Rita Angus - Rita Angus
Rita Angus | |
---|---|
Urodzić się |
Henrietta Katarzyna Angus
12 marca 1908 |
Zmarł | 25 stycznia 1970 |
(w wieku 61)
Narodowość | Nowa Zelandia |
Edukacja |
Canterbury College School of Art Elam School of Fine Arts |
Znany z | Malarstwo olejne i akwarelowe |
Małżonkowie | Alfred Cook 1930–1934 |
Strona internetowa | www |
Rita Angus (12 marca 1908 – 25 stycznia 1970) była nowozelandzką malarką. Wraz z Colinem McCahonem i Tossem Woollastonem jest uznawana za jedną z czołowych postaci sztuki XX wieku w Nowej Zelandii . Pracowała głównie w farbach olejnych i akwarelowych , znana jest z portretów i pejzaży .
Biografia
Henrietta Catherine Angus urodziła się 12 marca 1908 roku w Hastings , najstarsza z siedmiorga dzieci Williama McKenzie Angusa i Ethel Violet Crabtree. W 1921 jej rodzina przeniosła się do Palmerston North, gdzie uczęszczała do Palmerston North Girls' High School (1922-26). W 1927 rozpoczęła studia w Canterbury College School of Art . Nigdy nie ukończyła dyplomu ze sztuk pięknych, ale kontynuowała naukę do 1933, w tym zajęcia w Szkole Sztuk Pięknych Elam w Auckland . Podczas studiów zapoznała się ze sztuką renesansową i średniowieczną oraz przeszła tradycyjne szkolenie w zakresie rysunku życia, martwej natury i malarstwa pejzażowego.
Angus poślubił Alfreda Cooka, kolegę-artystę, 13 czerwca 1930, ale rozstali się w 1934 i rozwiedli się w 1939. Angus podpisała wiele swoich obrazów jako Rita Cook w latach 1930-1946, ale po tym jak odkryła w 1941, że Alfred Cook ożenił się ponownie , zmieniła swoje nazwisko na podstawie czynu na McKenzie, nazwisko swojej babci ze strony ojca. W efekcie niektóre z jej obrazów są również sygnowane R. Mackenzie lub R. McKenzie , ale większość jest sygnowana Rita Angus . W latach 30. i 40. niektóre jej prace sygnowane były przez Ritę Cook.
Po krótkim okresie nauczania sztuki w Napier , Angus mieszkał głównie w Christchurch w latach 30. i 40. XX wieku. W trudnej sytuacji finansowej po rozwodzie podjęła inną pracę, w tym nauczyciela i ilustratorkę dla prasy . Pod koniec lat 40. cierpiała na chorobę psychiczną i w 1949 roku trafiła do Sunnyside Mental Hospital. W 1950 roku przeniosła się do Waikanae na rekonwalescencję, a następnie osiedliła się w Wellington w 1955 roku.
Śmierć
Od grudnia 1969 stan Angusa gwałtownie się pogorszył; zmarła w Wellington Hospital na raka jajnika w dniu 25 stycznia 1970 roku, w wieku 61 lat.
Sztuka
Wśród wpływów Angusa znalazła się sztuka bizantyjska i kubizm . Była również pod wpływem angielskiego malarza Christophera Perkinsa z 1931 roku przedstawiającego górę Taranaki , będącego odpowiedzią na charakterystyczne, jasne oświetlenie Nowej Zelandii. Jej pejzaże pojawiły się w czasach, gdy wielu ludzi interesowało stworzenie wyraźnie nowozelandzkiego stylu, ale sama Angus nie była zainteresowana zdefiniowaniem stylu narodowego tak bardzo, jak jej własny styl. Jej obrazy są czyste, ostre i ostro zdefiniowane. W latach 30. i 40. malowała sceny z Canterbury i Otago . Jedną z najsłynniejszych jest Cass (1936), w której nagą pustkę pejzażu Canterbury sportretowała za pomocą uproszczonych form i przeważnie niezmieszanych kolorów, ułożonych w sekcje w stylu nawiązującym do plakatu . Cass został uznany za najbardziej lubiany obraz Nowej Zelandii w plebiscycie telewizyjnym w 2006 roku.
