Renata Tebaldi - Renata Tebaldi

Renata Tebaldi

Cavaliere OMRI
Renata Tebaldi Madame Butterfly Bell godzina telefoniczna.JPG
Tebaldi jako Madama Butterfly
Urodzić się
Renata Ersilia Clotilde Tebaldi

( 01.02.1922 )1 lutego 1922
Pesaro , Pesaro e Urbino , Włochy
Zmarł 19 grudnia 2004 (2004-12-19)(w wieku 82 lat)
San Marino , San Marino
Inne nazwy La Voce d'Angelo
Edukacja Conservatorio Statale di Musica „Gioachino Rossini”
Zawód Sopran operowy
lata aktywności 1944-1976
Nagrody

Renata Tebaldi Cavaliere di Gran Croce OMRI ( USA : / t ə b ɑ l d I / tə- Bahl -dee , wł  [Renata Tebaldi] ; 01 lutego 1922 - 19 grudnia 2004), włoski lirico-Spinto sopran popularne w w okresie powojennym , a szczególnie znany jako jedna z gwiazd La Scali , San Carlo, a zwłaszcza Metropolitan Opera . Często uważana za jedną z wielkich śpiewaczek operowych XX wieku, skupiała się przede wszystkim na weryzmatycznych rolach repertuaru lirycznego i dramatycznego. Włoski dyrygent Arturo Toscanini nazwał jej głos „ la voce d’angelo ” („głos anioła”), a dyrektor muzyczny La Scali Riccardo Muti nazwał ją „jedną z największych wykonawców z jednym z najbardziej niezwykłych głosów w dziedzinie opera."

Wczesne lata i edukacja

Urodzona w Pesaro Tebaldi była córką wiolonczelisty Teobaldo Tebaldiego i pielęgniarki Giuseppina Barbieri. Jej rodzice rozstali się przed jej narodzinami, a Tebaldi dorastała z matką w domu dziadków ze strony matki w Langhirano .

Dotknięty polio w wieku trzech lat, Tebaldi zainteresował się muzyką i śpiewał z chórem kościelnym w Langhirano. Jej matka wysłała ją, gdy miała 13 lat, na lekcje gry na fortepianie u Giuseppiny Passani w Parmie, która podjęła inicjatywę, by Tebaldi studiował śpiew u Italo Brancucciego w konserwatorium w Parmie. W wieku 17 lat została przyjęta do konserwatorium, gdzie studiowała u Brancucciego i Ettore Campogallianiego . Później przeniosła się do Liceo musicale Rossini w Pesaro, biorąc lekcje u Carmen Melis i za jej sugestią u Giuseppe Pais. Następnie studiowała u Beverley Peck Johnson w Nowym Jorku.

kariera włoska

Tebaldi zadebiutowała jako Elena w Boito „s Mefistofele w Rovigo w 1944 roku warunki Wartime wykonanych dla trudnej podróży, z Tebaldi częściowo podróżując wozem konnym do Rovigo, a jej powrót podróż przyjście pod ogniem karabinów maszynowych. Jej wczesną karierę naznaczył także występ w Parmie w Cyganerii , L'amico Fritz i Andrea Chénier . Wywołała poruszenie, gdy w 1946 roku zadebiutowała jako Desdemona w Otello Verdiego u boku Francesco Merli w roli tytułowej w Trieście .

Jej przełom nastąpił w 1946 roku, kiedy wzięła udział w przesłuchaniu do Arturo Toscaniniego , który twierdzi, że miała " voce d'angelo " (głos anioła). Tebaldi zadebiutowała w La Scali tego roku na koncercie z okazji ponownego otwarcia teatru po II wojnie światowej. Zaśpiewała „Modlitwa” ( „Dal tuo stellato Soglio”) od Rossiniego „biblijnym opery s, Mojżesz w Egipcie , a część sopran Verdi ” s Te Deum. Otrzymała role Margherity i Eleny w Mefistofele i Elsy w Lohengrinie w 1946 roku. W następnym roku wystąpiła w Cyganerii i jako Ewa w Die Meistersinger . Toscanini zachęcił ją do zaśpiewania roli Aidy i zaprosił ją na próby w swoim studio. Uważała, że ​​rola była zarezerwowana dla dramatycznego sopranu; ale Toscanini przekonał ją inaczej i zadebiutowała w roli w La Scali w 1950 roku z Mario del Monaco i Fedorą Barbieri pod batutą Antonino Votto . Był to największy sukces w jej rozwijającej się karierze i doprowadził do międzynarodowych możliwości.

Tebaldi wykonał śpiew Sophii Loren w filmowej wersji Aidy (1953).

Kariera międzynarodowa

Tebaldi z Giuseppe Di Stefano w Rzymie, 1960

Tebaldi odbyła tournée koncertowe z zespołem La Scala w 1950 roku, najpierw na Festiwal w Edynburgu, a następnie do Londynu, gdzie zadebiutowała jako Desdemona w dwóch przedstawieniach Otella w Royal Opera House oraz w Verdi Requiem, oba pod dyrekcją Victor de Sabata .

Spotkanie

Tebaldi z przyjacielem w Nowym Jorku, 1957

Tebaldi zadebiutowała w Ameryce w 1950 roku jako Aida w Operze w San Francisco ; Jej Metropolitan Opera debiut odbył się 31 stycznia 1955, jako Desdemona przeciwnym Mario Del Monaco „s Otello . Przez około 20 lat skupiała się na Met. W sezonie 1962-1963 przekonała reżysera Met, Rudolfa Binga, do zrealizowania wznowienia Adriany Lecouvreur w reżyserii Cilei , opery, której Bing powiedział, że „nie znosi”. Niestety Tebaldi nie był w szczytowej formie i odwołał występy; i, jak powiedział Bing w „1000 nocy w operze”, „Musieliśmy zrobić nędzną rzecz bez niej”. Jednak jej Lecouvreur był praktycznym posunięciem dla Met, ponieważ według Francisa Robinsona, ówczesnego asystenta kierownika sprzedaży biletów , była „największym losowaniem kasowym od czasu Flagstad ”.

Jedną z ulubionych ról Tebaldi przez odbiorców była Minnie w Puccini „s Dziewczyna ze Złotego Zachodu . Kiedy zadebiutowała w roli w Met, powiedziano jej, że jak wszystkie Minnie, będzie musiała wystąpić w trzecim akcie konno. Tebaldi, która przez całe życie bała się koni, odmówiła zbliżania się do zwierzęcia, dopóki nie była pewna, że ​​jest bezpieczny. Na swojej pierwszej próbie podeszła do niego, poklepała go po grzywie i powiedziała: „No cóż, panie Horse, jestem Tebaldi. Ty i ja będziemy przyjaciółmi, co?” Pokonała strach i występy były udane.

Śpiewała więcej w Met i znacznie mniej gdzie indziej. Nawiązała specjalny kontakt z publicznością Met i stała się znana jako „Miss Sold Out”, ponieważ jej nazwisko na namiocie było uważane za występ, któremu trudno było dorównać. Śpiewała tam jakieś 270 razy w Cyganerii , Madame Butterfly , Tosca , Manon Lescaut , Dziewczyna ze Złotego Zachodu , Otello , Moc przeznaczenia , Simon Boccanegra , Falstaff , Andrea Chénier , Adriana Lecouvreur , La Gioconda , A nd jako Violetta w A inscenizacja La Traviaty stworzona specjalnie dla niej. Puccini „s Tosca był jej najbardziej regularny rolę tam, z 45 występów. Była Leonorą w La forza del destino w 1960 roku, kiedy Leonard Warren nagle zmarł w połowie występu; Była to Adriana Lecouvreur w nocy, gdy Placido Domingo zadebiutował w Met w 1968 roku. Po raz ostatni wystąpiła tam jako Desdemona w Otello 8 stycznia 1973 roku; w tej roli zadebiutowała 18 lat wcześniej w Met i która stała się jedną z jej charakterystycznych ról.

Tebaldi był szeroko podziwiany przez amerykańską publiczność operową. Nie stała się divą o klasycznym temperamencie, ale zaufała swojemu artystycznemu instynktowi. Rudolf Bing , odnosząc się do jej bardziej asertywnej strony, powiedział o niej słynne słowa: „Ona ma dołeczki z żelaza”.

Tebaldi i Callas

Renata Tebaldi, 1961

Na początku lat pięćdziesiątych pojawiły się kontrowersje dotyczące rzekomej rywalizacji między Tebaldim a wielką grecko-amerykańską sopranistką Marią Callas . Kontrast między często niekonwencjonalnymi właściwościami wokalnymi Callas a klasycznie pięknym brzmieniem Tebaldiego wskrzesił argument tak stary jak sama opera, a mianowicie: piękno dźwięku kontra ekspresyjne użycie dźwięku.

W 1951 roku Tebaldi i Maria Callas zostali wspólnie umówieni na recital wokalny w Rio de Janeiro w Brazylii. Chociaż śpiewacy zgodzili się, że żaden z nich nie wykona bisów, Tebaldi wziął dwa, a Callas był podobno wściekły. Ten incydent zapoczątkował rywalizację, która osiągnęła szczyt w połowie lat pięćdziesiątych, czasami nawet ogarniając same dwie kobiety, o których bardziej fanatyczni zwolennicy mówili, że wdawały się w słowne zaczepki w swoją stronę. Tebaldi była cytowana, mówiąc: „Mam jedną rzecz, której Callas nie ma: serce”, podczas gdy Callas była cytowana w magazynie Time, mówiąc, że porównywanie jej z Tebaldi było jak „porównywanie szampana z koniakiem . Nie, z Coca Colą”. Jednak świadkowie wywiadu stwierdzili, że Callas powiedział tylko „szampan z koniakiem”, a świadek zażartował „Nie, z Coca-Colą”, ale reporter Time przypisał ten ostatni komentarz Callas. Według Johna Ardoina jednak tych dwóch śpiewaków nigdy nie powinno się porównywać. Tebaldi była szkolona przez Carmen Melis , znaną specjalistkę od weryzmu , i była zakorzeniona we włoskiej szkole śpiewu z początku XX wieku, tak samo mocno, jak Callas była zakorzeniona w XIX-wiecznym bel canto . Callas była sopranistką dramatyczną, podczas gdy Tebaldi uważała się za sopranistkę liryczną. Callas i Tebaldi generalnie śpiewali inny repertuar: we wczesnych latach swojej kariery Callas koncentrowała się na ciężkich dramatycznych rolach sopranowych, a później w swojej karierze na repertuarze bel canto, podczas gdy Tebaldi skoncentrowała się na późnych rolach Verdi i verismo, gdzie jej ograniczona górna część rozszerzenie i brak kwiecistej techniki nie były problemem. Dzielili kilka ról, m.in. Toscę w operze Pucciniego i La Giocondę , którą Tebaldi zagrała dopiero w późnej karierze.

Pomijając rzekomą rywalizację, Callas wygłosił uwagi z uznaniem dla Tebaldiego i vice versa. Podczas wywiadu z Normanem Rossem w Chicago, Callas powiedział: „Podziwiam ton Tebaldi; jest piękny – także jakieś piękne frazowanie. Czasami naprawdę żałuję, że nie mam jej głosu”. Francis Robinson z Met napisał o incydencie, w którym Tebaldi poprosił go o zarekomendowanie nagrania La Gioconda , aby pomóc jej nauczyć się roli. Będąc w pełni świadomym rzekomej rywalizacji, polecił wersję Zinki Milanov . Kilka dni później poszedł odwiedzić Tebaldi i zastał ją siedzącą przy głośnikach, wsłuchującą się w nagranie Callas. Potem spojrzała na niego i zapytała: "Dlaczego nie powiedziałeś mi, że Maria jest najlepsza?" Według magazynu Time , kiedy Callas opuściła La Scala, „Tebaldi wykonała zaskakujący manewr: ogłosiła, że ​​nie będzie śpiewać w La Scali bez Callas. 'Śpiewam tylko z powodów artystycznych; nie mam w zwyczaju śpiewać przeciwko komukolwiek', powiedziała."

Callas odwiedził Tebaldiego po występie Adriany Lecouvreur w Met w 1968 roku i obaj ponownie się spotkali. W 1978 roku Tebaldi ciepło mówiła o swoim zmarłym koleżance i podsumowała tę rywalizację:

Ta rywalizacja [sic] była naprawdę budowana od ludzi z gazet i fanów. Ale myślę, że to było bardzo dobre dla nas obojga, ponieważ rozgłos był tak duży i wywołał bardzo duże zainteresowanie mną i Marią i ostatecznie był bardzo dobry. Ale nie wiem, dlaczego postawili ten rodzaj rywalizacji [sic] , ponieważ głos był zupełnie inny. Była naprawdę czymś niezwykłym. I pamiętam, że ja też byłem bardzo młodym artystą i stałem przy radiu za każdym razem, gdy wiem, że w radiu było coś Marii.

Głos

Głos Tebaldiego uchodził za jeden z najpiękniejszych tego dnia, z bogatymi, perfekcyjnie wykonanymi tonami. Na początku jej kariery przesłuchanie w zniszczonej bombami La Scali zostało naznaczone przez Arturo Toscaniniego wychwalającego Tebaldiego, nazywającego ją la voce d'angelo entuzjastycznym „ Brawa! ” i brawami. Brytyjski muzykolog Alan Blyth zakładał, że w potomności, Tebaldi posiada pozycję jako jeden z ostatnich i najlepszych sopranów Spinto z ostatnich 50 lat, ze względu na następców Tebaldi jest w fach nie mając odpowiedniego sprzętu wokalne dla jej części. Blyth przypisał to po części nagraniom Tebaldi i jej występom na żywo na scenie. Głos Tebaldi dodawał dreszczyku pilności, kiedy śpiewała w operze. To odnotowano w dwóch jej występów jako Leonora w Verdi „s Moc przeznaczenia , widoczne w nagraniu Gotowe na Maggio Musicale Fiorentino w 1953 roku, gdzie dyrygent Dimitri Mitropoulos namawiał ją do wielkich wysokościach wokalnych i dramatycznych osiągnięć, a na żywo nagranie wideo w Neapolu. Montserrat Caballe zauważyła w wywiadzie, że Tebaldi: „Była naszą Aidą , naszą Traviatą , naszą Manon Lescaut . Była wszystkimi rolami i była najdoskonalszym ludzkim głosem, jaki kiedykolwiek słyszeliśmy”, podobnie skomentowali Robert Merrill i Licia Albanese. wystawny i piękny głos Tebaldiego.

Tebaldi wycofał się z występów w 1963 r., by ponownie studiować, częściowo z powodu stresu emocjonalnego po osiemnastu latach śpiewania. Po trzynastu miesiącach przerabiania głosu, Tebaldi miała w swoim głosie niewątpliwy metaliczny wyraz, który tylko wzmocnił się z biegiem lat. W swojej karierze w połowie lub później Tebaldi przeszła z bycia spinto do takiego o niemal dramatycznym brzmieniu. Dodając do swojego repertuaru La Giocondę , Tebaldi miała wysokie nuty na klatce piersiowej, niosące duży rozmiar i siłę, ale niewiele ze znanego piękna tonu Tebaldiego. Podobnie w jej nagranych wówczas rolach Pucciniego nie zawsze można liczyć na to, że „płytki” zostaną łatwo wyprodukowane lub dokładnie rozstawione.

Niektórzy krytycy Tebaldi negatywnie skomentowali jej pozornie niekompletną technikę; pełne głosy górne podczas walki z materiałem powyżej wysokiego B-flat i sporadyczne błędy na jej boisku. Jednak dla większości słuchaczy było czyste i głębokie bogactwo głosu Tebaldi, jej topniejące frazy legato, głęboko ekspresyjna, ale nigdy nie żałosna jakość śpiewu, piękno jej unoszących się wysokich tonów pianissimo i jej temperament, gdy przebywa w momentach dramatycznej intensywności . Często wspominana rzekoma rywalka Tebaldiego, Maria Callas , powiedziała w jednym z wywiadów: „Podziwiam ton Tebaldiego; jest piękny – także jakieś piękne frazowanie. Czasami naprawdę żałuję, że nie mam jej głosu”.

Sama Tebaldi wspomniała, że ​​nagrywanie stanowiło dla niej wyzwanie, ponieważ tęskniła za stymulacją publiczności, a jej potężny głos często powodował, że inżynierowie dźwięku nalegali, by odwróciła się od mikrofonu w momentach szczytowego natężenia.

Życie osobiste

Tebaldi cieszyła się ukochaną relacją z matką, która pomagała wychowywać i była oddana swojej karierze i dobremu samopoczuciu od najmłodszych lat. Śmierć jej matki w 1957 roku była ogromnym ciosem dla Tebaldiego, którego żal był nie do zniesienia i starał się wrócić na scenę.

Tebaldi nigdy się nie ożenił. W wywiadzie dla The Times z 1995 roku powiedziała, że ​​nie żałuje swojego samotnego życia. „Byłam zakochana wiele razy” – powiedziała. „To bardzo dobre dla kobiety”. Ale dodała: „Jak mogłam być żoną, matką i piosenkarką? Kto opiekuje się piccolini, kiedy jeździsz po świecie? Twoje dzieci nie nazywałyby cię Mamą, tylko Renata”. Napisała również: „Zaczęłam swoją karierę w wieku 22 lat i skończyłam ją w wieku 54 lat. Trzydzieści dwa lata sukcesu, satysfakcji i poświęceń. Śpiew był zakresem mojego życia do tego stopnia, że ​​nigdy nie mógłbym mieć rodziny”. Tebaldi miał krótki związek z basistą Nicola Rossi-Lemeni . Dłuższy z dyrygentem Arturo Basile powstał w 1958 roku, Basile podobno powiedział, że ma zamiar się ożenić, ale został rozwiązany przez Tebaldiego w 1962 z powodu zachowania Basile'a.

Późniejsze lata

Pod koniec swojej kariery Tebaldi zaśpiewała w 1262 przedstawieniach, 1048 kompletnych operach i 214 koncertach.

Tebaldi emeryturę ze sceny operowej w 1973 roku jako Desdemona w Verdi „s Otello w Metropolitan Opera , tej samej roli debiutowała tam prawie 20 lat wcześniej. W styczniu 1976 roku wycofała się z dawania recitali, wykonując swój ostatni recital w nowojorskiej Carnegie Hall, gdzie ogarnęła ją emocja i po kilku tygodniach musiała wrócić do występu w udanym, ale chwiejnym występie. Otrzymała od publiczności sześć zasłon i owacji na stojąco. Następnie wyprowadziła się ze swojego nowojorskiego mieszkania, swojego domu przez wiele lat podczas jej pracy w Met, i wróciła do Włoch, gdzie po raz ostatni wystąpiła publicznie podczas recitalu wokalnego w La Scali w maju 1976 roku. Globus, w jednym recitalu, który odbył się w Manili z częstym partnerem Franco Corellim , głos Tebaldi załamał się w arii Manon Lescaut , następnie masowała sobie gardło i klękała przy wielkim aplauzie publiczności. Jeśli chodzi o jej decyzję o przejściu na emeryturę, Tebaldi powiedziała, że ​​przestała śpiewać, gdy wciąż miała potężny głos, aby uniknąć „umartwiającego sezonu upadku”.

Większość ostatnich dni spędziła w Mediolanie. Zmarła w wieku 82 lat w swoim domu w San Marino . Została pochowana w rodzinnej kaplicy Tebaldi na cmentarzu Mattaleto w Langhirano . Po jej śmierci, publiczność w Wenecji „s La Fenice obserwowane chwilę ciszy w jej pamięci. Luciano Pavarotti powiedział: „Żegnaj, Renato, twoja pamięć i twój głos zostaną na zawsze wyryte w moim sercu”.

Korona

Tebaldi zdobyła pierwszą nagrodę Grammy za najlepsze wykonanie klasyczne - wokalistka w 1959 za album Operatic Recital. Ich wspólne nagranie Puccini „s Turandot , prowadzone przez Erich Leinsdorf iz udziałem Birgit Nilsson jako Turandot, Jussi Björling jako Calaf, Tebaldi jak Liu i Giorgio Tozzi jako Timur z rzymskiej Opera Orchestra zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego nagrania opery w 1961 roku .

Została odznaczona Orderem Zasługi Republiki Włoskiej jako Wielki Oficer w 1968 roku i Wielkim Krzyżem Rycerskim w 1992 roku. Została również Komandorem Orderu Sztuki i Literatury we Francji.

Proklamacja „dnia Tebaldi”, ogłoszona na jej cześć 11 grudnia 1995 r. przez Rudolpha Giulianiego , ówczesnego burmistrza Nowego Jorku .

Spuścizna

Ogród w Mediolanie poświęcony Renacie Tebaldi

Od lutego 2010 do 2013 roku XV-wieczny zamek Torrechiara – Langhirano – gościł w swoich pomieszczeniach wystawę poświęconą Renacie Tebaldi. Ten „Zamek dla królowej” odsłania wiele stron tej wielkiej divy, której życie artystyczne i osobiste pozostaje na widoku. Prezentowane przedmioty podążały za nią przez łuk czasu, gdy rozpowszechniała światowej klasy tradycję włoskiej sztuki lirycznej, od początku swojej kariery i przez cały dorobek artystyczny. Wystawa jest prezentowana przez Komitet Renaty Tebaldi we współpracy z Nadzór nad Dziedzictwem Ekologicznym i Krajobrazem prowincji Parma i Piacenza, Fundacją Teatru Regio w Parmie i gminą Langhirano oraz pod patronatem prowincji Parma. 7 czerwca 2014 r. w stajniach Villa Pallavicino w Busseto otwarto muzeum poświęcone Renacie Tebaldi. Tebaldi został nagrodzony gwiazdą za nagranie w 1960 roku w Hollywood Walk of Fame przy 6628 Hollywood Boulevard w Hollywood w Kalifornii .

Dyskografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki