Rock and Roll Hall of Fame - Rock and Roll Hall of Fame

Rock and Roll Hall of Fame
Rock and Roll Hall of Fame, maj 2016.jpg
Rock and Roll Hall of Fame w 2016 roku
Przyjęty 20 kwietnia 1983 ; 38 lat temu Poświęcony 1 września 1995 ( 1983-04-20 )
Lokalizacja 1100 Rock and Roll Boulevard
(East 9th Street w Lake Erie )
Cleveland , Ohio , US 44114
Współrzędne 41°30′31″N 81°41′44″W / 41.50861°N 81.69556°W / 41.50861; -81.69556
goście 543 000 (2016)
Prezydent Greg Harris
Dostęp do transportu publicznego GCRTA Wschodnie 9-północne wybrzeże
Strona internetowa rockhall .com

Rock and Roll Hall of Fame ( RRHOF ), czasami po prostu dalej Rock Hall , jest muzeum i hall of fame znajduje się w centrum Cleveland , Ohio , Stany Zjednoczone , na brzegu jeziora Erie . Muzeum dokumentuje historię muzyki rockowej oraz artystów, producentów, inżynierów i inne ważne postacie, które wpłynęły na jej rozwój.

Rock and Roll Hall of Fame Foundation została założona 20 kwietnia 1983 roku przez Ahmeta Erteguna , założyciela i prezesa Atlantic Records . Po długich poszukiwaniach właściwego miasta, Cleveland został wybrany w 1986 roku na stały dom Hall of Fame. Architekt IM Pei zaprojektował nowe muzeum i zostało poświęcone 1 września 1995 roku.

Fundacja Rock and Roll Hall of Fame

Fundacja RRHOF została założona w 1983 roku przez Ahmeta Erteguna , który zebrał zespół, w skład którego wchodzili wydawca Rolling Stone Jann S. Wenner , dyrektorzy płytowi Seymour Stein , Bob Krasnow i Noreen Woods oraz prawnicy Allen Grubman i Suzan Evans. Fundacja zaczęła pozyskiwać artystów w 1986 roku, ale Hall of Fame nadal nie miał domu. Komisja poszukiwawcza rozważyła kilka miast, w tym Filadelfię (siedzibę Billa Haleya i American Bandstand ), Memphis (siedzibę Sun Studios i Stax Records ), Detroit (siedzibę Motown Records ), Cincinnati (siedzibę King Records ), Nowy Jork, i Cleveland.

Cleveland lobbował za muzeum, a przywódcy obywatelscy w Cleveland zobowiązali się do sfinansowania budowy 65 milionów dolarów z publicznych pieniędzy, powołując się na to, że WJW dżokej Alan Freed zarówno ukuł termin „ rock and roll ”, jak i mocno promował nowy gatunek – i że Cleveland był miejsce, w którym odbywał się Freed's Moondog Coronation Ball , często uznawany za pierwszy duży koncert rock and rolla. Freed był także członkiem inauguracyjnej klasy inductees Hall of Fame w 1986 roku. Ponadto Cleveland cytował stację radiową WMMS , która odegrała kluczową rolę w przebiciu kilku głównych wykonawców w USA w latach 70. i 80., w tym Davida Bowie , który rozpoczął swoją pierwszą trasę po Stanach Zjednoczonych w tym mieście, między innymi Bruce Springsteen , Roxy Music i Rush .

Liderzy biznesu i firmy medialne z Cleveland zorganizowali petycję demonstrującą wsparcie miasta, która została podpisana przez 600.000 mieszkańców północno-wschodniego Ohio, a Cleveland zajęło pierwsze miejsce w ankiecie USA Today z 1986 roku, pytając, gdzie powinna znajdować się Galeria Sław. 5 maja 1986 roku Fundacja Hall of Fame wybrała Cleveland jako stałą siedzibę Rock and Roll Hall of Fame and Museum. Autor Peter Guralnick powiedział, że sala powinna znajdować się w Memphis w wywiadzie z 2016 roku. Cleveland mogło być również wybrane jako strona organizacji, ponieważ miasto zaoferowało najlepszy pakiet finansowy. Jako Plain Dealer zauważył krytyk muzyczny Michael Norman, „To było $ 65 mln  ... Cleveland chciał go tu umieścić pieniądze.”

Podczas wczesnych dyskusji na temat tego, gdzie zbudować Galerię Sław i Muzeum, zarząd Fundacji rozważył lokalizację wzdłuż rzeki Cuyahoga w centrum Cleveland. Ostatecznie wybrana lokalizacja znajdowała się wzdłuż East Ninth Street w centrum miasta nad jeziorem Erie , na wschód od stadionu Cleveland . W pewnym momencie fazy planowania, gdy istniała luka finansowa, planiści zaproponowali lokalizację Rock Hall w pustym wówczas budynku May Company, ale ostatecznie zdecydowali się zlecić architektowi IM Pei zaprojektowanie nowego budynku. Pierwszy dyrektor generalny, dr Larry R. Thompson, pomagał firmie IM Pei w projektowaniu witryny. Pei wpadł na pomysł wieży z wystającą z niej szklaną piramidą. Pei początkowo planował wysokość 200 stóp (61 m), ale został zmuszony do zmniejszenia jej do 162 stóp (49 m) ze względu na bliskość konstrukcji do lotniska Burke Lakefront . Podstawa budynku to około 150 000 stóp kwadratowych (14 000 m 2 ).

