Roger Corman - Roger Corman

Roger Corman
RogerCormanHWOFOct2012.jpg
Corman w Hollywood, 2012
Urodzić się
Roger William Corman

( 05.04.1926 )5 kwietnia 1926 (wiek 95)
Detroit , Michigan , Stany Zjednoczone
Alma Mater Uniwersytet Stanforda ( licencjat , inżynieria przemysłowa, 1947)
Zawód
lata aktywności 1954-obecnie
Organizacja
Znany z
Małżonkowie
( M,  1970 ),
Dzieci 4
Krewni Gene Corman (brat)
Nagrody
Korona

Roger William Corman (ur. 5 kwietnia 1926) to amerykański reżyser, producent i aktor. Nazywany jest „Papieżem Pop Cinema” i jest znany jako pionier w świecie kina niezależnego. Wiele filmów Cormana opiera się na dziełach, które mają już ugruntowaną reputację krytyków, takich jak jego cykl niskobudżetowych filmów kultowych zaadaptowanych na podstawie opowieści Edgara Allana Poe .

W 1964 roku Corman – podziwiany przez członków francuskiej Nowej Fali i Cahiers du Cinéma – stał się najmłodszym filmowcem, który miał retrospektywę w Cinémathèque Française , a także w Brytyjskim Instytucie Filmowym i Muzeum Sztuki Nowoczesnej . Był współzałożycielem New World Pictures , założycielem New Concorde i długoletnim członkiem Academy of Motion Picture Arts and Sciences . W 2009 roku otrzymał Honorową Nagrodę Akademii „za bogatą inscenizację filmów i twórców filmowych”.

Corman mentorem i dał początek wielu młodych reżyserów, takich jak Francis Ford Coppola , Ron Howard , Martin Scorsese , Jonathan Demme , Peter Bogdanovich , Joe Dante , John Sayles i Jamesa Camerona , i był bardzo wpływowy w New Hollywood ruchu filmowego z lata 60. i 70. XX wieku. Pomógł także rozpocząć karierę aktorów takich jak Peter Fonda , Jack Nicholson , Dennis Hopper , Bruce Dern , Sylvester Stallone , Diane Ladd i William Shatner . Corman od czasu do czasu grał drobne role aktorskie w filmach reżyserów, którzy z nim zaczynali, takich jak Milczenie owiec , Ojciec chrzestny II , Apollo 13 , Kandydat z Mandżurii i Filadelfia .

Film dokumentalny o życiu i karierze Corman zatytułowany Świat Corman za: wyczynach Hollywood Rebel reżyserii Alex Stapleton, miał premierę w Sundance i Festiwalu Filmowym w Cannes w 2011 roku prawa telewizyjne filmu zostały odebrane przez A & E IndieFilms po dobrze przyjęty przesiewowych w Sundance.

Wczesna kariera filmowa

Corman znalazł pracę w 20th Century Fox, początkowo w pomieszczeniu pocztowym. Dotarł do czytelnika historii. Jedyną własnością, którą najbardziej lubił i na którą podsuwał pomysły, była sfilmowana jako The Gunfighter z Gregorym Peckem . Kiedy Corman w ogóle nie otrzymał kredytu, opuścił Fox i zdecydował, że sam będzie pracował w filmie. Pod rządami GI Bill Corman studiował literaturę angielską na Uniwersytecie Oksfordzkim i przez pewien czas mieszkał w Paryżu.

Corman w 2006 r.

Następnie wrócił do Los Angeles i próbował odzyskać pozycję w przemyśle filmowym. Podejmował różne prace, w tym scenografa telewizyjnego w KLAC i posłańca w Fox. Pracował jako asystent agenta Dicka Hylanda, agenta literackiego.

Obława autostradowa

Corman w wolnym czasie napisał scenariusz i sprzedał go Williamowi F. Broidy z Allied Artists za 2000 dolarów. „Dick pomyślał, że to zabawne i pozwolił mi zapłacić prowizję”, powiedział Corman. Pierwotnie nazwany Dom w morzu , został przemianowany na Obławę na autostradzie (1953) i wystąpili w nim Richard Conte i Joan Bennett . Corman pracował również jako producent towarzyszący przy filmie za darmo, tylko dla doświadczenia.

Producent

Corman wykorzystał swoją opłatę za scenariusz i osobiste kontakty, aby zebrać 12 000 dolarów na produkcję swojego pierwszego filmu fabularnego, filmu science-fiction, Potwora z dna oceanu (1954). Został wyprodukowany przez własną firmę Cormana, Palo Alto, a wydany przez Roberta L. Lipperta .

Film zrobił to na tyle dobrze, że zachęcił Cormana do wyprodukowania kolejnego filmu, thrillera wyścigowego Szybcy i wściekli (1955), wyreżyserowanego przez jego gwiazdę, Johna Irelanda , z Dorothy Malone w roli głównej . Kilkadziesiąt lat później producent Neal H. Moritz i Universal Pictures udzielili licencji na tytuł dla debiutującego w 2001 roku filmu Szybcy i wściekli . Moritz miał trudności z wyborem między proponowanymi tytułami Racer X , Redline , Race Wars i Street Wars , i zainspirował się filmem dokumentalnym American International Pictures zawierającym film Cormana. Moritz był w stanie sprzedać Cormanowi wykorzystanie niektórych materiałów filmowych za wykorzystanie tytułu.

Corman sprzedał film nowej niezależnej firmie, American Releasing Company , prowadzonej przez Jamesa H. Nicholsona i Samuela Z. Arkoffa . Chociaż Corman miał wiele ofert na film z Republiki i Kolumbii, zdecydował się na współpracę z ARC, ponieważ zobowiązali się oni do wypłaty pieniędzy, aby umożliwić mu nakręcenie dwóch kolejnych filmów.

Dyrektor

Drugim filmem Cormana dla ARC był ten, który zdecydował się wyreżyserować, Five Guns West (1955), western, nakręcony w kolorze za około 60 000 dolarów, z Malone i Johnem Lundem . Scenariusz został napisany przez Roberta Wrighta Campbella , który współpracował z Cormanem przy kilku innych okazjach.

Corman ogłosił, że zrealizuje cztery kolejne projekty dla ARC: High Steel , Cobra , Fortress Beneath the Sea oraz film bez tytułu Campbella. Zamiast tego Corman wyreżyserował film Bestia z milionem oczu (1955), a następnie nakręcił kolejny western, Kobieta Apaczów (1955), z udziałem Lloyda Bridgesa , napisany przez Lou Rusoffa . Rusoff i Corman spotkali się ponownie w Day the World Ended (1955), postapokaliptycznym filmie science-fiction, który był popularny.

Corman było uczynienie Diabeł na koniu przez Charles B. Griffith o Raid Brownsville , ale to było zbyt drogie.

The Woolner Brothers z Luizjany, właściciele samochodów typu drive-in, sfinansowali Corman's Swamp Women (1956), sagę o dziewczętach.

