Sztuka tekstylna - Textile arts
Sztuka tekstylna to sztuka i rzemiosło, które wykorzystuje włókna roślinne , zwierzęce lub syntetyczne do konstruowania przedmiotów praktycznych lub dekoracyjnych.
Tekstylia były podstawową częścią ludzkiego życia od początku cywilizacji . Metody i materiały użyte do ich wykonania znacznie się rozwinęły, podczas gdy funkcje tekstyliów pozostały takie same. Historia sztuki włókienniczej to także historia handlu międzynarodowego . Dibromoindygo barwnik był ważnym dobry handel starożytnego Morza Śródziemnego . Silk Road przyniósł chińskiego jedwabiu do Indii , Afryki i Europy , i odwrotnie, Sogdian jedwabiu w Chinach. Zamiłowanie do importowanych luksusowych tkanin doprowadziło do powstania praw w średniowieczu i renesansie . Rewolucja przemysłowa została ukształtowana głównie przez innowacje w technologii włókienniczych: ten gin bawełny , z Jenny przędzenia , a krosno moc zmechanizowaną produkcję i doprowadził do luddystycznego buntu.
Koncepcje
Słowo tekstylia pochodzi z łacińskiego texere, co oznacza „tkać”, „plecić” lub „konstruować”. Najprostszą sztuką tekstylną jest filcowanie , w którym włókna zwierzęce są ze sobą splatane za pomocą ciepła i wilgoci. Większość sztuki tekstylne zacząć skręcania lub przędzenie i kursujące włókien, aby przędzy (zwany wątek , gdy jest bardzo dobrze i liny , gdy jest bardzo ciężki). Przędza jest następnie wiązana , pętelkowa , pleciona lub tkana, aby uzyskać elastyczną tkaninę lub tkaninę , a tkanina może być używana do produkcji odzieży i miękkich mebli. Wszystkie te przedmioty – filc, przędza, tkanina i gotowe przedmioty – są zbiorczo określane jako tekstylia .
Sztuka włókiennicza obejmuje również te techniki, które są wykorzystywane do upiększania lub ozdabiania tkanin – barwienia i drukowania w celu dodania koloru i wzoru; haft i inne rodzaje robótek ; tkanie tabletek ; i koronkarstwo . Wszystkie metody konstrukcyjne, takie jak szycie , dziewiarstwo , szydełkowanie i krawiectwo , a także użyte narzędzia ( krosna i igły do szycia ), zastosowane techniki ( pikowanie i plisowanie ) oraz wykonane przedmioty ( dywany , kilimy , dywaniki z haczykami i narzuty ) spadają w kategorii sztuki włókienniczej.
Funkcje
Od najwcześniejszych czasów do okrywania ludzkiego ciała i ochrony przed żywiołami używano tkanin; wysyłać wskazówki społeczne do innych osób; do przechowywania, zabezpieczania i ochrony mienia; oraz do zmiękczania, izolowania i dekorowania przestrzeni i powierzchni mieszkalnych.
Utrzymywanie się starożytnych sztuk i funkcji tekstylnych oraz ich opracowanie dla efektu dekoracyjnego można zobaczyć na portrecie Henryka Fryderyka, księcia Walii z epoki Jakuba , autorstwa Roberta Peake'a Starszego ( powyżej ). Księcia Purytanin kapelusz wykonany z filcu z użyciem najbardziej podstawowych technik włókienniczych. Jego ubranie jest uszyte z tkanego materiału, bogato haftowanego jedwabiem , a pończochy z dzianiny. Stoi na orientalnym dywanie z wełny, która zmiękcza i ogrzewa podłogę, a ciężkie zasłony zarówno ozdabiają pokój, jak i blokują zimne przeciągi dochodzące z okna. Złoto hafty na obrusie i firankach obwieszczają status właściciela domu, podobnie jak kapelusz z filcowanego futra, przejrzysta lniana koszula obszyta siateczkową koronką i bogaty haft na stroju księcia głoszą jego pozycję społeczną.
Tekstylia jako sztuka
Tradycyjnie termin sztuka był używany w odniesieniu do wszelkich umiejętności lub mistrzostwa, koncepcji, która zmieniła się w okresie romantyzmu XIX wieku, kiedy sztuka zaczęła być postrzegana jako „specjalna zdolność ludzkiego umysłu, którą można sklasyfikować z religią i nauką”. . To rozróżnienie między rzemiosłem a sztuką piękną stosuje się również do sztuki tekstylnej, gdzie termin sztuka włókiennicza lub sztuka tekstylna jest obecnie używany do opisywania przedmiotów dekoracyjnych na bazie tekstyliów, które nie są przeznaczone do użytku praktycznego.
