Plastikowe Serca -Plastic Hearts

Plastikowe Serca
Miley Cyrus - Plastikowe serca.png
Album studyjny autorstwa
Wydany 27 listopada 2020 r. ( 2020-11-27 )
Gatunek muzyczny
Długość 38 : 15
Etykieta RCA
Producent
Chronologia Miley Cyrus
Ona nadchodzi
(2019)
Plastikowe serca
(2020)
Single z plastikowych serc
  1. Midnight Sky
    Premiera: 14 sierpnia 2020 r.
  2. Więzień
    Wydany: 19 listopada 2020 r.
  3. Anioły takie jak ty
    Wydano: 12 marca 2021 r.

Plastic Hearts to siódmy studyjny album amerykańskiej piosenkarki Miley Cyrus , wydany 27 listopada 2020 roku nakładem RCA Records . Odejście od poprzednich wydawnictw Cyrusa, Plastic Hearts to przede wszystkimpłyta rockowa , popowa , synth-popowa i glamrockowa , z wpływami country , punk rocka , nowej fali , areny rocka , industrialu , disco i power popu . Większość albumu wyprodukowali Andrew Watt i Louis Bell , przy dalszej współpracy z Markiem Ronsonem i Andrew Wyattem . Gościnne wokale to Billy Idol , Dua Lipa , Joan Jett i Stevie Nicks .

Plastic Hearts zadebiutowało na drugim miejscu amerykańskiego Billboard 200 i otrzymało pozytywne recenzje od krytyków muzycznych. Z albumu ukazały się trzy single: „ Midnight Sky ”, „ Prisoner ” i „ Angels like You ”.

Tło i produkcja

„[ Younger Now ] był oczywiście trochę bardziej zainspirowany country, ale nadal naprawdę kocham muzykę pop i kocham muzykę, którą można grać w klubie”.

— Cyrus o zmianie kierunku muzycznego od czasu Younger Now (2017)

Czując się z dala od głównego nurtu kultury miejskiej, którą eksplorowała w Bangerz (2013) i muzycznego eksperymentu Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015), Cyrus postanowiła sięgnąć po „rootsy” elementy muzyki country, tworząc swój szósty album studyjny Younger Now (2017). ). Album został wydany 29 września 2017 roku z letnim krytycznym i komercyjnym wykonaniem. Uzyskał średni wynik 58 na 100 punktów w serwisie Metacritic i zajął piąte miejsce na amerykańskiej liście Billboard 200, ze sprzedażą 33 000 kopii w pierwszym tygodniu i 45 000 jednostek ekwiwalentu albumu . Jej główny singiel " Malibu " stał się jej dziewiątym singlem w pierwszej dziesiątce na US Billboard Hot 100 , podczas gdy utwór tytułowy osiągnął pozycję 79. Cyrus potwierdził, że nie będzie kolejnych singli zaledwie miesiąc po wydaniu albumu i że nie będzie. koncertować dla niego.

Dwa tygodnie przed wydaniem Younger Now , Cyrus twierdziła, że ​​jest „nad albumem” i ma „już dwie piosenki w następnej”; jednak później powiedziała, że ​​rozpoczęła pracę nad albumem na początku 2018 roku. W grudniu 2019 roku Cyrus przyznał, że kierunek muzyczny Younger Now „nie był dla niej dokładnie domem” i przypisał Ronsonowi „[pomaganie jej] wyrzeźbić [jej] dźwięk, w którym [ona] mogłaby zrobić wszystko, co chciała, co jest bardziej nowoczesne”. Cyrus później cytował Britney Spears i Metallicę jako muzyczne inspiracje na albumie.

Uwolnienie

„Moja płyta nosi tytuł „ Ona jest Miley Cyrus ”. „Ona” nie reprezentuje płci. Ona nie jest tylko kobietą. „Ona” nie odnosi się do waginy. Jest siłą natury. bądź kimkolwiek zechcesz, dlatego ona jest wszystkim. Ona jest super she. Ona jest she-ro. Ona jest She-EO”.

— Cyrus opisuje znaczenie oryginalnego tytułu albumu

W listopadzie 2018 roku Cyrus ogłosiła, że ​​współpracuje z Ronsonem i kontynuuje pracę nad nadchodzącą płytą. Cyrus i Ronson powiedzieli Mattowi Wilkinsonowi z Beats 1 , że ze swoimi albumami skończyli w 80% i wstępnie planowali, że projekt Cyrusa zostanie wydany w czerwcu 2019 roku.

