Lo eskadra bianco -Lo squadrone bianco
| Lo eskadra bianco | |
|---|---|
 | |
| W reżyserii | Augusto Genina |
| Scenariusz | Augusto Genina |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | |
| Muzyka stworzona przez | Antonio Veretti |
| Dystrybuowane przez | Roma Film |
Data wydania |
|
Czas trwania |
97 min |
| Kraj | Włochy |
| Język | Włoski |
Lo eskadra bianco (po włosku "Biała szwadron") to włoski film z 1936 roku wyreżyserowany przez Augusto Geninę . Fabuła przedstawia pechowego porucznika kawalerii, który ratuje się w walce z „buntownikami” Trypolitanii (dzisiejsza Libia ). Film zdobył Puchar Mussoliniego na Festiwalu Filmowym w Wenecji podczas II wojny włosko-abisyńskiej .
Działka
Cristiana (Fulvia Lanzi) bawi się, tańczy i pije z innymi mężczyznami. Porucznik Mario Ludovici (Antonio Centa) pędzi ciemną drogą i dzwoni do Cristiany z automatu telefonicznego z poczuciem pilności. Kiedy nie odpowiada, udaje się do jej mieszkania i ze złością uderza w drzwi i dzwoni dzwonkiem. Domaga się tradycyjnego związku i odchodzi, gdy ona odmawia, ale próbuje go uwieść.
Mario przenosi się do pustynnego fortu w Trypolitanii, gdzie zastępuje bohaterskiego porucznika, który niedawno zginął w walce ze zbuntowanymi tubylcami. Kapitan Santelia (Fosco Giachetti) początkowo nie ufa Mario jako tchórzliwemu playboyowi. Jednak po tym, jak rebelianci ukradli trochę zwierząt, obaj ścigają ich z eskadrą jeźdźców na wielbłądach, sprzymierzonych z Włochami, podczas długiej i panoramicznej wędrówki po pustyni. Mario zachoruje, ale w końcu obaj oficerowie dochodzą do wzajemnego porozumienia i Mario pozbywa się papierośnicy od Cristiany i przestaje wspominać swoje luksusowe wspomnienia.
Dogoniwszy buntowników w oazie , rozpoczyna się bitwa; rebelianci zostają pokonani, ale kapitan zostaje zabity. Tymczasem do fortu przybyła Cristiana i grupa innych turystów. Samolot zwiadowczy przynosi wieści do fortu bitwy i martwego oficera, nie wiedząc, który oficer zginął. To powoduje, że Cristiana czeka niespokojna noc. Następnego dnia powraca porucznik Ludovici, dowodzący teraz eskadrą, i postanawia pozostać w Trypolitanii. Gdy Cristiana przygotowuje się do wyjazdu z grupą turystów, Mario żegna się z nią po raz ostatni.
Produkcja
Film oparty jest na powieści L'Escadron blanc francuskiego pisarza Josepha Peyré , który brał udział w adaptacji scenariusza na ekran. Został nakręcony w Cines Studios w Rzymie .
Wszystkie odnotowane przez Geninę ujęcia pustyni Trypolitańskiej zostały wykonane na miejscu. Ze względu na wykorzystanie zagranicznych technologii został nazwany „pierwszą próbką zamerykanizowanych potęg technicznych ogromnego nowego włoskiego miasta kinowego”.
Przyjęcie
Pisząc do Noc i Dzień w 1937, Graham Greene dał filmowi dobrą recenzję, określając go jako „dziwny i odświeżający” jak na „powierzchownie melodramatyczny film”. Greene twierdzi, że film jest „bardzo powolnym obrazem”, ale z czasem publiczność zaczyna dostrzegać, że „powolność jest wartością” i opisuje zdjęcia jako „bezsensowne i niezapomniane”. Greene chwali także grę Fulviá Lanzi.
Recenzent z Brytyjskiego Związku Faszystów zachwycił się, że film „ma całą nieprzemijającą wielkość prostoty. Nie ma uczucia, tylko proste opowiadanie o odwiecznej walce człowieka z naturą”.
Analiza
Tradycyjnie film podzielony jest na trzy segmenty narracyjne na temat faszystowskiego nawrócenia mężczyzn: „prolog burżuazyjny, segment kolonialny i epilog”.
Lo Squadrone bianco zostało zinterpretowane jako „wzorcowy film” reinterpretacji faszyzmu przedfaszystowskich narracji historycznych dla współczesnych celów, tj. „ekspansjonistyczna propaganda”. Inni uważają go przede wszystkim za włoski film neorealistyczny , tylko pośrednio nacjonalistyczny przez użycie wątków patriotycznych.
Podobnie jak w innych faszystowskich filmach kolonialnych, takich jak Il cammino degli eroi , rodzimi „buntownicy” są przedstawiani jako dobrze uzbrojeni w europejską broń. Film niweluje przytłaczające dysproporcje między siłami włoskimi i trypolitańskimi, pomijając np. ofensywne użycie samolotów (oprócz rozpoznania) i użycie przez Włochów wojny gazowej .
Inne analizy filmu opierają się na teorii tłumu (tj. tubylczych Trypolitanów) i przestrzeni (tj. pustyni) Gustave'a Le Bona jako „dwóch wzajemnie powiązanych zjawisk”, zauważając, że sami tubylcy są „praktycznie nieobecni na ekranie”.
Genina został tymczasowo zakazany we włoskich studiach za pracę nad takimi imperialistycznymi filmami wojennymi, ale nadal znajdował pracę po 1945 roku, w klimacie, w którym prawie wszyscy włoscy filmowcy współpracowali do pewnego stopnia z reżimem.