Budynek RRHOF i Muzeum

Ceremonia wmurowania kamienia węgielnego odbyła się 7 czerwca 1993 roku. Pete Townshend , Chuck Berry , Billy Joel , Sam Phillips , Ruth Brown , Sam Moore z Sam and Dave , Carl Gardner z Coasters i Dave Pirner z Soul Asylum wszyscy pojawili się na wmurowaniu kamienia węgielnego .

Muzeum zostało poświęcone 1 września 1995 roku, kiedy wstęgę przeciął zespół, w skład którego wchodzili między innymi Yoko Ono i Little Richard , na oczach ponad 10 000 osób. Następnej nocy na stadionie Cleveland odbył się koncert gwiazd. Zawierała Chuck Berry , Bob Dylan , Al Green , Jerry Lee Lewis , Aretha Franklin , Bruce Springsteen , Iggy Pop , John Fogerty , John Mellencamp i wielu innych.

Oprócz induktorów do Hall of Fame, muzeum dokumentuje całą historię rock and rolla, niezależnie od statusu indukcji. Osoby wprowadzone do Hall of Fame są uhonorowane specjalną wystawą znajdującą się w skrzydle, które wystaje nad jezioro Erie.

Od 1986 roku Rock and Roll Hall of Fame wybiera nowych kandydatów. Uroczysta ceremonia wprowadzenia odbyła się w Nowym Jorku 26 razy (1986-92, 1994-96, 1998-2008, 2010-11, 2014, 2016, 2017 i 2019); dwukrotnie w Los Angeles (1993 i 2013); i pięć razy w domu Hall of Fame w Cleveland (1997, 2009, 2012, 2015 i 2018). Od 2018 roku ceremonie wprowadzające odbywają się co roku na przemian w Nowym Jorku i Cleveland.

Tygodnie wprowadzające w latach 2009 i 2012 były możliwe dzięki partnerstwu publiczno-prywatnemu między miastem Cleveland, stanem Ohio , Rock and Roll Hall of Fame oraz lokalnymi fundacjami, korporacjami, organizacjami obywatelskimi i osobami prywatnymi. Łącznie podmioty te zainwestowały 5,8 mln USD w 2009 r. i 7,9 mln USD w 2012 r. w produkcję tygodniowego wydarzenia, w tym bezpłatnych koncertów, obchodów gospel, wernisaży, bezpłatnego wstępu do muzeum i ceremonii inauguracyjnych w Public Hall.

Miliony oglądały transmisję telewizyjną z indukcji Cleveland; dziesiątki tysięcy podróżowało do Ohio podczas tygodnia wprowadzającego, aby wziąć udział w wydarzeniach. Ekonomiczny wpływ działań w ramach tygodnia wprowadzającego w 2009 roku wyniósł ponad 13 milionów dolarów i zapewnił regionowi dodatkowe 20 milionów dolarów na ekspozycję w mediach. Tydzień wprowadzający w 2012 r. przyniósł podobne wyniki.

Układ

Rock and Roll Hall of Fame (po lewej) znajduje się na brzegu jeziora Erie obok Centrum Nauki Wielkich Jezior (po prawej) w porcie North Coast w Cleveland .

Budynek składa się z siedmiu poziomów. Na niższym poziomie znajduje się sala wystawowa Ahmet M. Ertegun , główna galeria muzeum. Zawiera eksponaty dotyczące korzeni rock and rolla ( gospel , blues , rhythm & blues i folk , country i bluegrass ). Zawiera również eksponaty dotyczące miast, które miały duży wpływ na rock and rolla: Memphis , Detroit , Londynu , Liverpoolu , San Francisco , Los Angeles , Nowego Jorku i Seattle . Są tam eksponaty o muzyce soul , latach pięćdziesiątych, Sun Records , muzyce hip-hopowej , rock and rollowej spuściźnie Cleveland, muzyce Środkowego Zachodu, rock and roll radio i dee-jays oraz wiele protestów przeciwko rock and rollowi. Ta galeria posiada również eksponaty, które koncentrują się na poszczególnych artystach, w tym Beatlesach , Rolling Stones , Jimi Hendrix i innych. Wreszcie sala wystawowa Ahmet M. Ertegun obejmuje teatr, w którym wyświetlane są filmy o różnych tematach, takie jak American Bandstand .

Pierwsze piętro muzeum to poziom wejściowy. Obejmuje kawiarnię, scenę, na której muzeum przez cały rok wykorzystuje różne specjalne spektakle i wydarzenia oraz sekcję o nazwie „Opowieści za kulisami”. Na drugim piętrze znajduje się kilka interaktywnych kiosków z programami na temat cudów jednego przeboju oraz Songs That Shaped Rock and Roll. Ten poziom obejmuje również galerię z eksponatami wypełnionymi artefaktami dotyczącymi Les Paula , Alana Freeda , Sama Phillipsa i ewolucji technologii audio.

