Muzyka Antigui i Barbudy - Music of Antigua and Barbuda

Muzyka anglojęzycznych Karaibów
Gatunki
Muzyka regionalna
Formy lokalne
Powiązane obszary

Muzyka Antigua i Barbuda jest w dużej mierze charakter afrykański, i czuł jedynie ograniczony wpływ ze stylów europejskich ze względu na ludność Antigua i Barbuda malejąco głównie z Afryki Zachodniej, które zostały wykonane niewolników przez Europejczyków.

Antigua i Barbuda to karaibski kraj w łańcuchu wysp Małych Antyli . Kraj ten jest drugim domem dla wielu pankaraibskich gatunków muzyki popularnej i wyprodukował gwiazdy w calypso , soca , steeldrum , zouk i reggae . Spośród nich steeldrum i calypso są najbardziej integralnymi częściami współczesnej muzyki popularnej Antiguan; oba style pochodzą z muzyki Trynidadu i Tobago .


Niewiele lub żadne badania muzyczne zostały podjęte na Antigui i Barbuda poza tym. W rezultacie duża część wiedzy na ten temat pochodzi z powieści, esejów i innych źródeł wtórnych.

Historia

Banjar
Instrument smyczkowy
Klasyfikacja Instrument smyczkowy (skubany)
Klasyfikacja Hornbostela-Sachsa 321.32
( chordofon kompozytowy )
Zasięg gry
Banjar zakres.png
(standardowy dostrojony banjar)
Powiązane instrumenty

Udokumentowana muzyka na Antigui i Barbudy zaczęła się dopiero wraz z odkryciem Antigui, zamieszkiwanej wówczas przez Arawak i Caribs , przez Krzysztofa Kolumba w 1493 roku. Jednak dawna muzyka tych wysp pozostaje mało zbadana. W latach 80. XVIII wieku istnieje dokumentacja dotycząca afrykańskich robotników biorących udział w tańcach na świeżym powietrzu przy akompaniamencie banjaru (później bangoe , być może związanego z banjo ) i toombah (później tum tum ), bębna ozdobionego muszlami i cyną. W latach czterdziestych XIX wieku popularne były wyrafinowane bale subskrypcyjne , organizowane co dwa tygodnie z kadrylami pochodzenia europejskiego, którym towarzyszyły skrzypce , tamburyn i trójkąt .

Kościoły epoki kolonialnej i działalność misyjna wyparły i w inny sposób wpłynęły na muzykę afrykańskich niewolników, którzy przyjęli elementy muzyki religijnej pochodzenia europejskiego. Do orkiestry dęte z Armii Zbawienia są ważnym przykładem. Od połowy do końca XIX wieku na Antiguę przybyło wielu portugalskich pracowników kontraktowych, przynosząc ze sobą swoje style muzyczne . Kiedy większość Portugalczyków wyjechała w latach 80. XIX wieku, libańska muzyka została przywieziona na wyspę przez imigrantów z tego kraju.

Muzyka ludowa

W okresie francuskich rządów kolonialnych afrykańskim niewolnikom zabroniono świętowania w Karnawale ; nadal robili to potajemnie w domu. Tam rozwinął się afro-karaibski styl perkusji , tańca i śpiewu zwany benna . Później muzyka ludowa Antiguan i Barbudanu została bardziej zdominowana przez calypso i steelpan z Trynidadu .

Większość form współczesnej muzyki Antiguan i Barbudan nie pochodzi z wysp i została przywieziona z Francji, Wielkiej Brytanii, Stanów Zjednoczonych, Jamajki i Trynidadu. Kolonialne style taneczne, takie jak fling góralski i kadryl, pozostają popularne w formie afrykanizowanej. Utratę tradycji Antigua można przypisać brakowi francuskiej przeszłości kolonialnej (francuskie wyspy Małych Antyli zachowały wiele muzyki i tańca afrykańskiego pochodzenia), wpływom potężnej rodziny Codringtonów , stosunkowo jednolitej afrykańskiej tożsamości etnicznej, brakowi afrykańskiej imigracji po szczytowym okresie importu niewolnictwa, brytyjskiej obecności wojskowej w Shirley Heights i współczesnej historii niestabilnej gospodarki i rządu.

Święto Bożego Narodzenia w dawnych czasach

Old Time Festiwal Boże Narodzenie był znaczący kulturowo uroczystości, zastąpiony w 1957 roku przez Trinidadian inspirowane Carnival . Święto Bożego Narodzenia w Antiguan zawierało kilka elementów, które zostały zaadoptowane we współczesnym Karnawale.

Tradycje Świąt Bożego Narodzenia obejmują zarówno muzykę, jak i taniec, zwłaszcza związany z maskaradami i żelaznymi opaskami. Highland Fling jest wspólne Boże Narodzenie Festiwal tańca, grał także w nowoczesnej Carnival, wykonywane przez ludzi noszących szkockie kilty , maski wykonane z drutu i łożysk baty od skóry wołowej. Tancerze w liściach bananowca i zwierzęcych rogach brali udział w John Bull , a kolędnicy paradowali z długimi kijami pokrytymi lampionami , zwanymi kolędami , śpiewając przy akompaniamencie harmonii . Popularne były również tancerki na szczudłach w szatach, zwane Moko jumbie , Jumpa-Ben lub Long Ghosts , a towarzyszyły im bębny kotłowe i basowe, fife, triangle ( cling-a-ching ) i boompipe , wykonane z połączenia hydraulicznego. metr długości.