Cyrus zorganizował prywatną sesję odsłuchową albumu dla kierownictwa iHeartRadio po ogłoszeniu jego zakończenia w maju. 9 maja Cyrus ogłosiła w mediach społecznościowych, że 30 maja wyda nową muzykę, a później stwierdziła, że ​​wprowadzenie jej nowej muzyki będzie „niekonwencjonalne”. 31 maja Cyrus napisał na Twitterze, że album będzie zatytułowany She Is Miley Cyrus , a poprzedzą go trzy sześciościeżkowe spektakle rozszerzone: 31 maja She Is Coming , She Is Here latem i She Is Everything in upadek. Cyrus opisał te trzy EP-ki jako „różne [rozdziały] od trylogii”, które razem złożyłyby się na cały album. Ich listy utworów miały mieć charakter „sezonowy”; opowiedziała, że Ona nadchodzi, aby „[chcieć poczuć] lekkość i poczuć ciepło” wczesnego lata, a Ona jest tutaj i jest wszystkim z byciem „zimniejszym i trochę ciemniejszym”, ponieważ cykl wydawniczy miał rozciągać się na jesień. She Is Here została zainspirowana „teraźniejszością, gdzie [Cyrus jest]”, podczas gdy She Is Everything miała być stosunkowo bardziej oparta na balladach. Później wyjaśniła, że ​​zaimek „ona” w tytule albumu opisuje „najbardziej pewną siebie wersję”.

Cyrus kontynuowała pracę nad płytą po jej rozstaniu z ówczesnym mężem Liamem Hemsworthem w sierpniu. W następnym miesiącu ogłoszono, że Cyrus była niezdecydowana między aktualizacją istniejącego albumu, który został ukończony przed rozwodem, a całkowitym złomowaniem tej wersji płyty. 20 października spekulowano z wideo Cyrus na Instagramie Live, że data premiery pełnego albumu została zaplanowana na jej urodziny 23 listopada 2019 roku. 3 listopada Ronson oświadczył, że współpraca Cyrusa z nim była wstępnie zaplanowana zostać zwolniony przed końcem tego roku. Jednak 9 listopada poinformowano, że nowa muzyka Cyrus zostanie opóźniona do początku 2020 roku z powodu jej operacji strun głosowych na początku tego miesiąca.

W Nowy Rok 2020 Cyrus przesłał najciekawsze wideo z ostatniej dekady i ogłosił, że „nowa era zaczyna się teraz”. Stwierdziła „[była] bardzo blisko [i czuła się pilna” podczas wywiadu z DJ Smallzy 4 marca. Opublikowała klip z teledyskiem do jej piosenki „ Start All Over ” z hashtagami „#sheiscoming " i "#butforrealthistime" 4 sierpnia. Wraz z wydaniem singla " Midnight Sky " 14 sierpnia Cyrus potwierdził anulowanie EPek She Is Here i She Is Everything , powołując się na to, że "ten rok był wyjątkowo nieoczekiwany [i ] Myślę, że wydawało mi się, że kontynuowanie kolejnych dwóch projektów nie miało dla mnie sensu.” Stwierdziła, że ​​nie ma planów wydania pełnego albumu w najbliższej przyszłości, ponieważ „kiedy piszesz płytę, przez większość czasu piszesz swoje doświadczenia, a potem, gdy płyta wychodzi, ty ewoluowałem poza to doświadczenie”, podczas gdy wydawanie samodzielnych singli „pozwala rozmawiać z fanami w czasie rzeczywistym”. Później twierdziła, że ​​poczeka, aż będzie mogła ponownie koncertować, aby wydać płytę, jednak później poinformowano, że album zostanie wydany w listopadzie. 23 października Cyrus ogłosił, że nowy tytuł albumu będzie brzmieć Plastic Hearts i że ukaże się 27 listopada; stało się dostępne w przedsprzedaży tego dnia.