Zwiedzający wchodzą do sekcji Hall of Fame muzeum na trzecim piętrze. Ta sekcja zawiera „The Power of Rock Experience”, który zawiera jedno z ostatnich dzieł Jonathana Demme'a , film pokazywany w Connor Theatre. Film zawiera fragmenty muzyczne z niektórych ceremonii inauguracyjnych w Hali. Odwiedzający wychodzą z sekcji Hall of Fame na czwartym piętrze. Na tym poziomie znajduje się Foster Theatre, najnowocześniejszy teatr 3D, który jest wykorzystywany do specjalnych wydarzeń i programów.

Wreszcie na dwóch najwyższych poziomach Rock and Roll Hall of Fame znajdują się duże, tymczasowe eksponaty. Z biegiem lat na tych dwóch poziomach zainstalowano liczne eksponaty, w tym eksponaty dotyczące Elvisa Presleya , hip-hopu , the Supremes , the Who , U2 , Johna Lennona , The Clash , The Grateful Dead , Bruce'a Springsteena , Women Who Rock i z Rolling Stones .

Architektura

Rock and Roll Hall of Fame, pokazujący jezioro Erie na pierwszym planie

Zaprojektowany przez IM Pei i zaprojektowany przez Leslie E. Robertson Associates, budynek wznosi się nad brzegiem jeziora Erie . Jest to połączenie geometrycznych form i wspornikowych przestrzeni, które są zakotwiczone przez 162-metrową wieżę. Wieża wspiera szklany „namiot” w kształcie podwójnego trójkąta, który rozciąga się (u podstawy) na plac o powierzchni 65 000 stóp kwadratowych, który stanowi główną fasadę wejścia.

W budynku mieści się ponad 55 000 stóp kwadratowych powierzchni wystawienniczej, a także biura administracyjne, sklep i kawiarnia.

„Projektując ten budynek”, powiedział Pei, „moją intencją było odbicie energii rock and rolla. Świadomie użyłem odważnego i nowego słownictwa architektonicznego i mam nadzieję, że budynek stanie się dramatycznym punktem orientacyjnym dla miasta z Cleveland i dla fanów rock and rolla na całym świecie.”

Aneks do Nowego Jorku

Aneks muzeum w Nowym Jorku (2008-2010) na Mercer Street , Soho

W 2006 r. RRHOF nawiązała współpracę z trzema firmami zajmującymi się produkcją rozrywkową, aby stworzyć muzeum oddziału w Nowym Jorku. W dniu 18 listopada 2008 roku, Rock and Roll Hall of Fame Załącznik NYC otwarty w Manhattan „s SoHo dzielnicy. Aneks, zlokalizowany przy 76 Mercer Street, na zachód od Broadwayu , zajmował podziemne miejsce o powierzchni 25 000 stóp kwadratowych (2300 m 2 ). Muzeum oddziału działało w podobny sposób jak jego rodzic z Cleveland, prezentując archetypowe eksponaty, takie jak płaszcz Prince'a z Purple Rain , „wielki garnitur” Davida Byrne'a z Stop Making Sense oraz motocyklowa kurtka Elvisa Presleya i jego Biblia. . Ale od samego początku Aneks skupiał się również na wyraźnym obszarze Nowego Jorku, który zapewniał dużo miejsca na duże przedmioty, takie jak budka telefoniczna CBGB , gruba warstwa z naklejkami z paskami przez dziesięciolecia; własny Chevrolet Bruce'a Springsteena z 1957 roku ; specjalna galeria zarezerwowana dla muzyków miejskich; oraz misterny model Manhattanu w skali 26 stóp (7,9 m), ukazujący miejsca z historii rocka.

Jann Wenner pełnił funkcję przewodniczącego zarządu Aneksu. Podczas gali otwarcia, nieumyślnie wywołał kontrowersje po tym, jak powiedział reporterowi: „Jedną z małych smutnych rzeczy jest to, że nie zrobiliśmy tego w Nowym Jorku”. Później wyraził żal z powodu jego uwagi, która, jak powiedział, została źle zrozumiana i wyjaśnił, że „Jestem absolutnie zachwycony, że Rock and Roll Hall of Fame and Museum znajduje się w Cleveland”.

Aneks został zamknięty 3 stycznia 2010 r., podobno jego szybki upadek z powodu globalnego kryzysu finansowego w latach 2007-2008 i następującego po nim spowolnienia w turystyce miejskiej. Muzeum zamknęło się ostatnią dużą wystawą poświęconą Johnowi Lennonowi i jego latom spędzonym w Nowym Jorku.

Historia wystawy

Od 1997 roku Rock and Roll Hall of Fame zawiera wiele tymczasowych eksponatów, od głównych eksponatów, które wypełniają dwa górne piętra muzeum, po mniejsze eksponaty, które często są instalowane w głównej sali wystawowej na niższym poziomie.

Pierwsza duża wystawa muzeum została otwarta 10 maja 1997 roku. Nosiła tytuł Chcę cię wyżej: Era psychodeliczna, 1965-1969 . Zawierał pamiątki wielu artystów, w tym Johna Lennona , Erica Claptona , Johna Sebastiana , Jefferson Airplane i Janis Joplin , a także przedmioty związane z Monterey Pop Festival z 1967 roku i Woodstock z 1969 roku .

