Roya Anderssona - Roy Andersson

Roy Andersson
Roya Anderssona w 2014 roku.
Urodzić się	Roy Arne Lennart Andersson ( 1943-03-31 )31 marca 1943 (wiek 78) Göteborg , Szwecja
Narodowość	szwedzki
Zawód	Reżyser
lata aktywności	1967-obecnie

Roy Arne Lennart Andersson (ur. 31 marca 1943) jest szwedzkim reżyserem filmowym , najbardziej znanym z A Swedish Love Story (1970) i ​​jego „Living trylogii”, która zawiera piosenki z drugiego piętra (2000), You, the Living (2007). ) i Gołąb siedział na gałęzi, zastanawiając się nad istnieniem (2014). Piosenki z II piętra bardziej niż jakiekolwiek inne utrwaliły i dały wyraz jego osobistemu stylowi – charakteryzujący się długimi ujęciami, absurdalną komedią, sztywną karykaturą szwedzkiej kultury i felińską groteską. Większość życia zawodowego spędził pracując przy spotach reklamowych , wyreżyserował ponad 400 reklam i dwa filmy krótkometrażowe ; wyreżyserował sześć filmów pełnometrażowych w ciągu sześciu dekad. Jego film Gołąb usiadł na gałęzi zastanawiając się nad egzystencją z 2014 roku zdobył nagrodę Złotego Lwa na 71. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji , czyniąc Anderssona jedynym szwedzkim reżyserem i drugim nordyckim reżyserem, który zdobył tę nagrodę w historii festiwalu, po duńskim Carlu Theodorze Dreyer wygrał w 1955 roku . Andersson jest uważany za jednego z najważniejszych żyjących europejskich reżyserów filmowych, cztery filmy oficjalnie zgłoszone do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego jako zgłoszenia szwedzkie .

życie i kariera

Wczesne lata

Andersson urodził się w Göteborgu w Szwecji w 1943 roku. Rok po ukończeniu Szwedzkiego Instytutu Filmowego w 1969 roku wyreżyserował swój pierwszy pełnometrażowy film A Swedish Love Story . Film, nagrodzony w tym samym roku czterema nagrodami na 20. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie , przyglądał się naturze i niuansom młodej miłości i okazał się wielkim krytycznym i popularnym sukcesem Anderssona. Po tym sukcesie Andersson wpadł w depresję. Ponieważ nie chciał utknąć w tym samym stylu i oczekiwaniach, odwołał swój następny projekt, scenariusz był już w połowie gotowy i pominął kilka innych pomysłów na wątki, które wcześniej planował zrealizować. W końcu wyreżyserował film Giliap, który został wydany w 1975 roku. Film był katastrofą finansową i krytyczną, gwałtownie przekroczył budżet i doznał długich opóźnień w postprodukcji. Giliap poszedł w zdecydowanie innym kierunku niż A Swedish Love Story – zastępując zadowalającą tłum radość i miękki humor czarną komedią i bezlitosnym smutkiem. Po Giliapie Andersson zrobił 25-letnią przerwę w reżyserii filmowej, skupiając się głównie na pracy komercyjnej.

Późniejsze lata

W 1981 roku założył Studio 24 , niezależną wytwórnię i studio filmowe zlokalizowane w centrum Sztokholmu . Później wyreżyserował krótkometrażowy film na zlecenie Szwedzkiego Krajowego Zarządu ds. Zdrowia i Opieki Społecznej zatytułowany Something Happened . Nakręcony w 1987 roku film krótkometrażowy miał być odtwarzany w szkołach w całej Szwecji jako film edukacyjny o AIDS , ale został anulowany, gdy został ukończony w trzech czwartych ze względu na zbyt mroczny charakter i kontrowersyjne wykorzystanie źródeł. Oficjalne wyjaśnienie było takie, że był „zbyt ciemny w swoim przekazie” i nie został oficjalnie pokazany aż do 1993 roku. Jego kolejny film krótkometrażowy, World of Glory z 1991 roku , rozwinął ten styl jeszcze bardziej i odniósł krytyczny sukces, wygrywając zarówno kanał. Nagroda Plus oraz prestiżowa Nagroda Prasowa na Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Clermont-Ferrand w 1992 roku. Film znajduje się w pierwszej dziesiątce najlepszych filmów krótkometrażowych wszech czasów, ustalonej przez festiwal w Clermont-Ferrand.