Benna

Benna (lub bennah ) to dynamiczna pieśń ludowa Antigua, która została wprowadzona po zakazie niewolnictwa. Piosenki zwykle skupiały się na skandalicznych i sprośnych plotkach i plotkach, i miały formę wzywania i odpowiedzi z liderem i publicznością. Popularność Benny i podobieństwo do calypso sprawiły, że wyspa stała się otwarta na wprowadzenie tego gatunku. Współczesny wykonawca King Short Shirt podjął próbę ożywienia Benny we współczesnych latach, swoim albumem Harambee z 1977 roku , wpływowym dziełem, które zaczęło aktualizować Bennę o społeczną i polityczną świadomość.

Na początku XX wieku stał się środkiem komunikacji ludowej, rozpowszechniania wiadomości i wiadomości z całej wyspy. W latach 40. i 50. improwizujący śpiewak benny John „Quarkoo” Thomas śpiewał aktualne historie o skandalach prawnych i sprawach seksualnych klasy wyższej. Ostatecznie został uwięziony z powodu tekstu do „Cocoatea”, który opowiadał o córce szanowanego obywatela i jej potajemnej ciąży podczas pobytu w klasztorze .

Muzyka popularna

W innych popularnych gatunkach muzycznych Antigua jest najbardziej znana z najstarszego i odnoszącego największe sukcesy zespołu soca The Burning Flames , który przez wiele lat zdobył tytuł marszu drogowego, ostatnio w 2005 roku. Innym znanym muzykiem z Antiguan był Patrick „Johnny” Gomes , który pracował m.in. dla giganta calypso Mighty Swallow . Najbardziej znanym rdzennym muzykiem na Antigui i Barbudy może być Oscar Mason , którego syn O'Neill jest również znanym puzonistą . W Antigua portalu Gracze były aktywne przez okres dłuższy niż 52 lat, wykonywania różnych produkcjach muzycznych w wielu stylach, w tym pieśni ludowej Antiguan, Benna .

Gitarzysta jazzowy Roland Prince pochodził z Antigui.

Basil Hill , właściciel King Midas Records w Nowym Jorku, zbudował w 1978 roku duży międzynarodowy klub nocny Atmosphere, tworząc bezpośredni rynek zbytu dla piosenkarzy i zespołów z Antigui i Barbudanu.

Elementy muzyki spoza Antiguan i Barbudanu były nadal importowane na wyspy pod koniec XX wieku, w tym elektroniczna muzyka gospel amerykańskiego kościoła baptystów i afro-jamajska bębnienie muzyki rastafarian .

Sprzedająca platynę Antiguan-niemiecka piosenkarka i autorka tekstów Au/Ra również wychowała się na Antigui, która celowała w muzyce dance i pop.

Karnawał

Zobacz cały artykuł: Karnawał w Antigui

Karnawał Antiguan to święto muzyki i tańca odbywające się co roku od końca lipca do pierwszego wtorku sierpnia. Najważniejszym dniem jest dzień j'ouvert (lub juvé ), w którym orkiestry dęte i stalowe występują dla większości mieszkańców wyspy. Karnawał Barbuda w czerwcu i jest znany jako Caribana . Karnawał Antigua i Barbudan zastąpiły Old Time Christmas Festival w 1957 roku, z nadzieją na zainspirowanie turystyki na Antigui i Barbuda . Niektóre elementy Świąt Bożego Narodzenia pozostają we współczesnych obchodach Karnawału, które w dużej mierze opierają się na Karnawale Trynidadzkim. Autor Frank Manning twierdzi, że ta zmiana, od rdzennych tradycji do elementów zorientowanych na turystykę, zredukowała Antiguańczyków do „stanowisk personelu usługowego i „naśladowców ludzi”, pozbawiając kulturę jej naturalnej integralności i historii kulturowej”.

Festiwal Muzyczny

Międzynarodowy festiwal muzyczny Antigua i Barbuda, Romantic Rhythms , to nowy dodatek do letniego line-upu, który osiąga szczyt w sierpniu podczas słynnych obchodów karnawału. Nastawiony na stanie się konkurencyjnym odpowiednikiem karnawału, festiwal może ostatecznie stać się wiodącym wydarzeniem muzycznym w całym regionie Karaibów. W pierwszym roku swojego istnienia festiwal muzyczny gościł już niektórych z najlepszych światowych artystów.

Patelnia stalowa

Steel pan jest w wielu różnych formach, i ułożyła się nazywa orkiestra stali . Taśmy stalowe tradycyjnie składają się ze starych kawałków metalu, takich jak stare żelazka, felgi opon lub stalowe rury. Stalowe orkiestry i żelazne opaski z Antigui można znaleźć w kościołach i wielu wioskach i są popularne od czasu ich wprowadzenia. Na każdym Karnawale odbywa się konkurs na najlepszy zespół na wyspie. Największą i najstarszą stalową orkiestrą Antigui, która wciąż rywalizuje, jest Hell's Gate . Mówi się, że Brute Force Steel Band był pierwszym zespołem steelpan, który nagrał album.