Po tej wystawie odbyła się wystawa Elvis is in the Building , która trwała od 8 sierpnia 1998 do 5 września 1999. Ten całoroczny hołd był pierwszą wystawą poświęconą jednemu artyście, Elvisowi Presleyowi – „Królowi Rock and Rolla”. " i pierwszy inductee do RRHOF w 1986 roku. Graceland dostarczył znaczący wybór reprezentatywnych artefaktów dla tego specjalnego hołdu obejmującego życie i legendarną karierę Elvisa. Następnie muzeum było kuratorem Roots, Rhymes and Rage: The Hip-Hop Story . To była pierwsza duża wystawa muzealna skupiająca się na hip-hopie. Wystawa trwała od 11 listopada 1999 do 6 sierpnia 2000. Po niej pojawiła się wystawa Rock Style , która skupiała się na rock and rollu i modzie. Zawierała ubrania od Buddy'ego Holly'ego po Alice'a Cooper'a , od Ray'a Charles'a po Davida Bowiego i od Smokey'a Robinsona po Sly Stone'a . Po zamknięciu w Cleveland Rock Style pojechał do innych muzeów w USA

Inne wystawy czasowe obejmowały wystawę Lennon: His Life and Work , która trwała od 20 października 2000 r. do 1 stycznia 2003 r. Następnie wystawa W imię miłości: dwie dekady U2, a następnie Refleksje: Kolekcja najwyższego dziedzictwa Mary Wilson . Duża wystawa zatytułowana Louder than Words: Rock, Power, Politics była prezentowana podczas Narodowej Konwencji Republikanów w Cleveland w 2016 roku .

Inne duże wystawy czasowe skupiały się na Clash ( Revolution Rock: The Story of the Clash ), The Doors ( Przerwa przez: The Lasting Legacy of the Doors ), Who 's Tommy ( Tommy: The Amazing Journey ) i Bruce'a Springsteen ( Od Asbury Park do Ziemi Obiecanej: Życie i muzyka Bruce'a Springsteena ). Kolejna tematyczna wystawa czasowa skupiająca się na roli kobiet w rock and rollu ( Women Who Rock: Vision, Passion, Power ). Wiele z tych eksponatów trafia do innych muzeów po zamknięciu w Cleveland. Ważna wystawa tymczasowa w 2017 roku opowiadała historię i wpływ magazynu Rolling Stone .

Rock and Roll Hall of Fame jest także kuratorem wielu mniejszych wystaw czasowych. Przez lata wystawy te skupiały się na takich tematach jak Vans Warped Tour , Koncert dla Bangladeszu , 40. i 50. rocznica Woodstock, Austin City Limits , Międzynarodowy Festiwal Popu w Monterey , Roy Orbison , 50. rocznica Motown, Tom Petty and the Heartbreakers , Marty Stuart , Paul Simon , Graham Nash , John Mellencamp i bas Geddy Lee .

Muzeum poświęca również eksponaty fotografii i sztuce związanej z rock and rollem. Wśród fotografów, których prace znalazły się w Galerii Sław, są George Kalinsky , Alfred Wertheimer, Tommy Edwards, Kevin Mazur, Janet Macoska, Lynn Goldsmith , Linda McCartney , Mike McCartney , Robert Alford i George Shuba. W muzeum znalazło się również dzieło Philipa Burke'a na jednym ze swoich tymczasowych eksponatów, a późniejsza wystawa przedstawiała Herba Rittsa.

Rock and Roll Hall of Fame and Museum produkuje liczne programy publiczne, w tym koncerty, wywiady, wykłady, pokazy filmowe i inne wydarzenia, które pomagają opowiedzieć historię rock and rolla. Co roku w lutym muzeum obchodzi Czarny Miesiąc Historii , organizując koncerty, pokazy filmów i wykłady, które ilustrują ważną rolę, jaką Afroamerykanie odegrali w historii rock and rolla. Od czasu rozpoczęcia programu w 1996 roku, podczas Miesiąca Historii Czarnej w muzeum pojawili się tacy artyści jak Robert Lockwood, Jr. , The Temptations , Charles Brown , Ruth Brown , The Ohio Players , Lloyd Price , Little Anthony and the Imperials oraz Al Green. .

Kolejnym programem jest seria Hall of Fame. Seria ta rozpoczęła się w kwietniu 1996 roku i zawiera wywiady z induktorami Hall of Fame w rzadkich i intymnych sceneriach, najczęściej w Muzeum Foster Theatre. Po wywiadach zwykle następuje sesja pytań i odpowiedzi z publicznością, a często także występ osoby wprowadzającej. Wśród aktorów, którzy wzięli udział w tej serii są Darryl „DMC” McDaniels z Run-DMC ., Lloyd Price , Martha Reeves , Marky Ramone , Seymour Stein , Ray Manzarek of the Doors , Mary Wilson of the Supremes , Ronnie Spector , Bootsy Collins , Ann i Nancy Wilson of Heart , Dennis Edwards z Temptations i Jorma Kaukonen z Jefferson Airplane .

Podobnym programem jest seria Legends. Jedyną prawdziwą różnicą między tym programem a serią Hall of Fame jest to, że zawiera artystów, którzy nie zostali jeszcze wprowadzeni do Hall of Fame. Peter Hook z Joy Division , Spinderella of Salt n Pepa , Tommy James i Chi-Lites należą do artystów, którzy wzięli udział w Legends Series.