W marcu 1996 roku Andersson rozpoczął zdjęcia do filmu Pieśni z drugiego piętra , który został ukończony cztery lata później w maju 2000 roku. Po premierze na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2000 roku film stał się międzynarodowym sukcesem krytyków. Zdobył nagrodę Jury w Cannes i pięć nagród Guldbagge w Szwecji za najlepszy film, reżyserię, zdjęcia, scenariusz i dźwięk. Film składał się z czterdziestu sześciu długich ujęć, łączących twardą, ponurą krytykę społeczną z jego charakterystyczną absurdalną bezsensownością i surrealizmem.

Roy Andersson kontynuował swoją pracę reklamową w Studio 24, a jego kolejny film You, the Living miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2007 roku w ramach selekcji Un Certain Regard . Film zdobył Nagrodę Filmową Rady Nordyckiej w 2008 roku.

Museum of Modern Art w Nowym Jorku przedstawiono retrospektywę prac Anderssona we wrześniu 2009 roku.

Andersson wziął udział w plebiscycie reżyserów Sight & Sound 2012 , w którym wymienił 10 swoich ulubionych filmów: Amarcord , Andrei Rublev , Ashes and Diamonds , Barry Lyndon , Bitwa pod Algierem , Złodzieje rowerów , Hiroszima mon amour , Nietolerancja , Rashomon , i Viridiana .

Wyraził chęć nakręcenia nowego filmu, który mógłby być uznany za trzecią część trylogii wraz z jego dwoma najnowszymi filmami, i publicznie oświadczył, że planuje „trzeci ogromny, głęboki i fantastyczny, humorystyczny i tragiczny, filozoficzny film Dostojewskiego ”. W wywiadzie dla Ignatiy Vishnevetsky Andersson ujawnił, że będzie kręcił swój następny film w wysokiej rozdzielczości , prawdopodobnie przy użyciu kamery Red One , i że będzie to odejście w stylu od jego poprzednich dwóch filmów. Film zatytułowany Gołąb siedział na gałęzi, zastanawiając się nad egzystencją, został wydany w 2014 roku i zdobył Złotego Lwa dla najlepszego filmu w konkursie 71. Festiwalu Filmowego w Wenecji.

Muzeum Sztuki i Projektowania w Nowym Jorku przedstawiono retrospektywę prac Anderssona zatytułowany Trudno być człowiekiem: kina Roy Andersson w 2015 roku.

Wpływy i ulubione filmy

W 2012 roku Andersson wziął udział w plebiscycie filmowym Sight & Sound tego roku. Odbywający się co dziesięć lat w celu wyłonienia najlepszych filmów wszech czasów, współczesnych reżyserów poproszono o wybranie dziesięciu filmów według własnego uznania. Andersson stwierdził: „Wszystkie dziesięć filmów to doskonałe i fascynujące artystyczne wypowiedzi na temat tego, co nazwałbym surową i zachwycającą egzystencją ludzkości. Te filmy czynią nas mądrzejszymi”. Dodał: „Moim absolutnym faworytem są Złodzieje rowerów , najbardziej humanistyczny i polityczny film w historii. Viridiana jest najbardziej inteligentny, a Hiroshima mon amour jest najbardziej poetycki”. Jego wybory są wymienione poniżej, w porządku alfabetycznym:

• Amarcord (Włochy, 1972)
• Andriej Rublow (Rosja, 1966)
• Popioły i diamenty (Polska, 1958)
• Barry Lyndon (Stany Zjednoczone, 1975)
• Bitwa pod Algierem (Włochy, 1968)
• Złodzieje rowerów (Włochy, 1948)
• Hiroszima Mon Amour (Francja, 1959)
• Nietolerancja (Stany Zjednoczone, 1916)
• Rashomon (Japonia, 1950)
• Viridiana (Meksyk, 1961)

Nagrody i wyróżnienia

• 2000: „ Nagroda im. Stiga Dagermana ”
• 2000: Nagroda Jury na Festiwalu Filmowym w Cannes za Pieśni z Drugiego Piętra
• 2010: Nagroda Lenina
• 2014: „ Złoty lew dla najlepszego filmu” dla Gołębia siedział na gałęzi, zastanawiając się nad istnieniem ( 71. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji )
• 2020: Nagroda za Całokształt Twórczości ( Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Odessie )

Filmografia

Krótkie filmy

Filmy z fabułą

Reklama

Bibliografia

• Lyckad nedfrysning av herr Moro (1992)
• Vår tids rädsla för allvar (1995)
• Fotografie 1960-2003 (2012)

Uwagi

Zewnętrzne linki

• Roy Andersson w IMDb
• Wywiad z Royem Anderssonem , N przeprowadzony przez Norwegian
• Wywiad z Royem Anderssonem , MUBI
• Studio 24 & Roy Andersson Production – oficjalna strona internetowa
• Roy Andersson w szwedzkiej bazie danych filmowych
• Retrospektywa Roya Anderssona na FILMFEST MÜNCHEN