Wrócił do ARC na dwa westerny, The Oklahoma Woman (1956) i Gunslinger (1956) (z Irlandią); Gunslinger został napisany wspólnie przez Griffitha, który stał się kluczowym współpracownikiem Cormana w ciągu następnych pięciu lat. Kupił scenariusz od Curtisa Harringtona , Dziewczyna spod morza . Harrington zrobił to dla Cormana lata później jako Night Tide (1961).

American International Pictures i alianccy artyści

ARC zmieniło nazwę na American International Pictures. Corman stał się ich czołowym filmowcem. Sfinansowali kolejny reżyserski film Cormana, opowiadanie science-fiction Podbił świat (1956). Napisany wspólnie przez Griffitha, był kontynuacją Dnia, w którym się skończył . To był wielki przebój.

Wybrał sztukę telewizyjną The Stake i miał nadzieję, że Dana Andrews zagra główną rolę. Nigdy nie powstał. Zamiast tego Walter Mirisch z Allied Artists zatrudnił Cormana do nakręcenia Nieumarłego (1957), inspirowanego The Search for Bridey Murphy . Griffith napisał scenariusz.

W czerwcu Corman nakręcił film science-fiction dla Allied Artists, Nie z tej Ziemi (1957), napisany przez Griffitha.

W sierpniu 1956 r. AIP sfinansowało nakręcony na Hawajach film o napadzie na Cormana, Naked Paradise (1957), którego współautorem był Griffith. Corman nakręcił go w kółko z filmem nakręconym za własne pieniądze, She Gods of Shark Reef (1958) – Corman sprzedał film AIP.

Corman i Griffith ponownie spotkali się w Ataku krabów (1957) dla Allied, który okazał się jednym z jego wczesnych filmów, które odniosły największy sukces.

Dla własnej firmy produkcyjnej Corman nakręcił rockandrollowe „szybkie” Carnival Rock (1957), wydane przez Howco. Rock All Night (1957) był filmem o napadzie napisanym przez Griffitha.

Miał zrobić Rock'n'Roll Girl dla AIP w grudniu 1957 roku.

W kwietniu 1957 Corman ogłosił, że będzie próbował nakręcić dwa filmy jeden po drugim, aby zaoszczędzić na kosztach.

Corman nakręcił dwie „nastoletnie dziewczyny noir”, Teenage Doll (1957) dla Woolner Brothers i Sorority Girl (1957), z udziałem Susan Cabot dla AIP.

Dla AIP zrealizował Sagę o kobietach wikingach i ich wyprawie na wody Wielkiego Węża Morskiego (1957), nakręcony w sierpniu 1957 roku. Jego następcą miał być film „ Nastoletnia dżungla” Tony'ego Millera.

Sukces „ Not of this Earth and Crab Monsters” doprowadził do tego, że Allied zaoferowało Cormanowi umowę na cztery zdjęcia na rok 1958.

Karabin maszynowy Kelly i produkcja

Corman otrzymał swoją pierwszą poważną krytykę za film Machine Gun Kelly (1958), biografię AIP słynnego gangstera , w której Charles Bronson dostał swoją pierwszą główną rolę i zagrał Cabota. Campbell napisał scenariusz.

Również dla AIP zrobił Teenage Caveman (1958) z Robertem Vaughnem , pierwotnie zatytułowany Prehistoric World .

Pomógł wyprodukować dwa filmy dla Allied Artists, oba według scenariusza Leo Gordona : Hot Car Girl (1958), wyreżyserowane przez Bernarda Kowalskiego i wyprodukowane przez jego brata Gene (pierwszy film, który nakręcili razem) na podstawie scenariusza Gordona; oraz The Cry Baby Killer (1958), który dał Jackowi Nicholsonowi swoją pierwszą główną rolę.

Największy budżet miał jak dotąd na I Mobster (1958), opowiadanie gangsterskie, koprodukowane przez Edwarda L. Alpersona i brata Cormana Gene'a dla 20th Century Fox. We wrześniu 1958 roku został zgłoszony jako zwiad lokalizacje w Australii zrobić remake H. Rider Haggard „s She .

War of the Satellites (1958) został wymyślony i nakręcony w rekordowym czasie, aby wykorzystać wystrzelenie Sputnika; była to jego pierwsza współpraca z dyrektorem artystycznym Danielem Hallerem .

Corman wyprodukował także, ale nie wyreżyserował, Stakeout on Dope Street (1958) w reżyserii Irvina Kershnera ; Noc krwawej bestii (1958), wyreżyserowany przez Kowalskiego dla AIP, wykorzystujący resztki kostiumów z Teenage Caveman ; oraz Crime and Punishment USA (1959) w reżyserii Dennisa Sandersa z Georgem Hamiltonem w jego pierwszej głównej roli.

Grupa filmowa

W styczniu 1959 Corman ogłosił, że przejdzie do dystrybucji.

W 1959 roku Corman wraz ze swoim bratem Genem założył The Filmgroup , firmę produkującą lub wypuszczającą niskobudżetowe czarno-białe filmy jako podwójne filmy dla samochodów typu drive-in i kina akcji. W lutym 1959 Filmgroup ogłosiła, że ​​wyda 10 filmów. Ich pierwszymi filmami były High School Big Shot (1959) i T-Bird Gang (1959) wyprodukowane przez Stanleya Bickmana.

Dla AIP Corman i Griffith zrealizowali czarną komedię A Bucket of Blood (1959). Corman zapowiedział, że podąży za nim podobną komedią, The Bloodshot Private Eye . Wydaje się, że nie powstał. Zamiast tego Griffith ponownie wykorzystał tę samą strukturę scenariusza, a Corman wykorzystał wiele z tej samej obsady w The Little Shop of Horrors (1960). Ten film został podobno nakręcony w dwa dni i jedną noc.

Dla Filmgroup Corman wyreżyserował The Wasp Woman (1959), w którym wystąpił Cabot ze scenariusza Gordona. Jego brat i on nakręcili dwa filmy w Południowej Dakocie: Atak oddziałów narciarskich (1960), film wojenny napisany przez Griffitha i wyreżyserowany przez Cormana, oraz Bestia z Haunted Cave (1959), pierwszy film wyreżyserowany przez Monte Hellmana .

Corman pojechał do Portoryko i wyprodukował kolejne dwa filmy: Bitwa o Krwawą Wyspę (1960) w reżyserii Joela Rappa i Ostatnia kobieta na ziemi (1960) w reżyserii Cormana na podstawie scenariusza Roberta Towne'a . Kręcenie tych dwóch filmów poszło tak szybko, że Corman zlecił Griffithowi napisanie trzeciego, który został nakręcony w tym samym czasie: Creature from the Haunted Sea (1961).

Corman zamierzał nakręcić Part Time Mother na podstawie scenariusza Griffitha, ale wydaje się, że nigdy nie powstał.

