Magiczna latarnia - Magic lantern

Latarnia magiczna z XIX wieku z włożonym nadrukowanym slajdem (w pozycji pionowej, więc po zapaleniu latarnia wyświetlała odwrócony obraz)
Zjeżdżalnia magiczna latarnia autorstwa Carpentera i Westleya

Magiczna latarnia , znany również przez jego łacińskiej nazwy Laterna Magica , to wczesna typ obrazu projektora , że zużyty zdjęcia-obrazy, grafiki, lub fotografie -on przezroczystych płytkach (zazwyczaj wykonane ze szkła), jednego lub większej liczby soczewek , a źródłem światła . Została w większości zabudowana w XVII wieku i powszechnie wykorzystywana do celów rozrywkowych. W XIX wieku był coraz częściej wykorzystywany do edukacji. Od końca XIX wieku mniejsze wersje były również masowo produkowane jako zabawki. Latarnia magiczna była w powszechnym użyciu od XVIII wieku do połowy XX wieku, kiedy została zastąpiona przez kompaktową wersję, która mogła pomieścić wiele 35-milimetrowych slajdów fotograficznych: rzutnik do slajdów .

Technologia

Aparat

Strona książki Willema Gravesande z 1720 r. Physices Elementa Mathematica z latarnią magiczną Jana van Musschenbroeka wyświetlającą potwora. Przedstawiona latarnia jest jednym z najstarszych znanych zachowanych przykładów i znajduje się w zbiorach Museum Boerhaave , Leiden

Magiczna latarnia wykorzystywała wklęsłe lustro za źródłem światła, aby skierować światło przez małą prostokątną taflę szkła – „slajd latarni”, na którym znajdował się obraz – i dalej do soczewki z przodu urządzenia. Obiektyw dostosował się do ogniskowania płaszczyzny slajdu w odległości ekranu projekcyjnego, który mógłby być po prostu białą ścianą, dzięki czemu utworzył powiększony obraz slajdu na ekranie. Niektóre latarnie, w tym tych z Christiaan Huygens i Jan van Musschenbroek, używane 3 soczewki dla cel .

Latarnie biunalne, z dwoma celami, stały się powszechne w XIX wieku i umożliwiły płynną i łatwą wymianę obrazów. Stereopticony dodały mocniejsze źródła światła, aby zoptymalizować projekcję slajdów fotograficznych.

Slajdy

Pierwotnie obrazy były ręcznie malowane na szkiełkach. Początkowo figurki malowano czarną farbą, ale wkrótce zaczęto stosować także kolory transparentne. Czasami malowano na papierze olejowanym. Zwykle używano czarnej farby jako tła do blokowania zbędnego światła, dzięki czemu można było wyświetlać postacie bez rozpraszających ramek lub ramek. Wiele szkiełek wykończono warstwą przezroczystego lakieru, ale w późniejszym okresie stosowano również szkiełka nakrywkowe do ochrony lakierowanej warstwy. Większość ręcznie robionych slajdów była montowana w drewnianych ramach z okrągłym lub kwadratowym otworem na obraz.

Masowo produkowany slajd w oprawie papierowej

Po 1820 r. rozpoczęto produkcję ręcznie barwionych przezroczy z nadrukiem, często z wykorzystaniem kalkomanii . Wiele wyprodukowanych przezroczy zostało wyprodukowanych na paskach szkła z kilkoma obrazkami i obramowanymi paskiem klejonego papieru.

Pierwsze fotograficzne slajdy lampionowe , zwane hialotypie , zostały wynalezione przez urodzonych w Niemczech braci Ernsta Wilhelma (William) i Friedricha (Frederick) Langenheim w 1848 roku w Filadelfii i opatentowane w 1850 roku.

Źródła światła

Oprócz światła słonecznego jedynymi źródłami światła dostępnymi w momencie wynalezienia w XVII wieku były świece i lampy oliwne, które były bardzo nieefektywne i dawały bardzo słabe obrazy. Wynalezienie lampy Argand w latach 90. XVIII wieku pomogło rozjaśnić obrazy. Wynalezienie światła reflektorów w latach 20. XIX wieku uczyniło je jeszcze jaśniejszymi. Wynalezienie bardzo jasnej lampy łukowej w latach 60. XIX wieku wyeliminowało potrzebę stosowania palnych gazów lub niebezpiecznych chemikaliów, a ostatecznie żarowa lampa elektryczna jeszcze bardziej poprawiła bezpieczeństwo i wygodę, choć nie jasność.

Prekursory

Kilka rodzajów systemów projekcyjnych istniało przed wynalezieniem latarni magicznej. Giovanni Fontana , Leonardo Da Vinci i Cornelis Drebbel opisali lub narysowali projektory obrazu, które miały podobieństwo do latarni magicznej.

W XVII wieku zainteresowanie optyką było ogromne. Teleskop i mikroskop zostały wymyślone (w 1608 i 1620s odpowiednio) i oprócz tego, że przydatne do niektórych naukowców, instrumenty takie były szczególnie popularne jako zabawne ciekawostki z ludźmi, którzy mogli sobie na nie pozwolić. Latarnia magiczna okazałaby się idealnym następcą.

Camera Obscura

Latarnia magiczna może być postrzegana jako dalszy rozwój camera obscura . Jest to naturalne zjawisko, które występuje, gdy obraz sceny po drugiej stronie ekranu (na przykład ściany) jest wyświetlany przez mały otwór w tym ekranie jako odwrócony obraz (od lewej do prawej i do góry nogami) na powierzchni naprzeciwko otworu. Znany był co najmniej od V wieku p.n.e. i eksperymentowano z nim w zaciemnionych pomieszczeniach co najmniej od około 1000 roku naszej ery. Używanie obiektywu w otworze sięga około 1550 roku. Przenośne pudełko camera obscura z obiektywem zostało opracowane w XVII wieku. Uważa się, że holenderski wynalazca Cornelis Drebbel sprzedał go holenderskiemu poecie, kompozytorowi i dyplomacie Constantijnowi Huygensowi w 1622 roku, podczas gdy najstarszy znany jasny opis aparatu pudełkowego znajduje się w książce niemieckiego jezuickiego naukowca Gaspara Schotta z 1657 roku Magia universalis naturæ et artis .

