Lazare Meerson - Lazare Meerson

Lazare Meerson
Urodzony ( 1900-07-08 )8 lipca 1900
Warszawa , Imperium Rosyjskie (obecnie Polska)
Zmarły 28 czerwca 1938 (1938-06-28)(w wieku 37)
Londyn , Anglia
Zawód Dyrektor artystyczny
lata aktywności 1925-1938
Małżonka(e) Mary Meerson
Krewni Harry Meerson (brat)

Lazare Meerson (1900–1938) był urodzonym w Rosji reżyserem artystycznym kina . Po emigracji do Francji na początku lat 20., pracował przy kilku znaczących filmach francuskich późnego kina niemego i wczesnych lat 30., zwłaszcza René Claira i Jacquesa Feydera . Przez ostatnie dwa lata swojego życia pracował w Anglii. Miał wielki wpływ na scenografię filmową we Francji w latach przed II wojną światową.

Kariera

Wczesne życie

Lazare Meerson urodził się w Warszawie, która w 1900 roku była częścią Imperium Rosyjskiego . Być może zaczął studiować malarstwo i architekturę w Rosji, ale po rewolucji 1917 r. przeniósł się do Niemiec i do 1919 r. zarejestrował się jako student sztuki w Berlinie. Podczas pobytu w Berlinie zdobywał doświadczenie w projektowaniu dla teatru, przed wyjazdem do Paryża w 1923 lub 1924 roku.

We Francji

Jego pierwsza praca we Francji w 1924 r. była w Films Albatros w Montreuil (firmie założonej przez rosyjskich emigrantów we Francji), gdzie pracował początkowo jako malarz scen, a następnie jako asystent kilku bardziej doświadczonych projektantów: Borysa Bilińskiego (dla L'Affiche ), Alberto Cavalcanti (za Feu Mathias Pascal ) i Pierre Kéfer (za Le Double Amour ). W 1926 roku Meerson został mianowany szefem designu w Albatros, aw ciągu następnych trzech lat był odpowiedzialny za kierownictwo artystyczne dziesięciu filmów. Nawiązał szczególnie owocną współpracę z Jacquesem Feyderem (przy Gribiche , Carmen i Les Nouveaux Messieurs ) oraz z René Clairem (przy La Proie du vent , Un chapeau de paille d'Italie i Les Deux Timides ).

W kilku swoich scenografiach z lat 20. Meerson zastosował „powstrzymany modernizm”, jak w przestronnym domu w stylu art-deco bogatej Mme Maranet w Gribiche , czy architektonicznym wnętrzu mieszkania tancerza z dużymi białymi powierzchniami i rzadkimi ornamenty w Les Nouveaux Messieurs , czy wystawne pomieszczenia bankiera Saccarda w L'Argent , w których duże otwarte przestrzenie ułatwiały długie ruchy kamery i skomplikowaną grę światła i cienia. Meerson w 1927 roku powiedział o swojej pracy: „To sztuka samozaparcia. Projektant powinien nieustannie ukrywać się przed innymi elementami produkcji. Rama nigdy nie powinna naruszać samego dzieła. Oprawa współgra z filmem Wyzwala się z niej ta atmosfera, która jest tak ważna zarówno dla reżysera, jak i dla wykonawców.”

Wraz z końcem okresu kina niemego Lazare Meerson przeniósł się z René Clairem do Films Sonores Tobis w Épinay-sur-Seine, gdzie został szefem-dekoratorem (szefem projektowania). Clair i Meerson pracowali razem nad czterema z najbardziej wpływowych wczesnych filmów dźwiękowych francuskiego kina, poczynając od Sous les toits de Paris (1930). Filmy te stworzyły obraz Paryża, który zaczął być postrzegany przez świat jako kwintesencja, pełna malowniczych miejskich dzielnic i łatwo rozpoznawalnych „typów” postaci, stylizowana w przedstawieniu i już anachroniczna. Projekty Meersona odeszły od monumentalnych scenografii architektonicznych, które charakteryzowały niektóre produkcje z lat 20. XX wieku, na rzecz bardziej intymnego i malarskiego stylu, który wykorzystywał realistyczny detal i grę świateł w celu stworzenia atmosfery. Marcel Carné pochwalił wpływ tych sztucznych planów filmowych, stworzonych przez utalentowanych filmowców: „Jeśli to prawda, że ​​przysiąglibyśmy, że spotkaliśmy się na ulicy, w ciągu naszego codziennego życia, różne postacie Sous les toits de Paryż lub 14 Juillet , nie jest prawdą, że my też przysiąc, że nagle znalazł się, gdy szczęśliwie wędrówki na przedmieściach miasta jeden dzień, twarzą w twarz z jednym z popularnych ulic wymyślone przez Meerson. ślepy-aleja uliczni śpiewacy, ciemna aleja biegnąca obok kolejki Petite Ceinture, mały plac do tańca w 14 Juillet , chociaż wiemy, że są w całości skonstruowane, poruszają nas swoją nieskrępowaną autentycznością, być może nawet bardziej niż gdyby Clair i jego zespół faktycznie zabrał nas do prawdziwych miejsc, w których rozgrywa się historia”.

