Krótkie spięcie (film 1986) - Short Circuit (1986 film)

Zwarcie
Plakat z premierą kinową autorstwa Johna Alvin
W reżyserii	Jana Badhama
Scenariusz
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia	Nick McLean
Edytowany przez	Frank Morriss
Muzyka stworzona przez	David Shire
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez	Zdjęcia trójgwiazdkowe
Data wydania
Czas trwania	98 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	15 milionów dolarów
Kasa biletowa	40,7 mln USD (USA/Kanada)

Short Circuit to amerykańska komedia science fiction z 1986roku w reżyserii Johna Badhama, napisana przez SS Wilsona i Brenta Maddocka . Fabuła filmu koncentruje się na eksperymentalnym robocie wojskowym, który zostaje uderzony piorunem i zyskuje inteligencję podobną do ludzkiej, co skłania go do ucieczki z obiektu, aby dowiedzieć się więcej o świecie. W filmie występują Ally Sheedy , Steve Guttenberg , Fisher Stevens , Austin Pendleton i GW Bailey , z Timem Blaneyem jako głosem robota o nazwie „Numer 5”. Sequel , Krótkie spięcie 2 , został wydany w 1988 roku, w reżyserii Kennetha Johnsona , ale nie zrobił, jak również w kasie.

Wątek

Eksperci ds. robotyki z laboratorium NOVA, Newton Crosby i Ben Jabituya, opracowali kilka prototypowych robotów o nazwie SAINT (Strategic Artificially Intelligent Nuclear Transport) dla armii amerykańskiej do użycia w operacjach zimnej wojny , chociaż Crosby i Ben woleliby raczej pokojowe zastosowanie robotów. Po demonstracji na żywo dla wojska, w jedną z jednostek, SAINT Numer 5, uderza piorun przebijający się przez sieć energetyczną laboratorium. To miesza jego programowanie i czyni go świadomym . Następnie ucieka z obiektu NOVA.

Robot znajduje się w Astorii w stanie Oregon i zostaje odnaleziony przez Stephanie Speck, opiekunkę zwierząt, która myli go z kosmitą. Zabiera robota do swojego domu, gdzie dostarcza mu „dane wejściowe” w postaci bodźców wizualnych i werbalnych, co pozwala robotowi doskonalić swoje umiejętności językowe i ostatecznie nazywa siebie „Numerem 5”, będąc piątym wyprodukowanym prototypem. Stephanie nadal pomaga ciekawskiemu robotowi numer 5 w poznawaniu świata. W końcu odkrywa, że ​​numer 5 został zbudowany przez NOVA i kontaktuje się z nimi w sprawie zaginionego robota. Dyrektor generalny Nova, dr Howard Marner, nakazuje Crosby'emu i Benowi odzyskanie go, aby mogli go rozmontować i odbudować. Czekając na przybycie NOVA, Numer 5 dowiaduje się o śmierci, kiedy przypadkowo miażdży pasikonika i dochodzi do wniosku, że jeśli NOVA go zdemontuje, umrze i ucieknie ciężarówką Stephanie. Jednak NOVA używa urządzenia śledzącego na numerze 5, aby osaczyć go i dezaktywować robota w celu powrotu do placówki. Podczas transportu Numer 5 jest w stanie ponownie się aktywować i usunąć urządzenie śledzące, po czym ucieka z powrotem do Stephanie.