Lustro steganograficzne

Ilustracja steganograficznego lustra Kirchera w jego książce Ars Magna Lucis et Umbrae z 1645 r

1645 Pierwsza edycja niemiecki jezuita uczony Atanazy Kircher „s book Ars Magna Lucis et Umbrae zawierał opis swojego wynalazku,«steganograficznej Lustro»: prymitywny system projekcji z ogniskowania obiektywu i tekst lub obrazy malowane na zwierciadło wklęsłe odbijającej światło słoneczne , przeznaczone głównie do komunikacji na duże odległości. Widział ograniczenia w zwiększaniu rozmiaru i zmniejszoną klarowność na długich dystansach i wyraził nadzieję, że ktoś znajdzie sposób, aby to poprawić.

W 1654 roku belgijski jezuicki matematyk André Tacquet wykorzystał technikę Kirchera, aby pokazać podróż z Chin do Belgii włoskiego misjonarza jezuickiego Martino Martiniego . Niektóre raporty mówią, że Martini wykładał w całej Europie z latarnią magiczną, którą mógł sprowadzić z Chin, ale nie ma dowodów na to, że używała czegoś innego niż technika Kirchera. Jednak Tacquet był korespondentem i przyjacielem Christiaana Huygensa, a zatem mógł być bardzo wczesnym adaptatorem techniki latarni magicznej, którą Huygens opracował w tym okresie.

Wynalazek

Christian Huygens

Szkic konfiguracji latarni (bez slajdu) z listu Huygensa do Pierre'a Petita (11 grudnia 1664)
Szkice Huygensa z 1659 r. do projekcji Śmierci zdejmującej mu głowę

Wybitny holenderski naukowiec Christiaan Huygens jest obecnie powszechnie uznawany za prawdziwego wynalazcę latarni magicznej. Znał edycję Ars Magna Lucis et Umbrae Athanasiusa Kirchera z 1645 r., która opisywała prymitywny system projekcyjny z soczewką skupiającą i tekstem lub obrazami namalowanymi na wklęsłym lustrze odbijającym światło słoneczne. Ojciec Christiaana, Constantijn, znał Cornelisa Drebbela, który używał niezidentyfikowanych technik optycznych, aby się przemienić i przywołać wspaniałe występy w magicznych przedstawieniach. Constantijn Huygens pisał bardzo entuzjastycznie o urządzeniu camera obscura, które otrzymał od Drebbela w 1622 roku.

Najstarszym znanym dokumentem dotyczącym latarni magicznej jest strona, na której Christiaan Huygens wykonał dziesięć niewielkich szkiców szkieletu zdejmującego czaszkę, nad którymi napisał „do przedstawienia za pomocą wypukłych okularów z lampą” (przetłumaczone z francuskiego). Ponieważ strona ta została znaleziona pomiędzy dokumentami datowanymi na 1659 rok, uważa się, że powstała w tym samym roku. Huygens wkrótce wydawał się żałować tego wynalazku, ponieważ uważał, że jest zbyt niepoważny. W liście z 1662 roku do brata Lodewijka twierdził, że uważa go za jakąś starą „bagatelę” i wydaje się być przekonany, że zaszkodziłoby to reputacji rodziny, gdyby ludzie dowiedzieli się, że latarnia pochodzi od niego. Christiaan niechętnie wysłał latarnię ojcu, ale kiedy zdał sobie sprawę, że Constantijn zamierza pokazać latarnię dworowi króla Francji Ludwika XIV w Luwrze, poprosił Lodewijka o sabotowanie latarni.

Szkic laterna magica Huygensa z 1694 r., przedstawiający: „speculum cavum (puste lustro). lucerna (lampa). lens vitrea (szklana soczewka). pictura pellucida (obraz przezroczysty). lens altera (inne soczewki). paries (ściana).”

Christiaan początkowo odnosił się do magicznej latarni jako „la lampe” i „la lanterne”, ale w ostatnich latach swojego życia używał w niektórych notatkach popularnego wówczas terminu „laterna magica”. W 1694 r. narysował zasadę „laterna magica” za pomocą dwóch soczewek.

Walgensten, Duńczyk

Latarnia magiczna Walgenstena na ilustracji Claude Dechales Cursus seu mundus mathematicus - Tomus secundus (1674)

Thomas Rasmussen Walgensten (ok. 1627-1681), matematyk z Gotlandii , studiował na uniwersytecie w Leyden w latach 1657-1658. Prawdopodobnie w tym czasie spotkał Christiaana Huygensa (i/lub przy kilku innych okazjach) i mógł się od niego dowiedzieć o magicznej latarni. Korespondencja między nimi znana jest od 1667. Co najmniej od 1664 do 1670 Walgensten demonstrował latarnię magiczną w Paryżu (1664), Lyonie (1665), Rzymie (1665-66) i Kopenhadze (1670). On „sprzedawane takie latarnie do różnych włoskich książąt w takiej ilości, że teraz są niemal przedmioty codziennego użytku w Rzymie” według Atanazy Kircher w 1671. W 1670, Walgensten rzutowany obraz Śmierć na dworze króla Fryderyka III Danii . Przestraszyło to niektórych dworzan, ale król odrzucił ich tchórzostwo i poprosił o powtórzenie tej liczby trzy razy. Król zmarł kilka dni później. Po śmierci Walgenstena wdowa po nim sprzedała jego latarnie duńskiej kolekcji królewskiej, ale nie zachowały się one. Walgenstenowi przypisuje się ukucie terminu „Laterna Magica”, zakładając, że przekazał tę nazwę Claude'owi Dechalesowi, który w 1674 opublikował informacje o maszynie „erudyckiego Duńczyka”, którą widział w 1665 roku w Lyonie.