Muzyka i teksty

Otwierający utwór Plastic Hearts „WTF Do I Know” został opisany przez brytyjski Vogue jako „galopujący rockowy stomper, który przypomina rytm stop-start The Strokes z domieszką glam rocka”, a magazyn People opisuje jego tekst jako „Cyrus śpiew o niepewności życia i jest wyraźnym ukłonem w stronę 30-letniej Hemsworth, z którą rozstała się w zeszłym roku. Cyrus stwierdził, że piosenka nie jest taka, że ​​tak się czuję w każdej sekundzie dnia, ale tak się czułem przez chwilę. Utwór tytułowy „Plastic Hearts” „obiera bardziej zorientowany na dżem rockowy posmak, powoli wyrastając z intro fortepianu i perkusji”. „Angels like You”, trzeci utwór z albumu, został porównany przez brytyjski Vogue do singla Cyrusa z 2013 roku „ Wrecking Ball ”, gdzie „Cyrus szybuje między kruche złamane serce („Won’t call me by name, only baby”) w wersach , z pełnym gardłem rykiem sprzeciwu w drapaczy chmur refrenie („Wiem, że się mylisz dla mnie, żałuję, że nigdy się nie spotkaliśmy w dniu mojego wyjazdu”), gdzie Cosmopolitan odnosi się do relacji Cyrusa z Kaitlynn w 2019 roku Carter jako liryczna inspiracja piosenki.

Drugi singiel „Prisoner” został opisany przez NME jako „hymn bólu serca” i „jest glamową deklaracją niepodległości”. Temat niezależności jest dzielony z „Midnight Sky”, w którym mówi się, że Cyrus „odbiera swoją narrację” i jest pewna siebie. Piąty utwór "Gimme What I Want" pokazuje wpływy industrialu i zastanawia się nad wyborem wokalistki, by oddać się komuś innemu, ale jeśli tego nie chcą, sama sobie poradzi. Utwór otrzymał wiele porównań do Nine Inch Nails .

Ósmy utwór „High”, współprodukowany przez Marka Ronsona, to ballada w stylu country, która „przekazuje rustykalne, śpiewane piosenki wokół polakierowanego przy ognisku utworu ścieżki dźwiękowej A Star Is Born ”. „Hate Me” to słodko-gorzka piosenka, w której Cyrus obwinia za przerwany romans. Utwór został również zinterpretowany jako odpowiedź na negatywną prasę o Cyrusie i refleksja nad tym, jak uwaga mediów wokół niej nagle stałaby się pozytywna, gdyby zmarła.

Dziesiąty utwór "Bad Karma" zawiera Joan Jett na wokalu i Angel Olsen na gitarze. Jest to mocne panto hard rocka z lat 80. , w którym Cyrus i Jett wymieniają się jednym wierszem jednego z nielicznych utworów perkusyjnych na płycie, z piosenkarką lekko bawiącą się własnym wizerunkiem („Zawsze wybierałem dawcą, bo zawsze byłem biorcą"). „Never Be Me” porównywano do ballady z lat 80. i „nad bulgoczącym syntezatorem Cyrus mówi, co chce, a czego nie zrobi w stosunku do nowych związków. Więc „Jeśli szukasz wiernych , to nigdy nie będę ja” później zmienia się w kulminacyjne, rozdzierające serce: „Jeśli myślisz, że jestem kimś, kto się poddaje i odchodzi, to nigdy nie będę ja”.

Końcowy utwór „Golden G String”, sklasyfikowany przez wielu krytyków jako najbardziej złożony, według Cyrusa, „odzwierciedla Donalda Trumpa jako prezydenta, a mężczyźni trzymają wszystkie karty – i nie grają w gin, a decydują o twoim Los." Utwór, napisany wspólnie tylko z jego producentem Andrew Wyatt, zawiera również refleksję Cyrus o swoich wybrykach z połowy 2010 roku w kwestiach takich jak „Próbowałem posiąść moją moc/Nadal staram się to wypracować/A przynajmniej to daje gazecie coś, o czym mogą pisać”.

Grafika

Okładkę albumu Plastic Hearts sfotografował Mick Rock , który jest powszechnie znany ze swojej pracy z artystami, takimi jak Joan Jett i Debbie Harry . Standardowa okładka nakłada różowy filtr na wizerunek Cyrusa, podczas gdy limitowane egzemplarze ze strony internetowej Cyrusa zawierają warianty czarno-białe i pełnokolorowe. Cyrus jest przedstawiony na okładce z blond barweną, ubrany w czarno-białą koszulę bez rękawów od Jeana Paula Gaultiera z nadrukowanym słowem „cenzura” i ozdobioną srebrną biżuterią.

