Shirley Booth - Shirley Booth

Shirley Booth
Shirley Booth 1950.JPG
Stoisko w 1950
Urodzić się
Marjory Ford

( 1898-08-30 )30 sierpnia 1898 r
Brooklyn , Nowy Jork , USA
Zmarł 16 października 1992 (1992-10-16)(w wieku 94)
North Chatham, Massachusetts , Stany Zjednoczone
Miejsce odpoczynku Cmentarz Mount Hebron, Montclair, New Jersey
Zawód Aktorka
lata aktywności 1925-1974
Małżonkowie
​
​
( m.  1929; dyw.  1942)​

William H. Baker Jr.
​
​
( m.  1943; zm. 1951)​

Shirley Booth (ur. Marjory Ford , 30 sierpnia 1898 – 16 października 1992) była amerykańską aktorką. Jako jeden z zaledwie 24 wykonawców, którzy zdobyli Potrójną Koronę Aktorstwa , Booth był laureatem Oscara , dwóch nagród Primetime Emmy i trzech nagród Tony .

Głównie aktorka teatralna, Booth rozpoczęła swoją karierę na Broadwayu w 1925 roku. Jej największym sukcesem była rola Loli Delaney w dramacie Come Back, Little Sheba , za który otrzymała drugą nagrodę Tony w 1950 roku (zdobyła trzy ). Zadebiutowała w filmie, powtarzając swoją rolę w wersji filmowej z 1952 roku , za którą zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki i nagrodę Złotego Globu dla najlepszej aktorki za swoją rolę. Mimo udanego wejścia do filmów wolała grać na scenie i nakręciła tylko cztery filmy.

Od 1961 do 1966 grała tytułową rolę w sitcomie Hazel , za który zdobyła dwie nagrody Primetime Emmy . Została później doceniona za rolę w telewizyjnej produkcji The Glass Menagerie z 1966 roku . Jej ostatnią rolą było udzielenie głosu Pani Mikołajowej w animowanym bożonarodzeniowym programie telewizyjnym Rok bez Świętego Mikołaja z 1974 roku .

Wczesne życie

Booth urodził się w Nowym Jorku jako syn Alberta Jamesa i Virginii M. (z domu Wright) Ford. W spisie powszechnym stanu Nowy Jork z 1905 roku została wymieniona jako Thelma Booth Ford . Miała jedno rodzeństwo, młodszą siostrę Jean (1914-2010). Wczesne dzieciństwo spędziła w Flatbush na Brooklynie , gdzie uczęszczała do Szkoły Publicznej 152.

Kiedy miała siedem lat, rodzina Bootha przeniosła się do Filadelfii, gdzie po raz pierwszy zainteresowała się aktorstwem po obejrzeniu występu na scenie. Kiedy Booth była nastolatką, jej rodzina przeniosła się do Hartford w stanie Connecticut , gdzie zaangażowała się w letnie akcje . Zadebiutowała na scenie w produkcji Kurczaki Matki Carey . Wbrew protestom ojca porzuciła szkołę i wyjechała do Nowego Jorku, aby kontynuować karierę. Początkowo używała imienia „Thelma Booth”, kiedy jej ojciec zabronił jej profesjonalnego używania nazwiska. W końcu zmieniła imię na Shirley Booth.

Kariera zawodowa

Booth rozpoczęła karierę sceniczną jako nastolatka, występując w produkcjach spółek giełdowych . Przez pewien czas była wybitną aktorką w teatrze w Pittsburghu , występując z Sharp Company. Jej debiut na Broadwayu była w grze , Dzwony piekielnych , naprzeciwko Humphrey Bogart w dniu 26 stycznia 1925. Booth pierwszy przyciągał główną Wskazówka jako żeńską w komedii trzech mężczyzn na konia , który trwał prawie dwa lata od 1935 do 1937 roku. W latach 30. i 40. zdobyła popularność w dramatach, komediach, a później musicalach . Grała z Katharine Hepburn w The Philadelphia Story (1939), zapoczątkowała rolę Ruth Sherwood w broadwayowskiej produkcji My Sister Eileen z 1940 roku , a także wystąpiła z Ralphem Bellamym w Tomorrow the World (1943).

Booth zagrała także w popularnym serialu radiowym Duffy's Tavern , grając beztroską, dowcipną, szaloną córkę niewidzianego właściciela tawerny w radiu CBS w latach 1941-1942 oraz w NBC Blue w latach 1942-1943. Jej ówczesny mąż, Ed Gardner , stworzył i napisał spektakl, a także wcielił się w jego głównego bohatera, Archiego, kierownika tawerny, który nie miał na co liczyć; Booth opuścił program niedługo po rozwodzie pary. W 1948 bez powodzenia brała udział w przesłuchaniach do tytułowej roli Naszej panny Brooks ; Została polecona przez Harry'ego Ackermana , który miał wyprodukować serial, ale Ackerman powiedział historykowi radiowemu Geraldowi Nachmanowi, że jego zdaniem Booth był zbyt świadomy zmagań nauczyciela z liceum, by w pełni czerpać radość z komicznych możliwości postaci. Nasza panna Brooks stała się hitem radiowym i telewizyjnym, gdy tytułowa rola przypadła Eve Arden .

Booth otrzymała swoją pierwszą nagrodę Tony dla najlepszej aktorki drugoplanowej (dramatycznej) za rolę Grace Woods w Goodbye, My Fancy (1948). Jej drugi Tony był dla najlepszej aktorki w sztuce, którą otrzymała za swoją powszechnie uznaną rolę torturowanej żony Loli Delaney w przejmującym dramacie Come Back, Little Sheba (1950). Jej główny bohater , Sidney Blackmer , otrzymał nagrodę Tony dla najlepszego aktora w sztuce za rolę jej męża, doktora.

Po jej sukcesie w Come Back, Little Sheba, zaraz po niej powstał musical A Tree Grows in Brooklyn (1951), oparty na popularnej powieści, w którym zagrała zadziorną, ale przemiłą ciocię Sissy, która okazała się kolejnym wielkim hitem. Jej popularność była tak duża, że ​​w tamtym czasie historia była wypaczona z oryginału, tak że główną rolę odgrywała ciocia Sissy (a nie Francie). Booth następnie udał się do Hollywood i powtórzył swoją rolę sceniczną w filmowej wersji Come Back, Little Sheba z 1952 roku z Burtem Lancasterem w roli Doca. Po ukończeniu tego filmu — jej pierwszego z zaledwie pięciu filmów w jej karierze — wróciła do Nowego Jorku i zagrała Leonę Samish w Czasie kukułki (1952) na Broadwayu.

W 1953 roku Booth otrzymała Oscara dla najlepszej aktorki w głównej roli za rolę w filmie Come Back, Little Sheba , stając się pierwszą aktorką, która zdobyła zarówno Tony'ego, jak i Oscara za tę samą rolę. Film zdobył także Booth najlepszej aktorki nagród od Cannes , w Złotych Globów , The New York Film Critics wygrane i National Board of Review . Otrzymała również swojego trzeciego Tony'ego, drugiego w kategorii Najlepsza aktorka w kategorii Sztuka , za rolę w broadwayowskiej produkcji sztuki Arthura Laurentsa Czas kukułki .

Booth miała 54 lata, kiedy nakręciła swój pierwszy film, chociaż z powodzeniem ogoliła swój prawdziwy wiek o prawie dekadę, a jej rozgłos podawał, że 1907 r. był rokiem jej urodzin. Jej prawidłowy rok urodzenia był znany tylko jej najbliższym współpracownikom, dopóki jej prawidłowy rok urodzenia, 1898, nie został ogłoszony w momencie jej śmierci. Jej drugi film z główną rolą, dramat romantyczny O pani Leslie z Robertem Ryanem , został wydany w 1954 roku i zebrał dobre recenzje, ale został źle przyjęty przez publiczność. W 1953 roku Booth pojawiła się epizodycznie jako ona w gwiazdorskim filmie komediowo-dramatowym Main Street to Broadway . Kolejne lata spędziła na dojazdach między Nowym Jorkiem a Kalifornią. Na Broadwayu odniosła osobiste sukcesy w musicalu Nad pięknym morzem (1954) i komedii Desk Set (1955). Chociaż Booth stał się dobrze znany kinomanów w tym okresie, role filmowe w Czasie kukułki ( przetytułowanym na Summertime w filmie w 1955) i Desk Set (1957), obie trafiły do Katharine Hepburn .

