Negatywna przestrzeń - Negative space
Negatywna przestrzeń , w sztuce , to przestrzeń wokół i pomiędzy podmiotami obrazu. Negatywna przestrzeń może być najbardziej widoczna, gdy przestrzeń wokół przedmiotu, a nie sam przedmiot, tworzy interesujący lub artystycznie istotny kształt, a taka przestrzeń jest czasami wykorzystywana do efektu artystycznego jako „prawdziwy” podmiot obrazu.
Przegląd
Wykorzystanie przestrzeni negatywnej jest kluczowym elementem kompozycji artystycznej. Japońskie słowo „ ma ” jest czasem używane do tej koncepcji, na przykład w projektowaniu ogrodów .
Na dwukolorowym, czarno-białym obrazie obiekt jest zwykle przedstawiany w kolorze czarnym, a przestrzeń wokół niego pozostaje pusta (biała), tworząc w ten sposób sylwetkę obiektu. Odwrócenie tonów tak, że przestrzeń wokół obiektu jest wydrukowana na czarno, a sam obiekt pozostaje pusty, powoduje jednak, że negatywna przestrzeń jest widoczna, gdy tworzy kształty wokół obiektu. Nazywa się to odwróceniem figura-ziemia .
W projektowaniu graficznym materiałów drukowanych lub eksponowanych, gdzie celem jest efektywna komunikacja, wykorzystanie przestrzeni negatywnej może mieć kluczowe znaczenie. Nie tylko w obrębie typografii , ale w jej umieszczeniu w stosunku do całości. To sprawia, że typografia wielkimi i małymi literami jest zawsze bardziej czytelna niż użycie wszystkich wielkich liter. Przestrzeń ujemna zmienia się wokół małych liter, co pozwala ludzkiemu oku szybko odróżnić każde słowo jako jeden charakterystyczny element, zamiast analizować, jakie słowa są w ciągu liter, które wszystkie przedstawiają ten sam ogólny profil, co wszystkie wielkie litery. To samo rozsądne wykorzystanie negatywnej przestrzeni wpływa na skuteczność całego projektu . Ze względu na długą historię używania czarnego atramentu na białym papierze, „ biała przestrzeń ” jest terminem często używanym w grafice do identyfikacji tego samego odstępu .
Elementy obrazu, które odwracają uwagę od zamierzonego tematu lub w przypadku fotografii obiekty znajdujące się na tej samej płaszczyźnie ogniskowej , nie są uważane za przestrzeń negatywną. Negatywna przestrzeń może być wykorzystana do zobrazowania tematu w wybranym medium poprzez pokazanie wszystkiego wokół tematu, ale nie samego tematu. Użycie negatywnej przestrzeni stworzy sylwetkę obiektu. Przestrzeń negatywna jest najczęściej wykorzystywana jako neutralne lub kontrastowe tło dla zwrócenia uwagi na główny temat, który następnie określany jest jako przestrzeń pozytywna.
Posługiwać się
Uwzględnienie i poprawienie równowagi między przestrzenią negatywną a przestrzenią pozytywną w kompozycji jest uważane przez wielu za udoskonalenie projektu. Ta podstawowa, ale często pomijana zasada projektowania daje oku „miejsce do odpoczynku”, subtelnie zwiększając atrakcyjność kompozycji.
Wykorzystanie negatywnej przestrzeni w sztuce może być analogiczne do ciszy w muzyce, ale tylko w zestawieniu z sąsiednimi pomysłami muzycznymi. W związku z tym istnieje różnica między milczeniem bezwładnym a aktywnym w muzyce, przy czym ta ostatnia jest bardziej analogiczna do przestrzeni negatywnej w sztuce.
Przestrzeń negatywna w sztuce, zwana także „przestrzenią powietrzną”, to przestrzeń wokół i pomiędzy przedmiotami. Zamiast skupiać się na rysowaniu rzeczywistego obiektu, w przypadku rysowania z ujemną przestrzenią, skupiamy się na tym, co znajduje się między obiektami. Na przykład, jeśli ktoś rysuje roślinę, rysuje przestrzeń między liśćmi, a nie same liście. Ta technika wymaga zapomnienia o konceptualnym znaczeniu przedmiotu i zmusza ich do obserwowania poprzez kształty, zamiast rysowania tego, jak mogą myśleć, że obiekt wygląda.
Przestrzeń ujemna jest używana z ambigramami figura-podstawa i teselacjami do wyświetlania słów lub obrazów w różnych kierunkach po symetrii .
Zobacz też
- Kompozycja (sztuki wizualne)
- Figura–podłoże (percepcja)
- Ma (ujemna spacja)
- Typ cofania
- Spacja (interpunkcja)
- Biała przestrzeń (sztuki wizualne)