Kiedy Jacques Feyder wrócił do Francji w 1933 roku po kilku latach spędzonych w Hollywood, odnowił współpracę z Meersonem przy trzech filmach dźwiękowych we Francji. Ich partnerstwo osiągnęło szczyt w 1935 roku w La Kermesse héroïque , dla którego Meerson stworzył w podmiejskiej pracowni paryskiej XVI-wieczne flamandzkie miasteczko Boom, z ulicami, kanałami, budynkami użyteczności publicznej i wnętrzami domów nawiązującymi do obrazów Bruegla, Hals i de Hoogh. Nawet w tym historycznym kontekście starał się łączyć realizm ze stylizacją: „Tu Meerson poddał próbie wszystkie swoje eksperymenty z użyciem żelaza, szkła i farby olejnej na dużą skalę i znalazł genialne sposoby dostosowania części fabryki studyjnej do dać balast jego fantazji. Tutaj osiągnął tę równowagę między autentycznością a wyobrażeniem, która była jego celem i znakiem rozpoznawczym i która nadawała ton pracy jego wielu uczniów”. Oprócz pracy nad filmami w tym okresie, Meerson podjął się również innych projektów projektowych, takich jak remont paryskiego domu Jacquesa Feydera i Françoise Rosay oraz stworzenie murali dla kasyna w Monte Carlo.

W Anglii

W 1936 roku Meerson przeniósł się do Anglii, najpierw na zaproszenie Paula Czinnera do pracy nad filmem Jak wam się podoba , a następnie dołączył do Alexandra Kordy w London Films przy kolejnych sześciu filmach, zaczynając od Fire Over England . Większość z nich została nakręcona w nowo wybudowanym Denham Film Studios firmy Korda , którego ogromne zasoby początkowo zrobiły wrażenie na Meersonie; później jednak zaczął mieć zastrzeżenia do pracy dla tak dużego studia z jego hollywoodzkimi metodami i brakowało mu bardziej intymnej skali i osobistych relacji jego francuskich produkcji. Podczas pracy nad scenografią do Cytadeli w 1938 roku Meerson zachorował na zapalenie opon mózgowych i zmarł nagle, na krótko przed swoimi 38. urodzinami. Wśród uczestników jego pogrzebu byli René Clair i Jacques Feyder.

Reputacja i wpływy

Krótko po jego śmierci reżyser Alberto Cavalcanti napisał hołd dla Meersona, w którym podkreślił jego osobiste cechy jako lojalnego i elastycznego współpracownika. Opisywano go jako „cichego, a nawet małomównego; niezawodnego, błyskotliwego, gdy wymagana była błyskotliwość, ale pozbawionego niestabilności, która tak często towarzyszy błyskotliwości”.

Wśród asystentów i stażystów, którzy pracowali z Meersonem przy jego francuskich filmach w latach 30. XX wieku, byli Alexandre Trauner , Jean d'Eaubonne i Georges Wakhévitch ; wchłonęli wiele jego pomysłów, a ich późniejsza praca w filmach doprowadziła do rozkwitu stylu, któremu nadano etykietkę poetyckiego realizmu .

Wpływ Meersona na rozwój scenografii filmowej był znaczny. Jego osobisty styl, naznaczony rosyjskim pochodzeniem i doświadczeniami w Berlinie, sprzyjał kilku nurtom w kinie, w tym poetyckiemu realizmowi. Jego wykorzystanie naturalnych materiałów do budowy scenografii, starannie zbadane odtworzenie scenografii i pomysłowe wykorzystanie fałszywych perspektyw, zawsze osobiście nadzorowane na każdym etapie pracy, ustanowiło nowe standardy w sztuce projektowania filmów.

Życie osobiste

Meerson był żonaty z tancerką baletową i modelką Mary Meerson , która również pochodziła z Rosji. (Po jego śmierci została partnerką Henri Langlois , założyciela Cinémathèque française .)

Filmografia

W kolejnych filmach Meerson występował jako scenograf lub dyrektor artystyczny.