Możliwe niemieckie pochodzenie: Wiesel i Griendel

Ilustracja wczesnej południowoniemieckiej latarni od Johanna Sturma , Collegium Experimentale (1677)

W zapisanej historii magicznej latarni jest wiele luk i niejasności. Wydaje się, że w południowych Niemczech rozwinęła się osobna tradycja wczesnych latarni magicznych, obejmująca latarnie o poziomych cylindrycznych korpusach, podczas gdy latarnia Walgenstena i prawdopodobnie obie Huygensa miały pionowe korpusy. Tradycja ta sięga co najmniej 1671 roku, kiedy to do miasta Norymbergi , które Johann Zahn zidentyfikował jako jedno z ośrodków produkcji lampionów magicznych, w 1686 roku przybył lutnik Johann Franz Griendel . Griendel został wskazany jako wynalazca latarni magicznej. Johann Christoph Kohlhans w publikacji z 1677 roku. Sugeruje się, że ta tradycja jest starsza i że wytwórca instrumentów Johann Wiesel (1583–1662) z Augsburga mógł wytwarzać latarnie magiczne wcześniej i być może zainspirował Griendla, a nawet Huygensa. Wiadomo, że Huygens badał próbki produkcji soczewek i instrumentów Wiesela od 1653 roku. Wiesel wykonał latarnię okrętową około 1640 roku, która ma wiele wspólnego z konstrukcją latarni magicznej, którą później zastosował Griendel: poziomy cylindryczny korpus z rozetowym kominem na na górze wklęsłe lustro za oprawą na świecę lub lampę w środku i dwuwypukłą soczewkę z przodu. Nie ma dowodów na to, że Wiesel kiedykolwiek wykonał latarnię magiczną, ale w 1674 jego następca zaoferował różne latarnie magiczne z tego samego warsztatu. Uważa się, że ten następca kontynuował produkcję projektów Wiesela dopiero po jego śmierci w 1662 roku, nie dodając niczego nowego.

Dalsza historia

Początkujący użytkownicy

Przed 1671 r. tylko niewielki krąg ludzi zdawał się posiadać wiedzę na temat latarni magicznej, a prawie wszystkie znane doniesienia o urządzeniu z tego okresu dotyczyły ludzi mniej lub bardziej bezpośrednio związanych z Christiaanem Huygensem. Pomimo odmowy wyrażonej w listach do brata, Huygens musiał zapoznać z latarnią kilka osób.

W 1664 r. paryski inżynier Pierre Petit napisał do Huygensa, prosząc o specyfikację latarni, ponieważ próbował ją zbudować po obejrzeniu latarni „Dania” (prawdopodobnie Walgensten). Latarnia, którą konstruował Petit, miała za lampą wklęsłe lustro. To skierowało więcej światła przez obiektyw, co dało jaśniejszą projekcję i stałoby się standardową częścią większości latarni, które zostały wykonane później. Petit mógł skopiować ją z Walgensten, ale powiedział, że stworzył lampę mocniejszą niż jakakolwiek, którą kiedykolwiek widział.

Począwszy od 1661, Huygens korespondował z londyńskim producentem przyrządów optycznych Richardem Reeve . Reeve wkrótce sprzedawał magiczne latarnie, zademonstrował jedną w swoim sklepie 17 maja 1663 Balthasarowi de Monconys i sprzedał jedną Samuelowi Pepysowi w sierpniu 1666.

Ilustracja z Ars Magna Lucis et Umbrae Kirchera z 1671 r. - projekcja ognia piekielnego lub czyśćca
Ilustracja z Ars Magna Lucis et Umbrae Kirchera z 1671 r. - projekcja Śmierci

Jeden z kontaktów Christiaana Huygensa wyobraził sobie, jak Athanasius Kircher użyje magicznej latarni: „Gdyby wiedział o wynalezieniu Latarni, z pewnością przestraszyłby kardynałów widmami”. Kircher dowiedział się w końcu o istnieniu latarni magicznej od Thomasa Walgenstena i przedstawił ją jako „Lucerna Magica” w szeroko rozpowszechnionym drugim wydaniu swojej książki Ars Magna Lucis et Umbrae z 1671 roku . Kircher twierdził, że Thomas Walgensten przerobił swoje pomysły z poprzedniego wydania tej książki na lepszą latarnię. Kircher opisał tę ulepszoną latarnię, ale zilustrowano ją w mylący sposób: obrazy wydają się technicznie niepoprawne — zarówno wyświetlany obraz, jak i przezroczystości (H) są pokazane pionowo (podczas gdy tekst mówi, że powinny być odwrócone), puste lustro jest za wysoko na jednym zdjęciu i nieobecny na drugim, a soczewka (I) znajduje się po niewłaściwej stronie slajdu. Jednak eksperymenty z konstrukcją zilustrowaną w książce Kirchera dowiodły, że może ona działać jako system projekcyjny punktowego źródła światła. Wyświetlany obraz na jednej z ilustracji przedstawia osobę w czyśćcu lub ogniu piekielnym, a na drugiej Śmierć z kosą i klepsydrą. Według legendy Kircher potajemnie używał latarni w nocy, aby wyświetlać obraz Śmierci na oknach apostatów, aby przestraszyć ich z powrotem do kościoła. Kircher zasugerował w swojej książce, że publiczność byłaby bardziej zdziwiona nagłym pojawieniem się obrazów, gdyby latarnia była ukryta w oddzielnym pomieszczeniu, więc publiczność byłaby nieświadoma przyczyny ich pojawienia się.

Zastosowanie edukacyjne i inne przedmioty

Ilustracja przedstawiająca slajd z latarnią przedstawiającą Bachusa w kolegium Sturma experte sive curiosum (1677)

Najwcześniejsze relacje i ilustracje rzutów latarni sugerują, że wszystkie miały przestraszyć publiczność. Pierre Petit nazwał aparat „lanterne de peur” (latarnia strachu) w swoim liście do Huygensa z 1664 roku. Zachowane tabliczki z latarniami i opisy z następnych dziesięcioleci dowodzą, że nowe medium nie było używane tylko do horrorów, ale że projektowano wiele rodzajów tematów. Griendel nie wspomniał o strasznych obrazach, kiedy opisywał latarnię magiczną Gottfriedowi Wilhelmowi Leibnizowi w grudniu 1671 r.: „Latarnia optyczna, która przedstawia wszystko, czego się pragnie, postacie, obrazy, portrety, twarze, polowania, a nawet całą komedię z całym jej żywym zabarwienie." W 1675 r. Leibniz widział ważną rolę dla latarni magicznej w swoim planie swego rodzaju światowej wystawy z projekcjami „prób lotu, artystycznymi meteorami, efektami optycznymi, przedstawieniami nieba z gwiazdą i kometami oraz modelem ziemia (...), fajerwerki, fontanny i statki w rzadkich formach; potem mandragory i inne rzadkie rośliny i egzotyczne zwierzęta." W latach 1685–1686 Johannes Zahn był pierwszym zwolennikiem używania urządzenia do celów edukacyjnych: szczegółowe ilustracje anatomiczne trudno było narysować na tablicy, ale można je było łatwo skopiować na szkło lub mikę.

