Myrna Loy - Myrna Loy

Myrna Loy
MYRNALoy.jpg
lojalność ok. Lata 30. XX wieku
Urodzić się
Myrna Adele Williams

( 1905-08-02 )2 sierpnia 1905
Helena, Montana , Stany Zjednoczone
Zmarł 14 grudnia 1993 (1993-12-14)(w wieku 88)
Nowy Jork, USA
Miejsce odpoczynku Cmentarz Forestvale, Helena, Montana, US 46.6562°N 112.0365°W
46°39′22″N 112°02′11″W /  / 46.6562; -112.0365
Zawód Aktorka
lata aktywności 1925-1982
Partia polityczna Demokratyczny
Małżonka(e)
( m.  1936; dyw.  1942)

John Hertz, Jr.
( m.  1942; dyw.  1944)

( m.  1946; dyw.  1950)

( m.  1951; dyw.  1960)

Myrna Loy (ur. Myrna Adele Williams ; 2 sierpnia 1905 – 14 grudnia 1993), amerykańska aktorka filmowa, telewizyjna i teatralna. Z wykształcenia tancerka, Loy poświęciła się całkowicie karierze aktorskiej, grając kilka pomniejszych ról w filmach niemych . Początkowo występowała w egzotycznych rolach, często jako wampirzyca lub kobieta pochodzenia azjatyckiego, ale jej perspektywy kariery znacznie się poprawiły po jej roli Nory Charles w The Thin Man (1934).

Urodzona w Helena w stanie Montana , Loy wychowała się w wiejskim Radersburgu we wczesnym dzieciństwie, zanim przeniosła się z matką do Los Angeles we wczesnym okresie dojrzewania. Tam zaczęła uczyć się tańca i intensywnie trenowała przez całą szkołę średnią. Została odkryta przez scenografkę Natachę Rambovę , która pomogła jej przeprowadzić przesłuchania filmowe, a pod koniec lat dwudziestych zaczęła zdobywać małe role, głównie portretując wampiry. Jej rola w The Thin Man pomogła podnieść jej reputację wszechstronnej aktorki i jeszcze pięć razy powtórzyła rolę Nory Charles .

Szczytowe występy Loya osiągnęły szczyt w latach czterdziestych XX wieku, w filmach takich jak The Thin Man Goes Home , Najlepsze lata naszego życia , The Bachelor and the Bobby-Soxer oraz Mr. Blandings buduje swój wymarzony dom . W latach 50. wystąpiła tylko w kilku filmach, m.in. w komedii Taniej tuzinem (1950), a także w rolach drugoplanowych w Córce ambasadora (1956) i dramacie Samotne serca (1958). Wystąpiła tylko w ośmiu filmach w latach 1960-1981, po czym wycofała się z aktorstwa.

Chociaż Loy nigdy nie była nominowana do Oscara , w marcu 1991 roku otrzymała Honorową Nagrodę Akademii w uznaniu jej pracy życiowej zarówno na ekranie, jak i poza nią, w tym pełnienia funkcji asystenta dyrektora ds. opieki wojskowej i morskiej Czerwonego Krzyża podczas II wojny światowej , a także członkiem generalnym amerykańskiej Komisji przy UNESCO . Loy zmarł w grudniu 1993 roku w Nowym Jorku w wieku 88 lat.

życie i kariera

1905-1924: Wczesne życie

Loy (z lewej) w wieku sześciu lat, stojąc na ganku babci w Helena, Montana, ze swoją kuzynką Laurą Belle Wilder (1911)

Loy urodziła się jako Myrna Adele Williams 2 sierpnia 1905 r. w Helena w stanie Montana , córka Adelle Mae (z domu Johnson) i ranczera Davida Franklina Williamsa. Jej rodzice pobrali się w Helenie w 1904 roku, rok przed narodzinami Loya. Miała jednego młodszego brata, Davida Fredericka Williamsa ( zm. 1982). Dziadek Loya ze strony ojca, David Thomas Williams, był Walijczykiem i wyemigrował z Liverpoolu w Anglii do Stanów Zjednoczonych w 1856 roku, docierając do Filadelfii . Nie potrafiąc czytać ani pisać po angielsku , osiadł później na terytorium Montany, gdzie rozpoczął karierę jako ranczer. Dziadkowie ze strony matki Loy byli szkockimi i szwedzkimi imigrantami. W dzieciństwie jej ojciec pracował jako bankier, deweloper nieruchomości i rzeczoznawca gruntów rolnych w Helenie i był najmłodszym mężczyzną, jaki kiedykolwiek został wybrany do legislatury stanu Montana . Jej matka studiowała muzykę w American Conservatory of Music w Chicago i kiedyś rozważała karierę jako wykonawca koncertów, ale zamiast tego poświęciła swój czas na wychowanie Loya i jej brata. Matka Loy przez całe życie była demokratką , podczas gdy jej ojciec był zagorzałym republikaninem . Wychowała się w wierze metodystycznej .

