Synowie i kochankowie (film) - Sons and Lovers (film)
| Synowie i Kochankowie | |
|---|---|
 plakat filmowy
| |
| W reżyserii | Jack Cardiff |
| Scenariusz |
TEB Clarke Gavin Lambert |
| Oparte na |
Synowie i kochankowie przez DH Lawrence |
| Wyprodukowano przez | Jerry Wald |
| W roli głównej |
Trevor Howard Dean Stockwell Wendy Hiller Mary Ure |
| Kinematografia | Freddie Francis |
| Edytowany przez | Gordon Pilkington |
| Muzyka stworzona przez | Mario Nascimbene |
| Dystrybuowane przez | Lis XX wieku |
Data wydania |
maj 1960 |
Czas trwania |
103 minuty |
| Kraj | Zjednoczone Królestwo |
| Język | język angielski |
| Budżet | 805,000 $ |
| Kasa biletowa | 1 500 000 USD (wynajem w USA/Kanadzie) 800 000 USD (wynajem w Wielkiej Brytanii) |
Synowie i kochankowie to 1960 brytyjski dramat reżyseria Jack Cardiff zaadaptowany z pół-autobiograficznej powieści pod tym samym tytułem przez DH Lawrence . W rolach Trevor Howard , Dean Stockwell , Wendy Hiller , Mary Ure , William Lucas i Donald Pleasence . Zdjęcia plenerowe miały miejsce w pobliżu Nottingham w East Midlands w Anglii, bardzo blisko miejsca, w którym sam Lawrence dorastał.
Film był nominowany do siedmiu Oscarów , zdobywając jedną za najlepsze zdjęcia . Film został również zgłoszony na Festiwal Filmowy w Cannes w 1960 roku .
Wątek
Młody człowiek z talentem artystycznym, który mieszka w zwartym, angielskim miasteczku górniczym na początku XX wieku, jest hamowany przez swoją emocjonalnie manipulującą , apodyktyczną matkę — literacką, psychologiczną interpretację historii Edypa .
Gertrude Morel (Wendy Hiller), nieszczęśliwa w małżeństwie, pokłada nadzieję w swoim synu, Paulu (Dean Stockwell), który ma talent i ambicję, by zostać artystą, z pragnienia, z którego wyśmiewa się jego ojciec Walter (Trevor Howard) , górnik, który dużo pije i czasami w brutalny sposób pokazuje swoją gorycz. Paul odnajduje własne pragnienia ucieczki do innego życia, zboczone na bok przez zaborczość matki, ale także miejscową dziewczynę Miriam Leivers (Heather Sears), z którą łączy go intelektualny związek, który pragnie stać się fizycznym. Jednak Miriam cierpi z powodu religijnego wpływu własnej matki, uważając seks za grzeszny i brudny.
Najmłodszy brat Paula, Arthur (Sean Barrett), ginie w wypadku górniczym, podczas gdy starszy brat William (William Lucas) ucieka do Londynu. Kiedy później William wraca z wizytą, towarzyszy mu jego nowa żona, ładna i bardziej zamożna młoda dama, której brakuje literackiego romantyzmu Maryi ani namiętnego zmysłu Gertrudy. Kiedy szkic Paula jest wystawiany w Nottingham, bogaty mecenas sztuki (Ernest Thesiger) krytykuje dzieło, ale później przychodzi do domu Morela, aby zaoferować wsparcie, ponieważ rozpoznał potencjał Paula jako artysty. Pragnienia Paula znów zostają sfrustrowane, gdy Miriam odrzuca jego fizyczne zaloty, a gwałtowna konfrontacja między rodzicami przekonuje go, że jest potrzebny do finansowego wsparcia matki.
Paul podejmuje pracę w fabryce, gdzie zostaje oczarowany samorealizowaną i „wyzwoloną” współpracowniczką feministką, panią Clarą Dawes (Mary Ure), która jest mężatką, choć w separacji. Niemniej jednak nadal spotyka się z Miriam, która w końcu zgadza się na seks z nim, czego żałuje, że zmusiła ją do zrobienia czegoś, czego tak nie lubiła. Jednak Paul i Clara w końcu rozpoczynają namiętny romans, ale teraz to Paul nie czuje, że może całkowicie się jej poświęcić, w dużej mierze z powodu emocjonalnego przywiązania do niego przez matkę. Mąż Klary grozi, a później bije Paula, który wraca do domu, do matki. Wpadła w ponurą depresję z powodu rosnącego dystansu Paula do niej, a później poważnie zachorowała, co było sugerowane w jej zachowaniu od jakiegoś czasu. Clara odrzuca Paula za jego brak emocjonalnego związku z nią, ale potwierdza własne uczucia do męża, gdy ten ulega wypadkowi i wraca do niego.