Z powodu tych niezwykłych działań, Crosby próbuje przekonać Howarda, że ​​coś się zmieniło w programowaniu Numeru 5 i że powinni uważać, aby nie uszkodzić go w swoich wysiłkach odzyskiwania, aby mógł je później zbadać. Zamiast tego Howard wysyła swojego szefa ochrony, kapitana Skroedera i trzy inne prototypy SAINTa, aby siłą odbili numer 5, ignorując obawy Crosby'ego. Numer 5 jest w stanie przechytrzyć inne roboty, przeprogramować je tak, aby zachowywały się jak The Three Stooges i uciec. Numer 5 „porywa” Crosby'ego, zabiera go z powrotem do Stephanie i jest w stanie przekonać Crosby'ego o jego wrażliwości. Odkrywają, że Skroeder wezwał armię Stanów Zjednoczonych, by zdobyć numer 5, i na jego rozkaz powstrzymać Crosby'ego i Stephanie, aby mogli otworzyć ogień. Aby chronić swoich przyjaciół, Numer 5 wyprowadza armię i wydaje się, że został zniszczony przez pocisk helikoptera. Stephanie jest zdruzgotana, gdy ludzie Skroedera wyszukują szczątki Numeru 5 jako trofea, co skłania Crosby'ego do rezygnacji z NOVA i odjechania ze Stephanie furgonetką NOVA. Howard jest przerażony utratą swoich badań i odrzuca Skroedera za niesubordynację.

Crosby i Stephanie ze zdumieniem odkrywają, że Numer 5 ukrył się pod furgonetką, składając swoją wabik z części zamiennych, aby zmylić podżegaczy wojennych. Crosby postanawia zabrać numer 5 na odosobnione ranczo swojego ojca w Montanie, gdzie robot będzie miał duży wkład, a Stephanie zgadza się pojechać z nimi. Gdy odjeżdżają, numer 5 twierdzi, że powinien teraz nazywać się „Johnny 5” na podstawie piosenki El DeBarge „ Who's Johnny ”, która leciała w radiu furgonetki.

Rzucać

Niewymieniony w czołówce

• John Badham jako operator
• Jack Angel jako numer 1 (głos)
• Don Messick jako numer 3 (głos)
• Cam Clarke jako numer 2 (głos)

Produkcja

Film powstał po tym, jak producenci rozesłali film edukacyjny o robocie do różnych uczelni. Studiując inne filmy z wybitną obsadą robotów (takich jak seria Gwiezdne Wojny ) w poszukiwaniu inspiracji, postanowili zakwestionować ludzkie reakcje na „żywego” robota, zakładając, że początkowo nikt nie uwierzy w jego wrażliwość.

Zgodnie z komentarzem na DVD, numer 5 był najdroższą częścią filmu, wymagającą wykonania kilku różnych wersji dla różnych sekwencji. Prawie wszystko inne w filmie było stosunkowo niedrogie, co pozwoliło im przeznaczyć tyle pieniędzy, ile potrzebowali na postać robota. Numer 5 został zaprojektowany przez Syda Meada , „wizualnego futurystę” słynącego z pracy nad Blade Runnerem i Tronem .

Na projekt Meada duży wpływ miały szkice Erica Allarda, kierownika ds. robotyki, któremu przypisuje się „zrealizowanie” robotów. John Badham nazwał Erica „najcenniejszym graczem” w filmie.

Większość ruchów ramion Numeru 5 była kontrolowana przez „kombinezon telemetryczny”, noszony na górnej części tułowia lalkarza . Każdy przegub w skafandrze miał osobny czujnik, dzięki któremu ruchy ramion i rąk lalkarza były przenoszone bezpośrednio na maszynę. Został również wyrażony w czasie rzeczywistym przez swojego lalkarza, reżyser uważał, że zapewnia to bardziej realistyczną interakcję między robotem a innymi aktorami niż wkładanie jego głosu w postprodukcji, chociaż kilka jego linii zostało ponownie dubbingowanych później.

Podczas zaimprowizowanego wywiadu prasowego Stephanie reżyser John Badham pojawia się epizodycznie jako operator wiadomości.

Sekwencja w filmie przedstawiająca numer 5 oglądającego film Gorączka sobotniej nocy (i naśladująca ruchy taneczne Johna Travolty ) to żart : Gorączka sobotniej nocy i Krótkie spięcie zostały wyreżyserowane przez Johna Badhama.

Fisher Stevens powiedział, że kiedy został zatrudniony do roli Bena Jabituyi, postać ta nie miała być Indianinem. Stevens został w pewnym momencie zwolniony i zastąpiony przez Bronsona Pinchota , ale potem Pinchot odszedł, by zająć się sitcomem Perfect Strangers , a Stevens został ponownie zatrudniony. Aby wcielić się w rolę, musiał zapuścić brodę, ufarbować włosy na czarno, przyciemnić skórę makijażem, zmienić niebieskie oczy na brązowe za pomocą soczewek kontaktowych, mówić z akcentem z Indii Wschodnich i „chodzić zgarbiony jak gracz w krykieta”. W 2015 r. Aziz Ansari odbył serdeczną dyskusję ze Stevensem na temat roli, przy czym Ansari powiedział, że nie postrzega Stevensa jako złego faceta lub kogoś, kto grał Bena jako zmęczonego stereotypu, a Stevens powiedział (za zgodą Ansariego), że współczesny wersję tej roli z pewnością zagrałby aktor, który miał pochodzenie indyjskie lub południowoazjatyckie.

W 2009 roku Austin Pendleton , który poszedł do college'u z reżyserem Short Circuit Johnem Badhamem, stwierdził: „Niektóre rzeczy zostały wycięte z mojej roli w [ Krótkim skręcie ]. A także dwie główne role zostały obsadzone z naprawdę utalentowanymi, atrakcyjnymi ludźmi, którzy byli nieodpowiedni do ról. [Scenariusz] był po prostu „boleśnie piękny” do przeczytania. A teraz jest to fajny, trochę nijaki film dla dzieci. Nie ma w tym nic złego. Te dwie osoby, które są w głównych rolach, są dobre, bardzo lubiane , łatwych do współpracy z ludźmi i wykonali dobrą robotę; po prostu nie byli to ludzie, o których napisaliśmy w scenariuszu. Kiedy już miał się rozpocząć, powiedziałem do Johna: „Dlaczego ich obsadziłeś? ' A on powiedział: „To było to, na co nalegało studio”. I to jakby zakończyło dyskusję. Powiedziałem: „Ok”. Ten rodzaj filmu działa, ale znowu miał to być całkiem piękny film”.

Według Pendletona, rola Steve'a Guttenberga „była osobą, która nie mogła odnosić się do innych ludzi, więc włożył to wszystko w stworzenie robota. Cóż, Steve, to uroczy facet i myślę, że jest utalentowany ... Miał wspaniałą charyzmę. Bardzo łatwy, ale całkowicie towarzyski. Jest po prostu bardzo angażujący i otwarty w stosunku do ludzi. Wspaniale jest być w filmie z... [Ale] nie przynosi ze sobą na ekranie Problem, że postać w tym filmie ma... Idealną osobą do tej roli, 20 lat wcześniej, byłby Dustin Hoffman . To, co Dustin wniósł do Absolwenta, czego bardziej uprzejmy aktor nie miałby... całkowite wyobcowanie od wszystkiego, co go otacza."

Guttenberg i Bailey wcześniej pracowali razem nad serią filmów Akademii Policyjnej .

Ścieżka dźwiękowa

Chociaż w tym czasie nie wydano żadnego albumu ze ścieżką dźwiękową, El DeBarge znalazł się na liście przebojów dzięki singlowi „ Who's Johnny (Theme from Short Circuit ) ”.

W 2008 Varèse Sarabande wydała partyturę Davida Shire'a w ramach limitowanej serii CD Club . Piosenka DeBarge nie została uwzględniona ani wymieniona w notatkach. Ostatnie trzy utwory to muzyka źródłowa .

Broszura twierdzi, że piosenka tytułowa nie jest wykorzystana w filmie. Jest jednak na ścieżce dźwiękowej. Finalny miks i końcowy tytuł są połączone w jeden utwór, ale w filmie są używane osobno.

Zwarcie [Oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu]

Nie.	Tytuł	Długość
1.	"Główny tytuł"	2:13
2.	„Ożywienie / Z mostu ”	2:44
3.	„Odkrywanie numeru 5/wschód słońca”	4:32
4.	„ Konik polny / Radość (mniej) Jazda”	4:43
5.	„Atak/Przyjście do”	3:47
6.	„ Blokada drogowa / wanna / bitwa robotów”	2:42
7.	„Ucieczka/Cześć, Bozos”	2:41
8.	„Scena nocna / Triumf żartu”	4:17
9.	„Niebezpieczeństwo, Nova / Próba ucieczki / Następstwa”	3:48
10.	„Tytuł finałowy/końcowy: „Come and Follow Me” – Max Carl i Marcy Levy ”	5:04
11.	„Źródło muzyki: rock”	3:39
12.	„Źródło muzyki: Bar”	1:51
13.	„Muzyka źródłowa: Trzech marionetek ”	1:08
Długość całkowita:		43:09

Personel

• Max Carl - wokal, klawisze (ścieżka 10)
• Marcy Levy - wokal (utwór 10)

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Short Circuit otrzymał mieszane recenzje od krytyków. Na Rotten Tomatoes , ma ocenę 59% od 37 opinii i średnią ocenę 5,12 / 10 z konsensusu witryny o następującej treści: „Amiable i dobroduszny ale również płytkie i przewidywalne, Short Circuit jest prawie równie głęboki lub emocjonalnie rezonansowy jako ET – chociaż Johnny Five jest czarującym protagonistą robota”. W serwisie Metacritic ma wynik 50 na 100 w oparciu o recenzje 12 krytyków, co oznacza „mieszane lub średnie recenzje”. Odbiorcy ankietowani przez CinemaScore przyznali mu ocenę A–.

Gazeta handlowa Variety napisała: „ Krótkie spięcie to modne, bezpłciowe przesłanie science-fiction” i pochwaliła pisarzy „za jakiś wspaniały dialog, który byłby o wiele mniej rozbrajający, gdyby nie ujmujący robot i sympatia Sheedy do niego. gra swoją najlepszą głupkowatą wersję." Pisząc w The New York Times , Vincent Canby napisał: „Film, który ma czysty, dobrze wyczyszczony wygląd starej komedii Disneya, jest dobrze zagrany”. The Sun-Sentinel dał Short Circuit dobrą recenzję, mówiąc: „Numer Piąty to prawdziwa gwiazda tego energetycznego filmu. Sheedy, Guttenberg i spółka tylko wspierają graczy”. Roger Ebert , piszący w Chicago Sun-Times , ocenił krótkie spięcie na 1,5 z 4 gwiazdek i nazwał je „zbyt ładnymi dla własnego dobra”.

Colin Greenland zrecenzował Short Circuit do wydania 85 White Dwarf i stwierdził, że „ są dobre dowcipy, ale zdjęcie jest tak mdłe, że prawie się nie liczy”.

Kasa biletowa

Short Circuit zadebiutował na 1. miejscu w kasie amerykańskiej, osiągając w weekendy 5,3 mln USD brutto, chociaż niezależne źródła sugerowały, że brutto była zawyżona i najprawdopodobniej wahała się między 4,5 a 4,725 mln USD. Dochód krajowy wyniósł 40,7 miliona dolarów, co plasuje go na 21 miejscu w 1986 roku w Stanach Zjednoczonych; spisał się nieco lepiej niż inne hity tego roku, takie jak Pretty in Pink , The Fly , Three Amigos , Little Shop Of Horrors i About Last Night . Do 1987 roku Short Circuit zarobił 100 milionów dolarów w światowych przychodach kinowych i pomocniczych (nie licząc towarów).

Wyróżnienia

• uhonorowany nagrodą Winsor McCay Award [za osiągnięcia zawodowe]

Nagrody

Nagroda	Kategoria	Odbiorca(y)	Wynik
Nagrody Saturna
	Najlepszy reżyser	Jana Badhama	Mianowany
	Najlepszy film science fiction		Mianowany
	Najlepsze efekty specjalne	Eric Allard, Syd Mead	Mianowany
BMI Film Music Award		David Shire	Wygrała

Spuścizna

Gra wideo

Gra wideo opracowana przez Ocean Software dla ZX Spectrum , Commodore 64 i Amstrad CPC również została stworzona na podstawie filmu. Zawierał dwie części: jedną zręcznościową przygodę, w której Johnny 5 musiał uciec z laboratorium, oraz jedną część akcji, w której Johnny 5 ucieka przez wieś, unikając żołnierzy, innych robotów i zwierząt.

Sequel i remake

Sequel, Short Circuit 2 , miał swoją premierę w 1988 roku. Był scenariusz prawdopodobnie trzeciego filmu napisany w 1989 roku i przepisany w 1990 roku, ale producenci uznali go za niezadowalający, a projekt został następnie złomowany.

Johnny 5 odpowiadał na pytania w charakterze w nagranym na wideo wywiadzie z reporterką z Dallas Bobbie Wygant, promującym Short Circuit 2. Później pojawił się w odcinku Home , nagłośnionym przez Petera Greenwooda , oraz w krótkim filmie edukacyjnym Hot Cars, Cold Facts , nagłośnionej przez Russella Turnera.

W kwietniu 2008 roku Variety poinformowało, że Dimension Films nabyło prawa do przerobienia oryginalnego filmu. Dan Milano został zatrudniony do napisania scenariusza, a David Foster do jego produkcji. Foster powiedział, że wygląd robota się nie zmieni. 27 października 2009 roku ogłoszono, że Steve Carr wyreżyseruje remake, a fabuła filmu będzie obejmować chłopca z rozbitej rodziny, który zaprzyjaźni się z robotem Numer 5. Carr opuścił projekt i 4 sierpnia 2011 roku Deadline Hollywood poinformowało, że zamiast tego Tim Hill wyreżyseruje ponowne uruchomienie.

15 listopada 2020 r. firma Deadline poinformowała, że Spyglass Media Group kupiła prawa do remake'u wraz z Jamesem Vanderbiltem za pośrednictwem jego firmy Project X Productions, producentami Paula Neinsteina i Williama Sheraka, pisania Eduardo Cisnerosem i Jasonem Shumanem oraz powrotem Johna W. Hyde'a jako producent wykonawczy wraz z Terissa Kelton. Firma planuje wprowadzić latynoski akcent do oryginalnego scenariusza.

Oskarżenia o wybielanie

Amerykański komik Aziz Ansari przytoczył obsadę Fishera Stevensa, białego aktora, do roli indyjskiego bohatera Bena Jabituyi w filmie „ Brownface ”, jako przykład wybielania w Hollywood. W 2021 roku Stevens powiedział: „Zdecydowanie mnie to prześladuje. Nadal uważam, że to naprawdę dobry film, ale nigdy więcej nie zagrałbym w tę część. Oczywiście w 1986 roku świat był inny”. Według Badhama, gdy Stevens został obsadzony, postać miała być Amerykaninem; zainspirowana sceną z Beverly Hills Cop (1984), w której francuska ekspedientka jest niegrzeczna wobec swoich amerykańskich klientów, Badham stworzyła Bena Indiana, myśląc, że „niedopasowanie kulturowe jest zabawne”. Powiedział, że przesłuchałby indyjskich lub indyjsko-amerykańskich aktorów, gdyby decyzja została podjęta przed obsadzeniem Stevensa. Powiedział: „To było przeoczenie z naszej strony, ale nigdy nie zamierzaliśmy naśmiewać się z postaci Bena”.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Zwarcie w IMDb
• Krótkie spięcie w bazie danych filmów TCM
• Krótkie spięcie w AllMovie
• Krótkie spięcie w Rotten Tomatoes