Orkiestry stalowe ewoluowały do ​​używania wysoce technicznych instrumentów kosztujących do 1500 USD za jeden instrument. Te patelnie są skrupulatnie szlifowane ze stalowego bębna, zatopione i spalone nad gorącym ogniem, chromowane i dostrojone. Proces ten został udoskonalony w Trynidadzie i Tobago i wyeksportowany na Antiguę i Barbudę dzięki różnym formom współpracy pomiędzy kilkoma zespołami z obu krajów wyspiarskich.

Kalipso

Calypso było śpiewane na całych anglojęzycznych Karaibach i było wykorzystywane przez ubogich jako platforma do społecznego i politycznego komentarza, używając skomplikowanych metafor i odniesień folklorystycznych, aby ukryć ich znaczenie dla osób z zewnątrz. Później, począwszy od lat 60., opracowano spopularyzowaną odmianę calypso do użytku w hotelach turystycznych . Pierwsze calypsonians hotelu były czarną koszulę , Skeetch i Dadian , który towarzyszył ciąg Zespół dwóch gitarach i basie (utworzony z bębna oleju). Karnawał Antigua i zawody Antiguan Calypso King rozpoczęły się w 1957 roku; Królem w tym roku był Styler . W tej epoce nastąpił również wzrost patriotycznych calypsos, skupionych na wyłaniającym się poczuciu zwycięskiego nacjonalizmu w następstwie rosnącej autonomii. W połowie lat sześćdziesiątych dwaj rywalizujący calypsonianie zdominowali scenę Antigua , Zemaki i Lord Canary . Ich konflikt utrwalił się jako rywalizacja King Short Shirt i Swallow w latach 70. i 80. XX wieku. W połowie lat 80. wyłonili się Burning Flames , wygrywając marsz „Styley Tight” w 1985 r. Osiągnęli pan-karaibskie uznanie.

Oczywiste jest, że gatunek muzyczny zwany teraz calypso miał silne korzenie w Trynidadzie i Tobago, ale byłoby nieścisłe sugerowanie, że ta muzyka powstała na jednej wyspie. Każda wyspa na Karaibach ma formę muzyki, która przypomina „kaiso”, częściej określaną jako calypso. Niewłaściwe jest przypisywanie pochodzenia calypso jakiejkolwiek wyspie. W Belize swoją odmianę nazywają punta . Na Antigui nazywają swoje Benna .

Zwłaszcza na wyspach anglojęzycznych i Belize, afrykańskie korzenie kulturowe wywarły ogromny wpływ na bity i formę muzyki. Wszystkie te formy muzyczne zapożyczają bity z zachodnioafrykańskiej muzyki highlife i połączyły północnoamerykański pop i R&B z latynoskimi bitami Ameryki Środkowej i Południowej oraz Kuby, tworząc odrębne gatunki muzyczne, które mają znaczące różnice na wyspach, na które wpływ mieli Francuzi. Zouk i kadencja to inne popularne odmiany.

Soca

Definiujący bas staccato był dziełem nieżyjącego już Lorda Shorty'ego z Barrackpore, Trynidadu i Tobago, a sławę zyskał jako Lord Shorty swoim hitem „Clock and Dagger” z 1963 roku. Zaczął pisać piosenki i występować w gatunku calypso. W latach 70. zaczął eksperymentować z calypso, łącząc je z lokalnym chutney — muzyką mieszkańców wschodnioindyjskich Trynidadu — używając instrumentów takich jak sitar i tabla. Styl został nazwany „soca”.

Zobacz też

Bibliografia

  • „Gracze społeczności Antigui” . Londyńska Parada . Zarchiwizowane z oryginału w dniu 21 maja 2006 . Źródło 3 grudnia 2005 .
  • De Ledesma Charles i Georgia Popplewell (2000). „Wlej wodę do brandy?”. W Broughton, Simon; Ellingham, Mark; McConnachie, James & Duane, Orla (red.). Muzyka świata, tom. 2: Ameryka Łacińska i Północna, Karaiby, Indie, Azja i Pacyfik . Szorstkie przewodniki. s. 507-526. Numer ISBN 1-85828-636-0.
  • "Kalipso" . Dziedzictwo kulturowe Antigui i Barbudy . Zarchiwizowane z oryginału w dniu 26 października 2005 . Źródło 3 grudnia 2005 .
  • Cameron, Sarah (1996). Podręcznik Wysp Karaibskich na Bahamach . Książki paszportowe. Numer ISBN 0-8442-4907-6. OCLC  35960026 .
  • McDaniel, Lorna (1999). "Antigua i Barbuda". Garland Encyklopedia Muzyki Świata . Tom 2. Routledge. s.  798–800 . Numer ISBN 0-8153-1865-0. |volume=ma dodatkowy tekst ( pomoc )

Uwagi