Paul i jego ojciec dochodzą do pewnego rodzaju pojednania, gdy Gertrude leży umierając. Po jej śmierci Walter mówi swojemu zrozpaczonemu synowi, że musi znaleźć własną drogę w życiu. Spotykając Miriam po raz ostatni, mówi jej, że wyjeżdża. Sugeruje, by się pobrali, aby mogła go utrzymać, ale Paul odrzuca jej propozycję małżeństwa, mówiąc jej, że zamierza przeżyć resztę życia bez poważnego związku z inną kobietą.
Rzucać
- Trevor Howard jako Walter Morel
- Dean Stockwell jako Paul Morel
- Wendy Hiller jako Gertrude Morel
- Mary Ure jako Clara Dawes
- Heather Sears jako Miriam Leivers
- William Lucas jako William Morel
- Conrad Phillips jako Baxter Dawes
- Ernest Thesiger jako Henry Hadlock
- Donald Pleasence jako Pan Pappleworth
- Rosalie Crutchley jako pani Leivers
- Sean Barrett jako Arthur Morel
- Elizabeth Begley jako pani Radford
- Edna Morris jako Pani Anthony
- Ruth Kettlewell jako pani Bonner
- Anne Sheppard jako Rose
- Dorothy Gordon jako Fanny
Produkcja
Sons and Lovers został nakręcony w Nottingham w Anglii oraz w Pinewood Studios w Iver Heath w Buckinghamshire w Anglii. Temat muzyczny Mario Nascimbene został zaaranżowany zarówno na fortepian, jak i orkiestrę.
Dean Stockwell, którego występ był najbardziej krytykowany w recenzjach, otrzymał rolę Paula za namową producenta Jerry'ego Walda, który miał nadzieję, że Amerykanin w obsadzie zwiększy atrakcyjność filmu w Stanach Zjednoczonych.
Rola Clary Dawes została zaoferowana Joan Collins , ale odrzuciła ją. Jej ówczesny narzeczony Warren Beatty nie chciał, żeby to zrobiła i uważał, że scenariusz jest „gówniany”. Rola trafiła w końcu do Mary Ure, która była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej .
Przyjęcie
Kasa biletowa
Do stycznia 1961 roku film zarobił 1 500 000 dolarów na wynajem w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 800 000 dolarów w Wielkiej Brytanii.
Krytyczna reakcja
Bosley Crowther z The New York Times napisał: „ Synowie i kochankowie są wyczuleni i sfotografowani w brytyjskiej wersji filmowej Jerry'ego Walda (powieść Lawrence'a). Jack Cardiff, operator, który został reżyserem, wypełnił go poezją obrazkową”. Variety określiła film jako „dobrze zrobioną i sumienną adaptację słynnej powieści DH Lawrence'a, gładko wyreżyserowaną przez Jacka Cardiffa i znakomicie zagraną przez wybitną obsadę”. W recenzji w szczególności wyróżniono Trevora Howarda za „przeprowadzenie poruszającego i całkowicie wiarygodnego studium człowieka równie zdolnego do czułości, jak do bycia twardym”. Harrison's Reports napisał: „Wielkie występy grają wszyscy, zwłaszcza Trevor Howard jako humorystyczny, pijany nieletni; Wendy Hiller jako jego żona; Dean Stockwell jako wrażliwy syn; Heather Sears i Mary Ure jako przyjaciółki Stockwell. Reżyseria jest wyjątkowa; zdjęcia [jest w porządku."
Wyróżnienia
| Stowarzyszenie | Kategoria | Nominat | Wynik |
|---|---|---|---|
| nagrody Akademii | Najlepsze zdjęcie | Jerry Wald | Mianowany |
| Najlepszy aktor w głównej roli | Trevor Howard | Mianowany | |
| Najlepsza aktorka drugoplanowa | Mary Ure | Mianowany | |
| Najlepszy reżyser | Jack Cardiff | Mianowany | |
| Najlepszy scenariusz, scenariusz oparty na materiale z innego medium | TEB Clarke , Gavin Lambert | Mianowany | |
| Najlepsze zdjęcia (czarno-białe) | Freddie Francis | Wygrała | |
| Najlepsza dekoracja scenograficzna, czarno-biała | Thomas N. Morahan , Lionel Couch | Mianowany | |
| Złote globusy | Najlepszy film – Dramat | Mianowany | |
| Najlepszy reżyser | Jack Cardiff | Wygrała | |
| Najlepszy aktor w filmie kinowym – dramat | Trevor Howard | Mianowany | |
| Dziekan Stockwell | Mianowany | ||
| Najlepsza aktorka drugoplanowa – film | Mary Ure | Mianowany | |
| Krajowa Rada Rewizyjna | Najlepszy film | Wygrała | |
| Najlepszy reżyser | Jack Cardiff | ||