Historia wykorzystania roślin w sztuce tekstylnej
Włókna naturalne są ważnym aspektem społeczeństwa ludzkiego od 7000 pne i podejrzewa się, że po raz pierwszy zastosowano je w tkaninach ozdobnych od 400 pne w Indiach, gdzie po raz pierwszy uprawiano bawełnę. Włókna naturalne były używane od 4000 do 5000 lat do produkcji tkanin, a włókna roślinne i zwierzęce były jedynym sposobem, w jaki można było tworzyć ubrania i tkaniny aż do 1885 roku, kiedy powstało pierwsze włókno syntetyczne. Bawełna i len to dwa z najczęściej używanych naturalnych włókien, ale historycznie naturalne włókna były wytwarzane z większości części rośliny, w tym kory, łodyg, liści, owoców, włosków nasion i soków.
Len
Uważa się, że len jest najstarszym włóknem używanym do tworzenia tkanin, ponieważ znaleziono go w grobowcach mumii już w 6500 rpne Włókna z lnu są pobierane z włókien w łodydze rośliny, splecione razem, aby tworzyć długie pasma, a następnie wplecione w długie kawałki lnu, które były używane od wszystkiego, od bandaży po ubrania i gobeliny. Długość każdego włókna zależy od wysokości obsługiwanego liścia, przy czym 10 włókien w wiązce służy do każdego liścia rośliny. Każde włókno ma taką samą grubość, co daje mu konsystencję idealną do przędzenia przędzy. Przędza była najlepiej używana na deskach do osnowy lub szpulach do osnowy, aby stworzyć duże kawałki materiału, które można było farbować i tkać w różne wzory, aby tworzyć wyszukane gobeliny i hafty. Jednym z przykładów użycia lnu jest obraz bandaża, w który owinięta była mumia, datowany na lata 305-30 pne Niektóre bandaże zostały pomalowane hieroglifami, jeśli osoba pochowana była ważna dla społeczności.
Bawełna
Bawełna została po raz pierwszy użyta w 5000 rpne w Indiach i na Bliskim Wschodzie, a po inwazji na Indie w 327 rpne rozprzestrzeniła się na Europę Produkcja i produkcja bawełny rozprzestrzeniła się szybko w XVIII wieku i szybko stała się jednym z najważniejszych włókien tekstylnych jego komfortu, trwałości i chłonności. Włókna bawełniane to włosie nasienne uformowane w torebce, która rośnie po kwiatach rośliny. Włókna kończą swój cykl wzrostu i pękają, aby uwolnić około 30 nasion, z których każde ma od 200 do 7000 włosków o długości od 22 do 50 milimetrów. Około 90% włosków nasion to celuloza, a pozostałe 10% to wosk, pektynian, białko i inne minerały. Po przetworzeniu bawełnę można przędzić w przędzę o różnej grubości, którą można tkać lub dziać w różne produkty, takie jak aksamit, chambray, sztruks, dżersej, flanela i welur, które można wykorzystać w gobelinach odzieżowych, dywanikach i draperiach, jak pokazano na obrazie bawełnianego gobelinu utkanego w Indiach.
Identyfikacja włókien roślinnych w starożytnych tekstyliach
Mikroskopia świetlna, normalna transmisyjna mikroskopia elektronowa, a ostatnio skaningowa mikroskopia elektronowa (SEM) są wykorzystywane do badania starożytnych pozostałości tekstylnych w celu określenia, jakie włókna naturalne zostały użyte do ich stworzenia. Po znalezieniu tekstyliów włókna są odrywane za pomocą mikroskopu świetlnego, a SEM służy do poszukiwania cech tkaniny, które pokazują, z jakiej rośliny jest wykonana. Na przykład w przypadku lnu naukowcy szukają podłużnych prążków, które pokazują komórki łodygi rośliny oraz poprzeczne prążki i węzły, które są specyficzne dla włókien lnu. Bawełnę identyfikuje się po skręcie, który pojawia się we włoskach nasion, gdy włókna są suszone do utkania. Ta wiedza pomaga nam dowiedzieć się, gdzie i kiedy po raz pierwszy pojawiła się uprawa roślin wykorzystywanych w tekstyliach, potwierdzając wcześniejszą wiedzę zdobytą podczas studiowania epoki, w której różne sztuki tekstylne były zgodne z perspektywy projektowania.
Przyszłość roślin w sztuce tekstylnej
Chociaż wykorzystanie roślin w sztuce tekstylnej jest nadal powszechne, opracowywane są nowe innowacje, takie jak instalacja artystyczna Suzanne Lee „BioCouture”. Lee wykorzystuje fermentację do stworzenia arkusza papieru roślinnego, który można ciąć i szyć tak jak tkaninę – o różnej grubości, od cienkich materiałów podobnych do plastiku po grube arkusze skóropodobne. Odzież jest „jednorazowa”, ponieważ jest wykonana w całości z produktów pochodzenia roślinnego i jest całkowicie biodegradowalna. W swoim projekcie Lee kładzie duży nacisk na to, aby ubrania wyglądały modnie, wykorzystując awangardowy styl i naturalne barwniki z owoców, ponieważ odzież kompostowalna nie jest atrakcyjna dla większości kupujących. Dodatkowo istnieje możliwość tworzenia wzorów z roślinami poprzez rozdarcie lub przecięcie rosnącego arkusza i umożliwienie jego zagojenia, tworząc na tkaninie wzór z blizn. Możliwości wykorzystania tej tkaniny w instalacjach artystycznych są niesamowite, ponieważ artyści mieliby możliwość stworzenia żywego dzieła sztuki, tak jak robi to Lee ze swoimi ubraniami.
Sztuka tekstylna według regionu
- Artykuły o tekstyliach według regionu można znaleźć na stronie Wszystkie strony z tytułami zaczynającymi się od Tekstylia z .
Lista współczesnych artystów tekstyliów
- Magdalena Abakanowicz
- Olga de Amaral
- Caroline Achaintre
- Anni Albers
- Carla Freschi
- Ian Berry
- Alighiero Boetti
- Nick Cave
- Tracy Emin
- Rodrigo Franzao
- Sheila Hicks
- Britta Marakatt-Labba
- Masza Mioni
- Maria Teresa Muñoz Guillén
- Martin Nannestad Jørgensen
- Grayson Perry
- Erin M. Riley
- Wiara Ringgold
- Judith Scott
- Kiki Smith
- Joana Vasconcelos
- Yoshiko Iwamoto Wada
- Brent Wadden
- Pae Biały
- Billie Zangewa
Galeria
Płaszcz (" Tekstylia Paracas "), 100-300 n.e., Brooklyn Museum
Casino Bokor, Gobelin autorstwa Martina Nannestada , 2014
Zobacz też
- Historia odzieży i tekstyliów
- Rękodzieło
- Sztuki dramatyczne
- Sztuki plastyczne
- Dzieła wizualne
- Rzemiosło
Uwagi
Bibliografia
- Arnold, Janet (2018). Szafa królowej Elżbiety Unlock'd . Leeds: WS Maney and Son Ltd. ISBN 978-0-901286-20-8.
- Arnold, Janet (2009). Wzory mody: krój i konstrukcja odzieży dla kobiet i mężczyzn 2000 (wydanie poprawione 2006 ed.). Macmillana. Numer ISBN 978-0-89676-083-7.
- fryzjer, Elizabeth Wayland (2008). Praca kobiet: pierwsze 20 000 lat . WW Norton. Numer ISBN 978-0-393-03506-3.
- fryzjer, Elizabeth Wayland (1992). Tekstylia prehistoryczne: rozwój tkaniny w epoce neolitu i brązu ze szczególnym odniesieniem do Morza Egejskiego . Wydawnictwo Uniwersytetu Princeton. Numer ISBN 978-0691002248.
- Gillow, John; Zdanie, Bryan (1999). Świat Tekstyliów . Nowy Jork: Bulfinch Press/Little, Brown. Numer ISBN 0-8212-2621-5.
- Posłuchaj, Karen, wyd. (2010). Dynastie: Malarstwo w Anglii Tudorów i Jakubów 2000–2007 . Nowy Jork: Rizzoli. Numer ISBN 978-0-8478-1940-9.
- Jenkins, David, wyd. (2003). The Cambridge History of Western Textiles . Cambridge, Wielka Brytania: Cambridge University Press. Numer ISBN 0-521-34107-8.
- Kadolph, Sara J., wyd. (2007). Tekstylia (10 wyd.). Pearson/Prentice-Hall. Numer ISBN 978-0-13-118769-6.
Dalsza lektura
- Lowengard, Sarah (2006). Stworzenie koloru w XVIII-wiecznej Europie . Wydawnictwo Uniwersytetu Columbia.
- Watt, James CY; Wardwell, Annę E. (1997).Kiedy jedwab był złoty: tkaniny środkowoazjatyckie i chińskie. Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. Numer ISBN 978-0870998256.
Zewnętrzne linki
- Archiwum projektów tekstyliów antycznych – Andre Heget
- Współcześni artyści tekstyliów – TextileArtist.org
- Pennsylvania Folklore: Woven Together – wideo o sztuce tekstylnej