1737 akwaforta / grawerowanie kataryniarza z latarnią magiczną na plecach autorstwa Anne Claude de Caylus (wg Edme Bouchardona)

W latach trzydziestych XVIII wieku użycie lampionów magicznych zaczęło się upowszechniać, gdy podróżujący showmani, kuglarze i gawędziarze dodali je do swojego repertuaru. Podróżujących latarników często nazywano Savoyards (podobno pochodzili z regionu Sabaudii we Francji) i stali się powszechnym widokiem w wielu europejskich miastach.

We Francji w latach 70. XVIII wieku François Dominique Séraphin używał magicznych lampionów do wykonywania swoich „Ombres Chinoises” (chińskie cienie), formy gry cieni .

Magiczne latarnie stały się również podstawą wykładów naukowych i wydarzeń w muzeach od czasu podróży szkockiego wykładowcy Henry'ego Moyesa po Ameryce w latach 1785-86, kiedy to zalecił, aby wszystkie laboratoria uniwersyteckie je zaopatrzyły. Pod koniec XVIII wieku francuska pisarka i pedagog Stéphanie Félicité, hrabina de Genlis, spopularyzowała wykorzystanie magicznych lampionów jako narzędzia edukacyjnego do nauczania botaniki za pomocą wyświetlanych obrazów roślin. Jej metody edukacyjne zostały opublikowane w Ameryce w tłumaczeniu na język angielski na początku lat dwudziestych XIX wieku. W latach 1814-1815 Moses Holden skonstruował latarnię ilustrującą jego wykłady astronomiczne.

Masowa produkcja slajdów

W 1821 r. londyńska firma Philipa Carpentera, która po jego śmierci przekształciła się w Carpentera i Westleya , rozpoczęła produkcję solidnej, ale lekkiej i przenośnej „latarni Phantasmagoria” z lampą w stylu Argand. Wytwarzał wysokiej jakości projekcje i nadawał się do sal lekcyjnych. Carpenter opracował również „tajny” proces drukowania/wypalania płyt miedzianych, aby masowo produkować szklane slajdy z nadrukowanymi konturami, które następnie łatwo i szybko ręcznie malowane były gotowe do sprzedaży. Te „miedziano-płytkowe suwaki” zawierały trzy lub cztery bardzo szczegółowe 4-calowe okrągłe obrazy osadzone w cienkich ramkach z twardego drewna. Pierwszy znany zestaw Elementów zoologii stał się dostępny w 1823 r., zawierał ponad 200 zdjęć w 56 ramkach figur zoologicznych, sklasyfikowanych według system szwedzkiego naukowca Carla Linnaeusa W tym samym roku w katalogu firmy pojawiło się wiele innych slajdów: „The Kings and Queens of England” (9 suwaków zaczerpniętych z Historii Anglii Davida Hume’a), „Astronomical Diagrams and Constellations” (9 suwaków). zaczerpnięte z podręczników Friedricha Wilhelma Herschela), „Widoki i budynki”, Kostiumy antyczne i współczesne (62 suwaki z różnych źródeł).Piętnaście suwaków z kategorii „Humorous” zapewniało trochę rozrywki, ale nacisk na edukację był oczywisty i bardzo udany.

Masowa produkcja przezroczy sprawiła również, że latarnia magiczna stała się dostępna dla mas, otwierając rynek dla mniejszych lampionów z mniejszymi szklanymi suwakami, które zamiast drewnianych ram zwykle miały przyklejone na brzegach kolorowe paski papieru.

Malejąca popularność

Popularność lampionów magicznych spadła po wprowadzeniu filmów w latach 90. XIX wieku, ale pozostawały one powszechnym medium do czasu, gdy w latach 50. upowszechniły się rzutniki do slajdów .

Ruchome obrazy

Myszy wskakują do ust śpiącego brodatego mężczyzny na popularnej zjeżdżalni mechanicznej z około 1870 roku.

Latarnia magiczna była nie tylko bezpośrednim przodkiem projektora filmowego jako środek do wizualnego opowiadania historii, ale sama mogła być używana do wyświetlania ruchomych obrazów.

Pewną sugestię ruchu można uzyskać, naprzemiennie przedstawiając różne fazy ruchu, ale większość „animacji” latarni magicznej wykorzystywała dwa szklane slajdy wyświetlane razem – jeden ze nieruchomą częścią obrazu, a drugi z częścią, którą można było ustawić w ruchu ręcznie lub za pomocą prostego mechanizmu.

Ruch na animowanych slajdach ograniczał się głównie do dwóch faz ruchu lub transformacji, albo do bardziej stopniowego pojedynczego ruchu (np. pociąg przejeżdżający przez krajobraz). Te ograniczenia sprawiły, że popularne stały się obiekty o powtarzalnych ruchach, jak obracające się żagle na wiatraku czy dzieci na huśtawce. Ruchy można było powtarzać w kółko i wykonywać z różnymi prędkościami.

Powszechna technika, która jest porównywalna do efektu aparatu panoramicznego, wykorzystuje długi slajd, który po prostu powoli przeciąga się przez latarnię i zwykle pokazuje krajobraz, czasami z kilkoma fazami historii w ciągłym tle.

Przesuwanie wyświetlanych obrazów było również możliwe dzięki przesunięciu samej latarni magicznej. Stało się to podstawową techniką w pokazach fantasmagorii pod koniec XVIII wieku, często z latarnią ślizgającą się po szynach lub jadącą na małych kółkach i ukrytą przed widzami za ekranem projekcyjnym.