Rok Tytuł oryginalny angielski tytuł Dyrektor Uwagi
1924 L'Affiche Plakat Jean Epstein LM asystujący Borysowi Bilinskiemu
1924 Feu Mathias Pascal Marcel L'Herbier LM asystujący Alberto Cavalcantiemu
1925 Le Double Amour Jean Epstein
1925 Le Negre blanc Nicolas Rimsky , Henry Wulschleger
1925 Paryż en cinq jours Nicolas Rimsky , Pierre Colombier
1925 Les Aventures de Robert Macaire Przygody Roberta Macaire Jean Epstein
1926 Gribiche Gribiche ; Matka moja Min Jacques Feyder
1926 Carmen Carmen Jacques Feyder
1927 Nokturn Marcel Silver Krótki film
1927 La Proie du vent Ofiara wiatru René Clair
1927 Le Chasseur de chez Maxim's Portier z Maxima Nicolas Rimsky , Roger Lion
1928 La condesa Maria Benito Perojo
1928 Un chapeau de paille d'Italie Włoski słomkowy kapelusz René Clair
1928 Souris d'hôtel Adelqui Migliar
1928 Les Deux Timides Dwie nieśmiałe dusze René Clair
1928 L'Argent Marcel L'Herbier LM z André Barsacq
1929 Les Nouveaux Messieurs Nowi Panowie Jacques Feyder
1929 Cagliostro Ryszard Oswald LM z Aleksandrem Ferenczy
1930 Le Requin Rekin Henri Chomette
1930 Sous les toits de Paris Pod dachami Paryża René Clair LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1930 Le Mystère de la chambre jaune Tajemnica żółtego pokoju Marcel L'Herbier LM z André Barsacq i Lucienem Jaquelux
1930 Romans sentymentalny Sentymentalny romans Siergiej Eisenstein , Grigori Aleksandrow Krótki film
1931 David Golder David Golder Julien Duvivier
1931 L'Étrangere Gaston Ravel Również włoska wersja La straniera (1930) i niemiecka wersja Die Fremde (1931)
1931 La Fin du monde Koniec świata Abel Gance LM z Césarem Laccą, Jeanem Perrierem, Walterem Ruttmannem
1931 La Fine Combine André Chotet Krótki film.
1931 Le Million Milion ; Milion René Clair LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1931 À nous la liberté À nous la liberté ; Wolność dla nas René Clair LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera. Nominacja do Oscara za najlepszą reżyserię artystyczną.
1931 Le Monsieur de minuit Człowiek o północy Harry Lachman
1931 Jean de la Lune Jean Choux LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1931 Le Bal Wilhelm Thiele LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1931 Les Cinq Gentlemen maudits Pięciu Przeklętych Panów ; Księżyc nad Marokiem Julien Duvivier LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1932 Coup de téléphone Georges Lacombe LM z Eugène Lourié
1932 Więzień de mon cœur Jean Tarride
1932 La Femme en homme Kobieta przebrana za mężczyznę Augusto Genina
1932 Conduisez-moi, Madame Antonina Herbert Selpin
1932 La Femme nue Naga kobieta Jean-Paul Paulin
1932 Il a été perdu une mariée Léo Joannon
1933 Juillet Quatorze Dzień Bastylii René Clair LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1933 Cybuleta Cybuleta Claude Autant-Lara LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1933 La Femme niewidzialna Georges Lacombe
1934 Pierwotna René Guissart
1934 L'Ange gardien Jean Choux
1934 Lac aux dames Jezioro Kobiet Marc Allégret LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1934 Le Grand Jeu Jacques Feyder LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1934 Poliche Abel Gance
1934 Amok Fiodor Otsep LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1934 La Banque Nemo Bank Nemo Małgorzata Viel
1934 L'Hôtel du libre échange Marc Allégret LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1934 Zouzou Marc Allégret LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1935 Justin de Marseille Maurice Tourneur LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1935 Pensjonat Mimozas Jacques Feyder LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1935 Księżniczka Tam-Tam Edmond T. Greville LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1935 Les Beaux Jours Marc Allégret LM wspomagany przez Jeana d'Eaubonne
1935 Heromeque la Kermesse Karnawał we Flandrii Jacques Feyder LM w asyście Alexandre'a Traunera i Georgesa Wakhévitcha (niewymieniony w czołówce)
1936 Tak jak lubisz Tak jak lubisz Paweł Czinner LM wspomagany przez Alexandre'a Traunera
1937 Ogień nad Anglią Ogień nad Anglią William K. Howard
1937 Rycerz bez zbroi Rycerz bez zbroi Jacques Feyder
1937 Powrót Szkarłatnego Pimpernela Powrót Szkarłatnego Pimpernela Hanns Schwarz
1938 Jazda na południu Jazda na południu Wiktor Saville
1938 Rozgłosić nowinę Rozgłosić nowinę René Clair
1938 Rozwód Lady X Rozwód Lady X Tim Whelan LM w asyście Paula Sheriffa i Aleca Waugha.
1938 Cytadela Cytadela Król Vidor Kierownictwo artystyczne ukończone przez Alfreda Junge po śmierci LM.

Bibliografia

Linki zewnętrzne