Najbardziej uznanym programem Rock and Roll Hall of Fame and Museum jest coroczna seria American Music Masters. Każdego roku muzeum świętuje jednego z uczestników Hali tygodniową serią programów, która obejmuje wywiady, pokazy filmowe i często specjalną wystawę. Uroczystość kończy się koncertem gwiazd w teatrze w Cleveland. Koncerty obejmują różnorodną mieszankę artystów, od induktorów Hall of Fame po współczesnych muzyków.

Seria American Music Masters rozpoczęła się w 1996 roku Hard Travelin': The Life and Legacy of Pete Seeger . Od tego czasu programy uhonorowały następujących laureatów: Jimmie Rodgers (1997), Robert Johnson (1998), Louis Jordan (1999), Muddy Waters (2000), Bessie Smith (2001), Hank Williams (2002), Buddy Holly ( 2003), Lead Belly (2004), Sam Cooke (2005), Roy Orbison (2006), Jerry Lee Lewis (2007), Les Paul (2008), Janis Joplin (2009), Fats Domino i Dave Bartholomew (2010), Aretha Franklin (2011), Chuck Berry (2012), The Everly Brothers (2014) i Johnny Cash (2017). W 2019 roku zmieniono format cyklu koncertów i przemianowano wydarzenie na Rock Hall Honors, w którym do uhonorowanego wykonawcy dołączają wybrani przez siebie goście. Pierwszy koncert Rock Hall Honors z udziałem Mavis Staples odbył się w Cleveland we wrześniu 2019 roku.

Rock and Roll Hall of Fame zdobył nagrodę Webby People's Voice Award 2020 dla instytucji kultury w kategorii Internet.

Piosenki, które ukształtowały Rock and Roll

Kurator muzeum Hall of Fame, James Henke, wraz z „personelem kuratorskim muzeum oraz licznymi krytykami rockowymi i ekspertami muzycznymi”, utworzyli nieuporządkowaną listę „500 piosenek, które ukształtowały rock and rolla”. Lista jest częścią stałej ekspozycji w muzeum i była przewidziana jako część muzeum od jego otwarcia w 1995 roku. Zawiera utwory nagrane od lat 20. do 90. XX wieku. Najstarszą piosenką na liście jest „ Wabash Cannonball ”, napisana około 1882 roku i przypisana do JA Roffa. Od tego czasu dodano jednak dodatkowe 160 utworów, a lista jest teraz po prostu określana jako „Piosenki, które ukształtowały Rock and Roll”. Najnowsze utwory na liście to „ CrazyGnarlsa Barkleya i „ Welcome to the Black ParadeMy Chemical Romance , oba wydane w 2006 roku. The Beatles i Rolling Stones są najbardziej reprezentowani na liście 660 piosenek. , z ośmioma piosenkami każda.

Artyści z czterema lub więcej utworami

Koncert 25-lecia

Rock and Roll Hall of Fame świętował swoje 25-lecie serią koncertów w ciągu dwóch dni 29 i 30 października 2009 roku w Madison Square Garden w Nowym Jorku. Uroczystość obejmowała występy Jerry'ego Lee Lewisa , U2 , Patti Smith , Bruce'a Springsteena i E Street Band , Simon & Garfunkel , Dion DiMucci , Metallica , James Taylor , Bonnie Raitt , Fergie , Mick Jagger , Lou Reed , Ray Davies , Ozzy Osbourne , Paul Simon , Jeff Beck , Buddy Guy , Aretha Franklin , Stevie Wonder , Sting , Little Anthony & the Imperials , oraz Crosby , Stills i Nash . Pierwsza noc trwała prawie sześć godzin z Bruce'em Springsteenem i E Street Band, zamykając koncert specjalnymi gośćmi Johnem Fogerty , Darlene Love , Tomem Morello , Samem Moore'em , Jacksonem Browne'em , Peterem Wolfem i Billym Joelem .

Inductees

Angielski gitarzysta, piosenkarz i autor tekstów Eric Clapton jest jedynym trzykrotnym wprowadzeniem do Rock and Roll Hall of Fame

Artyści są wprowadzani do Rock and Roll Hall of Fame na corocznej ceremonii inauguracyjnej. Przez lata większość uroczystości odbywała się w hotelu Waldorf-Astoria w Nowym Jorku. Jednak 12 stycznia 1993 r. ceremonia odbyła się w Los Angeles i odbyła się tam ponownie w 2013 r. 6 maja 1997 r., około półtora roku po otwarciu Rock and Roll Hall of Fame and Museum, uroczystość odbyła się w Cleveland. Wrócił do Cleveland w 2009 r. i ponownie w 2012 r. Obecne plany zakładają, że ceremonia odbędzie się w Cleveland co trzy lata.

Ogólnie liczba inducteers każdego roku waha się od około pół tuzina do kilkunastu. Praktycznie wszyscy żyjący adepci uczestniczyli w ceremoniach i otrzymują nagrodę Hall of Fame przez artystę, na który miała wpływ muzyka tego inducteist. Zarówno prezenter, jak i osoba wprowadzająca przemawiają podczas ceremonii, która obejmuje również liczne występy muzyczne, zarówno przez osoby wprowadzające, jak i prezenterów. Według stanu na luty 2021 r. było 338 wychowanków.