Historia

Już w 1645 r. Kircher zasugerował wyświetlanie żywych owadów i marionetek cienia z powierzchni lustra w swoim systemie Steganograficznym w celu wykonania dramatycznych scen.

Szkice Christiaana Huygensa z 1659 roku (patrz wyżej) sugerują, że zamierzał ożywić szkielet, aby zdjąć głowę i umieścić go z powrotem na szyi. Można to postrzegać jako wskazówkę, że już pierwsze pokazy magicznej latarni mogły zawierać projekcje prostych animacji.

W 1668 r. Robert Hooke pisał o skutkach pewnego rodzaju instalacji latarni magicznych: „Widzowie niezbyt obeznani z optyką, którzy powinni widzieć różne objawienia i zniknięcia, ruchy, zmiany i działania, które mogą być przedstawione w ten sposób, z łatwością uwierzyliby mają być nadprzyrodzone i cudowne”.

W 1675 niemiecki erudyta i filozof Gottfried Wilhelm Leibniz zaproponował rodzaj światowej wystawy, która pokazywałaby wszelkiego rodzaju nowe wynalazki i spektakle. W odręcznym dokumencie przypuszczał, że powinien otwierać się i zamykać pokazami latarni magicznych, w tym tematami, które „można rozczłonkować, aby przedstawiały dość niezwykłe i groteskowe ruchy, których ludzie nie byliby w stanie wykonać” (przetłumaczone z francuskiego).

Kilka raportów z wczesnych pokazów latarni magicznych prawdopodobnie opisywało ruchome obrazy, ale nie są wystarczająco jasne, aby stwierdzić, czy widzowie widzieli animowane slajdy, czy ruch przedstawiony na nieruchomych obrazach.

W 1698 r. niemiecki grawer i wydawca Johann Christoph Weigel opisał kilka szkiełek latarniowych z mechanizmami wprawiającymi części szklane w ruch po jednej nieruchomej szkiełku, np. za pomocą jedwabnej nici lub rowków, w których ślizga się część ruchoma.

Do 1709 r. niemiecki optyk i szlifierz szkła o imieniu Themme (lub Temme) wykonał ruchome zjeżdżalnie z latarniami, w tym karetę z obracającymi się kołami, amorek z obracającym się kołem, strzelbę i spadające bomby. Koła zostały wycięte z płytki szklanej za pomocą diamentu i obrócone za pomocą nici, która była owinięta wokół małych mosiężnych kółek przymocowanych do szklanych kółek. Szybko zdejmowano papierową maskę, ukazując czerwony ognisty wyładowanie i kulę ze strzelby. Zacharias Conrad von Uffenbach odwiedził sklep Themme i spodobał mu się efekt, ale był rozczarowany bardzo prostymi mechanizmami. Mimo to kupił siedem ruchomych slajdów, a także dwanaście slajdów z czterema obrazami każdy, które, jak sądził, zostały delikatnie namalowane.

Kilka typów mechanicznych slajdów zostało opisanych i zilustrowanych przez holenderskiego profesora matematyki, fizyki, filozofii, medycyny i astronomii Pietera van Musschenbroeka w drugim wydaniu (1739) Beginsels Der Natuurkunde (patrz ilustracja poniżej). Pieter był bratem Jana van Musschenbroeka, twórcy wybitnej latarni magicznej z doskonałymi obiektywami i przysłoną (patrz ilustracja powyżej).

W 1770 r. Edmé-Gilles Guyot opisał metodę użycia dwóch slajdów do zobrazowania burzy na morzu, z falami na jednym slajdzie i statkami i kilkoma chmurami na drugim. Latarnie mogli stworzyć iluzję łagodnych fal zamieniających się w dzikie morze, miotające statkami dookoła, zwiększając ruch poszczególnych zjeżdżalni. Guyot szczegółowo opisał również, w jaki sposób projekcja na dymie może być wykorzystana do stworzenia iluzji duchów unoszących się w powietrzu, co stałoby się techniką powszechnie stosowaną w fantasmagorii .

Opracowano szczególnie skomplikowany mechanizm wielokrotnej zębatki, aby pokazać ruchy planet (czasem w towarzystwie obracających się satelitów) krążących wokół Słońca. W 1795 roku pewien M. Dicas zaoferował wczesny system latarni magicznych, Lucernal lub Portable Eidouranian, które pokazywały orbitujące planety. Od około 1820 roku mechaniczne slajdy astronomiczne stały się dość powszechne.

Różne typy prowadnic mechanicznych

Mechaniczne slajdy do magicznej latarni ilustrowane w Beginsels Der Natuurkunde Petrusa van Musschenbroeka (wydanie drugie 1739)
Magiczna latarnia stereooptyczna

W celu dodania ruchu do wyświetlanego obrazu powszechnie stosowano różne rodzaje mechanizmów:

