Mise en abyme -Mise en abyme

Las Meninas przez Velázqueza , używane przez Gide'a zademonstrować technikę autotematyzm

W historii sztuki zachodniej , autotematyzm ( francuski wymowa: [miz ɑn‿abim] ; również mise en Abime ) jest formalnym technika umieszczenie kopii obrazu w sobie, często w sposób sugerujący, że nieskończenie powtarzalnych sekwencji. W teorii filmu i teorii literatury odnosi się do techniki umieszczania opowieści w opowieści. Termin ten wywodzi się z heraldyki i dosłownie oznacza „umieszczony w otchłani ”. Po raz pierwszy przywłaszczył sobie ją do nowoczesnej krytyki francuski autor André Gide .

Zdrowym sensem tego wyrażenia jest wizualne doświadczenie stania między dwoma lustrami , widząc w rezultacie nieskończoną reprodukcję własnego wizerunku. Innym jest efekt Droste , w którym obraz pojawia się sam w sobie, w miejscu, w którym można by realistycznie oczekiwać pojawienia się podobnego obrazu. Nazwa pochodzi od opakowania kakaowego Droste z 1904 roku , które przedstawia kobietę trzymającą tacę z opakowaniem kakaowym Droste, które zawiera mniejszą wersję jej wizerunku.

Heraldyka

Herb Wielkiej Brytanii , 1816-37

W terminologii heraldyki The abyme jest ośrodkiem Herb . Termin autotematyzm (zwany również inescutcheon ) wówczas oznaczało „put / umieszczony w centrum”. Opisuje herb, który pojawia się jako mniejsza tarcza pośrodku większej (patrz efekt Droste ).

Złożony przykład mise en abyme jest widoczny w herbie Wielkiej Brytanii z lat 1816-1837 , używanym przez króla Jerzego III . Korona Karola umieszcza pl abyme w rozety z Hanoweru , który z kolei jest en abyme zasięgu ramion Anglii, Szkocji i Irlandii.

Średniowieczne przykłady

Południowo-zachodnia mozaika wejściowa Hagia Sophia , Konstantynopol , przedstawiająca samą Hagia Sophia i Konstantynopol, obie ofiarowane Jezusowi i Dziewicy Maryi
Dalsze informacje: Matematyka i sztuka

Podczas gdy historycy sztuki pracujący w okresie wczesnonowożytnym przyjęli to sformułowanie i interpretowali je jako wyraz artystycznej „samoświadomości”, mediewiści raczej go nie używali. Wiele przykładów można jednak znaleźć w epoce przednowoczesnej, jak na mozaice z Hagia Sophia datowanej na rok 944. Po lewej Justynian I przedstawia Matkę Boską Hagia Sophia, która zawiera samą mozaikę. Po prawej stronie Konstantyn I przedstawia miasto Konstantynopol (obecnie znane jako Stambuł), w którym znajduje się Hagia Sophia.

Więcej średniowiecznych przykładów można znaleźć w zbiorze artykułów Średniowieczne mise-en-abyme: przedmiot przedstawiony w sobie , w którym Jersey Ellis przypuszcza, że ​​czasami odniesienia do samego siebie są używane do wzmocnienia symboliki dawania prezentów poprzez udokumentowanie aktu dawanie na sam przedmiot. Przykład tego autoreferencyjnego dawania prezentów pojawia się w Tryptyku Stefaneschi w Muzeum Watykańskim , w którym kardynał Giacomo Gaetani Stefaneschi jest ofiarodawcą ołtarza.

Teoria krytyczna i historia sztuki

W historii sztuki zachodniej , autotematyzm jest formalna technika, w której obraz zawiera mniejszą kopię siebie w sekwencji pojawiających się powtarzać w nieskończoność; " rekurencja " to inny termin na to. Współczesne znaczenie tego wyrażenia pochodzi od autora André Gide'a, który użył go do opisania autorefleksyjnych osadzeń w różnych formach sztuki oraz do opisania tego, czego szukał we własnej twórczości. Jako przykłady, Gide cytuje zarówno obrazy, takie jak Las Meninas przez Diego Velázquez i form literackich, takich jak William Shakespeare użycia „z dnia«Play w sztuce»urządzenia w Hamlecie , gdzie teatralny Spółka prezentuje spektakl dla postaci, które oświetla tematycznych aspekt samej gry. To użycie wyrażenia mise en abyme zostało podchwycone przez uczonych i spopularyzowane w książce Le récit spéculaire z 1977 roku . Essai sur la mise en abyme autorstwa Luciena Dällenbacha .

Literatura i film

Mise en abyme pojawia się w tekście, gdy następuje reduplikacja obrazów czy pojęć odnoszących się do tekstowej całości. Mise en abyme jest grą znaczących w tekście, podtekstów, które się nawzajem odbijają. To odzwierciedlanie może osiągnąć poziom, na którym znaczenie może stać się niestabilne i pod tym względem może być postrzegane jako część procesu dekonstrukcji . Przykładem mise en abyme jest film-w-filmie, w którym film zawiera fabułę o kręceniu filmu . Powstający w nim film nawiązuje poprzez mise en scène do realnego filmu, który powstaje. Widz widzi sprzęt filmowy, gwiazdy przygotowujące się do ujęcia, ekipę załatwiającą różne potrzeby reżyserskie. Narracja filmu w filmie może bezpośrednio odzwierciedlać narrację w prawdziwym filmie. Przykładem jest La Nuit américaine (1973) François Truffaut .

W filmie znaczenie mise en abyme jest zbliżone do definicji artystycznej, ale zawiera także ideę „snu we śnie”. Na przykład postać budzi się ze snu i później odkrywa, że wciąż śni . Czynności podobne do śnienia, takie jak nieświadomość i rzeczywistość wirtualna, również określane są jako mise en abyme . Widać to w filmie eXistenZ, w którym dwaj bohaterowie nigdy tak naprawdę nie wiedzą, czy są poza grą. Staje się to również wybitny elementem Charlie Kaufman jest Synekdocha, Nowy Jork (2008). Nowszy przykład można znaleźć w filmie Incepcja (2010). Klasyczne foliowe przykłady obejmują kulę śniegu w Obywatel Kane (1941), który stanowi wskazówkę do podstawowej tajemnicy filmu, a dyskusja o Edgar Allan Poe „dzieła napisane (szczególnie« Skradziony list ») w Jean-Luc Godard filmowej paśmie outsiderów (1964).

W krytyce literackiej , autotematyzm to rodzaj opowieści ramki , w której narracja rdzeń może być używany do oświetlania jakiś aspekt tej historii opraw. Termin ten jest używany w dekonstrukcji i dekonstrukcyjnej krytyce literackiej jako paradygmat intertekstualnej natury języka, to znaczy sposobu, w jaki język nigdy nie dociera do fundamentów rzeczywistości, ponieważ odnosi się w sposób ramowy w ramie do innych język, który odnosi się do innego języka i tak dalej.

W komedii Mise en abyme można zobaczyć w The Harold , cyklu improwizacji z powracającymi motywami, spopularyzowanym przez Del Close w jego książce „ Prawda w komedii ”.

Zobacz też

Bibliografia