Pierwsza grupa adeptów, wprowadzona 23 stycznia 1986 roku, obejmowała Elvisa Presleya , Jamesa Browna , Little Richarda , Fats Domino , Raya Charlesa , Chucka Berry'ego , Sama Cooke'a , The Everly Brothers , Buddy Holly i Jerry'ego Lee Lewisa . Robert Johnson , Jimmie Rodgers i Jimmy Yancey zostali wyznaczeni jako Early Influences, John Hammond otrzymał nagrodę za całokształt twórczości, a Alan Freed i Sam Phillips zostali wyznaczeni jako Non-Performers.

Wykonawcy

Komitet nominacyjny złożony z historyków rock and rolla wybiera nazwiska do kategorii „Wykonawcy” (piosenkarze, grupy wokalne, zespoły i wszelkiego rodzaju instrumentaliści), które następnie są głosowane przez około 500 ekspertów z całego świata. Wśród wybranych do głosowania są naukowcy, dziennikarze, producenci i inne osoby z doświadczeniem w branży muzycznej. Artyści kwalifikują się do indukcji 25 lat po wydaniu swojej pierwszej płyty. Kryteria obejmują wpływ i znaczenie wkładu artystów w rozwój i utrwalanie rock and rolla. Stosowane jest głosowanie blokowe , przy czym ci nominowani, którzy otrzymają najwięcej głosów, są wprowadzani, z zastrzeżeniem co najmniej 50% zatwierdzenia. Każdego roku wprowadza się około pięciu do siedmiu wykonawców.

W 2012 roku sześć dodatkowych grup, Miracles , the Famous Flames , the Comets , the Blue Caps , the Midnighters , and the Crickets , zostało wyznaczonych jako wykonawców przez specjalną komisję ze względu na kontrowersyjne wykluczenia, gdy ich główny wokalista został wprowadzony. „Odbyło się wiele dyskusji na ten temat” – powiedział Terry Stewart, członek komitetu nominacyjnego. „Zawsze były rozmowy o tym, dlaczego grupy nie zostały uwzględnione, gdy wprowadzano głównych wokalistów. Szczerze mówiąc, nikt nie był w stanie odpowiedzieć na to pytanie – to było tak dawno temu… Zdecydowaliśmy, że usiądziemy jako organizacja i spójrz na to. To jest wynik."

Wczesne wpływy

Early Influences obejmuje artystów z wcześniejszych epok, przede wszystkim country , folk , jazz i blues , których muzyka inspirowała i wpływała na artystów rock and rolla. Inni znani artyści, którzy zostali wyznaczeni jako Early Influences to Bill Kenny & The Ink Spots , muzycy country Jimmie Rodgers i Hank Williams , muzycy bluesowi Howlin' Wolf i Muddy Waters oraz muzycy jazzowi Jelly Roll Morton i Louis Armstrong . Po Nat King Cole i Billie Holiday w 2000 roku nikt nie został wprowadzony do tej kategorii aż do 2009 roku, kiedy wybrano wokalistkę rockabilly Wandę Jackson . W przeciwieństwie do wcześniejszych adeptów w tej kategorii, kariera Jacksona prawie w całości miała miejsce po tradycyjnym rozpoczęciu "ery rocka" w 1955 roku.

Nagroda Ahmeta Erteguna za całokształt twórczości

Wcześniej nagroda „Non-Performers” obejmuje tych, którzy pracują głównie za kulisami w branży muzycznej, w tym dyrektorów wytwórni płytowych, autorów piosenek, producentów płyt, dżokejów, promotorów koncertów i dziennikarzy muzycznych . Ta kategoria miała co najmniej jednego wyróżnionego co roku, z wyjątkiem 2007 i 2009. Po śmierci współzałożyciela Hall of Fame, Ahmeta Erteguna , ta nagroda została przemianowana na jego cześć w 2008 roku.

Nagroda za Doskonałość Muzyczną

Dawniej nagroda „Sidemen”, kategoria ta została wprowadzona w 2000 roku i wyróżnia weteranów sesyjnych i koncertujących, wybranych przez komisję złożoną głównie z producentów. Kategoria ta była uśpiona od 2004 do 2007 roku i reaktywowana w 2008 roku. Wyróżnienie to zostało przemianowane na „Award for Musical Excellence” w 2010 roku. Według Joela Peresmana, prezesa Rock and Roll Hall of Fame Foundation, „Ta nagroda daje nas elastyczność, aby zagłębić się w niektóre rzeczy i rozpoznać ludzi, którzy zwykle nie są rozpoznawani.

Biblioteka i archiwa

Rock and Roll Hall of Fame w Cleveland, Ohio, listopad 2015 r.

Rock and Roll Hall of Fame oraz Museum's Library and Archives to najobszerniejsze na świecie repozytorium materiałów związanych z historią rock and rolla. Biblioteka i Archiwa znajdują się w nowym budynku w Metro Campus of Cuyahoga Community College w Cleveland's Campus District .

Misją Biblioteki i Archiwum jest gromadzenie, przechowywanie i udostępnianie tych materiałów. Biblioteka i Archiwum działa na dwóch poziomach: ludzie mogą przychodzić do biblioteki i czytać książki i czasopisma, słuchać muzyki i innych nagrań oraz oglądać wideo i filmy. Poważniejsi badacze, historycy i dziennikarze mogą również umówić się na spotkanie w celu udostępnienia zbiorów archiwalnych pod opieką archiwistów sztabowych.

Biblioteka składa się z książek, rozpraw naukowych i innych źródeł. Obejmuje również popularne czasopisma, czasopisma naukowe i publikacje branżowe; komercyjne nagrania audio i wideo oraz naukowe bazy danych.

Zbiory archiwalne obejmują nagrania firm muzycznych od dyrektorów płyt, menedżerów artystów, wytwórni, miejsc historycznych, studiów nagraniowych, specjalistów od scenografii i oświetlenia oraz wieloletnich tras koncertowych. Kolekcje zawierają również ważne pojedyncze przedmioty, takie jak osobiste listy napisane przez Arethę Franklin i Madonnę , odręczne teksty robocze Jimiego Hendrixa i LL Cool J , artykuły dziennikarzy muzycznych, takich jak Sue Cassidy Clark , oraz rzadkie nagrania koncertowe CBGB z lat 70.

Krytyka

Najczęstszą krytyką Hall of Fame jest to, że proces nominacji jest kontrolowany przez kilka osób, które same nie są muzykami, takich jak założyciele Jann Wenner i Suzan Evans oraz pisarz Dave Marsh , odzwierciedlając ich osobiste gusta, a nie opinię publiczną jako cały. Były członek nominacji pokładzie powiedział kiedyś, że „W pewnym momencie Suzan Evans ubolewał wybory są wykonane, ponieważ nie było wystarczająco wielkie nazwiska, które sprzedają bilety na kolację. To było szybko naprawione przez upuszczenie jeden z doo wop grup bycie uważanym za artystę „nazwiska”… Widziałem, jak niektórzy pionierzy artyści lat 50. i wczesnych 60. byli odrzucani, ponieważ na liście potrzebna była większa siła imion, co spowodowało, że supergwiazdy lat 70. pojawiły się przed ludzie, którzy im to umożliwili. Niektórych z tych pionierów nadal nie ma”. Siostra Rosetta Tharpe jest często uważana za „matkę chrzestną/babkę rock and rolla”, ale została wybrana do wprowadzenia dopiero w 2017 roku. Perkusistka Velvet Underground Maureen Tucker odrzuciła Hall of Fame jako „Hall of Lame”, mimo że zespół został wprowadzony kilka lat przed uwagą.

Krytykowano również nieprzejrzystość w procesie selekcji. Janet Morrissey z The New York Times napisała:

Biorąc pod uwagę sławę i pieniądze, nie jest niespodzianką, że za kulisami ma miejsce wiele lobbingu. Dlaczego jakiś konkretny akt jest wybierany w danym roku, jest tajemnicą zarówno dla wykonawców, jak i osób postronnych – a członkowie komitetu twierdzą, że chcą, aby tak pozostało.

Jon Landau , przewodniczący komisji nominacyjnej, potwierdza, że ​​tak wolą. – Odwaliliśmy kawał dobrej roboty, utrzymując nieprzejrzyste postępowanie. Wszystko ginie w pokoju.

Według Fox News petycje z dziesiątkami tysięcy podpisów również były ignorowane, a niektóre grupy, które zostały podpisane z określonymi wytwórniami lub firmami lub były powiązane z różnymi członkami komisji, zostały nawet wystawione do nominacji bez żadnej dyskusji. Komitetowi zarzucano także znaczne ignorowanie niektórych gatunków. Według autora Bretta Milano w 2007 roku „pomija się wszystkie gatunki, w szczególności rock progresywny , Top 40 z lat 60. , nowoorleański funk i całą masę czarnej muzyki ”.

Inną krytyką jest to, że wprowadza się zbyt wielu artystów. W ciągu piętnastu lat powołano 97 różnych artystów. Wymagane jest oddanie co najmniej 50% głosów, chociaż ostateczne wartości procentowe nie są ogłaszane, a przed wysłaniem kart do głosowania ustalana jest pewna liczba osób wprowadzających (pięć w 2011 r.). Komitet zwykle nominuje niewielką liczbę artystów (12 w 2010 r.) z coraz większej liczby różnych gatunków. Kilku wyborców, w tym Joel Selvin , sam były członek komitetu nominacyjnego, nie oddało swoich kart do głosowania w 2007 roku, ponieważ nie uważali, by którykolwiek z kandydatów był naprawdę godny.

Członkowie brytyjskiego punk rockowego zespołu Sex Pistols , indukowanego w 2006 roku, odmówił udziału w ceremonii, nazywając muzeum „plamę piss” i „moczu w winie”.