  • ślizgi ślizgowe : ruchoma szklana płyta z jedną lub więcej figur (lub dowolną częścią obrazu, dla której pożądany jest ruch) została wsunięta na nieruchomą, bezpośrednio ręcznie lub za pomocą małego dyszla (patrz: Rys. 7 na ilustracji przy Petrus van Musschenbroek: linoskoczek ślizgający się po linie). Typowy przykład pokazuje stworzenie, które może poruszać źrenicami w oczach, jakby patrzyło we wszystkich kierunkach. Długi kawałek szkła mógł przedstawiać procesję postaci lub pociąg z kilkoma wagonami. Za pomocą tej metody uzyskano również dość przekonujące iluzje poruszających się fal na morzu lub jeziorze.
  • ślizgające się slajdy z maskowaniem : czarna farba na częściach ruchomej płyty zamaskuje części obrazu pod spodem - z czarnym tłem - na nieruchomym szkle. Umożliwiło to ukrycie, a następnie ujawnienie poprzedniego położenia części, np. kończyny, aby zasugerować powtarzalny ruch. Sugerowany ruch byłby raczej nierówny i zwykle działał szybko. Maskowanie na slajdach było również często używane do tworzenia zmiany, a nie ruchu (patrz: ryc. 6 na ilustracji Petrusa van Musschenbroeka: mężczyzna, jego peruka i kapelusz): na przykład głowę człowieka można było zastąpić głową zwierzęcia. . Możliwy był również bardziej stopniowy i naturalny ruch; na przykład, aby nos urósł bardzo długo poprzez powolne przesuwanie szkiełka maskującego.
  • suwaki dźwigniowe : część ruchoma obsługiwana była za pomocą dźwigni. Mogły one wykazywać bardziej naturalny ruch niż poślizgi i były używane głównie do powtarzalnych ruchów, na przykład drwala podnoszącego i opuszczającego swój topór lub dziewczyny na huśtawce. (patrz: il. 5 na ilustracji Petrusa van Musschenbroeka: pijący mężczyzna podnoszący i opuszczający szklankę + il. 8: dygająca dama)
  • krążek ślizgowy : krążek obraca ruchomą część i może być używany na przykład do obracania żagli w wiatraku (patrz: rys. 4 na ilustracji Van Musschenbroek)
  • Prowadnice zębatki i zębatki : obracanie rączki zębatki obracałoby lub podnosiło ruchomą część i mogłoby być używane na przykład do obracania żagli w wiatraku lub do startu i opadania balonu na ogrzane powietrze. Bardziej złożony, astronomiczny slajd zębaty pokazał planety i ich satelity krążące wokół Słońca.
  • ślizgi fantoccini : figury przegubowe wprawiane w ruch za pomocą dźwigni, cienkich prętów lub krzywek i ślimacznic. Popularna wersja miała salto małpę z rękoma przymocowanymi do mechanizmu, który sprawiał, że przewracała się ze zwisającymi stopami. Nazwa pochodzi od włoskiego słowa oznaczającego animowane lalki, takie jak marionetki czy pajacyki . W 1891 roku przyznano dwa różne brytyjskie patenty na slajdy z ruchomymi, przegubowymi figurami.
  • slajd z efektem śniegu może dodać śniegu do innego slajdu (najlepiej sceny zimowej), przesuwając elastyczną pętlę materiału podziurawioną drobnymi otworami przed jedną z soczewek podwójnej lub potrójnej latarni.

Slajdy mechaniczne z abstrakcyjnymi efektami specjalnymi obejmują:

Slajd z artystą trapezu fantoccini i wzorem granicy chromatropu (około 1880)
  • Chromatrope : zjeżdżalnia, która produkuje oślepiające kolorowe geometryczne wzory namalowane przez obracanie dwóch płyt szklanych w przeciwnych kierunkach, pierwotnie z podwójnym mechanizmie koła pasowego ale później zwykle z mechanizmem rackwork. Prawdopodobnie został wynaleziony około 1844 roku przez angielskiego malarza na szkle i showmana Henry'ego Langdona Childe'a i wkrótce został dodany jako nowość do programu Królewskiego Instytutu Politechnicznego.
  • Astrometeoroscope lub Astrometroscope: duża zjeżdżalnia, która przewidywała koronki kropek tworzących stale zmieniające się geometryczne wzory linii, w porównaniu z gwiazd i meteorów. Został wynaleziony w 1858 roku lub wcześniej przez węgierskiego inżyniera S. Pilchera i wykorzystywał bardzo pomysłowy mechanizm z dwiema metalowymi płytkami skrzyżowanymi ukośnie ze szczelinami, które poruszały się tam i z powrotem w przeciwnych kierunkach. Z wyjątkiem sytuacji, gdy jedyny znany przykład został użyty w przedstawieniu, był trzymany w zamknięciu na Politechnice, aby nikt nie mógł odkryć tajnej techniki. Kiedy Politechnika wystawiła urządzenie na aukcję, Picher w końcu zapłacił ekstrawagancką cenę za własny wynalazek, aby utrzymać jego działanie w tajemnicy.
  • Eidotrope : przeciwbieżne tarcze z perforowanej blachy lub karta (lub siatka z drutu lub koronki), tworząc wirujące mory wzory jasnych białych kropek. Został wynaleziony przez angielskiego naukowca Charlesa Wheatstone'a w 1866 roku.
  • Kaleidotrope : szkiełku jednej płycie metalowej lub kartonu perforowanej zawieszone na sprężynę spiralną. Otwory można zabarwić kolorowymi kawałkami żelatyny. Po uderzeniu, wibracja i rotacja dysku wysyła kolorowe kropki światła wirujące w różnych kształtach i wzorach. Urządzenie zostało zademonstrowane w Królewskim Instytucie Politechnicznym około 1870 roku i nazwane „Kaleidotrope”, gdy komercyjne wersje były wprowadzane na rynek.
  • Cycloidotrope (około 1865) szkiełku regulowanego pręta trzpieni do rysowania wzorów geometrycznych sadzy szkła podczas gdy ręka łukowaty występ. Wzory są podobne do tych wytwarzanych za pomocą spirografu .
  • slajd z kołem kolorów Newtona, który, obracając się wystarczająco szybko, miesza siedem kolorów w białe kółko

Rozpuszczanie poglądów

Reklama ze zdjęciem potrójnej latarni / aparatu do rozpuszczania (1886)

Efekt stopniowego przechodzenia od jednego obrazu do drugiego, znany jako zanikanie we współczesnym kinie, stał się podstawą popularnego typu pokazów latarni magicznych w XIX wieku w Anglii. Typowe rozpływające się widoki pokazywały pejzaże rozpływające się z dnia na noc lub z lata na zimę. Udało się to osiągnąć poprzez wyrównanie projekcji dwóch pasujących obrazów i powolne zmniejszanie pierwszego obrazu podczas wprowadzania drugiego obrazu. Temat i efekt rozpływających się widoków latarni magicznej jest podobny do popularnych obrazów teatralnych Dioramy, które powstały w Paryżu w 1822 roku. W XIX-wiecznych burtach latarni magicznej często zamiennie używano terminów rozpływający widok , dioramiczny widok lub po prostu diorama .