Dom Usherów

AIP chciało, aby Corman nakręcił dla nich dwa horrory, czarno-białe, za mniej niż 100 000 dolarów każdy w 10-dniowym harmonogramie zdjęć. Corman był jednak zmęczony robieniem filmów na taki budżet i obawiał się, że rynek na nie spada. Zaproponował nakręcenie filmu w kolorze za 200 000 dolarów, nakręconego w ciągu 15 dni. Corman zaproponował adaptację „ The Fall of the House of UsherEdgara Allana Poe, na co zgodziło się AIP. Film został ogłoszony w maju 1959 roku.

Richard Matheson został zatrudniony do wykonania adaptacji, a Vincent Price został wprowadzony do roli głównej; Haller kierował sztuką. Powstały film House of Usher (1960), nakręcony na początku 1960 roku, był krytycznym i komercyjnym hitem.

Następnie Corman kupił dwa scenariusze, Sob Sisters Don't Cry i Cop Killer . W marcu 1960 roku Corman ogłosił, że Filmgroup będzie częścią międzynarodowej grupy producenckiej Compass Productions. Wyreżyserował peplum w Grecji, Atlas (1961) w sierpniu.

Miał zamiar wyreżyserować thriller na podstawie scenariusza Roberta Towne , poleciałem na samolot szpiegowski nad Rosją . Nie został wykonany; nie były też dwie komedie, które miał zrobić z Dickiem Millerem i Jonem Haze, Morderstwo na konwencji i Pan i satyrowie .

House of Usher odniósł tak wielki sukces, że AIP chciało kontynuacji, a Corman, Haller, Matheson i Price ponownie spotkali się w The Pit and the Pendulum (1961). Był to kolejny duży hit i trwał „cykl Poego” .

Corman zatrudnił Charlesa Beaumonta do napisania Maski Czerwonej Śmierci i ogłosił dwa filmy, Kapitan Nemo i Pływające Miasto oraz Dom Tajemnic .

Intruz

Po The Pit and the Pendulum Corman wyreżyserował jeden z najwcześniejszych występów Williama Shatnera w głównej roli w filmie The Intruder (znanym również jako Nieznajomy , 1962). Film oparty na powieści Charlesa Beaumonta , współprodukowany przez Gene'a Cormana, z udziałem Williama Shatnera, został nakręcony w lipcu i sierpniu 1961 roku. Wypuszczenie filmu zajęło trochę czasu i stracił pieniądze.

Corman był niezadowolony z udziału w zyskach w pierwszych dwóch filmach Poego, więc zrealizował trzecią adaptację dla różnych producentów, The Premature Burial (1962), napisany przez Charlesa Beaumonta, z Rayem Millandem w roli głównej . Film był współfinansowany przez Pathe labs; AIP wywarło presję na Pathe i ostatecznie wykupiło ich udziały.

Dla producenta Edwarda Smalla Corman nakręcił historyczny horror o Richardzie III , Tower of London (1962), z udziałem Vincenta Price'a . Miała to być pierwsza umowa z Smallem na trzy zdjęcia, ale Cormanowi nie podobała się współpraca z producentem.

Dla Filmgroup kupił także prawa do radzieckiego filmu science-fiction Nebo Zovyot (1959) i zlecił nakręcenie do niego dodatkowych materiałów filmowych przez swojego ówczesnego asystenta, Francisa Forda Coppolę; rezultatem była Bitwa poza słońcem (1962). Wydał także The Magic Voyage of Sindbad (1962), dubbingowany z sowieckiego filmu.

Czwartym Poem była antologia, Tales of Terror (1962), nakręcona pod koniec 1961 roku. Jedna z części, „Czarny kot”, była komedią, inspirującą Cormana do nakręcenia całej historii Poego w komedii: The Raven (1963) . Później Corman wykorzystał scenografię do tego filmu w The Terror (1963), nakręconym dla Filmgroup, ale wydanym przez AIP, z Borisem Karloffem (którego wszystkie sceny nakręcono w dwa dni) i Jackiem Nicholsonem. Corman nie wyreżyserował całego tego filmu; dodatkowe sceny nakręcili m.in. Monte Hellman, Coppoli i Jack Hill.

The Young Racers (1963) został wyprodukowany i wyreżyserowany przez Cormana w Europie dla AIP, z udziałem i scenariuszem Campbella. Nad filmem pracował Francis Ford Coppola, którego Corman sfinansował na jego reżyserski debiut Dementia 13 (1963).

Po powrocie do USA Corman nakręcił X: The Man with the X-ray Eyes (1963), współczesny film science-fiction dla AIP z Rayem Millandem w roli głównej . Podążył za nim z The Haunted Palace (1963), rzekomo częścią cyklu Poego – zawierał Price i został stworzony dla AIP, napisany przez Beaumonta – ale w rzeczywistości był oparty na opowiadaniu HP Lovecrafta .

Corman wyreżyserował ze swoim bratem film wojenny w Jugosławii, The Secret Invasion (1964), ze Stewartem Grangerem i Mickeyem Rooneyem , na podstawie scenariusza Campbella. Następnie ogłosił, że nakręci "Życie Roberta E. Lee" w ramach cztero-filmowej umowy z Filmgroup o wartości 3,75 miliona dolarów. Inne filmy były zabawy i zysku Joel Rapp, The Wild Surfers Johna Baranka i Planeta Burz przez Jack Hill . Żaden z tych filmów nie powstał, ani The Gold Bug , adaptacja Poego napisana przez Griffitha.

Koniec cyklu Poego i filmowanie w Europie

Corman nakręcił dwa Poe w Anglii z Price'em w roli głównej, bardzo opóźnioną Maskę Czerwonej Śmierci (1964), z Campbellem przepisującym scenariusze Beaumonta; oraz The Tomb of Ligeia (1965), według scenariusza Roberta Towne'a. Corman nie zrobił dalszych Poes; AIP rozpoczęło nowy cykl Poego pod koniec lat 60., ale Corman nie był jego częścią.

Corman namówił Towne'a do napisania scenariusza zatytułowanego The Red Baron . Kupił prawa do innego sowieckiego filmu science-fiction, Planeta Bur (1962), do którego Curtisa Harringtona dodał kilka dodatkowych materiałów . Rezultatem była Podróż na prehistoryczną planetę (1965). Harrington wykorzystał materiał z Planety Bur w innym filmie sfinansowanym przez Cormana, Queen of Blood (1966).

Kupił również prawa do jugosłowiańskiego filmu Operacja Tytan (1963) i sfinansował dodatkowe zdjęcia Jacka Hilla i Stephanie Rothman . Rezultatem była kąpiel we krwi (1966). Zainwestował także w filmy z imprez plażowych Beach Ball (1965) i To świat bikini (1967).

Praca w dużych studiach

Corman powiedział: „przez dziesięć lat jako niezależny mogłem uzyskać finansowanie na 100-200-300 000 dolarów za zdjęcia. Wszystko było interesujące, satysfakcjonujące artystycznie, ekonomicznie. Ale zdecydowałem, że nigdzie się nie wybieram i chcę przejść bezpośrednio do biznesu. zaakceptował kontrakt z Columbią."