Przez pewien czas mieszkała obok artysty Leo Bensemanna . Sąsiadujące z nimi mieszkania stały się czymś w rodzaju centrum lokalnej sceny artystycznej i mówi się, że wspierali się nawzajem w swojej sztuce. Stwierdzono, że Angus wyprodukowała w tym czasie niektóre z jej najlepszych dzieł, w tym wiele portretów.
Angus wyprodukował także komiksy, sygnowane nazwiskiem Rita Cook.
Pacyfistyczne przekonania Angusa widać w jej sztuce z lat 40., kiedy unikała jakiejkolwiek pracy wojennej. Angus stwierdził: „Jako artysta moją pracą jest tworzenie życia, a nie jego niszczenie”. Stworzyła trzy wizerunki bogini symbolizujące pokój, z których "Rutu" jest najbardziej znana.
Na początku lat pięćdziesiątych Angus spędził trochę czasu podróżując po Nowej Zelandii. Jedną z jej podróży była Central Otago , gdzie namalowała swój znany obraz Central Otago. W 1955 Angus przeniosła się do Wellington i od tego czasu jej krajobrazy skupiały się na Wellington i Hawke's Bay, które regularnie odwiedzała. Łodzie, Island Bay to jeden z takich kultowych obrazów Wellingtona.
Angus namalował wiele portretów, m.in. „Głowa maoryskiego chłopca” (1938) i „Portret ( Betty Curnow )” (1942). Udało jej się uchwycić osobowość swoich poddanych, wykraczając poza zwykłą reprezentację ich formy. Angus namalowała również 55 autoportretów, szczególnie w późniejszych latach, kiedy dopadły ją coraz poważniejsze napady zaburzeń narcystycznych.
W 1958 Angus wygrał stypendium nowozelandzkich stowarzyszeń artystycznych i wyjechał do Londynu, aby studiować w Chelsea School of Art i Instytucie Sztuki Współczesnej . Odwiedziła także Szkocję i Europę oraz studiowała nowoczesną i tradycyjną sztukę europejską.
Angus poświęcił dużą część 1960 roku malowaniu muralu w Napier Girls' High School, który teraz można zobaczyć przed szkolnym holem. Mural powstał na zlecenie upamiętnienia dziewcząt, które zginęły podczas trzęsienia ziemi w Hawke's Bay w 1931 roku .
Wystawy
- 1930: wystawa z Canterbury Society of Arts
- 1932: wystawa z Grupą
- 1940: Cass and Self Portrait wystawiane na Narodowej Wystawie Stulecia Sztuki Nowej Zelandii
- 1957: Pierwsza indywidualna wystawa Angusa w galerii Wellington Art Center, a następnie wystawy indywidualne w 1961, 1963, 1964, 1967
- 1965: Commonwealth Institute, Londyn (Malarstwo Współczesne w Nowej Zelandii)
- 1969: Smithsonian Institution, Waszyngton, DC, (Nowa Zelandia Sztuka Współczesna)
- 1982-1983: retrospektywa Rity Angus w National Art Gallery w Wellington w Nowej Zelandii.
- 2008: duża retrospektywa pracy Angusa w Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa ( Rita Angus: Życie i Wizja ) z okazji stulecia jej urodzin, a następnie wycieczka do głównych ośrodków w Nowej Zelandii.
Dalsza lektura
- Anne Kirker, Nowa Zelandia Kobiety Artystki: Ankieta 150 lat (1986, Craftsman House) ISBN 976-8097-30-2
- Jill Trevelyan, Rita Angus: Życie artysty (2008, Te Papa Press) ISBN 978-1-877385-391