W 1957 Booth zdobyła nagrodę Sarah Siddons za pracę na scenie w Chicago . Wróciła na scenę na Broadwayu w 1959 roku, grając rolę cierpliwej tytułowej bohaterki w musicalu Juno Marca Blitzsteina , adaptacji klasycznej sztuki Seána O'Caseya z 1924 roku Juno and the Paycock . W 1961 roku reżyser Frank Capra zwrócił się do Bootha z prośbą o zagranie w Pocketful of Miracles , zaktualizowanej wersji komediodramatu Capry z 1933 roku, w którym wystąpiła May Robson . Booth poinformował go, że nie jest w stanie dorównać nominowanej do Oscara roli Robsona w oryginalnym filmie i odmówił przyjęcia tej roli. Capra zamiast tego obsadziła Bette Davis , która była nieprzychylnie porównywana do Robsona przez większość recenzentów, gdy film został wydany.

Booth wrócił do kina, by zagrać w dwóch kolejnych filmach dla Paramount Pictures , grając Dolly Gallagher Levi w filmowej adaptacji romansu/komedii Thorntona Wildera The Matchmaker (tekst źródłowy musicalu Hello, Dolly! ) z 1958 r. Alma Duval w dramacie Gorące zaklęcie (1958). Za swoje role w obu filmach Booth została nominowana do tytułu najlepszej aktorki roku przez Nowojorskie Koło Krytyków Filmowych ( Susan Hayward wygrała za rolę straconej mordercy Barbary Graham w filmie Chcę żyć! ).

Leszczyna

Shirley Booth jako Hazel , 1962.

W 1961 roku Booth został obsadzony tytułową rolą w komedii sytuacyjnej NBC Hazel , opartej na popularnej, jednoczęściowej kreskówce Teda Keya z Saturday Evening Post, opowiadającej o apodyktycznej, ale ujmującej pokojówce Hazel Burke, która pracuje dla rodziny Baxterów. W serialu wystąpił także Don DeFore jako George Baxter, Whitney Blake jako Dorothy „Missy” Baxter oraz Bobby Buntrock jako młody syn Baxterów, Harold (którego Hazel nazwała „Sportem”). Po premierze Hazel natychmiast stał się hitem wśród publiczności i zdobył wysokie oceny.

W 1963 Booth powiedział Associated Press , na wysokości Orzechowy” s popularność,

Kiedy pierwszy raz przeczytałem jeden ze scenariuszy, podobało mi się granie w Hazel i widziałem wszystkie możliwości postaci – komedia sama by się załatwiła. Moim zadaniem było dać jej serce. Hazel nigdy mnie nie nudzi. Poza tym to moja polisa ubezpieczeniowa.

W ciągu pięciu lat istnienia Booth zdobyła dwie nagrody Primetime Emmy za swoją pracę w serialu i była nominowana do trzeciej. Booth jest jednym z niewielu wykonawców, którzy wygrali wszystkie trzy główne nagrody rozrywkowe (Oscar, Tony, Emmy) .

W 1965 NBC anulowało serię. CBS podniósł i przebudował serię; Don DeFore (George Baxter) i Whitney Blake (Dorothy Baxter) zostali usunięci z serialu, podczas gdy Bobby Buntrock (Harold „Sport” Baxter) pozostał członkiem obsady. Ray Fulmer został obsadzony w roli Steve'a Baxtera, brata George'a, postaci z DeFore. Booth, który był właścicielem praw do serialu, zatrudnił Lynn Borden , byłą Miss Arizony , jako żonę Steve'a, Barbarę. Julia Benjamin została obsadzona w roli Susie, córki Barbary i Steve'a. W przerobionej wersji George i Dorothy Baxterowie przenieśli się do Bagdadu, pozostawiając Harolda, by zamieszkać ze Stevem i Barbarą. Hazel pozostaje gospodynią nowej firmy Baxters. Podczas gdy oceny za piąty sezon były nadal wysokie ( Hazel zajęła 26 miejsce w tym sezonie), Booth zdecydował się zakończyć program z powodu problemów zdrowotnych.