Efekt został podobno wynaleziony przez pioniera fantasmagorii, Paula de Philipsthala, podczas pobytu w Irlandii w 1803 lub 1804 roku. Pomyślał o użyciu dwóch latarni, aby duch Samuela wyłonił się z mgły w jego przedstawieniu Czarownicy z Endor . Opracowując pożądany efekt, wpadł na pomysł wykorzystania techniki z pejzażami. Gazeta z 1812 roku o londyńskim przedstawieniu wskazuje, że De Philipsthal przedstawił to, co było prawdopodobnie stosunkowo wczesnym wcieleniem rozpływającego się pokazu poglądów, opisując je jako „serię krajobrazów (naśladujących światło księżyca), które niepostrzeżenie zmieniają się w różne sceny, tworząc bardzo magiczny efekt.” Innym możliwym wynalazcą jest Henry Langdon Childe , który rzekomo kiedyś pracował dla De Philipsthal.Mówi się, że wynalazł poglądy rozpuszczające się w 1807 roku, a udoskonalił i ukończył technikę w 1818 roku. występuje na afiszach do przedstawień Childe'a w Adelphi Theatre w Londynie w 1837 roku. Childe dalej spopularyzował rozpływające się poglądy w Royal Polytechnic Institution na początku lat 40. XIX wieku.

Pomimo późniejszych doniesień o wczesnym wynalazku i poza występem De Philipsthala z 1812 roku, nie są znane żadne doniesienia o rozpływających się pokazach widokowych sprzed lat 20. XIX wieku. Niektóre przypadki mogą wiązać się z pomyłką z Dioramą lub podobnymi mediami. W 1826 r. szkocki magik i brzuchomówca M. Henry przedstawił coś, co określił jako „piękne sceny z rozpuszczeniem”, „niezauważalnie zmieniające się poglądy”, „poglądy rozpuszczone” i „Magiczne widoki” – stworzone „przez Machinery wynalezione przez M. Henry’ego”. W 1827 roku Henry Langdon Childe przedstawił „Sceniczne widoki, ukazujące różne efekty światła i cienia”, z serią tematów, które stały się klasykami dla rozpływających się poglądów. W grudniu 1827 roku De Philipsthal powrócił z przedstawieniem, które zawierało „różne wspaniałe widoki (...) przekształcające się niepostrzeżenie (jakby to było przez Magię) z jednej formy w drugą”.

Wyprodukowano biunalne latarnie z dwoma wystającymi zestawami optycznymi w jednym aparacie, aby łatwiej wyświetlać rozpływające się widoki. Prawdopodobnie pierwsza pozioma dwuunialna latarnia, nazwana „Biscenascope”, została wykonana przez optyka Mr Clarke i zaprezentowana w Royal Adelaide Gallery w Londynie 5 grudnia 1840 roku. pojawił się w katalogu Horne & Thornthwaite w 1857 roku. Później potrójne latarnie umożliwiły dodatkowe efekty, na przykład efekt padającego śniegu, gdy zielony krajobraz przechodzi w śnieżną zimową wersję.

Na latarnię magiczną można było zamontować urządzenie mechaniczne, które powoli blokowało przesłonę na pierwszym suwaku, podczas gdy przesłona na drugim suwaku otwierała się jednocześnie.

Proces drukowania płyt miedzianych Philipa Carpentera, wprowadzony w 1823 r., mógł znacznie ułatwić tworzenie duplikatów slajdów z wydrukowanymi konturami, które można następnie pokolorować w inny sposób, aby utworzyć slajdy rozpuszczające się. Jednak wszystkie wcześnie rozpuszczające się slajdy wydają się być ręcznie malowane.

Eksperymenty

Przeprowadzono wiele różnych eksperymentów z różnymi rodzajami ruchu z latarnią magiczną. Obejmują one:

  • suwak galwanometru : spłaszczona cewka z namagnesowaną igłą poruszającą się z boku na bok po podłączeniu akumulatora.
  • projekcja poruszających się żabich nóg, z nerwami i mięśniami odciętych żabich nóg połączonymi z przewodami elektrycznymi.
  • projekcja klepsydry: projekcja spłaszczonej klepsydry ukazywała przepływający w górę piasek. Ekstremalne powiększenie sprawiło, że efekt był wyjątkowo imponujący, z ziarenkami piasku tworzącymi wzór fali.
  • odwzorowanie kohezyjnej figury płynów: różne oleje i tłuszcze tworzą wiele rodzajów ruchomych wzorów, gdy manipuluje się nimi między przezroczystymi szklanymi płytkami lub wąskim szklanym pudełkiem.

Kilka z tych eksperymentów zostało publicznie zademonstrowanych w Królewskim Instytucie Politechnicznym .

Systemy typu choreutoskop i fenakistyskop

Wersje magicznej latarni były używane do wyświetlania przezroczystych odmian fenakistyka . Zostały one zaadaptowane z mechanizmem obracającym płytę i systemem przesłon. Duboscq wyprodukował niektóre w latach 50. XIX wieku, a Thomas Ross opatentował wersję o nazwie „Koło życia” w latach 1869 i 1870.

Choreutoscope została wynaleziona około 1866 roku przez Greenwich inżyniera J. Beale i wykazać w Królewskiej Politechnice. Wyświetlał sześć obrazów z długiego slajdu i używał ręcznego mechanizmu korbowego do przerywanego ruchu slajdu i zsynchronizowanego działania migawki. Mechanizm stał się kluczem do rozwoju kamery i projektora. Choreutoskop został użyty podczas pierwszej profesjonalnej publicznej demonstracji Kinetoskopu, aby wyjaśnić jego zasady.

„Instrument optyczny” został opatentowany w USA w 1869 roku przez OB Browna, przy użyciu płyty podobnej do fenakistyskopu z techniką bardzo zbliżoną do późniejszego kinematografu; z ruchem krzyża maltańskiego; koło gwiazdowe i kołek używane do przerywanego ruchu oraz dwusektorowa przesłona.