W dorocznym wykładzie Johna Peela w BBC Radio 6 Music w 2013 roku piosenkarka Charlotte Church oskarżyła muzeum o uprzedzenia związane z płcią , stwierdzając: „Na 295 wykonawców i artystów w Rock n' Roll Hall of Fame 259 to wyłącznie mężczyźni, co oznacza że rola Tiny Weymouth w Talking Heads czyni je jednym z 36 aktów kobiecych." W rzeczywistości rzeczywisty odsetek kobiet wprowadzających wynosi 8,5%. Łącząc wszystkie kategorie, było 719 wychowanków, z czego 61 to kobiety.

W 2016 roku inductee Steve Miller wyreżyserował litanię skarg w hali, zarówno podczas swojego przemówienia wprowadzającego, jak i zwłaszcza w wywiadach po nim. Jego krytyka obejmowała jego opinie, że istnieje ogólny brak kobiet wprowadzanych, że sala nie ma wystarczającego wsparcia dla edukacji muzycznej i że osoby wprowadzające są źle traktowane podczas ceremonii wręczenia nagród. Podczas tej samej ceremonii Rick Nielsen skomentował politykę dotyczącą biletów wstępu do sali dla uczniów i ich rodzin jako niepotrzebnie kosztowną, co powtórzył Miller.

W 2018 roku Bruce Dickinson z Iron Maiden skrytykował Hall of Fame, nazywając go „całkowitym i kompletnym ładunkiem bzdur… prowadzonym przez bandę świętoszkowatych, krwawych Amerykanów, którzy nie znaliby rock'n'rolla, gdyby ich uderzył w twarz." Dickinson wyraził również ogólną niechęć do bytu Hall of Fame, argumentując, że „jeśli umieścisz [muzykę] w muzeum, to jest martwa”. Iron Maiden kwalifikowało się do wprowadzenia od 2004 roku. Hardrockowy i heavy metalowy serwis Blabbermouth.net zauważył, że Kiss zajęło 15 lat, a Deep Purple 23 lata. Jeśli chodzi o niewprowadzenie swojego zespołu do sali, basista Judas Priest Ian Hill stwierdził w wywiadzie z 2019 r.: „Nie sądzę, aby ogólnie lubili muzykę heavy metalową”. W 2018 roku, kiedy powołano brytyjską grupę rockową Dire Straits , zdobywca nagrody Grammy i lider zespołu Mark Knopfler nie uczestniczył w ceremonii i nie przedstawił żadnych oficjalnych wyjaśnień. Kilka osób skrytykowało indukcje w 2020 roku, ponieważ Dave Matthews Band nie był częścią klasy, mimo że wygrał głos fanów.

Dave Clark Five

14 marca 2007, dwa dni po tegorocznej ceremonii wprowadzenia, Roger Friedman z Fox News opublikował artykuł, w którym twierdził, że Dave Clark Five powinien być piątym kandydatem, ponieważ mieli więcej głosów niż mianowany Grandmaster Flash i Furious Five . Artykuł mówił dalej, że Jann Wenner wykorzystał szczegóły techniczne w dniu, w którym miały się odbyć głosy. W rzeczywistości Piątka Dave'a Clarka zdobyła sześć głosów więcej niż Grandmaster Flash. Czuł jednak, że „nie moglibyśmy obejść się przez kolejny rok bez rapu”.

Fundacja Rock and Roll Hall of Fame odpowiedziała: „Istnieje format, zasady i procedura. Jest określony czas, kiedy głosy muszą być oddane, a następnie są liczone. Zespoły z pięcioma najlepszymi głosami dostały się”. Dave Clark Five został następnie ponownie nominowany, a następnie wprowadzony w następnym roku.

Małpy

W czerwcu 2007 roku Monkee Peter Tork poskarżył się New York Post, że Wenner zaciemniał Monkees , komentując:

[Wenner] nie dba o to, jakie są zasady i po prostu działa tak, jak uważa za stosowne. To nadużycie władzy. Nie wiem, czy Monkee należą do Hall of Fame, ale jest całkiem jasne, że nie jesteśmy tam z powodu osobistych zachcianek. Wygląda na to, że Jann przyjął to trudniej niż wszyscy inni, a teraz, 40 lat później, wszyscy mówią: „Co to za wielka sprawa? Wszyscy to robią”. [Wykorzystuje artystów studyjnych lub zespoły wspierające.] Nikogo teraz nie obchodzi oprócz niego. Czuje, że jego osąd moralny w 1967 i 1968 ma służyć w 2007 roku.

W poście na Facebooku, kolega Monkee Michael Nesmith stwierdził, że nie wie, czy Monkees należeli do Hall of Fame, ponieważ mógł zobaczyć wpływ Monkees tylko od wewnątrz, i powiedział: „Widzę HOF (Hall of Fame) jest prywatnym przedsięwzięciem. Wygląda na to, że działa jako biznes, a osoby nastawione są tam przez jakieś działanie właścicieli Enterprise. Osoby te wydają się być wybierane z przyjemnością właściciela. Wydaje mi się to właściwe. W każdym razie jest to ich sprawa. Nie wydaje mi się, żeby HOF sprawował mandat publiczny, ani nie powinien być zmuszany do podporządkowania się mu.

Różne magazyny i serwisy informacyjne, takie jak Time , radio NPR , The Christian Science Monitor , magazyn Goldmine , Yahoo Music i MSNBC twierdziły, że Monkees należą do Rock and Roll Hall of Fame.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki