti
- 1978 Vajda Lajos Emlékkiállítása. Magyar Nemzeti Galéria, 1978. július-szeptember (Wystawa pamiątkowa Lajosa Vajdy w Węgierskiej Galerii Narodowej, lipiec-wrzesień 1978), Budapeszt, (kurator i autor katalogu: Lenke Haulisch.)
- 1983 Vajda Lajos (1908-1941) emlékkiállítás (Lajos Vajda /1908-1941/ Wystawa pamiątkowa), Zalaegerszeg, Katalog i kurator: Péter György, Gábor Pataki, József Sárkány & z opracowaniem Árpáda Mezei.
- 2001 Vajda Lajos: rejtett kincsek IX. : a pécsi Művészetek Háza kiállítás-sorozata : Vajda Lajos művei egy magángyűjteményből (Lajos Vajda: Ukryte skarby nr IX: Seria wystaw House Arts of Pécs, Węgry: Lajos Vajda's z kolekcji prywatnej Gá
- 2006, Conditio Humana–Lajos Vajda–Autoportrety Wiedeń, Katedra Arcybiskupa i Muzeum Diecezjalne
- 2008 Vajda Lajos (1908-1941) kiállítása az MNG és az Erdész Galéria közös rendezésében (Lajos Vajda /1908-1941/ Wspólna wystawa Węgierskiej Galerii Narodowej i Galerii Révész w Szentendre), Budapeszt, od 12 grudnia do 22 lutego 2009 Kuratorzy: Gábor Pataki i Mariann Gergely
- 2009 Touch of Depths (Lajos Vajda) , Węgierskie Centrum Kultury, Bruksela, wyd. György Petőcz; przedmowa Grety Van Broeckhoven, Paula Huvenne; teksty Endre Bálinta [i in.]; komentarze Gábora Bíró [i in.]
- 2009 Lajos Vajda , Katzen Arts Center, Waszyngton
- 2018 Világok között / Vajda Lajos (Wśród światów / Sztuka Lajosa Vajda), Ferenczy Múzeum, Szentendre, Węgry, od 11 listopada 2018 do 31 marca 2019
Wystawy zbiorowe
- 1948 Az Európai Iskola 32. kiállítása. "Elődeink", (32. Wystawa Szkoły Europejskiej. "Nasi Przodkowie") 1948 Autor katalogu i kurator: Pál Kiss
- 1958 Peintres Hongrois, Lajos Vajda, Lajos Szabó, André Bálint, Attila Kotányi, Lyubomir Szabó, Centrum Sztuk Pięknych w Brukseli
- 1967 Sztuka węgierska XX wieku, The Arts Council of Great Britain w Royal Institute Gallery, maj, Londyn, katalog István Genthon
- 1971 Muzeum Zamkowe, Norwich
- 1972 Muzeum w Oswall, Dortmund
- 1972 Galerie Schlegel, Zurych
- 1972 Muzeum Sztuki, Uniwersytet Indiana
- 1975 Kunsthaus, Lucerna
- 1976 Biennale, Wenecja
Wybierz bibliografię
- Vajda Lajos festőművész emlékkiállítása: katalógus, Kállai Ernő előszavával , (Wystawa pamiątkowa Lajosa Vajdy), Wprowadzenie Ernő Kállai , Alkotás Művészház, 1943
- Stefánia Mándy: Vajda Lajos (1908-1941) , Képzőművészeti Alap Kiadóvállalata, 1964
- Stefánia Mándy: Vajda Lajos (1908-1941), Corvina Kiadó Vállalat, 1971
- Dévényi István (red.): Vajda Lajos Emékkönyv , Magvető Könyvkiadó, Budapeszt, 1972
- Karátson Gábor: Leonardo, Grünewald, Vajda Lajos , Magvető Kiadó, Budapeszt, 1975
- Gábor Pataki: „1937: Vajda Lajos konstruktív szürrealizmusának átalakulása” (Rok 1937: Transformacja konstruktywnego surrealizmu Lajosa Vajdy), Ars Hungarica , 1988, nr 1
- Péter György-Gábor Pataki-Sárkány József: Vajda Lajos (1921-1941), emlékkiállítás, (Wystawa Pamięci Lajosa Vajdy), Zalagerszeg, 1983, wystawa kotów
- Stefánia Mándy: Vajda Lajos , Corvina, Budapeszt, 1983
- Stefánia Mándy: „Gedő Ilka esszéjének előtörtörténetéhez–Reflexiók, 1954” (O przodkach Ilki Gedő Esej o Vajdzie–Refleksje, 1954) Holmi grudzień 1990, s. 1340–1342
- Gyula Kozák (red.): Vajda Lajos levelei feleségéhez, Vajda Júliához, 1936-1941 , (Listy Lajosa Vajdy do żony, Júlia Vajda, 1936-1941), Szentendre, 1996
- Gedő Ilka: „Vajda Lajosról” (O Lajos Vajda) Holmi , 1990, ss. 1343-1353 czerwiec 2009, ss. 1343-1353
- Biró Gábor: „Emlékek és jegyzetek Vajda Lajosról, 1954” (Wspomnienia i notatki dotyczące Lajosa Vajdy) Wydane przez: Eszter Bíró Holmi , czerwiec 2009. s. 804–812
- Gábor Pataki: „Vajda Lajos: Felmutató ikonos önarcép” (Lajos Vajda: Autoportret z ikoną i ręką skierowaną do góry), Ars Hungarica , 2000, nr 1
- György Petőcz (eds): Lajos Vajda-Touch głębokościach opublikowanych dla H ungarian C ulture B Russels i Balassi Wydawnictwem, Budapeszt, 2002, Teksty Endre Balint Gábor Biró, Gyula Kozák Krisztina Passuth Julia Vajda
- Gábor Pataki: Vajda Lajos , Kossuth Kiadó, Budapeszt, 2009
- György Petőcz - Noémi Szabó (red.) : Világok között / Vajda Lajos , (Między światami / Lajos Vajda), Ferenczy Múzeumi Centrum, Szentendre, 2018