W sierpniu 1965 Corman ogłosił, że podpisał kontrakt z United Artists na nakręcenie dwóch filmów w ciągu trzech lat. Podpisał także kontrakt z Columbią, by nakręcić western, The Long Ride Home , na podstawie scenariusza Roberta Towne'a.

Został ogłoszony za kilka innych projektów na Columbii: biografię Roberta E. Lee , adaptację Portretu artysty jako młodzieńca , adaptację Kolonii karnej Kafki oraz scenariusz powieściopisarza Richarda Yatesa o bitwie Iwo Jimy . Zamierzał nakręcić Dezerterów dla UA na podstawie scenariusza Wrighta, ale ten też nie powstał.

Później stwierdził: „Każdy pomysł, który zgłosiłem, był uważany za zbyt dziwny, zbyt dziwny; każdy pomysł, który wydawał mi się zbyt zwyczajny. Zwykłe zdjęcia nie zarabiają pieniędzy”.

Dzikie Anioły

Po roku nie reżyserowania Corman wziął urlop w ramach kontraktu z Columbią, aby nakręcić film dla AIP, pierwszego filmu motocyklowego, The Wild Angels . W filmie wystąpili Peter Fonda i Nancy Sinatra , ze scenariusza Griffitha; Peter Bogdanovich pracował jako asystent Cormana. Film otworzył Festiwal Filmowy w Wenecji w 1966 roku i odniósł ogromny sukces kasowy, zarobił ponad 6 milionów dolarów przy budżecie 350 000 dolarów i rozpoczął cykl „filmów motocyklowych”.

Chciał nakręcić film o Czerwonym Baronie , ale Columbia odrzuciła go z powodu The Blue Max (1966). Zaproponował film o masakrze walentynkowej, a także adaptację powieści Tylko kochankowie przeżyli . Nick Ray miał kręcić film Only Lovers w Wielkiej Brytanii.

Corman zaczął reżyserować Long Ride Home z Glennem Fordem w Columbii. Jednak Corman opuścił produkcję kilka tygodni po rozpoczęciu zdjęć w czerwcu 1966 roku i został zastąpiony przez Phila Karlsona . Film otrzymał zmianę tytułu Czas na zabijanie (1967).

Corman otrzymał propozycję wyreżyserowania filmu studyjnego The Valentine's Day Massacre (1967) dla wytwórni 20th Century Fox, z udziałem Jasona Robardsa i George'a Segala . Nie lubił ograniczeń pracy w dużym studiu. Dostał budżet w wysokości 2,5 miliona dolarów i zarobił go o 400 000 dolarów mniej. Corman, niezależny reżyser, czuł się najlepiej w swoim własnym stylu: skromne budżety i harmonogramy kręcenia mierzone w dniach, a nie tygodniach. Niemniej jednak jest powszechnie uważany za jeden z jego najlepszych filmów reżyserskich.

Corman miał pójść za tym razem z Robertem E. Lee dla United Artists z budżetem 4,5 miliona dolarów. Nie powstał. Nie było też opowieści Cormana „Szpieg w Watykanie” .

Powrót do niepodległości

Kontynuował finansowanie filmów dla Filmgroup: Voyage to the Prehistoric Planet (1965), dubbing radzieckiego filmu Planeta Bur na angielski z dodatkowymi materiałami nakręconymi przez Curtisa Harringtona; Królowa krwi (1966), wykorzystujący część sowieckiego materiału filmowego, ale w większości nowy film, wyreżyserowany przez Harringtona; Blood Bath (1966), adaptowany jugosłowiański film z dodatkowymi materiałami nakręconymi przez Stephanie Rothman i Jack Hill; Voyage to the Planet of Prehistoric Women (1967), kolejna dubbingowana wersja Planety Bur z dodatkowym materiałem nakręconym przez ówczesnego asystenta Cormana, Petera Bogdanovicha .

Miał pieniądze w Navy vs. Night Monsters (1967). Sfinansował dwa westerny nakręcone w Utah w reżyserii Monte Hellmana, napisane i wyprodukowane przez Jacka Nicholsona, The Shooting (1967) i Ride in the Whirlwind (1967), które stały się kultowym sukcesem. Sfinansował także dwa filmy wyreżyserowane przez Dana Hallera, Devil's Angels (1967), kontynuację Wild Angels napisanych przez Griffitha; oraz nakręcony w Europie film o wyścigach samochodowych The Wild Racers (1968). Zapowiedział komedię o eksplozji populacji, Po prostu nie ma żadnego pokoju , ale wydaje się, że nigdy nie została nakręcona.

Corman wyreżyserował The Trip dla AIP, według scenariusza Jacka Nicholsona, z udziałem Petera Fondy , Dennisa Hoppera i Bruce'a Derna . Rozpoczęło to szaleństwo filmów psychodelicznych późnych lat 60. i było amerykańskim wpisem w Cannes w tym roku. AIP dokonało pewnych zmian w filmie w postprodukcji, co sprawiło, że Corman był niezadowolony.

We wrześniu 1967 ogłosił plany budowy nowego studia filmowego. Jednak przez kilka lat tak się nie stało.

Corman zrealizował dla amerykańskiej telewizji film Target: Harry (1968), nakręcony w Europie z bratem jako producentem. Wyreżyserował kilka niewymienionych napisów w De Sade (1969) AIP, kiedy zachorował reżyser Cy Endfield . Sfinansował pierwszy film fabularny Bogdanowicza Cele (1968), w którym znalazły się materiały z Terroru . Wyprodukował The Dunwich Horror (1970) dla AIP w reżyserii Hallera, którego współautorem był Curtis Hanson, a także sfinansował Haller's Paddy .

Ostatnie filmy jako reżyser

Dla AIP Corman powrócił na fotel reżysera, by zrealizować film gangsterski Bloody Mama (1970), z udziałem Shelley Winters i młodego Roberta de Niro . To był wielki hit w kasie. Wyreżyserował także czarną komedię Gas-sss (1970) napisaną przez George'a Armitage'a ; został wycięty bez jego zgody przez AIP i był fiaskiem finansowym.

Roger Corman, Von Richthofen i Brown , 1970

United Artists w końcu zgodzili się sfinansować jego projekt Red Baron, chociaż poprosili o położenie nacisku na postacie amerykańskie. W związku z tym został nakręcony jako Von Richthofen i Brown (1971), nakręcony w Irlandii w lipcu 1970 roku. Podczas kręcenia filmu doszło do kilku katastrof lotniczych i jedna osoba zginęła.

Zamierzał nakręcić film Pary , powieść Johna Updike'a dla United Artists , oraz In według scenariusza Richarda Schupe, ale postanowił zrobić sobie przerwę od reżyserii.

„Reżyseria jest bardzo trudna i bardzo bolesna”, powiedział w 1971 roku. „Produkcja jest łatwa. Mogę to robić bez zastanowienia się nad tym”.