Loy wzorowana na centralnej postaci w Fontannie edukacji Harry'ego Fieldinga Winebrennera , rzeźbie w Venice High School w Los Angeles (1922)

Loy spędziła swoje wczesne życie w Radersburgu w stanie Montana , wiejskiej społeczności górniczej położonej około 80 km na południowy wschód od Heleny. Zimą 1912 roku matka Loya prawie zmarła na zapalenie płuc , a jej ojciec wysłał żonę i córkę do La Jolla w Kalifornii . Matka Loya dostrzegła ogromny potencjał w południowej Kalifornii i podczas jednej z wizyt męża zachęciła go do zakupu tam nieruchomości. Wśród nieruchomości, które kupił, była ziemia, którą później sprzedał ze znacznym zyskiem filmowcowi Charliemu Chaplinowi do jego studia filmowego. Chociaż jej matka próbowała przekonać męża, by na stałe przeprowadził się do Kalifornii, on wolał życie na ranczo i ostatecznie cała trójka wróciła do Montany. Wkrótce potem matka Loya potrzebowała histerektomii i upierała się, że Los Angeles jest bezpieczniejszym miejscem do jej wykonania, więc ona, Loy i jego brat David przeprowadzili się do Ocean Park , gdzie Loy zaczął brać lekcje tańca. Po powrocie rodziny do Montany Loy kontynuowała naukę tańca, a w wieku 12 lat Myrna Williams zadebiutowała na scenie, wykonując taniec, którego choreografię opracowała na podstawie „Błękitnego ptaka” z operetki Rose Dream w Helena's Marlow Theater.

Kiedy Loy miała 13 lat, jej ojciec zmarł podczas pandemii grypy w 1918 roku w listopadzie tego samego roku. Matka Loya na stałe przeniosła rodzinę do Kalifornii, gdzie osiedlili się w Culver City pod Los Angeles . Loy uczęszczała do ekskluzywnej Westlake School for Girls , kontynuując naukę tańca w centrum Los Angeles . Kiedy jej nauczyciele sprzeciwili się jej pozalekcyjnym udziałom w sztukach teatralnych, matka zapisała ją do liceum w Wenecji , a w wieku 15 lat zaczęła występować w lokalnych produkcjach scenicznych.

W 1921 roku Loy pozował dla nauczyciela rzeźby w liceum w Wenecji Harry'ego Fieldinga Winebrennera jako „Inspiracja”; pełnowymiarowa postać była centralnym elementem jego alegorycznej grupy rzeźbiarskiej Fontanna Edukacji . Ukończona w 1922 grupa rzeźb została zainstalowana przed odkrytym basenem kampusu w maju 1923, gdzie stała przez dziesięciolecia. Szczupła postać Loy z uniesioną twarzą i jednym ramieniem wyciągniętym ku niebu przedstawiała „wizję czystości, wdzięku, młodzieńczego wigoru i aspiracji”, która została wyróżniona w historii Los Angeles Times, która zawierała zdjęcie postaci „Inspiracji” wraz z wizerunkiem imię modelki – po raz pierwszy jej nazwisko pojawiło się w gazecie. Kilka miesięcy później figurka „Inspiracji” Loya została tymczasowo usunięta z grupy rzeźbiarskiej i przetransportowana na pokład pancernika Nevada na konkurs Memorial Day, w którym uczestniczyła „Miss Myrna Williams”. Fontannę Edukacji można zobaczyć w scenach otwierających film Grease z 1978 roku . Po dziesięcioleciach narażenia na żywioły i wandalizm, oryginalna betonowa statua została usunięta z ekspozycji w 2002 roku i zastąpiona w 2010 roku duplikatem z brązu opłaconym w ramach kampanii zbierania funduszy prowadzonej przez absolwentów.

Loy opuścił szkołę w wieku 18 lat, aby zacząć pomagać w finansach rodziny. Otrzymała pracę w Egipskim Teatrze Graumana , gdzie występowała w tak zwanych prologach, rozbudowanych sekwencjach muzycznych, które były powiązane i służyły jako wstępna rozrywka przed filmem fabularnym. W tym okresie Loy widziała Eleonorę Duse w sztuce „ Twoja wola” , a proste techniki aktorskie, które zastosowała, wywarły na Loy taki wpływ, że próbowała je naśladować przez całą swoją karierę.

1925-1932: Początki kariery

W wydaniu z września 1925 roku magazyn Motion Picture zamieścił dwie fotografie Henry'ego Waxmana przedstawiające Loy w kostiumie Adriana , które pojawiły się w filmie What Price Beauty?

Podczas gdy Loy tańczyła w prologach w Grauman's Egyptian Theatre , fotograf portretowy Henry Waxman zrobił jej kilka zdjęć, które zauważył Rudolph Valentino, gdy aktor udał się do studia Waxmana na posiedzenie. Valentino szukał głównej damy do Cobry , pierwszego niezależnego projektu, który produkował wraz z żoną Natachą Rambovą . Loy testowała tę rolę, która zamiast tego trafiła do Gertrude Olmstead , ale wkrótce po tym, jak została zatrudniona jako statystka do Pretty Ladies (1925), w której ona i koleżanka Joan Crawford byli wśród stada chórzystek zwisających z wyszukanego żyrandola.

Rambova zatrudnił Loya do małej, ale efektownej roli u boku Nity Naldi w filmie What Price Beauty? , film, który produkowała. Nakręcony w maju 1925 roku film pozostawał niepublikowany przez trzy lata; ale fotosy Loy w egzotycznym makijażu i kostiumie pojawiły się w magazynie Motion Picture i doprowadziły do ​​kontraktu z Warner Bros. Tam jej nazwisko zostało zmienione z Williams na Loy.

Loy grała role w filmach niemych głównie jako wampirzyca lub femme fatale , a często wcielała się w postacie pochodzenia azjatyckiego lub euroazjatyckiego w filmach takich jak Across the Pacific (1926), Dziewczyna w każdym porcie (1928), The Crimson City (1928), The Black Watch (1929) i The Desert Song (1929), które później wspominała „w pewnym sensie utrwaliły mój egzotyczny nieamerykański wizerunek”. W 1930 wystąpiła w The Great Divide . Pokonanie tego typu zajęło jej lata, a dopiero w 1932 roku została obsadzona jako nikczemna euroazjatka w Trzynastu kobietach (1932). Zagrała także, u boku Borisa Karloffa , zdeprawowaną sadystyczną córkę tytułowego bohatera Maski Fu Manchu (1932).

W 1932 roku Loy zaczął spotykać się z producentem Arthurem Hornblow Jr. , kiedy był jeszcze żonaty z żoną Juliette Crosby. Wcześniej Loy pojawił się w małych rolach w The Jazz Singer i wielu wczesnych, wystawnych musicalach w technikolorze , w tym The Show of Shows , The Bride of the Regiment , i Under a Texas Moon . W rezultacie związała się z rolami muzycznymi, a kiedy zaczęły tracić przychylność publiczności, jej kariera spadła. W 1934 Loy pojawił się w Manhattan Melodrama z Clarkiem Gable i Williamem Powellem . Kiedy gangster John Dillinger został zastrzelony po opuszczeniu pokazu filmu w Biograph Theatre w Chicago, film zyskał szeroki rozgłos, a niektóre gazety donosiły, że Loy była ulubioną aktorką Dillingera.

1933-1938: dojście do sławy

Po występie z Ramónem Novarro w Barbarzyńcy (1933), Loy został obsadzony jako Nora Charles w filmie The Thin Man z 1934 roku . Reżyserka WS Van Dyke wybrała Loya po tym, jak wykrył dowcip i poczucie humoru, których nie ujawniły jej poprzednie filmy. Na imprezie w Hollywood wepchnął ją na basen, aby sprawdzić jej reakcję, i poczuł, że jej pewność radzenia sobie z sytuacją jest dokładnie tym, co wyobrażał sobie dla Nory. Louis B. Mayer początkowo odmówił Loy zagrania tej roli, ponieważ czuł, że jest aktorką dramatyczną, ale Van Dyke nalegał. Mayer w końcu ustąpił, pod warunkiem, że zdjęcia zostaną ukończone w ciągu trzech tygodni, ponieważ Loy zobowiązał się do rozpoczęcia zdjęć do Stamboul Quest . The Thin Man stał się jednym z największych przebojów roku i został nominowany do Oscara za najlepszy film . Loy otrzymała doskonałe recenzje i została doceniona za swoje umiejętności komediowe. Jej partner, William Powell, i ona okazała się popularną parą ekranową i wystąpiła razem w 14 filmach, jednym z najbardziej płodnych par w historii Hollywood . Loy określił później The Thin Man jako film „który w końcu uczynił mnie… po ponad 80 filmach”.