Późniejsza kariera i emerytura

Krótko po zakończeniu Hazel Booth pojawił się w telewizyjnej produkcji The Glass Menagerie, która została wyemitowana w serialu antologicznym CBS Playhouse . Zdobyła uznanie krytyków za swój występ i została nominowana do kolejnej nagrody Primetime Emmy.

Finałowych Bootha Broadway były w ożywienie Noel Coward play „s katar sienny i muzycznej patrzeć w Lilie , zarówno w roku 1970. W 1971 roku wróciła do Chicago, aby zagrać naprzeciwko Gig Young w ożywienie Harvey w Teatrze Blackstone. W 1973 Booth powrócił do serialu telewizyjnego w serialu ABC A Touch of Grace . Serial powstał na podstawie brytyjskiego sitcomu For the Love of Ada . A Touch of Grace został odwołany po jednym sezonie.

W 1974 roku Booth użyczył głosu dla postaci Pani Mikołajowej w animowanym programie telewizyjnym Rok bez Świętego Mikołaja . To była ostatnia aktorska rola Bootha, po której udała się na emeryturę do swojego domu w Cape Cod .

Życie osobiste

23 listopada 1929 Booth poślubił Eda Gardnera , który później zyskał sławę jako twórca i gospodarz serialu radiowego Duffy's Tavern . Rozwiedli się w 1942 roku. W następnym roku poślubiła Williama H. ​​Bakera Jr., kaprala armii amerykańskiej. Booth i Baker pozostali małżeństwem aż do jego śmierci z powodu choroby serca w 1951 roku. Nigdy nie wyszła ponownie za mąż i nie miała dzieci z żadnego małżeństwa.

Za swój wkład w przemysł filmowy Booth ma gwiazdę filmową w Hollywood Walk of Fame przy 6850 Hollywood Boulevard .

Po przejściu na emeryturę z aktorstwa w 1974 roku Booth przeniosła się do North Chatham w stanie Massachusetts , gdzie mieszkała ze swoim pudlem i dwoma kotami. Utrzymywała kontakt telefoniczny z przyjaciółmi i spędzała czas na malowaniu i robieniu robótek ręcznych. W listopadzie 1979 roku została wprowadzona do American Theatre Hall of Fame . Booth nie uczestniczyła w ceremonii, a nagrodę w jej imieniu odebrała Celeste Holm .

Śmierć

W latach 80. stan zdrowia Bootha zaczął się pogarszać. Podobno doznała udaru, który spowodował problemy z poruszaniem się i ślepotę. Po jej śmierci siostra Bootha powiedziała, że ​​w 1991 roku złamała biodro, co dodatkowo ograniczyło jej mobilność. 16 października 1992 roku Booth zmarła w wieku 94 lat w swoim domu w North Chatham. Po prywatnej nabożeństwie żałobnym Booth został pochowany na rodzinnej działce Bakerów na cmentarzu Mount Hebron w Montclair w stanie New Jersey .

Film i wyróżnienia

Rok Tytuł Rola Uwagi
1952 Wróć, mała Sheba Lola Delaney Oscar dla najlepszej aktorki
Festiwal Filmowy w Cannes – Nagroda dla najlepszej aktorki
Złoty Glob dla najlepszej aktorki – Nagroda
National Board of Review dla najlepszej aktorki
Nagroda Nowojorskiego Koła Krytyków Filmowych dla najlepszej aktorki
nominowanej – Nagroda BAFTA dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej Rola
1953 Główna ulica na Broadway Się
1954 O pani Leslie Pani Vivien Leslie Nominacja do nagrody BAFTA dla najlepszej aktorki w roli głównej
1958 Gorące zaklęcie Alma Duval
1958 Swatanie Dolly „Gallagher” Levi Finałowy film fabularny

Telewizja i wyróżnienia

Rok Tytuł Rola Uwagi
1954-1961 Godzina Stali w Stanach Zjednoczonych 2 odcinki
1957 Domek 90 Perle Mesta Odcinek: „Gospodyni z Mostess”
1961-1966 Leszczyna Hazel Burke 154 odcinki
Primetime Emmy Award dla najlepszej aktorki w serialu komediowym (1962 i 1963)
Nominacja – Primetime Emmy Award dla najlepszej aktorki w serialu komediowym (1964)
1966 CBS Playhouse Amanda Wingfield Odcinek: „ Szklana menażeria ”
nominowana do nagrody Primetime Emmy dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej w serialu limitowanym lub filmie telewizyjnym
1967 CBS Playhouse Heloise Michaud Odcinek: „Nie idź delikatnie w tę dobranoc”
1968 Przemytnicy Pani Hudson film telewizyjny
1969 Duch i pani Muir Spirytystka Madame Tibaldi Odcinek: „Średni dobrze zrobione”
1973 Dotyk łaski Grace Simpson 13 odcinków
1974 Rok bez Świętego Mikołaja Pani Mikołajowa (głos) Film telewizyjny – (Ostateczna rola)

Teatr i wyróżnienia

Data Produkcja Rola Uwagi
26 stycznia – maj 1925 Dzwony piekieł Nan Winchester
2 listopada 1925 – czerwiec 1926 Laff to off Peggy Bryant
7 października – październik 1926 Kup, kup dziecko Betty Hamilton
6 października – październik 1927 Najwyższy bieg Mary Marshall
24 wrzesień – grudzień 1928 Pieśń wojenna Emily Rosen
21 kwietnia – kwiecień 1931 Szkoła Cnoty Marg
2 października – październik 1931 Nadchodzą wielbłądy Bobby Marchante
30 listopada 1931 – styczeń 1932 Wybrzeżem Annie Duval
8 maja – czerwiec 1933 Maska i twarz Elisa Zanotti Odrodzenie
7 lutego – luty 1934 Po takich przyjemnościach
30 stycznia 1935 – 9 stycznia 1937 Trzech mężczyzn na koniu Mabel
9 kwietnia – lipiec 1937 Wycieczka Pani Loschavio
15 listopada – listopad 1937 Zbyt wielu bohaterów Carrie Nolan
28 marca 1939 – 30 marca 1940 Historia Filadelfii Elżbieta Imbrie
26 grudnia 1940 – 16 stycznia 1943 Moja siostra Eileen Ruth Sherwood
14 kwietnia 1943 – 17 czerwca 1944 Jutro świat Leona Richards
31 maja – 14 lipca 1945 Hollywoodzki fartuszek Louhedda Hopsons
11-14 grudnia 1946 r Koniec lądu Susan Pengilly
16-17 stycznia 1948 r. Mężczyźni, których poślubiamy Maggie Welch
17 listopada – 24 grudnia 1949 Żegnaj, moja fantazja Grace Woods Nagroda Tony dla najlepszej aktorki w sztuce
7-19 listopada 1949 Kochaj mnie długo Abby Quinn
15 lutego – 29 lipca 1950 Wróć, mała Sheba Lola Nagroda Tony dla najlepszej aktorki w sztuce
19 kwietnia – 8 grudnia 1951 Drzewo rośnie na Brooklynie Piecuch
15 października 1952 – 30 maja 1953 Czas kukułki Leona Samisz Nagroda Tony dla najlepszej aktorki w sztuce
8 kwietnia – 27 listopada 1954 Nad pięknym morzem Lottie Gibson
24 października 1955 – 5 lipca 1956 Zestaw na biurko Króliczek Watson
26 grudnia 1957 – 8 lutego 1958 panna Isobel Pani Ackroyd
9–21 marca 1959 Juno Juno Boyle
13 kwietnia – 7 maja 1960 Druga struna Dupa
29 marca – 18 kwietnia 1970 Spójrz na Lilie Matka Maria
9–28 listopada 1970 Katar sienny Judith Bliss Odrodzenie

Zobacz też

Bibliografia

  • Tucker, David C. (2008). Shirley Booth: biografia i rekord kariery . Jefferson, Karolina Północna: McFarland. Numer ISBN 978-0-7864-3600-2.
  • Manago, Jim; Manago, Donna (2008). Miłość jest powodem wszystkiego: historia Shirley Booth . Albany, GA: BearManorMedia. Numer ISBN 978-1-59393-146-9.
  • Manago, Jim (2010). Dla Billa Jego Pinup Girl: Shirley Booth i Bill Baker Story . USA: Książki Jima i Donny Manago. Numer ISBN 978-0-615-42181-0.

Bibliografia

Zewnętrzne linki