Zdjęcia Nowego Świata

W maju 1970 roku Corman założył New World Pictures, które stało się małym, niezależnym studiem produkcyjno-dystrybucyjnym i odniosło natychmiastowy sukces dzięki filmowi o motocyklach Angels Die Hard (1970) oraz The Student Nurses (1971) w reżyserii Rothmana. Wielki dom dla lalek (1971), wyreżyserowany przez Jacka Hilla na Filipinach, był wielkim hitem, stając się gwiazdą Pam Grier . Firma zarobiła 3,2 miliona dolarów w pierwszym roku finansowym, a Corman mówi, że wszystkie jedenaście z jego pierwszych jedenastu filmów odniosło sukces. Angels Die Hard doprowadził do serii filmów o motocyklach, w tym Angels Hard as They Come (1971), wyprodukowanych przez Jonathana Demme'a z Jackiem Fiskiem jako dyrektorem artystycznym. Bury Me an Angel (1971) był pierwszym filmem motocyklowym wyreżyserowanym przez kobietę, Barbarę Peeters . Corman sfinansował debiut reżyserski Curtisa Hansona , Sweet Kill (1971), wyprodukowany przez protegowaną Cormana Tamarę Asseyev . Studenckie pielęgniarki doprowadziły do ​​„cyklu” zdjęć pielęgniarskich, w tym Private Duty Nurses (pierwszy film w reżyserii George'a Armitage'a ), Night Call Nurses (1972) (pierwszy film w reżyserii Jonathana Kaplana ), The Young Nurses i Candy Stripe Nurses ( 1975). Byli też Nauczyciele Uczniowie (1973) i Nauczyciele Szkół Letnich (1974). Po Big Doll House pojawiła się seria kobiet na zdjęciach więziennych, takich jak Kobiety w klatkach (1972), Gorące pudełko (1972), Czarna mama, Biała mama (1973), Arena (1974) (pierwszy film w reżyserii Steve Carver ) i Caged Heat (1974) (pierwszy film w reżyserii Demme). Z drugiego roku New World, Corman twierdzi, że 11 z 12 wydań było udanych. Corman wyprodukował jeszcze jeden film w AIP, Boxcar Bertha (1972), drugi film w reżyserii Martina Scorsese , z Davidem Carradinem w roli głównej . Był także producentem wykonawczym Unholy Rollers (1972) dla AIP. Proponowana satyra polityczna, Dziki polityczny dowcip , nie powstała. Nakręcił z bratem I Uciekł z Diabelskiej Wyspy (1973) i wyprodukował Cockfightera (1974) z Monte Hellmanem, co było rzadką porażką finansową dla New World. Wielkim hitem był Big Bad Mama (1974), film gangsterski wyreżyserowany przez Carvera z Angie Dickinson w roli głównej . Doprowadziło to do kontynuacji, Crazy Mama (1975), wyprodukowanej przez jego żonę i wyreżyserowanej przez Demme. W 1975 r. Corman powiedział, że New World jest „najbardziej odnoszącą największe sukcesy niezależną wytwórnią filmową w kraju… jeśli zaliczyć AIP do głównej”. Powiedział, że to „najlepsze z tanich wykonawców”.

Dystrybucja filmów zagranicznych

W latach siedemdziesiątych główne hollywoodzkie studia odchodziły od dystrybucji zagranicznych obrazów artystycznych , New World wkroczył na rynek i stał się dystrybutorem w USA Cries and Whispers (1972) w reżyserii Ingmara Bergmana . Corman kupił go za 75 000 dolarów i zarobił ponad 2 miliony dolarów w kasie amerykańskiej. a dystrybucyjna strona New World Cormana po raz pierwszy przyniosła masową publiczność w USA wiele zagranicznych filmów – podobno niektóre z nich grały w zajezdniach i grindhouses – w tym dzieła François Truffaut ( The Story of Adele H. , Small Change ), Peter Weir ( Samochody, które zjadły Paryż ), Federico Fellini ( Amarcord ), Joseph Losey ( Romantyczna Angielka ), Volker Schlöndorff ( Utracona cześć Kathariny Blum , Blaszany bębenek ) i Akira Kurosawa ( Dersu Uzala ). New World wydał także Fantastic Planet (1974).

W ciągu 10 lat New World Pictures zdobyło więcej Oscarów dla najlepszego filmu zagranicznego niż wszystkie inne studia razem wzięte.

20th Century Fox

Zrobił cztery zdjęcia z 20th Century Fox , nakręcąc Capone (1975), Fighting Mad (1976) (reż. Demme), Moving Violation (1976) oraz Thunder and Lightning (1977).

Szczyt Nowego Świata

Death Race 2000 (1975), napisany przez Roberta Thoma i wyreżyserowany przez Paula Bartela , był wielkim hitem, zarabiając 4 miliony dolarów. Pomogło to zainspirować serię filmów o pościgach samochodowych: Cannonball (1976) w reżyserii Bartela; Zjedz mój kurz! (1976), wyreżyserowany przez Griffitha z udziałem Rona Howarda , który zaowocował kontynuacją, Grand Theft Auto (1978), reżyserskim debiutem Howarda. Były także The Great Texas Dynamite Chase (1976), Deathsport (1978) i Smokey Bites the Dust (1981).

Przyczepy New World zostały wycięte przez Joe Dante i Alana Arkush. Corman dał im szansę wspólnego reżyserowania, z Hollywood Boulevard (1976), który wykorzystał fragmenty innych filmów Nowego Świata. To było na tyle udane, że Corman powierzył obu mężczyznom samodzielne reżyserskie role: Dante z Piranią (1978) i Arkush z Rock 'n' Roll High School (1979).

Piranha została napisana przez Johna Saylesa , który został odkryty przez redaktorkę Cormana, Frances Doel . Sayles napisał później The Lady in Red (1979) dla Cormana, wyreżyserowanego przez Lewisa Teague'a .

Inne popularne filmy w tym czasie to Tidal Wave (1975), japoński film, do którego Corman dodał dodatkowy materiał filmowy, oraz Jackson County Jail (1976). Sfinansował także Nigdy nie obiecałem ci ogrodu różanego . Mniej popularny był Avalanche (1979), film katastroficzny w reżyserii Coreya Allena.

Dla Universal zrealizował Fast Charlie... the Moonbeam Rider (1979) w reżyserii Carvera. Sfinansował " Świętego Jacka" Bogdanowicza (1979).

Corman został skrytykowany, gdy nalegał na dodanie materiału przedstawiającego gwałt na Humanoids from the Deep (1980).

Sukces Gwiezdnych wojen zainspirował najdroższy film Nowego Świata, Bitwę poza gwiazdami (1981). Ten film wymagał rozbudowanych efektów specjalnych, co skłoniło Cormana do zakupu studia filmowego na Main Street Venice za 1,5 miliona dolarów. Corman zrealizował dla CBS film telewizyjny The Georgia Peaches (1980).

Bitwa poza gwiazdami odniosła tak wielki sukces, że materiał filmowy i muzykę Corman wykorzystano w innych filmach, takich jak Galaktyka terroru (1981) i Zakazany świat (1982).

Sięgnął po film „ The Personals” (1983), który cieszył się dużym powodzeniem.

Filmy milenijne

Corman sprzedał New World Pictures w styczniu 1983 konsorcjum trzech prawników za 16,9 miliona dolarów.

Zgodnie z warunkami umowy, zgodził się zostać konsultantem przez dwa lata i zapewnić New World co najmniej pięć filmów, które mogliby wydać. New World zgodził się na dystrybucję wszystkich filmów Cormana do marca 1984 roku. Założył nową firmę producencką Millennium, której tytuł zaczerpnął z nazwy retrospektywy twórczości Cormana z 1981 roku w National Film Theatre w Londynie. Ogłosił plany nakręcenia filmów o budżecie od 2 do 5 milionów, wykorzystując gotówkę ze sprzedaży New World do osobistego finansowania. Ogłosił zamiar nakręcenia mniej filmów komercyjnych, bardziej takich jak Nigdy nie obiecałem ci ogrodu różanego oraz Płacz i szepty .

Filmy Millennium obejmowały Space Raiders (1983), epopeję science fiction wykorzystującą nagrania i muzykę z Battle Beyond the Stars ; Listy miłosne (1984), poważny dramat Amy Holden Jones ; Screwballs (1984), komedia seksu w stylu Porky'ego ; Suburbia (1984), w reżyserii Penelope Spheeris , którą nabył, Deathstalker ; i Kain z Dark Planet (który stał się Wojownikiem i Czarodziejką ).

Nowe Horyzonty

Corman mówi, że ludzie zmagali się z nazwą „Millennium” – „nikt nie potrafił jej przeliterować, nikt nie wiedział, co to znaczy” – więc na początku 1984 roku zmienił ją na Nowe Horyzonty.

Corman i nowi właściciele New World ostatecznie pozwali się nawzajem w marcu 1985 roku. Corman twierdził, że New World nie dotrzymał gwarancji dystrybucji jego filmów za opłatą w wysokości 15%. Domagał się 400 milionów dolarów odszkodowania i zwrotu firmy. Powiedział, że odmówili dystrybucji School Spirit (1985) i Wheels of Fire . Twierdził również, że New World oszukał go rozprowadzając Space Raiders , Screwballs i Slumber Party Massacre . W zamian New World pozwał Cormana, twierdząc, że dąży do powrotu do dystrybucji i dyskredytuje New World wśród potencjalnych inwestorów. Powiedzieli, że Corman pominął New World w niektórych swoich filmach, takich jak Columbia's Hardbodies (1984). Corman argumentował: „Całym celem w sprzedaży było uwolnienie się od ciężaru prowadzenia firmy i uzyskanie gwarantowanej dystrybucji. Jeśli nie mogę uzyskać gwarantowanej dystrybucji, jestem zmuszony wrócić do prowadzenia firmy”.

Zdjęcia Concorde

Sprawa z New World została rozstrzygnięta pozasądowo. W marcu 1985 roku Corman ogłosił, że założy nową „spółdzielnię dystrybucyjną”, Concorde Pictures, w której producenci mogliby uzyskać stosunkowo tanią dystrybucję od Concorde w zamian za udział w ogólnych kosztach firmy. Ich pierwszymi wydawnictwami były produkcje Corman School Spirit , Wheels of Fire i Barbarian Queen . Concorde połączył się później z niskobudżetową firmą producencką Cinema Group i ogłosił plany kręcenia 15-20 filmów rocznie.

Wczesne wydania Concorde'a to Loose Screws (1985), kontynuacja Screwballs ; Streetwalkin' (1985), poważniejszy dramat w reżyserii Joan Freeman; Cocaine Wars (1986), pierwszy z serii filmów, które Corman sfinansował w Ameryce Południowej; Godzina zabójcy (1987), nakręcony w Peru i pierwszy film w reżyserii Luisa Llosy ; i Munchies (1987), parodia Gremlinów w reżyserii Tiny Hirsch .

Corman przerobił także Not of this Earth (1988) i wydał Big Bad Mama II (1987) oraz Transylvania Twist (1989); wszystkie trzy wyreżyserował Jim Wynorski . Wyprodukował kolejną wersję Masque of the Red Death (1989) w reżyserii Larry'ego Branda.

Wyprodukował Sweet Revenge (1987), Slumber Party Massacre II (1988) w reżyserii Deborah Brock, Incredible Adventure Andy'ego Colby'ego (1988), również w reżyserii Brocka oraz The Terror Within (1989), w reżyserii Thierry'ego Notza.

Corman sfinansował wczesne działania reżyserskie Carla Franklina (Nie ma dokąd uciekać (1989)), Vargasa Llosy i Katt Shea ( Rozebrany do zabicia (1988), Rozebrany do zabicia II (1989)). Bardziej eksperymentalny był Nightfall (1988).

Po Godzinie zabójcy zrealizował serię filmów w Peru, m.in. Strefa zbrodni (1989), również w reżyserii Luisa Llosy, i Full Fathom Five (1990) w reżyserii Carla Franklina.

Concorde miał wielki hit Krwawej Pięści (1989), z udziałem Dona „Smoka” Wilsona, który kosztował 1 milion dolarów i zarobił ponad 6 milionów. Concorde podpisał z Wilsonem długoterminowy kontrakt i nakręcił dla firmy kilka sequeli, w tym Bloodfist II i Fighting to Win .

Frankenstein bez ograniczeń

Do reżyserii powrócił ponownie filmem Frankenstein Unbound (1990).

Concorde i New Horizon w latach 90.

W 1990 roku Concorde pozwał MGM za 6 milionów dolarów.

Filmy Concorde'a to Prześwietlone (1990), Nienarodzone (1991) i W ogniu namiętności (1992). Odnieśli wielki hit z Carnosaurem (1993), który doprowadził do kilku sequeli. Sfinansował Ogień na Amazonce (1991, wyreżyserowany przez Luisa Llosę ), w którym we wczesnych rolach zagrali Sandra Bullock i Craig Sheffer .

Corman musiał radzić sobie ze spadkiem rynku drive-in i konkurencji studyjnej w latach 90., ale Concorde-New Horizons wciąż robił 15-24 zdjęcia rocznie. Obejmowało to nigdy nie wydaną wersję Fantastycznej Czwórki .

Roger Corman prezentuje

W 1995 roku Corman był producentem wykonawczym Roger Corman Presents , specjalnej serii 13 filmów dla Showtime z budżetem około 1,5 miliona dolarów każdy. „Myślę, że nazwa Corman oznacza akcję, humor i trochę podniecenia”, mówi Mike Elliott, producent serialu. „Zamierza dostarczyć towary – i będzie tam również trochę moralnego oświadczenia”. Corman zakończył drugi sezon 11 filmów. Filmy to Burial of the Rats Brama Stokera , Hellfire , Virtual Seduction , Podejrzane urządzenie , Nieznane pochodzenie , Terminal Virus , Where Evil Lies , Vampirella , Shadow of a Scream , Subliminal Seduction , House of the Damned (aka Widmo ), The Haunted Sea , Alien Avengers (aka Aliens Among Us ) i jego sequel, Inhumanoid , Sawbones , Not Like Us i Last Exit to Earth . Stworzył własną serię komiksów, Black Scorpion , która doprowadziła do kontynuacji, a później serialu telewizyjnego. Corman był także producentem wykonawczym przeróbek The Wasp Woman , Humanoids from the Deep , A Bucket of Blood (aka Artysta Śmierci ), Pirania i Nie z tej Ziemi .

Irlandia

Concorde założyć działalność w Irlandii jak Concorde Anois , budowa studia w Connemara , County Galway . Otrzymał pewne wsparcie ze strony rządu irlandzkiego, co stało się kontrowersyjne, gdy w prasie skrytykowano treść niektórych produkcji Cormana, takich jak Sprawy karne .

Późniejsze filmy Concorde-New Horizons obejmowały Overdrive (1997). „Gatunki wciąż się utrzymują”, powiedział Corman w 1997 roku, „przygodowe gry akcji, thriller z suspensem, science fiction i horror. Różnica polega na tym, że są teraz większe i lepsze”.

Corman wyprodukował także film Moving Target, który został nakręcony w hrabstwie Galway . Był to jego ostatni film zrealizowany z Concorde-New Horizons.

Kosmiczne komiksy Rogera Cormana

Corman prowadził w latach 1995-1996 krótkotrwałe wydawnictwo komiksowe o nazwie Cosmic Comics Rogera Cormana . Wyprodukowała komiksy oparte na jego filmach, napisane i narysowane w podobnym, bezwzględnym stylu. Tytuły obejmowały Burial of the Rats Brama Stokera , Caged Heat 3000 , Death Race 2020 , Welcome to The Little Shop of Horrors oraz Rock & Roll High School – w tym ostatnim występuje Melvins (zamiast Ramones ). Znani twórcy opublikowani przez Cosmic Comics to Trevor Goring , James Kochalka , Jason Lutes , Pat Mills , Shane Oakley , Jerry Prosser i JR Williams . Najdłużej działającym tytułem był Death Race 2020 , który miał osiem numerów – ale pozostał niedokończony, gdy firma została zamknięta.

Późniejsza kariera: Kanał Syfy

Kontynuował produkcję filmów o stworach, takich jak Raptor (2001, reż. Jim Wynorski ). Dinocroc (2004), który emitowany na Syfy kanale telewizji kablowej i był popularny wystarczające dla dwóch sequeli, Supergator i Dinocroc vs. Supergator (2010), a także jako spin-off filmu, Dinoshark (2010). Supergator (2007) został odrzucony przez kanał Syfy, ale Corman i tak to zrobił.

Corman kontynuował także kręcenie filmów akcji: Ucieczka z Afganistanu (2001) była filmem rosyjskim, Peszawar Waltz plus kilka dodatkowych materiałów filmowych; Polowanie na Eagle One (2006) i Polowanie na Eagle One: Crash Point (2006) zostały nakręcone na Filipinach; Operacja Rogue Rogera Cormana (2014); Pięść smoka (2015).

W 2006 roku Corman powiedział, że 60% swoich filmów nakręcił za granicą. „Te zagraniczne kraje oferują tak duże subsydia, że ​​nie tylko ja, ale wielu niezależnych producentów przenosi się za granicę” – powiedział. Sprzedał prawa do remake'u Death Race 2000 firmie Universal, która nakręciła Death Race (2008) z Jasonem Stathamem, a Corman został uznany za producenta wykonawczego. Doprowadziło to do dwóch prequeli direct-to-video i jednego sequela direct-to-video.

W 2009 roku wyprodukował i wyreżyserował Corman wraz z reżyserem Joe Dante serii Web „Splatter” dla Netflix. W rolę głównego bohatera wcielił się Corey Feldman , a historia opowiada o nawiedzonej opowieści o legendzie rock and rolla Johnnym Splatterze. Zaczął także dodawać komentarze do zwiastunów internetowej serii Dantego Trailers from Hell . W 2011 Corman cytowane James Cameron 's Avatar (2009) i Christopher Nolan ' s Inception (2010) jako przykłady "wielkiej wyobraźni i oryginalności".

Do tej pory kanał SyFy był wiodącym rynkiem Cormana. Dla nich zrealizował Sharktopusa (2010) i Piraniandę (2012). Corman wyprodukował film Death Race 2050 z 2017 roku , kontynuację filmu Death Race 2000 z 1975 roku . Został nakręcony przy pomocy Universalu, pierwszego od dłuższego czasu filmu Cormana w dużym studiu.

Życie osobiste

Corman poślubił Julie Halloran w 1970 roku. Mają czworo dzieci. W dniu 3 kwietnia 2018 roku, o pozwie przez synów, Roger Corman jest Martin Cormana i Brian Cormana, został złożony przed Cormana, aby zapobiec handlowi swojej kolekcji filmowej. Został później usunięty.

Wspomnienia i nagrody

Jego autobiografia zatytułowana How I Made a Hundred Movies in Hollywood and Never Lost a Dime ( ISBN  0-306-80874-9 ) dokumentuje jego doświadczenia w przemyśle filmowym.

W 1964 Corman był najmłodszym producentem/reżyserem, który otrzymał retrospektywę w Cinémathèque Française , a także retrospektywy w Brytyjskim Instytucie Filmowym i Muzeum Sztuki Nowoczesnej .

Corman zdobył nagrodę za całokształt twórczości na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Sztokholmie w 1990 roku.

Corman był bohaterem filmu dokumentalnego Roger Corman: Hollywood's Wild Angel z 1978 roku , wyprodukowanego i wyreżyserowanego przez Christiana Blackwooda . Fragmenty filmu pojawiły się ponownie w 2011 roku w Corman's World .

W 1998 roku zdobył pierwszą Nagrodę Producenta przyznaną na Festiwalu Filmowym w Cannes .

W 2006 roku Corman otrzymał nagrodę Davida O. Selznicka od Amerykańskiej Gildii Producentów . Również w 2006 roku jego film Upadek domu Usherów znalazł się wśród dwudziestu pięciu filmów wybranych do Narodowego Rejestru Filmowego , kompilacji ważnych filmów przechowywanych przez Bibliotekę Kongresu .

W 2009 roku Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej przyznała Cormanowi Honorową Nagrodę Akademii na inauguracyjnej gali Governors Awards , która odbyła się 14 listopada 2009 roku.

W 2010 roku pisarz i aktor Mark Gatiss przeprowadził wywiad z Cormanem dla jego serialu dokumentalnego BBC A History of Horror , którego druga połowa drugiego odcinka skupia się na Corman.

W 2010 roku Corman został wprowadzony do Galerii Sław w Beverly Hills High School .

W 2012 roku Corman został uhonorowany nagrodą Filmmaker on the Edge na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Provincetown .

W 2018 roku otrzymał nagrodę „Nadzwyczajny wkład w film” na Festiwalu Filmowym w Austin .

Archiwum

Elementy filmowe i wydruki wielu filmów wyreżyserowanych, wyprodukowanych i/lub dystrybuowanych przez Cormana są przechowywane w Filmotece Akademii w ramach Kolekcji Nowe Horyzonty. Filmoteka Akademii odrestaurowała w 2019 roku film Cormana Maska Czerwonej Śmierci .

„Szkoła Filmowa Cormana”

Wielu znanych filmowców (w tym reżyserów, producentów, scenarzystów i operatorów) współpracowało z Cormanem, zwykle na początku ich kariery, w tym Francis Ford Coppola , Martin Scorsese , Ron Howard , Polly Platt , Peter Bogdanovich , Armondo Linus Acosta , Paul Bartel , Jonathan Demme , Donald G. Jackson , Gale Anne Hurd , Carl Colpaert , Joe Dante , James Cameron , John Sayles , Monte Hellman , Carl Franklin , George Armitage , Jonathan Kaplan , George Hickenlooper , Curtis Hanson , Jack Hill , Robert Towne , Menahem Golan , James Horner i Timur Biekmambetow . Wielu twierdziło, że wpływ Cormana nauczył ich niektórych tajników tworzenia filmów. W dodatkach do DVD Terminatora reżyser James Cameron zapewnia: „Trenowałem w Szkole Filmowej Rogera Cormana”. Brytyjski reżyser Nicolas Roeg był autorem zdjęć do Maski Czerwonej Śmierci . Cameron, Coppola, Demme, Hanson, Howard i Scorsese zdobyli Oscary . Howard podobno powiedział Cormanowi: „Jeśli wykonasz dobrą robotę w tym filmie, nigdy więcej nie będziesz musiał dla mnie pracować”.

Aktorzy, którzy otrzymali przerwę w karierze pracując dla Cormana, to między innymi Jack Nicholson , Peter Fonda , Bruce Dern , Charles Bronson , Todd Field Michael McDonald , Dennis Hopper , Talia Shire , Sandra Bullock , Robert De Niro i David Carradine , który otrzymał jednego ze swoich pierwszych wystąpił w rolach filmowych w wyprodukowanym przez Cormana Boxcar Bertha (1972) i zagrał w Death Race 2000 (wraz z Sylvesterem Stallone ).

Wielu podopiecznych Cormana złożyło hołd swojemu mentorowi, nagradzając go scenkami w filmach, takich jak Ojciec chrzestny II , Milczenie owiec , Apollo 13 , a także niedawno w filmie Demme'a Rachel wychodzi za mąż .

Nazwa Pierwszy film Cormana Rok Uznany jako
George Armitage Gaz-sss 1970 pisarz, producent stowarzyszony, członek obsady
Paweł Bartel Wyścig śmierci 2000 1975 dyrektor
Timur Biekmambetow Arena 2001
Piotr Bogdanowicz Podróż na planetę prehistorycznych kobiet 1968 reżyser, członek obsady
James cameron Bitwa poza gwiazdami 1980 kierownictwo artystyczne, efekty wizualne
Francis Ford Coppola Bitwa poza słońcem 1962 reżyseria (sceny w wersji amerykańskiej)
Joe Dante Hollywoodzki bulwar 1976 współreżyser, redaktor
Jonathan Demme Anioły twarde jak przychodzą 1971 pisarz, producent
Todd Field Eye of the Eagle 2: Wewnątrz wroga 1989 aktor
Carl Franklin 1989 aktor, scenarzysta, reżyser
Mark Goldblatt Zjedz mój kurz! 1976 asystent produkcji, współpracownik redaktora
Curtis Hanson Koszmar z Dunwich 1970 współscenarzysta
Monte Hellman Bestia z Nawiedzonej Jaskini 1959 dyrektor
Jack Hill Terror 1963 pisarz
James Horner Dama w czerwieni 1979 kompozytor
Rona Howarda GTA 1977 reżyser, współscenarzysta
Gale Anne Hurd Humanoidy z Głębin 1980 asystent produkcji
Janusz Kamiński Sobota XIV kontratakuje 1988 gaffer, główny technik oświetlenia, operator filmowy
Jonathan Kaplan Pielęgniarki nocne 1972 reżyser, montażysta
Phedon Papamichael Taniec Przeklętych 1988 operator filmowy
Nicolas Roeg Maska czerwonej śmierci 1964
John Sayles Pirania 1978 pisarz
Martin Scorsese Wagon towarowy Bertha 1972 dyrektor
Katt Shea Rozebrany do zabicia 1987 pisarz, reżyser, członek obsady
Robert Towne Ostatnia kobieta na ziemi 1960 pisarz, członek obsady
Irvin Kershner Tyczenie na Dope Street 1958 reżyser, scenarzysta

Filmografia

IMDb przypisuje Cormanowi 55 wyreżyserowanych filmów i około 385 filmów wyprodukowanych w latach 1954-2008, z których wiele jest niewymienionym w czołówce producentem lub producentem wykonawczym (zgodnie z jego rolą jako szefa własnego New World Pictures w latach 1970-1983). Corman ma również znaczące osiągnięcia jako pisarz i aktor.

Kultowe klasyki Rogera Cormana

W 2010 roku Roger Corman połączył siły z New Horizons Pictures z Shout! Fabryka wyda nowe wydania DVD i Blu-ray produkcji Cormana pod nazwą Roger Corman's Cult Classics . Publikacje koncentrowały się na filmach z lat 70. i 80., które wyprodukował w ramach New World, a nie wyreżyserował. Tytuły te obejmują Rock 'n' Roll High School , Death Race 2000 , Galaxy of Terror , Forbidden World i Piranha , a kolejne tytuły są nadal wydawane.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Di Franco, J. Philip, Świat filmu Rogera Cormana (Nowy Jork: Chelsea House, 1979)
  • Laroni, Giulio, II kino Corman. Intervista allo scopritore di Francis Ford Coppoli, Martin Scorsese, James Cameron (Milano: Biblion Edizioni, 2016)
  • Nasr, Constantine (red.), Roger Corman: Wywiady (Jackson: University Press of Mississippi, 2011)
  • Price, Robert M., „Cormanghast: Poe Films Rogera Cormana”. Części 14 (listopad 1997), 3-14, 20.
  • Srebrny, Alain . Roger Corman: Metafizyka na sznurku . Los Angeles: Silman-James Press, 2006).
  • Will, David i Willemen, Paul, Roger Corman: Wizja Tysiąclecia (Edynburg: Festiwal Filmowy w Edynburgu, 1970)

Zewnętrzne linki