Arthur Hornblow Jr. i Loy wkrótce po ślubie w 1936 r.

Jej sukcesy w Manhattan Melodrama i The Thin Man wyznaczyły punkt zwrotny w jej karierze, a ona została obsadzona w ważniejszych filmach. Takie filmy jak Żona kontra sekretarka (1936) z Clarkiem Gable i Jeanem Harlowem oraz Gorączka halki (1936) z Robertem Montgomerym dały jej możliwość rozwinięcia umiejętności komediowych. Nakręciła cztery filmy w bliskiej kolejności z Williamem Powellem: Zniesławiona dama (1936), w której wystąpili także Jean Harlow i Spencer Tracy ; The Great Ziegfeld (1936), w którym zagrała Billie Burke u boku Florenza Ziegfelda Powella ; drugi film Thin Man, After the Thin Man (1936), z Powellem i Jamesem Stewartem ; oraz komedia romantyczna Podwójne wesele (1937). Loy ożenił się z Arthurem Hornblowem w 1936 roku, pomiędzy kręceniem kolejnych produkcji. Później krążyły pogłoski, że miała romanse z gwiazdą Tracy w latach 1935-1936 podczas kręcenia Whipsaw and Libeled Lady .

Loy z Clarkiem Gable na planie „ Too Hot to Handle” , 1938

Nakręciła także trzy inne filmy z Gable w Metro-Goldwyn-Mayer (MGM): Parnell (1937) był dramatem historycznym i jednym z najsłabiej przyjętych filmów w karierze Loya lub Gable'a, ale ich inne pary w Test Pilot i Too Hot to Handle (obaj w 1938) odnieśli sukcesy. Podczas pracy dla MGM, Loy otwarcie mówił o hierarchii obsady studia, zwłaszcza opartej na rasie , i cytowano jego wypowiedź: „Dlaczego każdy czarnoskóry w filmach musi grać sługę? A co powiesz na czarnoskórego wchodzącego po schodach sąd z teczką?

W tym okresie Loy była jedną z najbardziej zapracowanych i najlepiej zarabiających aktorek w Hollywood, a w latach 1937 i 1938 znalazła się na liście dorocznych „Poll of the Top Ten Money Making Stars” Quigley, który został zebrany na podstawie głosów wystawców filmowych. Stany Zjednoczone dla gwiazd, które w ciągu ostatniego roku wygenerowały największe przychody w swoich kinach.

1939–1949: Praca w głównym nurcie i aktywizm wojenny

Loy and Tyrone Power w The Rains Came (1939)

Pod koniec lat 30. Loy była wysoko ceniona za swoje role w komediach romantycznych i pragnęła zademonstrować swoje zdolności dramatyczne. Zagrała główną rolę kobiecą w The Rains Came (1939) u boku Tyrone Powera . Nakręciła Trzeci palec, lewą rękę (1940) z Melvynem Douglasem i pojawiła się w I Love You Again (1940), Love Crazy (1941) i Shadow of the Thin Man (1941), wszystkie z Williamem Powellem.

1 czerwca 1942 r. Loy rozwiódł się z mężem Hornblowem w Reno , powołując się na „okrucieństwo psychiczne” jako bodziec do separacji. Pięć dni po rozwodzie poślubiła Johna D. Hertza Jr., dyrektora reklamy i założyciela Hertz Rent A Car , w domu jego siostry w Nowym Jorku. Pozostali w związku małżeńskim przez dwa lata, ostatecznie rozwiedli się w Cuernavaca w Meksyku 21 sierpnia 1944 r., a Loy ponownie powołał się na psychiczne okrucieństwo.

Wraz z wybuchem II wojny światowej w tym samym roku Loy prawie porzuciła karierę aktorską, aby skupić się na wysiłku wojennym i zaczęła poświęcać swój czas na współpracę z Czerwonym Krzyżem . Tak zaciekle wypowiadała się przeciwko Adolfowi Hitlerowi, że jej nazwisko znalazło się na jego czarnej liście , co spowodowało, że jej filmy zostały zakazane w Niemczech. Pomagała także prowadzić stołówkę Pomocniczą Marynarki Wojennej i często koncertowała, aby zebrać fundusze na działania wojenne. Około 1945 roku Loy zaczął spotykać się z producentem i scenarzystą Genem Markeyem , który wcześniej był żonaty z aktorkami Joan Bennett i Hedy Lamarr . Oboje pobrali się podczas prywatnej ceremonii 3 stycznia 1946 roku w kaplicy na Terminal Island , podczas gdy Markey służył w wojsku.

Do filmów wróciła z The Thin Man Goes Home (1945). W 1946 roku zagrała żonę powracającego wojskowego Fredrica Marcha w Najlepszych latach naszego życia (1946). Loy został sparowany z Cary Grantem w David O. Selznick „s The Bachelor i Bobby-Soxer (1947). W filmie zagrała nastoletnia Shirley Temple . Po sukcesie ponownie wystąpiła z Grantem w filmie Mr. Blandings buduje swój wymarzony dom (1948).

1950-1982: Późniejsza kariera i działalność polityczna

Loy i Howland H. Sargeant wracają z konferencji UNESCO wkrótce po ślubie w 1951 r.

W 1950 roku Loy zagrał u boku Cliftona Webba w Taniej przez dwunastkę (1950), przeboju kasowym, który w Stanach Zjednoczonych zarobił 4,4 miliona dolarów. W tym samym roku rozwiodła się z Markey. Jej czwartym i ostatnim mężem był Howland H. Sargeant , zastępca sekretarza stanu USA do spraw publicznych i prezes Radio Liberty , którego poślubiła 2 czerwca 1951 r. w Fort Myer w stanie Wirginia . Sierżant, prezbiterianin , chciał, aby małżeństwo zostało zawarte w kościele, ale nie mogli tego zrobić z powodu niedawnego rozwodu Loya.

W latach pięćdziesiątych Loy odgrywał wpływową rolę jako współprzewodniczący Rady Doradczej Narodowego Komitetu Przeciwko Dyskryminacji w Mieszkalnictwie. W 1948 roku została członkiem Amerykańskiej Komisji Narodowej ds. UNESCO , jako pierwsza gwiazda Hollywood, która to zrobiła. W 1952 roku zagrała w sequelu Cheaper by the Dozen , Belles on Their Toes . W 1956 wystąpiła w Córce ambasadora razem z Johnem Forsythe i Olivią de Havilland . Zagrała u boku Montgomery'ego Clifta i Roberta Ryana w Samotnych sercach (1958), adaptacji klasycznej powieści Nathanaela Westa z 1933 roku, adaptacji klasycznej powieści Nathanaela Westa Miss Samotnych serc Dore Schary . W 1960 pojawiła się w Midnight Lace i From the Terrace , ale nie pojawiła się w innym filmie aż do 1969 w The April Fools . W 1965 Loy zdobyła nagrodę Sarah Siddons za pracę w teatrze w Chicago . Loy, przez całe życie Demokrata , publicznie poparł wybór Johna F. Kennedy'ego w 1960 roku.

Po rozwodzie z czwartym mężem, sierżantem w 1960 roku, Loy przeniosła się na 23 East 74th Street w Upper East Side na Manhattanie . Później mieszkała przy 425 East 63rd Street. W 1967 roku została obsadzona w serialu telewizyjnym The Virginian , występując w odcinku zatytułowanym "Lady of the House". Również w 1967 roku pojawiła się w odcinku „Afera rodzinna” jako kobieta bez pracy i podjęła pracę jako pomoc do wynajęcia i kucharza, komicznie wspomagana przez pana Frencha, jednak praca nie wyszła , a ona usuwa porażkę na Johnie Williamsie, który tymczasowo zastępował Sebastiana Cabota w roli pana Frencha. W 1972 roku pojawiła się jako teściowa podejrzanego w odcinku serialu telewizyjnego Columbo zatytułowanym „Etude in Black”. W 1974 roku zagrała drugoplanową rolę na lotnisku 1975, grając panią Devaney, pijącą kobietę pijącą Jima Beama i piwo Olympia zmieszane razem; folia do postaci granej przez Sida Caesara . W 1975 roku zdiagnozowano u Loy raka piersi i przeszła dwie mastektomie w celu wyleczenia tej choroby. Utrzymywała swoją diagnozę raka i późniejsze leczenie od opinii publicznej do czasu publikacji swojej autobiografii w 1987 roku.

W 1978 roku pojawiła się w filmie The End jako matka głównego bohatera granego przez Burta Reynoldsa . Jej ostatnia rola filmowa miała miejsce w 1980 roku w filmie Sidneya LumetaPo prostu powiedz mi, czego chcesz” . Ona również powrócił na scenę, dzięki czemu jej Broadwayu zadebiutował w krótkotrwały 1973 ożywienie Clare Boothe Luce „s kobietami . Koncertowała w 1978 roku produkcji Alan Ayckbourn „s relatywnie rzecz biorąc , w reżyserii Davida Claytona.

W 1981 roku wystąpiła w telewizyjnym dramacie Przesilenie letnie , który był ostatnim występem Henry'ego Fondy . Jej ostatnią rolą aktorską był gościnny występ w sitcomie Love, Sidney w 1982 roku.

1983-1993: Ostatnie lata

W styczniu 1985 Loy została uhonorowana przez Academy of Motion Picture Arts and Sciences specjalnym salutem w Carnegie Hall w Nowym Jorku, w którym uczestniczyła wraz z 2800 gośćmi. Jej autobiografia Myrna Loy: Being and Becoming została opublikowana w 1987 roku. W następnym roku otrzymała nagrodę Lifetime Achievement Award od Kennedy Center . Chociaż Loy nigdy nie był nominowany do Oscara za żaden pojedynczy występ, po szeroko zakrojonej kampanii pisania listów i latach lobbowania przez scenarzystę, a następnie Writers Guild of America, członka zarządu West, Michaela Russnowa, który pozyskał wsparcie byłych kolegów Loya z ekranu. i przyjaciele tacy jak Roddy McDowall , Sidney Sheldon , Harold Russell i wielu innych, otrzymała w 1991 roku nagrodę Akademii Honorowej „za osiągnięcia w karierze”. Zgodziła się przez kamerę ze swojego domu w Nowym Jorku, po prostu stwierdzając: „Uszczęśliwiłeś mnie. Bardzo dziękuję”. To był jej ostatni publiczny występ w jakimkolwiek medium.

Śmierć

Grób Loy w Helena, Montana

Loy zmarł w wieku 88 lat 14 grudnia 1993 roku w szpitalu Lenox Hill na Manhattanie podczas operacji po długiej, nieokreślonej chorobie. Była słaba i podupadała na zdrowiu, co spowodowało, że nie mogła uczestniczyć w ceremonii rozdania Oscarów w 1991 roku, gdzie miała otrzymać Oscara za całokształt twórczości. Została skremowana w Nowym Jorku, a jej prochy pochowano na cmentarzu Forestvale w jej rodzinnej Helenie w stanie Montana.

Dziedzictwo

Za swój wkład w przemysł filmowy Loy ma gwiazdę w Hollywood Walk of Fame przy 6685 Hollywood Boulevard.

Na jej cześć nazwano budynek Sony Pictures Studios , dawniej MGM Studios, w Culver City. Odcisk jej dłoni i jej podpis znajdują się na chodniku przed Teatrem 80 na Placu św. Marka w Nowym Jorku.

W 1991 roku w centrum Heleny, niedaleko domu dzieciństwa Loya, otwarto Myrna Loy Center for the Performing and Media Arts. Znajduje się w historycznym więzieniu Lewis and Clark Country Jail i sponsoruje występy na żywo i alternatywne filmy dla niedocenianej publiczności.

Autor piosenek Josh Ritter umieścił piosenkę o Loy na swoim albumie Gathering z 2017 roku .

Filmografia

Występy radiowe

Rok Program Epizod Nr ref.
1936 Teatr Radiowy Lux Chudy człowiek
1937 Maxwell House Dobra Nowina z 1938 r. "Się"
1940 Teatr Gildii Ekranu Zatoki „Pojedyncze przejście”
1940 Teatr Radiowy Lux Po chudym człowieku
1940 Teatr Radiowy Lux Melodramat Manhattan
1941 Teatr Gildii Ekranu Zatoki Wspaniała obsesja
1941 Teatr Radiowy Lux Kocham cię ponownie
1941 Teatr Radiowy Lux Zatrudniona żona
1942 Teatr Radiowy Lux Spotkanie na miłość
1945 Niepewność "Książka z biblioteki"

Bibliografia

Prace cytowane

Linki zewnętrzne