Syngiel

Plastic Hearts zostało udostępnione w przedsprzedaży 24 października 2020 r., z trzema utworami do pobrania. Były to singiel prowadzący „Midnight Sky”, covery koncertowe „ Heart of Glass ” (pierwotnie wydane 29 września 2020 r.) oraz „ Zombi ”. „ Edge of Midnight (Midnight Sky Remix) ”, mieszanka „Midnight Sky” z piosenką Stevie NicksEdge of Seventeen ”, została wydana jako czwarta przedpremierowa wersja do pobrania 6 listopada 2020 roku.

„Prisoner”, z udziałem Dua Lipy , został wydany jako drugi singiel z albumu 19 listopada 2020 roku. Teledysk ukazał się tego samego dnia. Remiks utworu został wydany później.

" Angels like You " został wydany jako trzeci singiel z albumu. Teledysk do utworu został wydany 8 marca 2021 r., wyreżyserowany przez Cyrusa i Alanę O'Herlihy i zawiera nagranie z występu piosenkarza przed meczem Super Bowl 7 lutego 2021 r. Firma Sony Music udostępniła go współczesnemu hitowi stacje radiowe w Australii 12 marca. Brytyjska stacja radiowa BBC Radio 1 dodała „Angels like You” do rotacji 20 marca, a wytwórnia wysłała ją do współczesnych stacji przebojów we Włoszech 9 kwietnia 2021 roku.

Awans

Cyrus wykonała "Angels Like You", "High", "Plastic Hearts" i "Golden G String" na ekskluzywnym Backyard Sessions wydanym 27 listopada wraz z jej albumem w Apple Music. Cyrus wykonywane Serca „plastikowy”, „Midnight Sky” i „Prisoner” na pierwszym odcinku Amazon Muzycznej wakacje Plays serii koncertowej cyfrowy w dniu 1 grudnia 2020 roku Cyrus wykonał „Złoty strunie G” w NPR „s Tiny Desk Koncert na 28 stycznia 2021 r. Cyrus wykonała „Angels like You” na specjalnym filmie Rehearsal - Behind the Scenes na Youtube, z jej Pre Super Bowl Show, 3 lutego 2021 r. Cyrus wykonała „Plastic Hearts”, „Midnight Sky”, „Prisoner ”, „High”, „Angels like You”, „Bad Karma” i „Night Crawling” podczas koncertu przed meczem TikTok Tailgate przed Super Bowl LV w Tampa na Florydzie 7 lutego 2021 roku. Cyrus wykonał „Plastic Hearts” na SNL 8 maja 2021 r. Cyrus wykonał „Hate Me” i „Gimme What I Want” 10 czerwca 2021 r. na specjalnym występie Magnum 8D. Cyrus wykonał „Plastic Hearts”, „Midnight Sky” w Resort Las Vegas Grand Opening 4 lipca 2021 r. 29 lipca Cyrus wykonał „Midnight Sky”, „Angels Like You”, „WTF Do I Know” i „ Nocne indeksowanie” na festiwalu Lollapalooza.

Krytyczny odbiór

Oceny zawodowe
Zagregowane wyniki
Źródło Ocena
JakakolwiekPrzyzwoitaMuzyka? 7,0/10
Metacritic 75/100
Sprawdź wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka 4/5 gwiazdek
Starcie 8/10
Zawołać! 7/10
Opiekun 3/5 gwiazdek
Niezależny 4/5 gwiazdek
Linia najlepszego dopasowania 8/10
muzykaOMH 4/5 gwiazdek
NME 4/5 gwiazdek
Widły 6,4/10
Toczący Kamień 4/5 gwiazdek

W serwisie Metacritic , który przypisuje znormalizowaną ocenę na 100 opiniom krytyków głównego nurtu, album ma średni wynik 75 na podstawie 22 recenzji, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”; to najwyższy wynik Metascore dla wszystkich albumów Cyrusa.