Życie w latarni - Bio-Pantoskop

John Arthur Roebuck Rudge zbudował latarnię dla Williama Friese-Greene'a z mechanizmem do wyświetlania sekwencji siedmiu slajdów fotograficznych. Raporty mówią, że powstał w 1872, ale także w 1875 i (najprawdopodobniej) 1882 roku. Zachowane slajdy pokazują mężczyznę zdejmującego głowę rękami i podnoszącego luźną głowę. Sfotografowane ciało należało do Rudge'a i Friese-Greene pozujących do głowy. Slajdy były prawdopodobnie pierwszą projekcją sekwencji trikowych fotografii. Friese-Greene zademonstrował maszynę w swoim sklepie, dopóki policja nie kazała mu jej usunąć, gdy przyciągnęła zbyt duży tłum.

Fantasmagoria

Interpretacja Fantasmagorie Robertsona z L'Optique F. Mariona (1867)

Fantasmagoria była formą teatru grozy, w której używano jednej lub więcej latarni magicznych do projekcji przerażających obrazów, zwłaszcza duchów. Showmani wykorzystywali tylną projekcję, mobilne lub przenośne projektory i różnorodne efekty, aby stworzyć przekonujące nekromantyczne doświadczenia. Był bardzo popularny w Europie od końca XVIII wieku do końca XIX wieku.

Uważa się, że urządzenia optyczne, takie jak wklęsłe lustra i camera obscura, były używane od starożytności, aby oszukać widzów, by uwierzyli, że widzą prawdziwych bogów i duchy, ale to mag „fizyk” Phylidor stworzył coś, co musiało być pierwszym prawdziwym przedstawieniem fantasmagorii . Prawdopodobnie używał ruchomych latarni magicznych z niedawno wynalezioną lampą Argand, aby stworzyć swój udany Schröpferischen, und Cagliostoischen Geister-Erscheinungen (Schröpfer-esque i Cagiostro-esque Ghost Apparision) w Wiedniu w latach 1790-1792. Phylidor stwierdził, że jego pokaz doskonałych objawień ujawnił jak szarlatani, tacy jak Johann Georg Schröpfer i Cagliostro, oszukali swoją publiczność. Jako „Paul Filidort” prezentował swoją Fantasmagorie w Paryżu od grudnia 1792 do lipca 1793, prawdopodobnie po raz pierwszy używając tego terminu. Jako "Paul de Philipsthal" od 1801 roku z wielkim sukcesem wykonywał w Wielkiej Brytanii przedstawienia Phantasmagorii .

Jeden z wielu showmanów inspirowanych Phylidorem, Etienne-Gaspard Robert zasłynął własnym pokazem Fantasmagorie w Paryżu w latach 1798-1803 (później występował w całej Europie i powrócił do Paryża na triumfalny powrót w Paryżu w 1814 roku). Opatentował mobilną latarnię „Fantascope” w 1798 roku.

Pokazy Royal Polytechnic Institution

Kiedy został otwarty w 1838 roku, The Royal Polytechnic Institution w Londynie stał się bardzo popularnym i wpływowym miejscem z wieloma rodzajami pokazów latarni magicznych jako ważną częścią swojego programu. W głównym kinie, na 500 miejsc, lanterniści dobrze wykorzystaliby baterię sześciu dużych lamp ustawionych na gąsienicowych stołach, aby wyświetlać niezwykle szczegółowe obrazy bardzo dużych slajdów na ekranie o powierzchni 648 stóp kwadratowych. Latarnia magiczna służyła do ilustrowania wykładów, koncertów, pantomim i innych form teatralnych. Popularne prezentacje latarni magicznych obejmowały rozpuszczające się poglądy Henry'ego Langdona Childe'a, jego chromatropę, fantasmagorię i mechaniczne slajdy.

Utushi-e

Utushi-e to rodzaj pokazu latarni magicznych, który stał się popularny w Japonii w XIX wieku. Holendrzy prawdopodobnie wprowadzili latarnię magiczną w Japonii przed latami sześćdziesiątymi XVIII wieku. Nowy styl pokazów lampionów magicznych wprowadził Kameya Toraku I, który po raz pierwszy wystąpił w 1803 roku w Edo . Być może pokazy fantasmagorii (popularne w tym czasie na zachodzie) zainspirowały technikę tylnej projekcji, ruchomych obrazów i opowieści o duchach. Japońscy showmani opracowali lekkie drewniane projektory (furo), które były trzymane w ręku, dzięki czemu kilku wykonawców mogło jednocześnie wyświetlać różne kolorowe postacie na ekranie. Zachodnie techniki mechanicznych slajdów połączono z tradycyjnymi japońskimi umiejętnościami — zwłaszcza z lalek Karakuri — w celu dalszego ożywienia postaci i uzyskania efektów specjalnych.

Dziś

Niektórzy entuzjaści twierdzą, że genialna jakość kolorów na slajdach z lampionami nie ma sobie równych w kolejnych mediach projekcyjnych. Latarnie magiczne i zjeżdżalnie z latarniami są nadal popularne wśród kolekcjonerów i można je znaleźć w wielu muzeach. Jednak z oryginalnych lampionów z pierwszych 150 lat po ich wynalezieniu wiadomo, że nadal istnieje tylko 28 (stan na 2009 rok). Muzea zazwyczaj wolą nie używać swoich slajdów do projekcji, ale często udostępniają ich reprezentacje wideo.

Wspólny projekt badawczy kilku europejskich uniwersytetów pod nazwą A Million Pictures rozpoczął się w czerwcu 2015 roku i trwał do maja 2018 roku. Dotyczy on zrównoważonej ochrony ogromnego, niewykorzystanego zasobu dziedzictwa dziesiątek tysięcy slajdów z latarniami w zbiorach bibliotek i muzeów na całym świecie. Europa.

Prawdziwe pokazy lampionów publicznych są stosunkowo rzadkie. Kilku stałych wykonawców twierdzi, że są jedynymi w swoim rodzaju w swojej części świata. Należą do nich Pierre Albanese i harmonijkarz Thomas Bloch na żywo od 2008 roku w Europie i The American Magic-Lantern Theatre. The Magic Lantern Society prowadzi listę aktywnych latarników, która zawiera ponad 20 wykonawców w Wielkiej Brytanii i około ośmiu wykonawców w innych częściach świata (Europa, USA, Kanada, Australia i Nowa Zelandia).

Holenderska grupa teatralna Lichtbende produkuje współczesne magiczne spektakle świetlne i warsztaty z magicznymi latarniami.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki