Sokrates na rozprawie -Socrates on Trial

Sokrates na rozprawie
Okładka pierwszego wydania ( University of Toronto Press )
Scenariusz	Andrew David Irvine
Postacie	Strepsiades Pheidippides Socrates Stronger Argument Słabsze Argument Meletus Anytus Lykon Kriton Xanthippe kata Chorus
Data premiery	2007
Miejsce premiery	Chan Center for the Performing Arts , Vancouver, Kolumbia Brytyjska , Kanada
Oryginalny język	język angielski
Temat	Proces Sokratesa
Gatunek muzyczny	Dramat historyczny
Ustawienie	Starożytne Ateny

Sokrates na procesie to sztuka przedstawiająca życie i śmierć starożytnego greckiego filozofa Sokratesa . Opowiada historię o tym, jak Sokrates został postawiony przed sądem za zepsucie ateńskiej młodzieżyi zaniedbanie oddawania czci bogom miasta. Sztuka zawiera adaptacje kilku klasycznych dzieł greckich: komedii slapstickowej Chmury , napisanej przez Arystofanesa i wystawionej po raz pierwszy w 423 roku p.n.e.; dramatyczny monolog Apologia , napisany przez Platona w celu utrwalenia przemówienia obronnego wygłoszonego przez Sokratesa na jego procesie; i Platona Kriton i Fedonie dwa dialogi opisujące wydarzenia, które doprowadziły do realizacji Sokratesa w 399 pne. Sztuka została napisana przez Andrew Davida Irvine'a z University of British Columbia, a premierę wystawił reżyser Joan Bryans z Vital Spark Theatre Company w 2007 roku w Chan Center for the Performing Arts w Vancouver .

W ocenie jednego z recenzentów, sztuka przedstawia Sokratesa zarówno jako mądrego mentora Platona, jak i jako „nadętego, aroganckiego i często rozdrażnionego” nauczyciela przedstawionego przez Arystofanesa, co daje współczesnym widzom większe uznanie, dlaczego Sokrates ostatecznie został skazany na śmierć .

W ocenie innego recenzenta spektakl jest „godnym odpowiednikiem antycznego arcydzieła”.

Działka

Spektakl rozgrywa się w trzech aktach rozłożonych na przestrzeni ćwierćwiecza. Akt I, podobnie jak Chmury Arystofanesa, na których się opiera, jest satyryczny. Akt rozpoczyna Strepsiades, ateński biznesmen, martwiący się o swojego leniwego syna Pheidipidesa. Aby go edukować, Strepssiades zapisuje go do Szkoły Myśli Sokratesa . Podczas pobytu w szkole młody człowiek jest zachęcany do rozważenia obu stron każdego sporu. Niestety, zamiast być pod wrażeniem Silniejszego Argumentu, który opowiada się za cnotą, doskonałością i umiarem, Fidypides jest bardziej pod wpływem Słabszego Argumentu, który opowiada się za niemoralnością, rozpustą i rozwiązłością. Rezultatem jest „oszałamiający umysł, portret rozpusty i lekceważenia”, w którym zamiast być wykształconym, Fidypides jest dalej skorumpowany przez Sokratesa i jego szkołę.

Akt drugi ma miejsce dwadzieścia cztery lata później. Sokrates został oskarżony o korumpowanie młodych i nierozpoznawanie tradycyjnych bogów miasta. Trzej mężczyźni dokonujący zarzutów to Meletus, Anytus i Lykon. Wszyscy trzej wygłosili swoje przemówienia, a Sokrates musi teraz bronić się przed ławą przysięgłych . Przemówienie Sokratesa jest momentami humorystyczne, a czasami wzruszające. Jednak Sokrates nie przeprasza za wpływ, jaki wywarł na młodzież w mieście. Wielokrotnie mówi ławie przysięgłych, że nigdy nie prowadził szkoły ani nie pracował jako nauczyciel. Mimo to Ateńczycy mieli szczęście, że zadawał pytania o to, co ich zdaniem wiedzą, io naturę sprawiedliwości. Akt kończy się tym, że Sokrates przypomina ławie przysięgłych, że nie ma żadnych zarzutów i że mają obowiązek nie nagradzać mówcy, który wygłosił najbardziej dopracowane przemówienie, ale dopilnować, aby sprawiedliwość została wymierzona.

Akt trzeci ma miejsce miesiąc później, w przeddzień egzekucji Sokratesa. W celi więziennej Sokratesa najlepszy przyjaciel Sokratesa, Kriton, i żona Sokratesa, Xanthippe, na zmianę próbują przekonać skazanego, że powinien uciec, co można łatwo zaaranżować. Sokrates odmawia, mówiąc, że zrobienie tego jeszcze bardziej skorumpuje młodych, czego przysiągł ławie przysięgłych, że nigdy tego nie zrobi.

Aby wykonać rozkaz egzekucji, Sokrates musi wypić filiżankę cykuty, rodzaju trucizny. Jego ostatnie słowa, gdy cykuta zaczęła działać, są takie, że on i jego przyjaciele mają dług u Asklepiosa, boga medycyny. Niektórzy komentatorzy zrozumieli, że słowa te oznaczają, że ostatnią troską Sokratesa, gdy przygotowywał się do wejścia w życie pozagrobowe, było zdrowie jego duszy. O wiele bardziej prawdopodobnym wyjaśnieniem jest to, że ofiara była po prostu częścią dorocznego święta religijnego, które uznawało dług, jaki wszyscy Ateńczycy byli winni Asklepiosowi za to, że niedawno uwolnił ich od zarazy. Powiedziawszy przed chwilą wszystkim Atenom, że szanuje bogów miasta i że nie jest zepsuciem młodych, Sokrates byłby szczególnie zainteresowany przestrzeganiem miejskich rytuałów. Zabawa kończy się opłakiwaniem straty przez przyjaciół Sokratesa.

Postacie

• Strepsiades : ateński biznesmen, mający nadzieję na wykształcenie syna.
• Pheidippides : Krnąbrny syn Strepsiadesa.
• Sokrates : najsłynniejszy filozof grecki, uważany przez wielu za deprawujący wpływ na młodzież ateńską.
• Silniejszy argument : Uosobienie wieku.
• Słabszy argument : Personifikowany w młodości.
• Meletus : pierwszy oskarżyciel Sokratesa.
• Anytus : Drugi oskarżyciel Sokratesa.
• Lykon : trzeci oskarżyciel Sokratesa.
• Crito : Najlepszy przyjaciel Sokratesa i trzeci najbogatszy człowiek w Atenach.
• Xanthippe : żona Sokratesa.
• Kat : Wystarczająco silny, aby zmagać się z niechętnymi więźniami.
• Refren : Różna liczba, pierwotnie chmur, chociaż każda grupa gapiów smart-Alec zrobi to.

Udział publiczności

Socrates on Trial zdecydowanie zachęca do udziału publiczności. W czasach Sokratesa przysięgli byli znacznie liczniejsi niż dzisiaj. Kilkuset, a nawet kilka tysięcy jury nie było rzadkością. Uważano, że duże ławy przysięgłych utrudniają przekupywanie przysięgłych.

Ateńskie ławy przysięgłych też nie były ciche. Jeśli ludzie myśleli, że mówca naciąga lub fałszywie przedstawia prawdę, często krzyczeli, ku uciesze gapiów.

W spektaklu widzowie proszeni są o zasiadanie w jury. W drugim akcie zachęca się ich do przyłączenia się do aktorów w nękaniu Sokratesa. Pod koniec aktu dostają również zadanie głosowania w celu ustalenia winy lub niewinności Sokratesa.

Jednym ze skutecznych sposobów przeprowadzenia głosowania jest poproszenie widzów, aby podeszli do frontu teatru, wybrali czarny lub biały kamień i umieścili go w brązowym pojemniku. Głosowanie przez publiczne podniesienie rąk – co było powszechne w zgromadzeniach ateńskich, ale rzadkie w procesach ateńskich – nie jest zalecane, ponieważ przekonujący występ ze strony aktora grającego rolę Sokratesa może zachęcić większą liczbę widzów do głosowania na Uniewinnienie Sokratesa niż pozwala na to historia.

W dużych teatrach reżyserzy mogą ograniczyć liczebność jury. Jednak biorąc pod uwagę dużą liczebność ateńskich sędziów, bardziej realistyczne jest wykorzystanie do tego celu większej, a nie mniejszej części publiczności. Wcześniejsi reżyserzy informowali, że uczestnictwo w roli jurorów jest czymś, co lubią członkowie publiczności.

Tło historyczne

Ponieważ proces Sokratesa miał miejsce niedługo po zakończeniu wojny peloponeskiej , upokarzająca przegrana Aten ze Spartą wciąż zaprzątała myśli wielu ludzi. W czasie wojny Grecy zrozumieli, że zwycięstwo pochodzi z dwóch źródeł: ochrony bogów i niezachwianej lojalności młodych żołnierzy miasta. Tak więc zarzut zepsucia młodych i nierozpoznania bogów miasta był poważny, podobnie jak zarzut zdrady.

Ludzie mogli również myśleć o związkach Sokratesa z kilkoma najsłynniejszymi zdrajcami Aten z czasów wojny, w tym z Kritiasem i Alcybiadesem . Critias był podobno spokrewniony z matką Platona, Perictione . Po wojnie stał się czołowym członkiem bezwzględnego reżimu oligarchicznego, który Spartanie zainstalowali w Atenach na osiem miesięcy w latach 404-403, Trzydziestu Tyranów . Chociaż niektórzy współcześni autorzy postrzegają ten związek jako możliwą oznakę sympatii Sokratesa do antydemokratycznych Spartan, trudno pogodzić to twierdzenie z faktem, że to Trzydziestu Tyranów uchwaliło prawo zabraniające Sokratesowi rozmawiania z jakimkolwiek mężczyzną poniżej trzydziestki. , obawiając się jego wpływu na młodzież. Związek Sokratesa z Alkibiadesem jest podobnie kontrowersyjny, mimo że wiele szczegółów dotyczących ekstrawaganckiego życia Alcybiadesa jest dobrze znanych. Alkibiades i Sokrates walczyli razem podczas oblężenia Potidai i ponownie w bitwie pod Delium, przed wyborem Alkibiadesa na stanowisko Strategosa (lub generała) i jego ewentualną ucieczką do Sparty. Według Platona i Plutarcha Alcybiades jako młody człowiek podziwiał i szanował Sokratesa. Mimo to stopień, w jakim Sokrates mógł wpłynąć na jego działania, pozostaje niejasny.

Jednym z historycznych punktów wyjścia w sztuce jest to, że scenariusz daje jury tylko jedną możliwość głosowania. Pierwotnie oddano dwa głosy: pierwszy, aby określić winę lub niewinność Sokratesa, drugi, aby wybrać między proponowanymi karami po uznaniu go za winnego. W kontekstach wymagających większej autentyczności historycznej to drugie głosowanie można łatwo przywrócić, chociaż, w zależności od wielkości jury, może to wydłużyć czas trwania aktu.

Produkcje i adaptacje

2008 afisz

Pierwsze warsztatowe przedstawienie sztuki zrealizował w Vancouver w 2006 roku Vital Spark Theater, a Stephena Wexlera wcielił w rolę Sokratesa. Pełna sztuka miała premierę 14 marca 2007 roku w Chan Center for the Performing Arts w Vancouver . W produkcji z 2008 roku, również w Chan Centre, w tytułowej roli wystąpił Paul Toolan. Wszystkie trzy produkcje wyreżyserowała Joan Bryans.

Amerykańska premiera sztuki odbyła się w College Theatre na Uniwersytecie Stanowym Nowego Jorku w Poczdamie . Odbyło się 29 kwietnia 2009 r. i zostało wyreżyserowane przez Mandy Keister.

W 2012 roku sztuka została zaadaptowana do opery The Trial of Socrates , z librettem i partyturą Andrew Hoppera z Birmingham Conservatoire . Premiera opery odbyła się w Birmingham 8 maja 2012 roku.

25 września 2015 odbyła się europejska premiera sztuki w Atenach w Teatrze Alkmini pod dyrekcją Anny Lazou. Tłumaczenia na język grecki dokonał Giannis Spyridis. W roli tytułowej wystąpili Demophilus-Vias Mpillinis i Thanassis Nakos. O muzykę zadbał Christos Pantas. Kostiumy i maski wykonała Katerina Mpillinis.

Sztuka została pierwotnie opublikowana w 2008 roku przez University of Toronto Press . Zezwolenie od wydawcy zostało udzielone nieodpłatnie na przedstawienia i odczyty o charakterze edukacyjnym i innym non-profit, pod warunkiem odpowiedniego potwierdzenia zarówno dramaturgiowi, jak i wydawcy.

Jak pisze recenzentka Maya Alapin: „Sztuka orzeźwiająco rzuca światło na związek między egzekucją Sokratesa a trwałym wpływem negatywnego przedstawienia go przez Arystofanesa na ewolucję ateńskiej psychiki. Ten związek, często niedoceniany we współczesnych analizach, jest szczególnie dotkliwy, biorąc pod uwagę jedność trzech aktów... W sztuce udało się odtworzyć atmosferę demokracji bezpośredniej i ukazać Sokratesa jako głęboko przekonanego o własnej niewinności. Podkreśla się także jego zaangażowanie w przestrzeganie praw, a także uporczywe kwestionowanie ogólnego ateńskiego standardu wychowania moralnego. Jednoznacznie stawia się głębokie pytania etyczne dotyczące słuszności lub niesprawiedliwości egzekucji demokratycznych dysydentów. ... Nie ma wątpliwości, że sztuka jest wciągająca, zabawna, wnikliwa i wierna centralnym stanowiskom Sokratesa i że spodoba się nowoczesnej publiczności, zwłaszcza studentom”.

Bibliografia

Afisz 2007

Linki zewnętrzne

• Starożytne źródła (playlista UBC CNERS) (klipy wideo)
• Otwarte kolekcje (Biblioteka UBC) (klipy wideo)
• Iris Online (wywiad)
• University of Toronto Press (książka) ISBN  978-0-8020-9783-5 (tkanina); ISBN  978-0-8020-9538-1 (papier); ISBN  978-1-4426-9254-1 (e-pub)
• Vital Spark Theatre Company (fislet)