Katie Tymochenko z Wykrzykuj! opisał Plastic Hearts jako „bramę Cyrusa do świata rocka”, ale stwierdził, że „chociaż udowodniła, że ​​jest muzycznym kameleonem we wszystkich aspektach swojej kariery, Cyrus wciąż zaspokaja swój pop, który towarzyszy jej od pierwszego dnia”. . El Hunt z NME powiedziała, że ​​Cyrus odzwierciedlała swoją postać z Black Mirror, Ashley O, w jej przemianie z nastoletniej gwiazdy popu w gwiazdę rocka, i komplementowała „ tendencje glam-rockowe ” w „Prisoner” i „ industrialny nurt” w „Gimme What I Want”. ”. Elly Watson z DIY pochwaliła jej nowy kierunek muzyczny, mówiąc: „Ogólnie rzecz biorąc, siódma era Miley wydaje się być tą, która najbardziej jej odpowiada”. Bella Fleming z The Line of Best Fit również pochwaliła nowo odkrytą niezależność i pasję Cyrus, mówiąc: „z Plastic Hearts pojawia się wspaniały album o życiu jako niezwykle niezależnej kobiety. Cyrus znalazła idealną równowagę przekraczania własnych muzycznych granic, jednocześnie udowadniając jest jednym z najsilniejszych i najodważniejszych nazwisk w nieustannym wirze gwiazd.

Recenzując album dla AllMusic , Heather Phares stwierdziła, że ​​album jest zarówno „namiętny, jak i samoświadomy” i że jest „z łatwością najwspanialszym wcieleniem muzyki Cyrusa”. Claire Shaffer z Rolling Stone nazwała album „wieczorem karaoke, który kończy się czymś bardziej znaczącym” i wskazała, że ​​Cyrus „wie dokładnie, jakiego rodzaju pokaz skórzanych kurtek i butów bojowych tu urządza, i jej pełne objęcie rocka w jego najbardziej bombastycznej, sztucznej, metalowo-włosowej chwale jest co najmniej odświeżające”. W pozytywnej recenzji Shaad D'Souza z Pitchfork określiła Plastic Hearts jako „prawdziwie przyjemną, choć czasami niedopracowaną płytę, która odsuwa niezręczność i błędy, które nękały jej poprzednie albumy” i powiedziała, że ​​największym sukcesem albumu jest to, że „po raz pierwszy od dłuższego czasu płyta Miley Cyrus to muzyka na pierwszym miejscu, a drugie na nagłówkach”.

Listy na koniec roku

Publikacja Lista Ranga Nr ref.
bałwochwalca 70 najlepszych albumów popowych 2020 roku 21
Metro Najlepsze albumy 2020 roku Nie dotyczy
NME 50 najlepszych albumów 2020 roku 32
NYLON Najlepsze albumy 2020 Nie dotyczy
Ludzie 10 najlepszych albumów ludzi w 2020 roku 6
PopBuzz 20 najlepszych albumów 2020 roku 4
Toczący Kamień Najlepsze albumy 2020 roku 23
20 najlepszych albumów Roba Sheffielda w 2020 roku 14
Nas tygodniowo 10 najlepszych albumów 2020 roku 10
Kraina czarów Najlepsze albumy 2020 roku Nie dotyczy

Wydajność komercyjna

W Stanach Zjednoczonych fizyczne kopie Plastic Hearts były niedostępne w dniu premiery ze względu na ograniczone zapasy muzyki fizycznej głównych sprzedawców w oczekiwaniu na Czarny Piątek , na który przypadała data premiery. Cyrus stwierdziła, że ​​ona i jej zespół nie zostali poinformowani o spodziewanych zakłóceniach w dystrybucji po wybraniu „sugerowanej daty [27 listopada]” i byli „równie/jeśli nie bardziej sfrustrowani” niż jej fani. Niemniej jednak, album zadebiutował na drugim miejscu amerykańskiego Billboard 200 z 60 000 egzemplarzy równoważnych albumowi, co czyni ją dziewiątym wydawnictwem na liście w pierwszej piątce i najwyżej notowanym wydawnictwem od czasu Bangerz (2013). W drugim tygodniu po premierze Plastic Hearts spadło na 12 miejsce ze sprzedażą 37 500 egzemplarzy, a w trzecim tygodniu spadło na 20 miejsce po przeniesieniu 31 000 egzemplarzy. Dodatkowo, album stał się pierwszym wpisem Cyrusa i znalazł się na szczycie listy Billboard Top Rock Albums , a siedem z jego piosenek znalazło się na liście Hot Rock & Alternative Songs . Według danych z tygodniowego wykresu z rankingu Rolling Stone Top 200, plastikowe serca przeniosły się w Stanach Zjednoczonych o ponad 406 000 sztuk od maja 2021 r.

Plastic Hearts zadebiutowało na czwartym miejscu brytyjskiej listy albumów ze sprzedażą 15 318 sztuk. W Kanadzie album zadebiutował na szczycie kanadyjskiej listy albumów , stając się jej trzecim numerem jeden i dziewiątym albumem w pierwszej dziesiątce listy.

Wykaz utworów

Edycja standardowa
Nie. Tytuł Pisarze Producent(y) Długość
1. „WTF czy ja wiem”
  • Wat
  • dzwon
2:51
2. „Plastikowe serca”
  • Cyrus
  • Przetrząsacz
  • Tamposi
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
3:25
3. Anioły takie jak Ty
  • Cyrus
  • Przetrząsacz
  • Tamposi
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
3:16
4. Więzień(z udziałem Dua Lipy )
2:49
5. „Daj mi to, czego chcę”
  • Wat
  • dzwon
2:31
6. „Nocne pełzanie” (z udziałem Billy'ego Idola )
  • Cyrus
  • Idol
  • Przetrząsacz
  • Ryba z rodziny śledziowatych
  • Tamposi
  • Wat
  • Nathan Perez
  • Taylor Hawkins
  • Wat
  • Szczęśliwy Perez
3:09
7. " Północne niebo "
  • Wat
  • dzwon
3:43
8. "Wysoka" 3:16
9. "Nienawidź mnie"
  • Cyrus
  • Tamposi
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
2:37
10. „Bad Karma” (z udziałem Joan Jett )
  • Cyrus
  • Juber
3:08
11. „Nigdy nie bądź mną”
  • Cyrus
  • Juber
  • Ronson
  • Ronson
  • Brandon Bost
3:35
12. „Złota struna G”
  • Cyrus
  • Wyatt
3:55
Długość całkowita: 38:15
Edycja cyfrowa i winylowa
Nie. Tytuł Pisarze Producent(y) Długość
13. Edge of Midnight (remiks Midnight Sky)(z udziałem Stevie Nicks )
  • Cyrus
  • Nicki
  • Tamposi
  • Juber
  • Bellion
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
3:40
14. " Serce ze Szkła " (na żywo z Festiwalu iHeart ) Stacy Jones 3:33
15. Zombi(na żywo z NIVA Save Our Stage Festival) Dolores O'Riordan Jones 4:50
Długość całkowita: 50:18
Wydanie japońskie
Nie. Tytuł Pisarze Długość
16. Who Owns My Heart(na żywo z festiwalu iHeart)
4:16
Długość całkowita: 54:37
Apple Music Backyard Sessions Edition
Nie. Tytuł Pisarze Producent(y) Długość
16. „Wysoki” (sesje na podwórku)
  • Cyrus
  • Decilveo
  • Kowal
Ronson 3:18
17. „Plastikowe serca” (sesje podwórkowe)
  • Cyrus
  • Przetrząsacz
  • Tamposi
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
3:22
18. „Golden G String” (sesje na podwórku)
  • Cyrus
  • Wyatt
Wyatt 3:53
19. „Anioły takie jak ty” (sesje podwórkowe)
  • Cyrus
  • Przetrząsacz
  • Tamposi
  • Wat
  • dzwon
  • Wat
  • dzwon
3:17
Długość całkowita: 64:08

Uwagi

  • ^[a] oznacza dodatkowego producenta

Personel

Kredyty zaczerpnięte z Tidala .

Muzycy

  • Miley Cyrus – wokal, wokal w tle
  • Andrew Watt – wokal w tle (1, 2, 4, 6, 7, 9) , gitara basowa (1–7, 9) , perkusja (1, 3–5, 7, 9) , gitara (1–7, 9, 15) , perkusja (1, 3, 9) , instrumenty klawiszowe (2, 4-7) , fortepian (3, 6, 9) , programowanie (7)
  • Louis Bell – instrumenty klawiszowe (1–3, 5, 7, 9) , programowanie (1, 3, 5, 9) , fortepian (2)
  • Chad Smith – perkusja i perkusja (2)
  • Will Malone – struny (3)
  • Dua Lipa – wokal i chórki (4)
  • Jon Bellion – wokal w tle (4)
  • Michael Pollack – wokal w tle (4) , klawisze (6)
  • The Monsters & Strangerz – wokal w tle i klawisze (4)
  • Majid Jordan – wokal w tle (5)
  • Paul Lamalfa – programowanie (5)
  • Ali Tamposi – wokal w tle (6, 7)
  • Billy Idol – wokal i wokal w tle (6)
  • Taylor Hawkins – perkusja (6)
  • Happy Perez – klawiatury i programowanie (6)
  • Ilsey Juber – wokal w tle (7)
  • Jennifer Decilveo – gitara akustyczna (8)
  • Leo Abrahams – gitara akustyczna i elektryczna (8)
  • Mark Ronson – klawisze (8) , perkusja (8) , programowanie (8) , syntezator (10, 11) , gitara (11)
  • Take a Daytrip – klawiatury i programowanie (8)
  • Riccardo Damian – programowanie (8)
  • Andrew Wyatt – instrumenty klawiszowe (8) , smyczki (12)
  • Ben Lestergitara stalowa (8)
  • Joan Jett – wokal i chórki (10)
  • Homer Steinweiss – perkusja (10, 11)
  • Angel Olsen – gitara (10)
  • Bracia Picard – programowanie (10) , syntezator (10)
  • John Carroll Kirby – syntezator (10, 11)
  • Brandon Bost – klawiatury (11) , programowanie (11)
  • Teo Halm – klawisze (11)
  • Justin Cantor – wiolonczela (12)
  • Emile Haynie – programowanie (12)
  • Mario Gotoh – altówka (12)
  • Christina Liberis – skrzypce (12)
  • Marc Szammer – skrzypce (12)
  • Joe Ayoub – gitara basowa (14)
  • Stacy Jones – perkusja (14, 15)
  • Jamie Arentzen – gitara (14, 15)
  • Max Bernstein – gitara (14)
  • Mike Schmid – instrumenty klawiszowe (14, 15)
  • Josh Moreau – gitara basowa (15)
  • Jaco Caraco – gitara (15)

Techniczny

  • Mark „Spike” Stentinżynier mieszania (1–3, 5, 6, 9)
  • Serban Ghenea – inżynier mieszania (4, 7, 8, 12, 13)
  • Tom Elmhirst – inżynier miksu (10, 11)
  • Brandon Bost – inżynier mieszania (11) , inżynier (10)
  • Paul David Hager – inżynier miksu (14, 15)
  • Randy Merrillinżynier masteringu (1–12, 14, 15)
  • Paul Lamalfa – inżynier masteringu (13) , inżynier (1–6, 9) , inżynier nagrań (7, 13) , inżynier wokalny (10)
  • Geoff Swan – inżynier (1–3, 5, 6, 9)
  • Louis Bell – inżynier (1–3, 5, 9)
  • Michael Freeman – inżynier (1–3, 5, 6, 9)
  • Andrew Dudman – inżynier (3)
  • Ryan Carline – inżynier (3)
  • John Hanes – inżynier (4, 7, 12, 13) , asystent inżyniera (8)
  • Jacob Munk – inżynier (10–12)
  • Todd Monfalcone – inżynier (10) , asystent inżyniera (11)
  • Andrew Wyatt – inżynier (12) , inżynier nagrania (8)
  • Riccardo Damian – realizator nagrań (8) , inżynier (10, 11)
  • Lizzie Arnold – asystent inżyniera (8)
  • Tileyard – asystent inżyniera (8)
  • Matthew Scatchell – asystent inżyniera (10)
  • Tyler Beans – asystent inżyniera (11)

Wykresy

Certyfikaty

Certyfikaty dla plastikowych serc
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Brazylia ( Pro-Música Brasil ) Platyna 40 000podwójny sztylet
Nowa Zelandia ( RMNZ ) Złoto 7500podwójny sztylet
Polska ( ZPAV ) Złoto 10 000podwójny sztylet
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000podwójny sztylet

podwójny sztylet Dane dotyczące sprzedaży i przesyłania strumieniowego oparte wyłącznie na certyfikacji.

Historia wydań

Historia wydań Plastic Hearts
Region Data Formaty Etykiety Odn.
Różny 27 listopada 2020 r. RCA
Japonia 16 grudnia 2020 r. Płyta CD Sony Muzyka
Różny 23 lipca 2021 LP RCA

Bibliografia